20年前的今天，这款游戏创造了“神作”这个词20年前的今天，这款游戏创造了“神作”这个词网易爱玩百家号“如果这世界没有神，那我就用自己的手创造一个”——《异度装甲》之所以被玩家众口一辞捧成是“神作”，不仅仅因为它流程很神、音乐很神、人设很神、机甲很神……它确实在游戏中颠覆了人类社会自古以来的神话创世体系。网易爱玩百万稿费活动投稿，作者 铁士代诺201，未经授权请勿转载日，一款名为《异度装甲》的游戏在PS主机上发售。在论资排辈的JRPG江湖中，该萌新没有丝毫初来乍到的忐忑羞涩之情，反而是把跨越数万年光阴的科幻歌剧一整个搬到了玩家面前。这种“首部作品就把坑挖至无限大”的嚣张做法在当时的游戏作品中鲜有所见，一般来说只有阿西莫夫，弗兰克·赫伯特这种成就时代的科幻文学大师才有如此宏篇气量，而像永野护的《五星物语》在时空架构上与《异度装甲》类似，虽然也是早早写好了按照行星单位计算的庞大世界观，如今却已经坑到不知哪片未知的黑暗宇宙去了。上来就是横跨几万年的宏篇，怕就别玩。顺带一提主角叫黄飞鸿…而且真的很能打《异度装甲》开启的“异度宇宙”在此后的20年载沉载浮，核心玩家对于初代的赞美与膜拜没能改变史克威尔放弃这个系列的商业决定；而在PS2主机这个JRPG的灿烂黄昏中，撸起袖子把坑填的《异度传说》三部曲却陷入了左右为难的进化窘境，眼睁睁看着被抛弃的命运再度降临。危急存亡之时，任天堂递来续命蘑菇，Wii和WiiU主机上的两款《异度》作品虽然没能大红大紫，但是当其他远比《异度》有名的JRPG在PS3时代纷纷败走麦城时，偏安一隅的《异度》反而在开放世界架构与整合系列世界观方面安心耕耘，所以《异度神剑2》收获杰出业绩和玩家爱恨情仇绝非是一朝一夕之力，其背后是整整20年的不懈坚持，谁又会记得史克威尔曾为了如今空留回忆的《寄生前夜》而抛弃了《异度装甲》呢？虽然三易其主，但是“XENO”的名号始终没有变更一、SQUARE时期——过于宏大的处女作1995年初，正在为《最终幻想7》进行项目审议的SQUARE高层收到了一份企划案，这份企划将《最终幻想7》描述成了一个关于在遥远未来人类与神明之间相互对抗的故事，浓厚的科幻色彩中包含了类似高达的人形机甲元素，它们将会代替召唤兽成为战斗系统的一部分。要知道对于当时的SQUARE来说，《最终幻想7》将是他们离开任天堂之后的第一款大作，也是他们倾其所有赌上自己和PS主机未来的一款绝体绝命之作，而上述企划案却做空了FF系列的大部分经典元素，这简直比坂口博信此前那个“故事发生在纽约，作为主角的侦探乔伊正准备调查一起魔光炉破坏事件”的企划还要来得颠覆。这还不算完，最后，也是让高层决定必须放弃这份企划案的重要原因在于其中掺杂进太多历史、神话、宗教、心理学方面的相关背景，并且伴有影响到游戏分级的成人剧情，故事本身建立在如此复杂的世界观设定中，而游戏时玩家实际能够接触到却仅仅是宏大背景设定的一小部分，剩下的居然都不会在游戏里有明显提及。《异度装甲》有着极其复杂的势力关系和逐字逐句的考证元素，讲述的却是一个跨越时光和轮回的爱情故事高桥折哉1988年进入Falcom，1990年入职SQUARE，随后参与了最终幻想4、5、6等作品的开发工作，当他因为这份企划被退回而失去一个改变命运的机会时，却意外得知坂口博信在看过他的企划后十分欣赏。这位彼时SQUARE社内的头号人物鼓励并帮助高桥继续完善这个项目，还为他引荐光田康典这样的知名作曲家和开发者杉浦博英以丰满其羽翼，加上高桥的职场好友，帮助他修改剧本的加藤正人；Falcom时期与高桥分享私下创作成果的田中久仁彦；机械设定石垣纯哉；以及高桥之妻，同样就职SQUARE并曾在FF6中成功塑造埃德加兄弟的田中香女士。