&p&《刺客聶隱娘》的拍攝過程中有所波折，但至少我們從沒來沒有過片子會拍不完這樣的操心，是到了很後來才曉得我們與《一代宗師》被列為兩大失蹤片，這真是讓人啼笑皆非，好在兩部片子都拍出來了，如今並陳在眼前。&/p&&p&我覺得不必在這兩部片子上分勝負，欣賞各自的特點吧！從胡金銓《俠女》以來，武俠便成為身為華人的創作者們永遠嚮往、有朝一日都要嘗試一次的題材，王家衛或侯導自然也非例外，《一代宗師》、《刺客聶隱娘》可以視為兩人對武俠片的「交考卷」，在我看來，是以他們各自以非常強烈的個人風格來解釋武俠這個題材，或許可視作「王家衛╳武俠」與「侯孝賢╳武俠」。&/p&&p&兩人特色的差異，一如侯導自嘲的「我拍電影就是粗枝大葉。」雖不一定是事實，但相較王家衛電影短切的鏡頭非常精彩，隨手都能剪出片花，侯導的電影一大塊一大塊的要剪片花就非常不容易。王家衛對美學極度追求乃至用底片全不手軟，單一鏡頭的美感與對氛圍的捕捉，莫說是侯導，大概沒有任何導演能比得上，光就以我自己而言，對《一代宗師》能信手拈來、津津樂道的經典段落就遠多過《刺客聶隱娘》，尤以片末年少的宮二雪地練武、「我選擇活在我的歲月裡」一段，那是大大打動我、每看必哭的橋段，《刺客聶隱娘》不太有這樣的經典段，然而在整體敘事的完整性與氣韻的連貫上，我還是更喜歡些。&/p&&p&至於兩部電影應當改進的部分，我認為都有，也都集中在對白上，《一代宗師》的對白太過精雕細琢、太字字珠璣了，這樣的對白若在劇情關鍵轉折處有一兩句，便會非常精彩動人收畫龍點睛之效，但若整部片人人開口皆是如此，人人都像個哲學家，那就有點疲勞轟炸消化不良了；反之，《刺客聶隱娘》的對白又太寥寥無幾，其實劇本裡的對白沒這麼少的，但剪接出來就是如此，我個人的感覺是，侯導似乎有點太不信任言語的功能了，在敘事上還是會回到他認為最靠譜的影像敘事。這兩者都不太好，固然生活中我們不會開口就像個哲學家，但也還不至於沉默寡言到大眼瞪小眼老半天的狀況，王家衛加侯導除以二，是我認為最理想的狀態了。&/p&&p&當然《刺客聶隱娘》比《一代宗師》幸運的是晚一步上片，觀眾受過《一代宗師》洗禮，比較能了解此類「武俠版花樣年華」為何，能減少錯誤觀影人口(一心想看武打片者)。各發行商如銀都、華策或法國的Wild Bunch(侯導老愛半音譯半意譯的將之譯為『歪打』，故老要說冷笑話的表示『歪打的《一代宗師》行銷策略根本就歪了！』)，都能採取更正確的行銷策略，將花冤枉錢的人降到最少。因為錯誤的發行策略，使得票房雖然很不錯但仍不如預期大賣(很多地區的票房估算是以《花樣年華》的票房為基數加上去，故對此結果總有些悵然若失)，這是《一代宗師》的非戰之罪，而《刺客聶隱娘》正好能引以為鑑。&/p&
王家衛與侯導各有特色，也都各有所長有所不足， 但我認為強求兩人的誰優誰劣真的沒必要(說實在也比不出來)，在如今接二連三的工業化、彼此間越來越相似的電影業之中，我格外珍惜這樣手工業般的獨特差異，還能看到清晰的筆觸與刀削斧劈的痕跡，即便有明確的缺陷亦然，甚至這樣的缺陷能看做強烈的個人風格，如王家衛導演的「充滿佳句，佳篇不足」，或是侯導對語言的太不信任，以至於一部片子往往安靜得嚇人。正因為像王家衛像侯導這樣的拍電影的人越來越少，我實在不太願意再去細細分辨這兩個人的差異，我寧願求同存異，去欣賞並珍惜他們這種對電影的執著，這樣的精神已經非常稀少了。
《刺客聶隱娘》的拍攝過程中有所波折，但至少我們從沒來沒有過片子會拍不完這樣的操心，是到了很後來才曉得我們與《一代宗師》被列為兩大失蹤片，這真是讓人啼笑皆非，好在兩部片子都拍出來了，如今並陳在眼前。我覺得不必在這兩部片子上分勝負，欣賞各自的…
我想到的就是美国电影。如今的中国，就是一台美国的复制机。城市设计，文化教育，甚至人们的心态，都在向美国学习。只不过学的美国几十年前而已。你看美国人几十年前性解放，我们现在才开始玩。电影也一样。人家走过的路，我们都要走一遍。观众的心态，也要跟着人家走一遭。&br&&br&如今的中国电影，就是将美国100年的历史压缩到十年内进行复制。&br&&br&我们先看看美国。一开始，他们采取工业生产的流水线制作电影。这就是制片厂制度。制片人是核心人物，他一边控制电影拍摄费用，一片对影片应该如何拍摄产生举足轻重的影响。&br&&br&这个阶段，是美国1920年开始。&br&&br&为加强影片的制作进度，也为了让导演集中精力于影片的制作，制片人对影片的创作班子进行了明细的分工，如布景、美工、服装、特技、录音等部门都有自己明确的任务和责任，他们专司其职、分工合作，共同为一部影片的整体创作服务。&br&&br&中国再80年代，开始学习这一套技巧。当时的制片人就像是军队的政委。他们不但要控制国家拨款拍片的成本，还要控制导演编剧，让他们的电影核心价值要追随党和人民。&br&&br&&br&当美国电影发展极为迅猛后，他们发现了明星效应。为了赚钱，他们开始实施明星制度。&br&&br&&br&制片人雇请编剧为特定明星度身量衣，编写剧本，使演员定型化。于是出现了童星邓波尔、好姑娘玛丽·壁克馥等大明星，这批好莱坞明星便成了美国电影征服世界的基础。&br&&br&&br&这阶段，中国80-90年代开始复制。大量影星出现。中国开始出现明星制。这一制度一直影响到现在。&br&&br&因此我们经常看见某些烂片因为启用了某个演员，票房高达数亿。这一阶段，就是吸引老百姓走进电影院，刺激电影院数量的增加。美国成功了，中国显然也成功了。&br&&br&当然我们还需要几年。毕竟很多地方认为去电影院看电影还是奢侈的行为。因此明星制还要延续几年。&br&&br&美国这一个阶段很快被观众所厌倦。观众开始追求更加有内涵，有艺术价值的电影。同样，当今中国观众也开始明白电影艺术的重要性。他们花了一百年进化的事物，我们十几年就完全吸收。&br&&br&美国明星制让电影有了充足的资金进行发展。接着，美国电影进一步繁荣，丰富。出现了类型片。比如，西部片，爱情片，恐怖片……样式逐步增多。有了资金，美国开始进行工业化，商品化，娱乐化，和大制作。&br&&br&巨大的投资，会带来巨大的风险。因此类型片是为了减少投资风险，最大限度获得利润。比如西部片：牛仔，印第安，警察，再荒芜的沙漠山岭，战胜了邪恶，战胜了愚昧……&br&&br&&br&中国也在玩这个套路。典型的就是恐怖片。为了以小博大，中国恐怖片都投资很小，套路相同。200万投资，拿到1000万票房，即为胜利。这种类型片只能哄骗一些小孩子。大部分观众一看简介，就知道这个故事是个什么意思。