一曲《荒野》，缓缓几下鼓声、打击乐声渐渐拉开序幕，紧随其后的，是一声声极富回响、短促又俏皮的金属声。鼓声再起，金属声跳跃似地又随其后，忽而静止无声。即刻鼓点更密、金属声急剧震荡，相互游弋间，吉他、口哨声、贝斯声铺陈而入，布衣乐队主唱吴宁越沙哑而充满野性的嗓音开始演唱……在这曲“好野”的音乐中，独特的金属声来自全国青联委员李旭所演奏的口弦。
这是李旭携口弦与宁夏本土音乐人的又一次合作。作为宁夏非物质文化遗产(口弦)传承人，李旭所走的似一条小径。那条小径，曾经通往花园，却一度罕有人知。
口弦是世界最小乐器，在先秦文献中称为“簧”，多流行于蒙古族、回族、达斡尔族，以及云南部分少数民族当中，其他国家多个民族也会使用这类乐器。口弦声常以综艺声效、游戏声效的形式出现，以乐器的方式，李旭说，近年来尽管关注度稍有增长，但依然比较冷门。
常见的口弦或竹制，或铁制，约两根手指大小，李旭常使用的板状口弦，形似一把可以握在手心的剑。由于体量小、常常只有一根“弦”，因此只能发出基本的根音，以及泛音音阶。弹奏时，一端含在口中，舌头的位置、口腔气流的变化决定音色，以手或拨或扯动另一端，来产生音调。
尽管口弦知名度未能尽如人意，但这个被称为目前国内所见年代最早的簧结构乐器却有着独特的历史位置与价值。在神木市高家堡镇石峁遗址中，曾出土23件骨质口簧，被证实是来自约4000年前。李旭按照出土文物形制，复原制作骨质口弦，在2021年石峁皇城台考古新发现暨口簧国际研讨会开幕式上，还原了千年之音。一声起，一声落，既古老，又令人憧憬。
李旭1984年出生于宁夏银川一个音乐世家。外祖母安妮曾是中国歌舞剧院演员，在上世纪50年代来到宁夏支边，留在这片土地，后担任宁夏歌舞团副团长。喜爱艺术的她，渐渐爱上这片土地所滋养而生的曲调、乐器、服饰，这当中就包括历史悠久的口弦。她到不同村子里采风，收集民间服饰、乐器、唱词。许多已经失传的乐器，她就听着乡亲们的讲述，一笔笔画在册子里。
李旭外祖母安妮教授青年口弦技艺
在采集了上百首民间歌曲之后，外祖母在宁夏传统曲调基础上进行改编，其中，《幸福生活乐无边》被评为自治区优秀作品，《阿哥的羊群上了山》被评为全国优秀民歌。为了学习口弦技艺，她师从哈氏，成为宁夏口弦第三代传承人，编创的口弦弹唱《回族姑娘多快活》《我爱宁夏好家乡》等被评为自治区优秀作品。如今活跃于宁夏艺术界的许多代表人物，都曾师承安妮。
如今翻阅整理外祖母留下的手稿、磁带小样，李旭说：“在姥姥那个年代，口弦已经是深埋山里的存在，但她很坚持，一点点去采访、搜集、整理，留下了许多珍贵的素材。可以想象，在交通不便的年代，村子里物质比较匮乏的条件下，她吃了多少苦，但她还是坚持了下来，就因为她明白那有多珍贵”。
李旭介绍，“当时，姥姥是民间文艺队队长，常常有学生跟着姥姥学习民间文艺，唱花儿、弹口弦，每天都有很多人来姥姥家里，总是安老师、安老师地称呼着。那会儿我还小，就在边上听着，不过也听不太懂，但总是在那样的氛围里”。
李旭的母亲安宇歌也在潜移默化中，喜欢上音乐，不仅唱得好宁夏花儿，也会制作、演奏口弦。在母亲教导下，李旭从小了解口弦、学习相关知识，但他的内心有些排斥，“觉得很土”。一次，在读小学的他将口弦放在铁皮铅笔盒里，课间时“秀”给同桌看。“这是什么东西?”一把小小的如同钥匙形状的口弦引起同桌注意。“这是一个乐器，很神奇的。”“那乐器怎么弹响的?你弹一下我听听。”李旭演示起来，但那时的他还没有完全掌握口弦演奏技巧，只能弹响。一时间，同桌意兴阑珊道：“这也算乐器?”李旭有点受打击，心里隐隐有一种感觉，它并不是一个能被别人接受的乐器。
日复一日目睹母亲伏案研究制作口弦、弹奏口弦，李旭的心也被一点点拨动。一天，李旭看到母亲正在做一些创新尝试，她将宁夏本土的竹口弦与铁口弦相结合。看了一会儿，李旭对母亲说：“你做的这个东西不好看，我不喜欢。”母亲很干脆地回应：“你来。”因为从小学习美术，他在外形上做了一些变化和设计。一把小巧的竹口弦上，他镌刻出花纹，外观线条也做了些调整。制作完成后，母亲说道：“不错。”他感受到母亲的惊讶。这年李旭14岁，这也是他第一次认认真真制作口弦。如今回头再看，母亲仍认为那是一把很出色、独一无二的口弦。从十多岁开始，到后来大学学习美术设计，李旭都没有放下口弦，渐渐掌握了不同口弦的弹奏与制作，也不断走向更多未知。
如果站在“世界性”维度