至此，《异度装甲》主创团队集结完毕，社内为其项目取名：代号——PROJECT Noah。与FF7相反，《异度装甲》采用了2D角色3D背景，所以人设立绘就尤为重要，连配角刻画都极为传神高桥哲哉将整个《异度》世界分成六大篇章，分别是星际间战争年代，原初之刻，赛波姆文明，索拉里斯战役，福音之劫以及未知的未来，《异度装甲》这款游戏发生在福音之劫篇，之后的未知篇则完全交给玩家根据剧情自行想象，高桥连写都没有写，所以与其说是《异度装甲》故事宏大，不如说是《异度装甲》这部作品背后的整个《异度》世界过于宏大（包括《异度神剑2》）。采用这种近乎于尾田创作《海贼王》，马丁谱写《冰与火之歌》的“巨坑型”创世手法，很重要的一个客观条件就是物质支持，《莎木》光是序章就把世嘉折腾得够呛，更何况高桥既没有铃木裕的大师光环，也没有野村哲也的艺术造诣，因此SQUARE给他制定了非常现实的业绩考核，那就是《异度装甲》必须在当年卖出超过100万份续作才有的谈。《异度装甲》的基础设定比起群策群力上亿美刀的《星球大战》也没小到哪去然而《FF7》大获成功后，SQUARE急需乘胜追击的新式武器，上文说到的“纽约魔光炉破坏事件”之后变成了大家熟悉并怀念的《寄生前夜》，相比晦涩的《异度装甲》，题材更为时髦的《寄生前夜》毫无疑问具有更具商业卖相，于是SQUARE将原本属于《异度装甲》的开发经费调拨给了《寄生前夜》，导致当时正准备制作游戏高潮阶段的《异度装甲》遭遇釜底抽薪，原先第四章全篇的互动内容被修改成了省钱第一的回忆段落，两张CD的第一张盘确实塞满干货，可第二张盘里玩家大部分时候却只能和系统生涩的机甲驾驶模式较劲，好在田中香女士在角色塑造方面能力超群，本文引言那句“如果这世界没有神，那我就用自己的手创造一个”便是出自她的手笔，这句话犹如一句逆天改命的预言，冥冥中保佑着日后该系列在坎坷中不断发展。最终，惊艳但是远远算不上完美的《异度装甲》在1998年的日本市场上卖出了89万份，欧美方面因为代理商的关系并未同年发售，而与他争奶吃的《寄生前夜》主打国际路线，当年全球销量194万，SQUARE高层会作何选择已经不言而喻。帅气的主角机——weltall。还会暴走变身，在当年已经是时髦值极高的存在怎样？不敢认？二、南梦宫时期——左右为难三部曲在PS平台JRPG类型游戏的销量总榜单上，《异度装甲》排名第15位，当年排在他前面，如今还依然有规律推出新作（说白了就是还活着）的只剩下三个——FF、DQ和《异度》，到了PS2时代，《异度》作品质量下滑，业界竞争环境更加激烈，改头换面的《异度传说》三部曲中销量最好的第一章《力的意志》在榜单上已经是异闻录以及《异度》（很抱歉，一味跳票的《王国之心》不算在内）。即便是FF这样的大咖，也依然没有在新时代找回往日的荣光1999年，屡次向SQUARE争取续作未果之后，高桥携《异度装甲》主创人员成立了由南梦宫注资的Monolith。在日本业界南梦宫向来有自家吉祥物“吃豆人”的风范，每当要开发某新类型游戏时，往往会直接从竞争对手那里挖来经验人士，以减少初创阶段的磨合试错直杀二垒，PS时代《铁拳》便是通过挖角《VR战士》团队而占到了便宜，如今力挺“高桥组”，已是照方抓药的固定套路。新作带着更大野心起航，谁知前方水域遍布暗礁，狂风呼啸面对新东家的野心，高桥也拿出自己宏大创世，考证成风的看家本领，一口气就宣布了共计六部曲的《异度传说计划》计划。