&br&&br&接下来，因为电视机的出现，美国电影走下坡路。他们开始增加投资，增加奇观，特技，大场面，吸引观众。&br&&br&中国也曾学习过。比如《英雄》《无极》等。中国电影资金充足后，第一时间开始学习美国，开启大片时代。可惜被老百姓啪啪打脸。&br&&br&美国经历了大片时代后，受到几次票房挫折。于是开始寻求新的道路。科幻片，和有深刻内涵的半商业半艺术片成为重点。这一时期：星球大战，猎鹿人，现代启示录等佳片层出不穷。&br&&br&中国比美国更早的意识到大投资的风险。于是开始试探性拍摄小投资文艺片。比如《失恋三十三天》《左耳》等。这种片子，投资小，效率高，不需要什么特技演技导演技巧，就能收回成本。&br&&br&这种行为因为观众的买账将会长久的持续下去。直到中国观众厌烦。我估计还需要五年左右。&br&&br&美国观众对这种小片很快厌倦。这个时候，苏联解体。整个世界的大环境全部有利于美国。美国明白，称霸世界的时候到了。&br&&br&他们利用自己的科技的优越，技术的优越，艺术造诣的优越，开始全面散播美国文化。他们不能再拍什么艺术片，他们要拍别的国家拍不了，拍不起的影片。&br&&br&龙卷风，侏罗纪公园，山崩地裂，真实的谎言，泰坦尼克号等片应声而来。&br&&br&&br&90年代后，美国电影称霸世界。科幻片，成为美国的独门杀器。&br&&br&终于，经历过无数风雨的美国电影，站在了世界顶峰。&br&&br&如果21世纪真的是属于中国的，那么我们将会继续随着美国的步伐前进。&br&&br&首先，警匪等类型片将会大量涌现《烈日灼新》《解救吾先生》这种片和《肿瘤君》《匆匆那年》这种片将再这两年持续轰炸电影院&br&&br&观众审美疲劳后，大投资电影也将再次袭来。科幻片首当其冲。&br&&br&中国电影短短的二十年，经历了美国一百年的心酸。&br&&br&观众的品味速度，和厌倦速度与日俱增。想要让中国电影走上世界，还需时日。只要观众能捂紧荷包，倒逼中国电影。那么好的电影指日可待。&br&&br&最佳影评，在下方。&br&&br&&br&&br&&p&&a href=&///?target=http%3A///r/y0wpMcrEPpdBrY5S9xnZ& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&/r/y0wpMcr&/span&&span class=&invisible&&EPpdBrY5S9xnZ&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&i class=&icon-external&&&/i&&/a& (二维码自动识别)&/p&
我想到的就是美国电影。如今的中国，就是一台美国的复制机。城市设计，文化教育，甚至人们的心态，都在向美国学习。只不过学的美国几十年前而已。你看美国人几十年前性解放，我们现在才开始玩。电影也一样。人家走过的路，我们都要走一遍。观众的心态，也要…
&p&看完这个相信你就完全明白了，有些长，也可以直接看黑体字。&/p&&br&&p&============================&/p&&br&乔佛里扮演者杰克.格里森演讲&为什么我讨厌名人文化&&br&&br&能够受邀在牛津学生会讲话是我极大的荣幸。我的许多偶像都曾在这个社团面前发言。一想到这些曾经的发言人，我的喜悦与骄傲很快就被担忧与焦虑所取代了。我能说些什么呢？我从未在世界范围内促进过人们的同情之心，从未反抗过强权压迫，也从未探索过宇宙当中的奥秘，无论这奥秘存在于量子层面还是女生的心里。迄今为止我所做过的无非是在一部电视剧里演了一个熊孩子而已——而且还是为了钱（笑声）。在最糟糕的情况下，我原本打算拿上我心爱的十字弩，用一箭两孔的威胁来恐吓未加防范的学生们与我苟且一番，可惜学生会不同意。&br&&br&接到邀请之后，我想起了几周之前前我参加过的一次很类似的问答活动。活动时长一个小时，但是在二十分钟之后，作为问答双方的我与观众们都没词了，但是活动时间还剩下四十分钟，如同榨干饮料的包装袋一样没有价值。我只能干坐在那里，看着台下无数略显尴尬的面孔。终于有人举手问我，当天早饭吃得是什么。这时我意识到，在过去波澜不惊的21年生活之后，我实在不可能花费整整一个小时的时间来谈论自己，至少不可能一直说出有意义的言论而非胡言乱语。因此我希望在本次问答环节开始之前尽可能地浪费一点时间。我希望我接下来的演讲不会预先回答任何问题——因为每一个问题都有占据时间的宝贵价值——同时又能足够有趣且与我拍摄《权力的游戏》的经历有一定关系。我要为这段演讲的无聊性质而道歉。这份讲稿是昨晚才写好的，内容可能有些无趣，我会尽可能读得有趣一些。&br&&br&《权利的游戏》开播以来，我以局内人的视角窥见了一个无孔不入却又神秘莫测的社会侧面，也就是名人文化。街头的陌生人都会叫我杰克。粉丝与互联网将我的个人形象传遍了千家万户。也正是因为如此我才能得到今晚在此讲话的机会，如此机会可谓毕生难逢。我觉得自已一方面是当代名人文化的组成部分，另一方面却又难以真正融入。这使得我对于自己在名人文化中的地位产生了诸多反思。在这样的语境下谈论名人文化未免有些讽刺，我希望大家对于这其中的讽刺意味持保留态度。由于我本人目前处境特殊，横跨学生与名人两界，一边是书本与烟卷，另一边是可卡因与妓女，所以我的想法应该还是有独到之处的。（笑声）&br&&br&自从七岁那年我妈妈将我送去周六表演学校开始，我就想要成为一名著名电影演员。我很想凭借演技打动观众，但是更想让自己的表演才能得到承认并且听到观众们为我喝彩。我后来陆续拍了几部短片，其中最主要的角色是八岁那年在学校基督降生演剧里扮演约瑟（笑声）。当时评论家们评价我所扮演的约瑟“真情外露、引人入胜、对于这个角色的理解达到了后来者无法超越的水平”（笑声）。后来我在2005年的《蝙蝠侠：侠影之谜》里扮演了一个小男孩，并且在很大程度上将我饰演约瑟的经验代入了其中。那个小男孩就像约瑟一样充满感情、动力与韧性，更重要的是他也深爱着自己怀孕的妻子（笑声）。&br&&br&尽管我在《侠影之谜》当中只是个小配角，但这却是我第一次窥见了名人的世界。电影上映之后，我就成了“那个演过蝙蝠侠的孩子”。家里的亲戚在社交场合也经常拿我来引起话头。我本人对于这种贴标签的做法倒是并不反感，不过同时也感到很不以为然。当时我万没想到的是，五年之后，我将会更加强烈地再次与这种社会性梗阻不期而遇。