然而，即便在当年风光无限的日本游戏市场，立足如此长线操作也显得有些过于激进，那些知名长寿游戏尚且会根据市场反馈和业界走势行进退之谊，但《异度传说》却相当于一上来就把自己豁了出去，基本上就没有考虑到随着时间退役，如何去向新玩家推广故事上必然联系紧密的后续作品（还记得《异度神剑2》发售前高桥对于“与前作无关联”的那个谎言吗？那就是为了“哄骗”新玩家安心入坑）。在《异度传说》之前，DC主机上倒是有过两个分章节售卖的作品，一个是大家熟悉的《莎木》，另一个是CAPCOM的《黄金国之门》，这款游戏期初制定了总共24章分开售卖的马拉松计划，最后随着DC英年早逝，游戏也早早在第七章就送出ENDING一了百了。CAPCOM的《黄金国之门》，最初的24章发行计划简直就是CD盘盒厂家的福音PS2时代的《异度传说》三部曲经历了严重的销量下滑，最终六部曲的野望也随着南梦宫与财团B之间更重要的合并事宜而遭到腰斩。究其原因，宣传中强调的章节形式只要从第二部作品开始，就必然会面临新玩家“我没玩过前作，这剧情都连着可怎么办？”的疑问（《如龙》虽然也会考验玩家的记忆力，但是人家从来是走一步看一步），而且意义重大的系列重生首作——《一章 权力意志》（三部曲副标题皆为尼采著作命名）上来便得罪了那些曾膜拜《异度装甲》的老玩家，他们不仅在游戏中因为版权问题无法对新故事新角色产生共鸣，而且高桥过多掺杂私货的种种设定也和游戏实际内容间缺乏必然联系，《异度装甲》时期那种考证如挖宝的惊喜变成杂学知识分子的矫情卖弄，最终45万的销量也只有SQUARE时期的一半。此后，高桥交出了主导开发的权杖，携妻子田中香专攻商务事宜，将一线重任交到新任主理人新井考和米坂典彦，两人皆为SQUARE毕业，曾参与《前线任务》系列的开发，由此可见Monolith与前东家孽缘不浅。然而新队伍开发的《二章 善恶彼端》并没有给系列注入活力，Monolith得到只是伴随寥寥26万销量的批评声以及因此扣在南梦宫头上的营业赤字，如此业绩也让南梦宫果断采取止血疗法：“不会有什么六部曲了，余下内容你们将就压缩到一部作品里自行了断吧。”异度传说系列存在感较弱的女主角紫苑，远不如黄飞鸿和艾莉的影响力最终，高桥和他的Monolith不得不接受这个近乎屈辱但又无比现实的决定，然而在《三章 查拉图斯特拉如是说》中，不知是有意为之抑或本能使然，作品从风格到各项设定一律向最初的《异度装甲》看齐，重新引入机甲概念的战斗系统爽快而不失战略性，被压缩的故事非但没有明显断裂，反而是快马加鞭直奔主题，甚至就连高桥热衷的埋梗也从抖机灵又回到了值得反复推敲的学究范儿，仿佛Monolith恨不得让时间回到刚刚离开SQUARE的时候，那时一切都充满了希望，“如果这世界没有神，那我就用自己的手创造一个”。至于本作的最终销量嘛，20万。南梦宫自然是言出必行，拂袖而去，只留下Monolith手捧《异度》，在风雨欲来的次世代大潮面前禹禹独行，无问东西。《异度传说》系列最后唯一留下的，就是COS-MOS这位活跃在同人本和邪神圈的小姐姐，在《异度神剑》也作为稀有肝物登场。三、任天堂时期——开放世界与第三次造神运动这一时期的开创者除了重回编剧一线岗位的高桥以外，还有当年积极奔走，为任天堂物色游戏开发商的岩田聪先生。最初任天堂宣布收购Monolith的时候，很多玩家感到难以理解，觉得任天堂并不需要这样一家已经被市场无情淘汰的JRPG开发商，该类型里任天堂不仅已经有了《精灵宝可梦》，同样资源如果拿去开发《黄金太阳》或者《Mother》新作难道不是才更为符合玩家期待吗？