青葱年华十七岁的我参与了HBO的《权力的游戏》，人生第二章就此揭开（笑声）。老实说，尽管听到自己受邀出演乔佛里一角的消息很令我感到高兴，但是当时我实在没想到接下来将会发生的一切。成功出演这部电视剧之后，我也预料到了自己将会受到怎样的关注，预料到了自己将会参加各种大小活动，自然也预料到了可卡因与妓女正在拐角处恭候（笑声）。但是就像本剧其他演员一样，我也没想到我们究竟会有多么成功。不管怎么说，我突然意识到自己在无意之间签署了一份步入某个奇怪社会阶层的隐形合约。街头的人们想要与我合影，记者想知道我穿什么颜色的袜子。与同龄人相处时，我的笑话似乎比其他人的更加好笑。这可能是因为当时我正在恶补喜剧书籍。&br&&br&总之，自从我接触到这种氛围以来就一直想要抽身而退。我厌恶这种肤浅的抬升、商品化以及奇型恶状的自以为是。我发现，作为面目模糊的公众的一员远比摇摇欲坠地站在立柱顶端供人观瞻要舒服得多。我的名人地位其实已经遭到了稀释，但是依然微妙地将我与他人隔绝了开来。这一点令我十分尴尬。在我看来十分奇怪的是，许多人——以及过去一段时间里的我自己——都将名人视为成功的极致。而且持有这种观点的人还如此之多。社会体制以及日渐增长的粉丝团体对待名人文化的态度几乎就像对待宗教一样虔诚。如今对于名人的神化已经不限于电影演员、流行歌星、运动员乃至于真人秀参与者了，我们还有名人厨师、名人作家、名人政客、名人知识分子、名人科学家乃至于名人企业家。他们频频在杂志上、访谈节目当中以及广告里面亮相。但是越来越多的公众对于这种侵入行径却听之任之甚至欣然接受。&br&&br&这让我不由得不想到这一切的背后原因以及可能会造成怎样的危害——他们只不过是人而已啊。&b&名人文化的起源可以追溯到浪漫主义兴起的时期&/b&，例如塞缪尔.约翰逊这样的人就是当时的名人。但是名人文化真正大行其道还是在二十世纪。摄影、广播、电视以及其他大众传媒尤其为运动员、电影演员与歌手的得势打下了基础。他们成为了对于文化有着举足轻重影响的公众人物。这种趋势促成了所谓 simulacra文化——simulacra即毫不指涉真实世界的意象。有史以来第一次，全体公众可以同时听到并看到当时的著名人物的表演，例如查理.卓别林与葛洛丽亚.斯旺森，于是公众们就无意识地将演员本人于他们的影像等同了起来，而上镜的演员们也就无可挽回地遭到了商品化。&br&&br&&b&但是正如有人提出的那样，名人文化兴起的根本原因与其说是大众传媒的广度与影响力的增加，倒不如说是西方世界从生产型社会向消费型社会的转变。&/b&美国资本主义打造了一个消费社会,在这样的社会里，消费成为了彰显个性的行为。小报、访谈秀与真人秀使得人们痴迷于商品化的名人形象，并且在榨干其消费价值后将其抛弃。名人为各种产品进行促销，包括音乐卫生棉、薰衣草味牙齿增白剂以及其他许许多多可能会颇具讽刺意味地比代言人的名声更持久的商品。&br&&br&&b&这种食人式名人消费乍一看去似乎并不会对消费者造成明显伤害，但是对于充当炮灰的名人本身来说却可能造成深远影响。&/b&正是因为这个原因我经常回避采访。将某人的形象乃至生活全民化也就等于剥夺了此人的人性并将其物化成为娱乐产品。在公共目光的窥探下年复一年地生活许久之后，一个人对于自我的估值还能有多高呢？恐怕只剩下一副空皮囊了吧。&br&&br&&b&达勒姆大学的杰尼.特兰尼对于名人文化的来源提出过一项听上去有些疯狂的理论，认为其根源在于进化心理学。他这项理论的核心在于人类学意义上的威望或者说高等社会地位。具有特殊技能——例如特别高超的狩猎技巧——的人们也就具有威望，而他所在的社区则会通过模仿他的行为来习得他的技能。但是在模仿的时候，社区成员也可能错误地模仿有威望者的非生产性行为。例如一个成功的猎手可能会在狩猎开始之前一边念咒一边磨箭头，而模仿者们则会将念咒与磨箭头的做法全都学去。特兰尼相信，在我们的社会中名人具有名气，因此也就具有威望，所以我们在进化心理的层面上会本能地模仿他们。我们会关心运动员或者歌手穿什么衣服开什么车。进化过程的一点转折就这样使得名人成为了现今的社会与道德榜样。&/b&&br&&br&但是假如这种模仿本能促使我们仿效当今具有威望的个人的非道德性特质，那又将如何呢？我们可能会因为一位醉汉很久以前取得过成功就模仿他的酗酒。根据特兰尼的理论，可能会发生一种非常可怕的现象，即自我实现型名声。过去十几年这种现象尤其显著。名声不再需要以任何技能为基础，一个名人可以因为出名本身而愈加出名，而威望也节节攀升。&br&&br&这是个很不错的理论。但是在我看来，关于当代名人文化以及我们对于这种文化的痴迷的最具说服力论述来自麦克斯.菲布尔。他的理论也以榜样与模仿为基础，但是用“天授权力”的概念代替了特兰尼的“威望”。菲布尔相信，对于任何形式的权威来说，合法性的分配都是至关重要的。他称之为“合法性统御”。合法性要在一定程度上得到人们的情愿接受。他认为先知、巫师与占卜者的权威与众不同。这种权威基于人们对于权威者所具有的特定特质的倾慕。他将此类权威称为“神授权力”。神授权力的所有者游离于社会之外，而真正的神授权力则是天赐的。很容易就能看清当代名人如何完美地体现了这种野蛮人心目中的神授权力权威观念。这些名人并不具备先知那样的英雄特质，但是作为曝光度极高的社会榜样，他们也成了模仿的对象。他们的公开化个性与个人特质成为了类似神授权力的存在，一方面吸引他人的注意，另一方面又使得名人自己成为了独立的社会阶层。&br&&br&&b&因此就像经典的神授权力角色一样，名人为人们提供了认同的焦点。&/b&但是与经典神授权力角色不同的是，名人缺乏英雄先知的神秘超验特质。名人同样还具有合法性统御的特质。例如警察与政客这样人们每天遭遇到的权威经常受到挑战，因为人们感到自己遭受了权威的压迫。相比之下，名人加诸于我们头上的权威却得到了接受甚至欢迎，因为人们认为这种权威并不以实现权威者的私利为目的。因此其他形式的权威都很重视采纳神授权力。例如想要在公众眼里获得合法性的政客们会寻求名人的支持或者干脆将自己打造成名人。政治权威与神授权力权威的结合被菲布尔称为“超凡魅力”，例如奥巴马与黑眼豆豆乐队的歌手&a href=&///?target=http%3A//Will.I.AM& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&Will.I.AM&/span&&span class=&invisible&&&/span&&i class=&icon-external&&&/i&&/a&拉关系就是个好例子（上次我还投了他的票呢，真可笑）。&br&&br&菲布尔的神授权力式名人与特兰尼的威望个人具有相同的危险。模仿某个个人的倾向几乎总会有负面效果，尤其是在被模仿的榜样不认为自己有责任或有义务表现出值得采取的有价值行为的时候。神授权力名人还有一个令我着迷之处，就是所谓的名人崇拜综合症。莱斯特大学的研究人员发现36%的受试者都在不同程度上罹患这种疾病。在最为极端的症状表现当中，患者相信自己的崇拜对象知道自己的存在，声称自己愿意为了自己的偶像去死。&br&&br&但是我相信这一切不仅是古怪的社会反常而已，而是表明了为他人作嫁的自我彻底解体现象，几乎就是宗教性歇斯底里的另一种表现形式。无论是出于从众心态还是渴求被更高一层权威所控制的欲望，这些案例都表明神授权力可以取代自我。陀思妥耶夫斯基在《卡拉马佐夫兄弟》当中说过：“只要人是自由的，他就会一刻不停且竭尽其能地寻求崇拜对象，此外无他。”也有人持有相反论点，试图找寻名人化的益处。城市大学社会学教授克里斯.罗夏就曾经为这种集体模仿行为辩护，认为名人是非正式的生活教练，通过观察他们，人们学会了如何打扮自己，如何做头发，开口应当如何说话，什么样的行为才算时髦。名人就像胶水一样起到了凝聚社会的积极作用。（我本人并不相信他的理论，不过为了平衡起见也在这里说一下）&br&&br&&b&目前为止我已经提到了三种关于名人的理论，分别在经济、心理与社会方面阐述了我们之所以敬仰名人的原因。&/b&不过接下来我想谈一下成为名人的欲望。自然，最切近的动机是获得财富与钦佩——乃至于谄媚，但是还不仅如此。这方面有哪些隐藏的负面因素呢？看待成名欲望的视角之一是我们目前以个性为中心的文化，这种内向文化与十九世纪到二十世纪初以外在性格作为评价某人标准的做法大相径庭。个性成为了将我们自己与大众区别开来的手段，出名也就成了衡量成功与否的新尺度。&br&&br&&b&我最近遇到一篇好文章，作者名叫尤里.格萨摩。文章题目是《大都市对于心智生活的影响》。文中他分析了现当代人对于籍籍无名的恐惧。&/b&乔治.贝克莱的名言“存在就是被感知”遭到了过分的发挥，人们极度关心自己与他人相比究竟要多么出众或者多么不出众。我们对于自我的坚持以及一切以自我出发的思路在二十一世纪的喧嚣与日渐激烈的竞争当中吸引着人们成为名人。通向不朽的金券正在发售当中。《名扬四海》里面学生们在纽约艺术高中楼顶上不就是这么唱的吗？“名扬四海，我要永生…&br&…”&br&&br&&b&想要成为名人的第二点动机在于，还有什么事能比拥有一个想你之所想、急你之所急的固定受众群体更能使人感觉良好呢？从很多方面来看，名人与受众的关系都很像奴隶主与奴隶的关系，其中奴隶主积累了动员奴隶的强大权力。&/b&&br&&br&那么成为名人的危险之处又有哪些呢？首先就是自我的丧失。导致这一点的原因是名人遭到了过饱和的大众化与爱护。没有内在指针的引领，自我很容易痴迷于自身，只顾得像仓鼠那样转动转轮，既不能停步又无法将任何实际事物与自我联系起来。这也是商品化的问题所在，对于人的商品化其实就是一场啮噬自我的狂热盛宴，以至于事主最终完全要依靠被人啮噬的外在能力来定义自我。例如从心理学的角度来说，名人更容易陷入自恋，习惯了众多他人的目光却懒得回视。因此出现了诸如妄想、自高自大、易怒与冷漠之类的问题。我们现在隔三差五就能看到某个名人精神崩溃。&br&&br&进一步说来，名人与日常生活隔绝了开来，躲入了自成一体的社会阶层（反正这个阶层本来就比日常生活更高一等）。但是不管怎么说，想要成为名人的欲望都彰显了非人化的倾向。名人与受众之间的相似性越低，受众就越容易虚构这个名人的形象，对其加以评断乃至消费也就更加容易。&br&&br&最后还有经常出现的隐私问题。我们为什么如此关心名人生活当中鸡毛蒜皮的末节呢？因为名人是当前时代背景下的社会榜样，代表着生活各个方面的理想典范，无论是在职业道路、奶酪口味还是在毒品选择方面。我们总想将名人同时安置与日常与抽象这两个不同平面当中，这或许是因为我们想要回收一点我们赐予他们的不朽。通过移情于名人并且将他们人性化，我们短暂地分享了名人的荣光。我们可以安慰自己说，假如他们能做到，那我们也能。&br&&br&总而言之，名人成为了一个容器，容纳着经济、进化或者社会层面上的消费欲望与模仿杰出社会成员的本能。我们已经看到了崇敬名人可能给名人与受众双方带来怎样的深刻影响（往往以负面影响为主）。我相信，社区对于个体成员的崇敬对于社会有益，一方面推进了普遍的道德原则，另一方面也主张了特定行为的道德性。然而只有在名人自身代表着值得有道德理性人加以模仿的价值观时，名人文化才能发挥正面效应。我们在选择榜样的时候要多加小心，否则又会走上模仿醉汉的老路。&br&&br&我们还要调节自己将某人捧成名人的冲动，主要原因自然是为了保护名人本人及其自我价值，但是也是为了我们自己。正如我们所追捧的对象可能会沦为空壳，被过度崇拜所摆布一样，崇拜者也可能会牺牲自我的个体性与自主性，将其拱手交给更高一层的权威。我们要尽力克服神化榜样以及在此过程中压制自我的人类本能。凝视星光是最为深刻的人类行为，但是也许我们应该时常将目光从头顶上美丽而神秘的群星移开，用更大的精力来检视、钦佩与培养内心的道德法则。谢谢大家。&br&&br&===========================&br&&br&&br&这个答案我已经分享了快半个月了，可是只有很少的人点赞。直到张小北老师看见了，并且认真看完了，然后赞了。接着是汗青，接着是朱炫。看来大V总是能耐心的看完这些优质（至少这个文章废话没有多少）的文章。&br&&br&真心希望今后这样的优质的，没有搞笑插图，没有搞笑文字的长篇大论能得到越来越多的人认可。
看完这个相信你就完全明白了，有些长，也可以直接看黑体字。 ============================ 乔佛里扮演者杰克.格里森演讲&为什么我讨厌名人文化& 能够受邀在牛津学生会讲话是我极大的荣幸。我的许多偶像都曾在这个社团面前发言。一想到这些曾经的发言人，我…