然而正是岩田聪业务上作为一名前游戏开发者的敏锐眼光让他从Monolith“失败”的过往作品中发现了难得的闪光点，当命悬一线的高桥得到聪哥赏识，准备舍弃曾经在“异度”系列中的任性，开发一个全新系列的时候，本应站在商业角度支持此举的岩田聪却告诉他请继续以“XENO”之名展开之后的企划，大概只有聪哥这位既是经营者，也是开发者，更是游戏玩家的决策人才能明白一个多年呕心沥血亲手培育的游戏系列对于其制作人来说意味着什么吧。岩田聪先生给任天堂留下了太多宝贵的财产于是接下来的《异度神剑》中，创世，造神，机甲，宗教等等最为高桥熟悉和擅长的元素在游戏里悉数回归，与之前不同的是，这位Monolith掌门人不再执着于大长篇分章回体叙事，玩家将会在一款游戏中从头到尾体验到完整的故事。相比于编剧形式上的克制，《异度神剑》却在游戏玩法上挑战了JRPG原本几乎不去触及的禁区——开放世界（当然同时代PS3主机上也有一位同时代的勇者——《白骑士物语》，只不过那就是另外一个天才如何领导另外一家厂商成就辉煌的故事了），生动庞大的互动环境，精妙爽快的战斗系统和一气呵成的故事让很多初次接触该系列的玩家们赞不绝口，甚至同平台当年稍晚时期发售的另一款JRPG大作——《最后的故事》在销量和口碑上也不及《异度之刃》，至于《最后的故事》的制作人，就是那位曾经鼓励并帮助高桥哲哉开启《异度装甲》项目的原SQUARE头号大佬——坂口博信。初代《异度神剑》带给玩家不亚于《异度装甲》的惊喜2010年《异度之刃》收获口碑之后，任天堂并没有急于让Monolith像《异度传说》时代那样立刻投入新作开发，而是一方面让其继续打磨技术，另一方面从中抽调部分人手参与到了本部游戏《塞尔达 天空之剑》的相关地图制作任务，现在我们都知道了，其后在《塞尔达 旷野之息》的开发过程中，Monolith又做出了同样重要的贡献。这种“主力军进行支援型作战”的用兵策略虽然看起来有些大材小用，但是须知当时的业界环境对于JRPG异常险恶，PS3和X360两台主机上不断出现此类型游戏销量口碑扑街的悲报，所以适当的缓兵之计从某种程度上看也保护了Monolith依靠《异度之刃》刚刚建立不久的自信心。您好，能否麻烦您在这份“你最希望移植到NS的WiiU游戏”填上《异度神剑X》的名字直到2015年，新作《异度神剑X》终于发售，从这款游戏中玩家可以明显感觉到Monolith技术实力的稳健提升以及对开放世界元素更加大胆的使用，充满未来科幻感的背景设定则类似PS2时代的《异度传说》，并在WiiU装机量十分有限的情况下依然取得了93万的销量成绩。更具现实意义的一点在于，任天堂从本作开始对接《异度》系列在欧美核心玩家中暗流汹涌的隐藏人气，在同年便发售了美版，也为两年后《异度神剑2》的全球热销拿下了一片滩头阵地。而在这之前，受限于大多数JRPG的自我封闭，海外玩家经常要等上一两年时间才能玩的自己心仪的游戏，以去年引爆话题的《女神异闻录5》和《异度神剑2》为例，前者只晚了半年，后者更是全球同步，两款游戏都让各自东家进一步开拓了西方和中国市场，取得了名利双收的成果。实际上，当年因为代理原因而迟到的欧美版《异度装甲》在发售后最终取得了不逊于《寄生前夜》的总销量，奈何时间不等人，假如SQUARE当年没有在后程给《异度装甲》断奶，并积极发行海外版的话，今天大家看到的肯定就是另外一个故事了。苦尽甘来，系列前途终见光明但是无论怎么样，这个故事的开头都不会变，日，《异度装甲》发售，开创了一个让玩家耳目一新的全新系列，就像游戏里面说的那样：如果世上没有神，那就自己创造一个吧。原标题：光阴与星辰——《异度》系列诞生20周年记爱玩荐读：面对让PS4涨价千元的《怪物猎人：世界》，卡普空作何感想？