8.20更新在最末尾。&br&&br&把话放在前面：答主不才，还算是半个影视圈的人，也投资过几部影视剧，当然，不是出品方，是联合出品方。没亏过什么钱，当然也没太大赚。但自称一句“业内人”，应该还是可以担得起的，业内的基本情况也还算知道一些，文中部分观点，有个人主观因素，比如对各位明星的评价，难免主观。&br&&br&但对于其他的关于业内的情况，说的也是事实。&br&&br&所以，如果你非要觉得你比我更懂行，你家偶像非常牛逼，有粉丝包场支持就可以撑一部电影票房，什么的……&br&&br&随你高兴啦。&br&&br&真的，写这个答案纯粹一时兴起，没想到一群学生党，或者做其他行业的人，也口口声声的要和我撕逼。&br&&br&也算是知乎一大特色：外行总觉得自己比业内人更懂行……&br&&br&&br&更新在末尾。&br&&br&&br&原文：&br&从喜剧类演员来看（目前还在线的），王宝强的票房号召力仅次于黄渤这一级了（喜剧类）。&br&别跟我提徐铮，老徐现在的属性是导演了……&br&星爷就更不说了，导演了已经。&br&葛大爷么……多年不出新作，但号召力还在，看大爷下一部片子的票房了。虽然我真的真的很爱他。不过人家的境界，已经超脱了”喜剧演员“这个称呼，奔着电影艺术家的位置去了。&br&沈腾算一个，冲的很猛，但夏洛特之后，一念天堂卖的就不太好（虽然一念天堂是早前拍的），所以郝建还需要再有一部作品证明自己的喜剧票房号召力才行。而且，郝建在电影圈的资源，不算太好，有可能会拖点后腿，看将来吧。&br&&br&唉，其实看低宝强的人真不少呢。&br&&br&说泰囧，很多人都会觉得是靠老徐或者黄渤扛票房。但其实泰囧里，老徐和王宝强是双男主，而黄渤其实是男配。&br&&br& 道士下山，多少人骂郭富城的，骂张震的，骂范伟和林志玲的床戏的。&br&但是没听几个人骂王宝强吧？&br&这叫什么，这就叫演员的个人魅力了。&br&&br&最能证明王宝强的票房号召力的，毫无疑问是《唐人街》了。&br&&br&好，以往和黄渤老徐绑在一起，你们说王宝强不扛票房，是另外两位扛票房。&br&&br&唐人街里，除了王宝强还有谁？&br&刘昊然扛票房？还是小沈阳扛票房？佟丽娅扛票房？&br&别逗了。&br&就是王宝强扛票房！&br&&br&唐人街是王宝强证明自己票房号召力的标志性作品，当然，也有偶然因素，比如角色适合，片子质量的确不错，同档期没有同类竞争作品等等。&br&但无论如何，演艺圈是一个成王败寇的世界，你成了就是成了，赢了就是赢了。&br&八个多亿的票房摆在这里，王宝强一战证明了自己的票房号召力！&br&&br&毫无疑问，国内目前看来，票房号召力比较强的演员里，王宝强绝对算一个，别看人家土，别看人家不潮，没有小鲜肉帅。&br&别看微博话题上，各路小鲜肉都排名更高。&br&&br&但是，在演艺圈，票房号召力是一个神奇的东西。&br&&br&一个小鲜肉，再火，没用！&br&&br&为什么，因为别看那些迷妹哭啊喊啊的在微博上一口一个老公的刷，但真让她们为这个小鲜肉真金白银的掏钱去买电影票，当然有，但那是少数——大部分都是嘴巴上喜欢而已。&br&花钱的铁粉也有，但就不多了。&br&&br&人都是很现实的。&br&&br&但是，一个演员，能让你一部电影的演员表上有他的名字，就肯愿意花钱买票去看这部片子。&br&这个才是真金白银的实力，货真价实的票房号召力。&br&&br&如今国内的演员里，男演员，喜剧类的，有票房号召力的：黄渤算一个，葛大爷当年算一个（如今很久没出新作不知道如何），王宝强毫无疑问怎么都是掉不出前五的。&br&&br&PS：这个题的答案里，外行太多。&br&居然有人提明叔，张国立老师，黄教主，大黑牛，佟大为……&br&也是醉了。&br&&br&这么说吧，明叔和国立老师，绝对是我个人非常敬仰的两位艺术家，但是从票房号召力来说，两位真的都……一般般吧。&br&两位老师都是典型的“电视咖”。电视剧红透半边天，但电影票房号召力却一直没有能成。&br&&br&这是一个非常有意思的事情，很多观众和大众都不明白电影咖和电视咖的区别，觉得一个演员演了电视剧收视率高，就是巨星了，其实真不是。&br&因为电视剧是不用花钱看的，电影是要花钱看的。&br&一个有成本，一个没有成本。&br&没有成本的时候，你看了也就看了，当有成本的时候，你还愿意付费去看，才是考验一个演员的真正商业价值！&br&&br&比如明叔和国立老师，看看两位老师的电影作品，有没有票房爆款的，就知道了。两位老师虽然德艺双馨，但真的还没有成为电影大咖的。&br&&br&至于黄教主……已经是圈内公认的名气大于商业价值的典型了，典型的人红戏不红，而且路人粉居多，路人知名度高，但真实号召力就……嗯，你懂的。&br&&br&大先生（佟大为）呢，也是典型的电视咖，嗯，如果做一个比较的话，大体和黄磊老师类似的类型，电视咖一线，但是在商业电影里就只能演配角了。&br&&br&至于大黑牛……别逗了，大黑牛的商业价值真的不高，虽然大黑牛很会做人，人缘很好，但是大黑牛是那种连电视剧都没法扛收视率的综艺咖艺人。（不吹不黑。）&br&&br&什么叫电视咖，什么叫电影咖巨星，举个例子你们就知道了。&br&&br&比如胡歌，苏哥哥去年算是红透半边天了吧，连着两部电视剧爆款。&br&&br&但是说出来可能你们不信，假设有一部电影，商业大片立项，假设胡歌和王宝强两人都在这部戏里，绝对是胡歌给宝强配戏的！&br&&br&而且，说实话，即便胡歌的电视红成这样，电影的商业大片，都不会找他纲当男一号的，因为他不是电影咖，他是电视咖。&br&&br&而宝强，已经完全可以做商业大片男一号担纲了。&br&&br&这就是地位。&br&&br&这么讲吧，如果一部电影，喜剧的，王宝强担纲男一，投资不用想，绝对没问题。如果一部电影是胡歌担纲男一，投资人会含糊的。&br&&br&绝对不是黑胡歌，看过我以前某篇答案的人，应该知道我是很爱老胡的~只是客观的阐述一下事实。&br&&br&这就是电视咖的明星和电影咖的明星的差别。&br&&br&利益相关：我投过几部影视剧，当然，只是联合出品方。站在投资人的角度来说，如果王宝强愿意上我投资的戏，那么我愿意投更多的。当然事实不太可能，他现在咖位太高。&br&&br&再更新：&br&看了评论区，大家对影视圈的了解很多人都太偏颇了啊。&br&&br&这里补充两点吧。&br&&br&第一，到底什么叫“票房号召力”。&br&票房号召力，并不是你们单纯的认为：哇，A出新电影了，我要去看！&br&当然，这是号召力的一种体现，而且是最好的一种体现，铁粉。&br&但是票房号召力并不止单纯这一种的。&br&&br&还有如下几种体现：&br&比如，你和朋友逛街逛着逛着无聊了，去看场电影吧，到电影院一看，有A的动作片，有B的爱情片，有王宝强的喜剧片——嗯，选王宝强吧。&br&&br&再比如，你和女朋友越好明天去约会，决定去看场电影，上网一看最近的排片，有A的动作片，有B的爱情片，有王宝强的喜剧片——亲爱的，我们看王宝强的喜剧片吧。&br&&br&这些，都叫“票房号召力”，明白了么？&br&&br&一部电影的票房组成，并不只是看铁粉。路人粉才是堆集票房的主力军。（那些开拍就奔着粉丝向的电影除外啊，比如小时代这种。这是特例。）&br&&br&宝宝现在的铁粉当然没有黄渤和星爷这么多，但是他的路人粉很多了，简单的来说，看过他之前几部喜剧片的观众，对于王宝强的喜剧片，已经隐隐的形成了一个“质量应该是有保证”的意识，所以，在没有特定选择的前提下，会优先选择看王宝强的新片（尤其是喜剧类。）&br&&br&这就是我说的票房号召力，这种号召力是综合的。&br&&br&而宝宝的综合号召力，还是相当强大的。&br&&br&&br&说第二个问题，关于小鲜肉和迷妹。&br&&br&看到评论区里，很多迷妹对于我看低小鲜肉，表示不爽，有说自己偶像上新片会四刷五刷的，有说迷妹回去包场的，有说会拉着身边人一起去看的……&br&&br&我表示笑而不语。&br&&br&真的，假如你们的小鲜肉有这么强大的票房号召力的话，那么，为什么，请问，为什么？&br&&br&为什么这些商业大片，却依然选择黄渤啊陈坤啊王宝强啊这些中生代演员担纲男一？&br&&br&而你们的小鲜肉偶像，只能演配角？或者根本没有人找他们演大制作电影？？&br&&br&为什么？&br&&br&如果你们真的能贡献这么多票房的话——难道我们这些投资人都是傻瓜？有钱不赚？？&br&&br&告诉你们一个很残酷的事实：国内大部分看似很红火的小鲜肉，不扛票房！&br&&br&真的不扛，扛不动！&br&&br&为什么扛不动，几个原因，大家可以看看到底是怎么回事。&br&&br&第一呢，小鲜肉们，更新淘汰的频率太快，可能A现在很火，几个月后就莫名其妙的人气滑落了，甚至有的爆红后就爆跌的。&br&而一部电影，从攒局，立项，定主创，拉投资，制作拍摄，后期，宣发，上线……哪怕是短平快的冲刺，最少得半年，大制作，就至少得一年以上了。&br&&br&这一年的时间，说不定小鲜肉就过气了……制作方弄个小鲜肉来，当时是火啊，电影上映前，人家却过气了，我们找谁哭去？&br&&br&电影和电视剧或者网剧不同，电影是观众一张票一张票堆出来的票房，才有钱回收。而电视剧，只要搞定电视台，和网络平台的购片，就可以回钱了。&br&&br&所以，电影对于票房号召力，非常看重。电视剧可以找小鲜肉来干，但是电影么，我们真心不敢……臣妾做不到啊~&br&&br&&br&第二，为什么小鲜肉不扛票房，还有一点就是人气没有经过沉淀。&br&铁粉当然爱的死去活来，你们说要为小鲜肉包场，为小鲜肉几刷……我都信，都信有这样的铁粉存在。&br&但是：这样的铁粉毕竟是少数，扛不起一部电影的票房！&br&&br&大部分在网络上喊老公的迷妹们，大部分都是嘴炮，真的肯掏钱的，有，当然有，但，是少数！&br&我不是胡说八道，这是市场千锤百炼出来的教训！&br&&br&所以，很多电影用小鲜肉，都不会担纲男一，男一找有真正号召力的，小鲜肉，做男配，目的是锦上添花。&br&锦上添花你们明白吧？&br&有固然好，没有的话，也不会影响基本盘。&br&老炮就是一个典型的例子，虽然有李易峰和吴炮王（当然那个时候吴还不是炮王），但是片子，卖的还是冯小刚！&br&再比如现在的盗墓笔记，卖的其实还是IP！小鹿，也算是锦上添花。&br&&br&再比如说，前一两年，火的都不行不行的TFboys那三位。&br&&br&为什么没有电影公司找他们拍电影当主角？&br&&br&按照你们说的，你们粉丝那么强大，那么肯掏钱，我们投电影的都是傻瓜，有钱不赚么？？&br&&br&还是那句话，真不行，扛不起来，铁粉没你们想象中那么多，那么强。&br&&br&如果你是某个小鲜肉的粉丝，觉得我这么说是看低你家偶像……随便，我不和粉丝撕逼，我只是客观的告诉你，这个圈子的实际情况是什么样的，你非不信，非要争论，那也随便你，我只能真诚的祝愿你家偶像早日修炼成电影咖！&br&&br&说个题外话，有人说粉丝经济效应，这个东西很复杂的。&br&比如说郭教主的小时代，是标准的粉丝经济吧。&br&但人家的粉丝和小鲜肉的粉丝不同的。&br&&br&郭教主火了多少年了？小鲜肉才修炼多久？&br&&br&小时代，有多少粉丝是因为”我看了他这么多年的书，当初我都是看这本书长大的，如今欠他一张电影票“，这样的心态去买票看的？&br&&br&而小鲜肉们，大部分，达不到这个境界。&br&&br&&br&第三，很多线上的小鲜肉，人气水分太大。&br&说穿了，就是人气造价。&br&别看微博上话题火得一塌糊涂，别看各种网络投票票数多高多高，其中很多，都是经纪公司自己炒出来的，花钱做微博话题，找营销公司炒作，投票什么的，水分也大。&br&&br&网络上炒话题的，大部分都是虚火，人气看着很热闹，但实际上的含金量么，呵呵呵。&br&&br&不信，你看发哥，看梁朝伟，看徐铮，看黄渤，甚至宝宝（这次离婚算是偶然性，平时他没什么新闻吧）。&br&这些位，从来不想那些小鲜肉一样，没事爆个新闻啊，连出机场都要弄个街拍啊，弄些营销号炒作啊什么的。&br&都没有吧？&br&但人家出电影了，就是能卖票房！&br&&br&明白这其中的道道了么？&br&&br&业内的一个不明说的规则：电影咖才是真有含金量的明星。&br&&br&发现很多粉丝对小鲜肉的号召力太过于高估了，我只说一点：&b&请举出一个例子，是小鲜肉担纲电影主演男一号，独立撑票房，并票房大卖的。（IP不算啊，卖导演什么的也不算啊，我说的是独立撑票房的电影男一号，成功的案例，有么？）&/b&&br&&b&能举出一部例子来么？&/b&&br&&br&别跟我说栀子花开，第一那部片子很烂，第二，那部电影的卖点在何老师身上。&br&&br&知道么？这就是小鲜肉和真正的有含金量明星的差别！&br&&br&你爱小鲜肉，你支持你家偶像，我明白，但总不能不顾事实胡说八道吧。&br&&br&你开心就好，还是那句话，我真心祝愿你家偶像早日修炼成电影咖。真心的。&br&&br&&br&&br&一部电影的票房，是各种观众群体组成，而铁粉，其实往往是少数，路人粉才是大多数。&br&&br&所谓的票房号召力，并不单纯的局限于铁粉：那种某人出了新片，不管怎么样我都要去看——这样的固然极受我们欢迎，但实际上这样的太少了。&br&整个话语圈，满打满算，连演员加上导演，有这样实打实的票房号召力的，一只手就能数得过来！&br&&br&宝宝在这一项上，还不太够。