本文由百家号作者上传并发布，百家号仅提供信息发布平台。文章仅代表作者个人观点，不代表百度立场。未经作者许可，不得转载。网易爱玩百家号最近更新：简介:爱玩网_网易旗下游戏新媒体作者最新文章相关文章Steam喜加一：20年前的经典FPS游戏，如今你还原意一键永久入库？Steam喜加一：20年前的经典FPS游戏，如今你还原意一键永久入库？打阴师百家号大家好，这里是老玩侃游戏，我是你们隔壁的老王。今天要说的是Steam现可免费领取《虚幻：黄金版》，只需登录账号点击安装即可永久入库。不过20年前的游戏，画质看起来可以说是非常古老了。虚幻作为一代优秀的引擎，现在已经成为高端游戏的标配，而早期为了凸显这个引擎的厉害之处，厂商不惜做了一个FPS游戏来展示，这款《虚幻：黄金版》就是当年那个游戏的加强版本。为了庆祝经典FPS系列《虚幻》20周年，EpicGames宣布这款老游戏可以限时免费领。《虚幻：黄金版》发售于1998年，是一款科幻题材的第一人称射击类游戏，没有中文，目前Steam上777篇评测中好评率为94%，总体评价为特别好评。游戏截图：虽然是老游戏，但是至少质量上在当时还是算是不错的，在steam上评价还是好评居多，让我们再来看看国内网友怎么看待这次老游戏的喜加一：有的玩家认为喜加一反正是免费所以能入库就入库，而有的玩家认为不玩的游戏入库就等于污染。但是老玩觉得喜加一反正都算是游戏福利，觉得能玩或者有收藏价值的就可以选择入库。所以小伙伴感觉还不错的，就可以上steam去领取这款游戏，除了喜加一的消息，老玩再给大家爆料一个消息：《魔域口袋版》全新资料片“上古神火”即将上线，在本次资料片中，玩家除了可以穿戴神火除了提升各大属性之外，还能够获得隐藏着神秘的力量。神火装备共有七大类型，每种类型均有八个部件，八大部件均有精良、稀有、史诗、传说四大品质之分，品质越高属性加成也就越强。所以神火的威力不言而喻，不过玩家想要获得强力的神火就需要组队进入“神火古域”，击败强大的上古BOSS，方能获取神火。本文由百家号作者上传并发布，百家号仅提供信息发布平台。文章仅代表作者个人观点，不代表百度立场。未经作者许可，不得转载。打阴师百家号最近更新：简介:各种热门游戏的第一新闻，关注没日更新。作者最新文章相关文章除了机械和开枪，这个30年前的游戏竟有这么多隐藏科幻元素 | 微科幻小组 | 果壳网 科技有意思
344549人加入此小组
编者按：手柄从来不会震动，“游戏”的介质是一盘巴掌大小的橙黄或银灰的塑料卡带。没人知道什么是氪金、网络延迟和CG播片效果，大家关心的都是超级马里奥的跳关顺序，坦克大战某一地图的防守战略，以及热血物语的隐藏道具获得方式。倘若要是找几个游戏代表整个FamiCom游戏时代，魂斗罗必定是高票当选。1987年魂斗罗登录街机平台开始，今年正好是比尔和兰斯开始冒险的30周年纪念（虽然基本上没人关心他们的名字，都叫1P/2P或者蓝人/红人）。给你一次30条命的起手，看看自己在异形围堵下，能冲到第几关吧。 1987年。那一年出生的人，属兔。当年，戈尔巴乔夫跑去美国和里根签署条约开始了核裁军，自己也成了《时代周刊》的年度风云人物。韩国民众推动宪法改革，台湾解除几十年戒严状态。奥斯卡最佳影片给了《末代皇帝》，北京前门开了中国第一家肯德基，而麦当劳还要再等三年。1987，世界一片升平景象。那年出生的人，今年三十岁。很难相信，我控制下闪转腾挪的蓝人儿（也就是《魂斗罗》系列永远的1P角色Bill）和捏着手柄的我，此刻都已经30岁。 Konami的FC时代：冷战与异形的圆圈舞两年，Konami发布了国内FamiCom粉丝心中最重要的“四大神作”：绿色兵团，赤色要塞，魂斗罗与沙罗曼蛇。其中，《绿色兵团》与《赤色要塞》是战争题材——前者是一个动作僵硬的傻大兵，手持一柄小刀潜入邪恶帝国军事基地解决核弹危机的横版过关游戏；后者则是一个颇为有趣的军用吉普车驾驶射击游戏，而敌方则是一个拥有各种巨型军事机器的邪恶势力。80年代末冷战刚结束，西方世界对于苏联的梦魇挥之不去。那时候的制作人基本也是在核威慑下成长的，失恋了就噩梦天上掉下个装着蘑菇云的小铁桶，自然对核弹有着无法割舍的情意结。此类军事题材也成为了美式日式游戏最重要的主题之一。▲ 绿色兵团，僵硬大兵的个人SOLO▲ 港译名《赤色要塞》，实际应为“胡狼特工队” 《沙罗曼蛇》则和《魂斗罗》一样，都受到了雷德利·斯科特1979年开创的《异形》文化的深刻影响。整个飞行射击的环境都如同处于巨大异形怪物的体内，对抗各种粘液、结缔组织、骨架和器官。▲ 《沙罗曼蛇》第一关，让人印象深刻的大脑boss但相比《魂斗罗》的影响力，这三个作品只能俯首。 它为什么伟大一红一蓝两个蜷身抱团跳的肌肉壮汉，子弹永远打不完的冲锋枪，视觉上强弱悬殊的巨大化boss，伴随超热血的音乐和过瘾的爆炸，构成了魂斗罗区别于其他横版过关游戏的独特气质。先进理念。看过视频的人应该都知道，其实1987年的街机版《魂斗罗》与我们熟知的FC版颇有不同。人物僵硬，动作延迟巨大，屏幕发色也不尽如人意。而在FC版本中，Konami的程序员真正做到了“让每个Bit都不浪费”。大量复用的实时渲染图块，高效的实时渲染，这种先进的游戏设计理念让一个长达8关的游戏塞进了128KB（日版256KB，因为包含了剧情过场部分）的卡带中，并且达到了非常流畅的游戏体验。双打，双打，还是双打。1P与2P协力作战，你或许会说FC游戏里这样的作品很多啊。没错儿，但大多数早期FC作品受到机能限制，采用的是类似《超级马里奥》的“轮流游戏制”，即双人游戏是“一人Game Over 之后，另一人再进行游戏”的模式。而二人同屏的双人游戏，则大多数是《坦克大战》这种非卷轴式单屏地图，没有实时加载数据的游戏。《魂斗罗》可谓是那个年代我们能玩到的双人共同作战体验最好的游戏作品。曾经因为互相借命（A+B同时按）、坑队友、抢飞来的枪械补给（那时候一律叫“吃的”），被我表哥无数次毒打。这就是双打的真谛！▲ 《1987年街机版魂斗罗游戏画面无数玩家第一次在《魂斗罗》中，有了超越游戏内容本身的挑战欲。除了人尽皆知的各代30命秘技之外，一命通关已经连入门级别的挑战都算不上了（二十年前我的水平也就止步于此）。最低分通关、最速通关、2倍速通关等等变态视频不一而足。《魂斗罗》一代的FC版本可能是家用机历史上被玩家研究最为透彻的游戏之一。当然，这也有当年游戏容量相对较小，较容易被遍历穷举有关。对于游戏业界的深远影响。128KB里，魂斗罗包含了几乎所有的动作射击游戏必要元素。行动方式，攻击方式，弹道判定，关卡设计，合作模式，枪械设计，Boss设计，甚至在三十年前就有了3d追尾视角的射击关卡（FC版无限钻洞的第2、4关）。SNK无比辉煌的《合金弹头》系列，甚至所有的追尾视角射击游戏，都得拜魂斗罗这位祖师爷。它不是最早的，但绝对是最好的模板。▲ Metal Slug，可能是《魂斗罗》最成功的徒孙至于考据癖们，咳咳。“水下八关”的传闻已经成为了无数人的童年阴影，与《仙剑奇侠传》赵灵儿不死的隐藏结局，和《幽游白书：魔强统一战》的隐藏技能一样，成为了中国大陆游戏玩家最魂牵梦萦的假消息。 当然，个人认为敖厂长将MSX2版本的后续剧情与“水下八关”的说法附会实在有些牵强。