但是他在路人观众中的好感度高，尤其是喜剧类！！&br&这种好感，会让大部分没有特定观影目标的观众，优先选择他的电影去买票看。&br&别小看这个！&br&这个号召力，就非常难得了！&br&多少明星混了多少年，都达不到这一点！&br&&br&以上。&br&&br&补充说一下我很爱很爱的老胡。&br&&br&胡歌是最可惜的一个了。&br&当年没出车祸前，妥妥的电视咖一线男星，新生代小生扛把子级的。&br&&br&可惜了，真可惜了。&br&&br&他的发展局限有两点，第一，唐人。唐人主攻电视，电影领域真不行。第二，他的脸。&br&&br&痛心的说吧，胡歌的人气基础绝对可以往电影大荧幕发展了，运作好的话，可以顺利晋级成电影咖的，但是他脸上的伤……唉！！&br&&br&大屏幕和电视机屏幕，或者你电脑屏幕不同，大屏幕，会把脸上的每一个细节都放大，而胡歌的脸……&br&&br&所以，真的很为他痛心，而且，老胡是这个圈子里少见的好人！&br&&br&819，继续更新：&br&这个答案让我始料不及的火啊，这次真意外了，没有掐指一算。&br&&br&这么说吧，我是很喜欢老胡，可惜没机会跟他合作，他现在价格太高太高太高太高……去年的时候聊一个项目，说找老胡吧，一打听，人家档期排到2017年了……不过我一个朋友做过他的戏，人真的很好很好。&br&看到有老胡的迷妹问我之前写过哪篇答案，我自己也翻不出来了，当时哪篇答案里写的是：苏哥哥不用别的，在屏幕上看书吐血，吐上四十分钟，我都愿意看……哈哈哈。&br&&br&下面回复几个问题。&br&盗墓笔记是小鲜肉主演的吧，人家票房奔十亿了。&br&嗯，没错，是奔十亿了，主演是井宝和小鹿，但说实话，这部电影，大部分人是奔着《盗墓笔记》这四个字去看的，而不是这两位。&br&&br&再说捉妖记，票房高是高。但是捉妖记，大家请注意几点。&br&第一呢，原主演是柯先生，柯先生吸毒后，主演镜头全部重拍换了井宝。结果票房依然大卖。&br&这说明什么？&br&说明：换谁上都一样啊。&br&&br&当然，得加一句，井宝的前途一片光明！他本人够努力，为人也好，会做人，加上背靠华谊的庞大资源，又是被公司力捧的新一代小生。基本来说，不出十年，绝对是国内小生的扛把子级的人物了。所以井宝的粉丝，就偷着乐吧，你们家偶像未来一片光明啊。&br&&br&捉妖记的宣发主打的卖点是什么？&br&A，国产第一个真人+3D动画大片。&br&B，好莱坞级的特效。&br&C，暑期档合家欢类型电影，孩子爱看啊！这种电影最赚钱了，只要孩子爱看，大人就得跟着谁来，一家老小全上，一下就卖出好几张票去！&br&D，白百何。（我不是开玩笑，当时白百何的票房号召力比井宝高好一个段位。人家至少有过失恋33天的小成本大卖的战绩。）&br&&br&看到还有TFBOYS的粉丝在下面鸣不平，说他们只是没拍电影，自己不想拍。&br&我想了想，还是说吧，虽然打破你们的幻想挺不好意思的。&br&TFBOYS很早就想拍影视了。&br&去年某业内大公司就有立项，想做一个IP很不错的题材，立项考虑了TFBOYS来主演。&br&结果……没人敢投！！&br&明白么？业内的金主都不看好，没人敢投。&br&这项目就搁浅了。&br&不是你家偶像清高不做，而是没实力做。&br&一部影视剧，请TFBOYS来客串一下，演个小角色，增加点通稿的曝光率，增加点网络上的话题，大家都愿意的，反正也不花多少钱，利大于弊。&br&但请他们担纲挑大梁么，没人敢这么玩。这业内能做大的，都是人尖子，谁也不傻的。&br&&br&这么说吧，这种青少年偶像的转型，在美国都是大难题，迪斯尼每年捧多少青少年偶像出来，火一阵子，过去就过去了。接茬再换新的捧，圈的就是女粉丝的钱。&br&但拍影视，没人敢请这种青少年偶像挑大梁的。&br&&br&补充一个，说一下刘昊然。&br&我坚决不认为刘昊然是小鲜肉！&br&人家是正经的中戏科班出生，演技秒杀99%的小鲜肉好不好！别看人家年轻就说人家是小鲜肉好不好！&br&他的问题在于脸太嫩，目前来看戏路还有点窄，不过将来前途还是看好的。毕竟中戏出身，刚出道不久就有这么漂亮的成绩啊，起点很高了。&br&&br&&br&最后说一下，很多评论的人说：我看电影都是看大家的评价口碑，然后再选择的，不看主演是谁。&br&&br&我想说的是：你是你，但大多数观众，其实只看阵容。&br&&br&不是每个人看电影前先上豆瓣的。&br&一百个看电影的人里，有一个上豆瓣就不错了。&br&&br&至于口碑，是需要时间去扩散的。&br&&br&一部电影刚出来头几天，你知道口碑好坏啊？谁都不知道，口碑还没来得及扩散出来。&br&&br&头几天票房，就是靠着有号召力的主创来扛，或者IP。&br&有卖明星的。有卖导演的。有卖IP的（比如魔兽或者盗墓，鬼吹灯这种）&br&&br&头几天大家都看不到口碑的时候，只能靠这些来选片去买票了。&br&&br&口碑扩散出来，那是后几天的事儿了。而一部电影，头几天的票房，要占据到总票房的一小半。&br&&br&而且，如果头几天票房就垮了，后期也别谈口碑了，低开高走，后期逆袭的片子不是没有，但是概率太小。&br&如果头几天票房就垮了，你连上新闻机会炒话题的机会都没有，哪里来的口碑扩散？通稿都做不出来，怎么造势？&br&&br&所以说，票房号召力，真的非常非常重要的。&br&&br&先写这么多，遇到有意思的问题，再更新吧，看心情。&br&&br&&br&再更新：&br&啊，还有问陈坤的。&br&坤哥毫无疑问的电影一线大咖！&br&不说寻龙诀了，当年的画皮1和2两部下来奠定了基础，记得坤哥说过一句话，画皮之后，很难得再有片商能把他和周公子两人一起请来拍一部戏了。为什么？因为两个一线大咖，太贵太贵太贵了。&br&所以为什么说寻龙诀牛逼呢，能把坤哥和黄渤凑一块儿，这阵容，近几年的电影想想，也就寥寥几部可以媲美了。（其实夏雨和舒淇真不贵），坤和黄渤是真贵！！&br&近几年的电影，有这种逆天阵容的，也就是子弹（发哥加葛大爷加姜文），以及（徐峥加黄渤加宝宝）这一类的。&br&坤哥最牛叉的，并不是寻龙诀，而是火锅英雄！&br&一部小成本电影，坤哥挑大梁，又是最淡季的春季档，题材也不是最流行的喜剧题材，还是一部全部对白用重庆方言的电影，在排片也很一般的情况下，生生砸出3.7亿票房来！（火锅英雄我一个朋友参与出品的，羡慕啊，大赚的项目。）&br&实打实的票房号召力！牛就一个字！&br&&br&&br&更新啦。&br&刚下班，无聊，就再回答几个吧。