不同平台上的《魂斗罗》一代几乎根本不是同一款游戏。而在最被认可的FC版本中，“水下八关”确实不存在。MSX2版本的部分游戏元素，后来也成为了续作《超级魂斗罗》的关卡素材。▲ 魂斗罗VR体验关卡，看到3d化的boss我差点惊喜落泪 文化外延方面，《魂斗罗》是“电子游戏”这个概念在全世界范围内，最被广为接受的图像表征，这么说吧，我那个生活在闭塞山村的四舅姥爷都玩过。第一关的音乐有数不清的演奏（唱）版本。各类影视作品里，作为90年代初的家庭生活符号，《魂斗罗》与《超级马里奥》露脸次数最多。拆分出来，其中任何一个角色、怪物、boss设计和BGM，都被无数次地再演绎过。它已远超一个游戏所承载的内容，上升为一个时代文化的符号。▲ 真爱粉一生的表白 它去哪儿了？《魂斗罗》作为一个系列游戏图腾的凋零，既有Konami对其续作的敷衍态度的原因（看在《实况足球》份上原谅你们），亦有硬件机能在摩尔定律下突飞猛进，游戏文化更迭的自然选择。先是续作《超级魂斗罗》，一部不论画面、音效与关卡设计都更为出色的作品。《超级魂斗罗》整体难度略有提升，游戏难度更为合理（《魂斗罗》初代的boss都太菜了），对于FC机能有了进一步的压榨。无奈前作开天辟地的意义实在太大，续作也只能作为“一并提及”的地位存在。▲ 左：超级魂斗罗（FC，1990），右：Axiom Verge，2015 《超级魂斗罗》之后，SFC、GameBoy、NDS和Wii平台上，均有魂斗罗的续作发售或作品移植。光碟类主机取代卡带，成为主要游戏介质的90年代后期，游戏容量的提升给了制作人更多的可能性，《魂斗罗》系列光芒逐渐黯淡。毕竟，真实世界里，没有人是抱团跳的。▲ 两个飞翔的杂技演员《魂斗罗》系列最后的辉煌，个人认为是世嘉MD平台上的《魂斗罗：铁血兵团》。四个能力各不相同的角色，丰富的枪械选择与脑洞巨大的关卡设计，都让这个游戏显得诚意满满。流程中甚至加入了一些RPG类对话桥段，引向不同的支线剧情。你可以阻止邪恶的生化武器拯救人类，也可以助纣为虐成为恶势力帮凶，没准也会在最后升空的火箭里与最终boss同归于尽，甚至可以钻入时空裂缝，回到上古时代。总之，这是一个有些非典型，却颇为优秀的《魂斗罗》作品。没有了红蓝两个半裸壮汉，却有魂斗罗系列一贯的爽快射击、巨大化充满压迫感的boss和无穷无尽的爆炸场景。这种上古游戏近乎粗暴的快节奏，我们很难在如今的所谓3A大作中重温了。说这么多什么意思呢，MD模拟器哪儿都有，快下一个玩吧。▲ MD版《魂斗罗：铁血兵团》，个人心目中的系列最高作 魂斗罗与它的极简科幻史说到《魂斗罗》中的科幻就不能不提《异形》系列。这一切的始作俑者，是瑞士超现实主义画家H.R.Giger。这位热爱弗洛伊德阴森森精神分析理论的变态大叔，热衷将动物肢体、骨骼与器官扭曲、变形和复制粘贴（并不），创造出一种充满压抑、密集恐惧和危险感的超现实景象。雷德利·斯科特的首部《异形》，从外星生物到环形飞船，都是Giger老师的设计。▲ H.R.Giger，而《魂斗罗》系列的故事，起于公元日，一颗陨石坠落在新西兰附近的加尔加群岛上。2633年12月，地球方面发现一个名为“红鹰”的武装组织正在该群岛建设异形入侵的基地。不论是《魂斗罗》抑或《超级魂斗罗》，最后一关主角都会杀入异形遍布的地下区域。那些长满利齿的小可爱们，都是从H.R.Giger老师那里偷师而来。▲ 日版《魂斗罗》华丽（1988年！）的开场动画 鸡贼的Konami游戏策划当然不会止步于此。游戏中的1P和2P，小蓝Bill和小红Lance，形象分别来自1985年《魔鬼司令》中的约翰上校（阿诺·施瓦辛格）与《第一滴血》系列中的兰博（希尔维斯特·史泰龙）。有图为证。能够操作两位大热的动作明星大杀四方，也是当年魂斗罗在欧美玩家中大热的原因。▲ 除了外星人与异形，机械也是魂斗罗最热衷的构建元素。 初代游戏两关纵深行进的军事基地、第七关充满机械利爪的工厂、《超级魂斗罗》第四关巨大的升降梯，都迎合了《终结者》（1984）、《机器战警》（1987）以及《霹雳五号》（1986）等科幻电影中，对于机械、机器人的描绘。任何通关过魂斗罗的人，都会记得第六关BOSS，那个仿佛患有多动症的、不断丢盘子的机器人。我觉得《国产凌凌漆》里，周星驰对机械盔甲的想象没准就有它的影子。不过，对机械设计玩儿得最溜的，还得数我的最爱MD版《铁血军团》一作。其脑洞与幽默感是系列历代游戏里都难以比肩的。但这个语言实在太难描述，各位直接去视频通关一下吧。给我一个S，我就能拯救世界拿着任天堂手版FC 1P复刻手柄，打开NES模拟器后，我惊讶地发现，身体对于魂斗罗的记忆仍然存在。虽然没了当年一命通关的水平，但也足够让我一路杀到第7关，被从天而降的钢铁巨爪一波带走。这是什么感觉呢？如同在曾经熟悉的巷子口，重逢三年级时喜欢的女同桌。虽然她牵着一个流鼻涕的熊孩子，虽然我的发际线已经追不上我，但总有一番奇妙的滋味，需要你背着女朋友细细品咂。▲ 任天堂FC初版致敬1P手柄，笔者个人情怀物 最后，贡献一个没有“水下八关”那么有名的隐藏元素。《魂斗罗》历代游戏里，“红鹰”是一个相当具有代表性的符号。它既是外星人的组织名，也是游戏中各种元素的形状。从游戏菜单画面选择玩家人数的鹰形光标，到游戏内无处不见的飞鹰枪械补给。而在NES日版游戏结局画面，主角乘坐的直升机逃离小岛时，按下手柄SELECT键和START键，将出现如下画面：大量片假名看上去倒有点像是外星人用语言翻译机翻译出来的文本。我们将其转换为正常写法的日文如下：愚かな地球人よ、これで”レット ファルコン”が全滅したとでも思っているのか？ 地球前線基地は失ったが 既に 次の手は 打ってある。 我が”レット ファルコン”は 永遠に不滅なるぞ！什么意思呢？翻译如下：愚蠢的地球人啊，你们以为这样，“红鹰”就全部被灭绝了？我们的地球前线基地虽然没了，但是弥补工作，早就完成了。我们“红鹰”是永存不灭的！恭喜你，虽然这里没有水下八关，但我们看到了一个可以和小伙伴吹十分钟牛的隐藏剧情。 为这个，你是不是应该再去通一次关呢？:-) 关键词：#魂斗罗# #游戏# ? 责编：苏小七? 作者：李多，做游戏的游戏迷，最近沉迷《塞尔达传说：荒野之息》。
高小山，大龄犰狳，性温和，喜床。西坝河畔文字工作者，淡粉色爱的战士。
&embed src='' allowFullScreen='true' quality='high' width='480' height='400' align='middle' allowScriptAccess='always' type='application/x-shockwave-flash'&&/embed&
头一次发视频:)
引用 的话：点击访问视频↑ 收起头一次发视频:)这耳光打得真是噼啪响啊！
引用 的话：这耳光打得真是噼啪响啊！没有没有,只是交流,不要多想
引用 的话：点击访问视频↑ 收起头一次发视频:)我擦终于看到真相了。
铁血兵团大赞,4个人都能一命通关.
(C)果壳网&&&&京ICP证100430号&&&&京网文[-239号&&&&新出发京零字东150005号&&&&
违法和不良信息举报邮箱：&&&&举报电话：&&&&&&&&