&br&&br&你们是把这里当打听八卦了是吧，其实能说的我就说，说出来的也都是业内的一些基本常识和普遍都知道的事情，只是圈外的听着觉得新鲜吧。&br&&br&有人问成龙大哥。&br&嗯，我这么说吧，大哥在华语电影圈演员里，商业地位无人能及！（不谈演技，不谈其他因素，只谈商业价值）&br&很多人也许不信。&br&这么讲，同样是在好莱坞回来的，发哥也好，李连杰也好，在商业价值上，两人绑在一起，可能都比不上成龙大哥的。这个在好莱坞是公认的。&br&成龙的地位是怎么形成的呢，尖峰时刻1，三千多万美刀的成本，全球票房2.5亿美刀。第二部，9000万美刀成本，全球票房3.5亿。大哥的巅峰时期，是单片片酬达到万美刀的一线地位的！（别看现在国产电影动辄就可以十亿人民币票房，可这是现在。尖峰时刻是什么年代的电影，那个年代就能弄到那样的全球票房，成龙的地位无人能及的。更早的红番区，95年吧好像是，全球就有接近一个亿美元的票房，屌爆了！那可是95年！而且是一部话语电影！全华人演员！）&br&大家都听说过好莱坞的2000万俱乐部吧。&br&这就是实打实的地位！&br&李连杰和发哥在好莱坞只能拍B级片，成龙却可以做A级商业大片的男主。这就是巨大的差别。&br&&br&我再次重申一边，未免有些叉叉总喜欢抬杠。&br&票房号召力，并不单纯的指：你一看到这个人的名字，就会从家里跑到电影院里去看他的新片。&br&&br&票房号召力，也包括：你打算去看电影，但是在没有特定观影目标的前提下，在几部电影里，优先选择某人的电影——这也是票房号召力的一种。&br&&br&所以喜欢抬杠的朋友，歇歇好么。&br&&br&如果你真觉得你比我更内行，您别看我这篇答案好么。&br&&br&想当然的事情就别拿出来胡扯了好吧。&br&&br&刘昊然的粉丝，我认同你们的眼光，小刘同学是个演员，不是小鲜肉。科班出身，有颜有演技基础，同时起点又高，不出意外的话，他的未来是光明的。&br&&br&说周公子。&br&毫无疑问的巨星啊。&br&金马奖金像奖双料影后，提名次数更是秒杀99%的内地女演员。内地的什么百花就不谈了。证明过商业价值，演技一流，文艺片也牛叉，还有什么好说的。早就功成名就了好吧。&br&&br&最近挺火的张一山。&br&说实话，他真的赶上好机会了，余罪太适合他了。&br&不过私下里说一个我个人的感觉：他在演余罪的时候，表演似乎有模仿文章的痕迹。看到一半我甚至会想，如果文章没出事儿，这角色文章演会不会更好，文先生其实很适合这种痞里痞气的角色（非贬意）。&br&当然，话又说回来，如果文先生没出事，价格那得多贵，余罪这种小制作，基本没可能请他演的。&br&目前来看，张一山也只是还在电视领域，电影么，还早呢。&br&余罪第三季会有的，不过张一山的价格暴涨了。&br&&br&有人问古天乐。&br&香港电影圈前几年有句话：文古武甄。&br&文戏看古天乐，武戏看甄子丹。说的是票房号召力，不是演技啊。&br&不过古天乐很少有一个人担纲的，最近几年好的作品，基本都要搭配刘青云这帮人才行。当然，香港电影没落，古仔算是支撑大局的代表性人物了。&br&此外说个八卦，古天乐是个超级玩具收藏家，有私人仓库……注意不是房间，是仓库！&br&堆满了各种各样的玩具。&br&&br&谢霆锋，不了解，貌似精力不放在拍戏上。&br&&br&黄渤。&br&业内有句戏言：黄渤出场自带两亿票房。&br&这句话多牛叉，你们自己想吧。&br&&br&写到这里，有什么新的，有心情再补充吧。&br&&br&以及：我不是什么业内大拿，我就是一个普通投资人，主业也不单做影视，我说的这些，都是业内大家都知道的事儿，不算什么特别的，只不过你们看着新奇罢了。真不叫什么专业知识，只能说是常识。&br&&br&更新：&br&霍建华。&br&电视咖红星，古装小生，收视率基本盘有保证。不能再高了。&br&年纪是短板，官方资料是79年，已经37岁了，小生当不了几年啦。而且年轻的层出不穷，危机感十足了，转型也不太明朗。&br&这样的艺人，大概和钟汉良类似，正常情况下电视剧市场有收视率保证，遇到好的角色和制作，能出个爆款，但是电影嘛，咱们还是换个话题吧。&br&&br&&br&&br&8.20更新。&br&&br&吃过午饭，再随便聊几句。&br&&br&再回过头说说老胡吧。&br&看到很多粉丝一再强调老胡肯定有票房号召力。&br&&br&我只能说：嗯，粉丝都是这种心态的，我家偶像一定行的，肯定没问题的……&br&&br&如果站在私人角度上，一个纯观众的立场，我也喜欢老胡，我也愿意相信他有票房号召力，那么帅，有演技，知名度高……纸面上的条件都具备啊。&br&&br&可问题是，&b&事情不是这么简单的。&/b&&br&&br&&br&电影圈只看一个实际的东西：你以往的成绩！&br&&br&很简单，你是粉丝你可以说他肯定行的，但你说这话容易啊，上嘴唇一碰下嘴唇，说的轻松，就算最后失败了，你也没什么损失，最多感慨一下：老胡没关系的，我依然爱你，下次再努力……&br&你判断错了，最多损失几十块钱的电影票钱。&br&&br&我们投资人就倒霉了！真信的话，要真金白银往外掏的！我们掏可不是几十块的电影票，是几百万几千万的往一部电影里砸！&br&万一失败了，这损失可大了。&br&&br&谁敢轻易冒这种风险？这个时候，以往的战绩才有说服力。&br&如果你成绩单是零，那么投资人真的会含糊的。&br&&br&而且，虽然我很喜欢老胡，但是很客观的和你们说一句话：有颜值，有演技，同时知名度高，好感度高的电视演员，真的未必就有电影票房号召力的。&br&真的是这样的，普通观众和粉丝总把事情想的太简单了。&br&&br&一部卖座的电影票房，观影人数是以千万为单位的！&br&也就是说，算上打折票价因素在内，平局一张电影票大概三十块左右吧。一千万人买票，也才三亿票房。&br&现在的国产电影，投资不大的前提下，三亿票房算卖座吧。如果是大制作的话，三亿票房还会亏本的。&br&&br&以千万人次来计算，老胡的真爱粉有一千万人么？&br&&br&我可以说绝对没有！&br&&br&你说老胡的知名度有一千万人，我信。你说看过琅琊榜这些电视剧的人超过一千万人，我也信。&br&&br&但是，并不是看过的，知道的，就一定会愿意为老胡掏钱的。&br&&br&&b&愿意掏钱的真粉，永远都是少数。&/b&&br&&br&&br&即便老胡的真爱粉多，能圈来一百万人掏钱（这已经非常非常乐观和夸张的估计了），也才三千万票房……太少！&br&&br&我再说一遍，电影票房的堆积，铁粉们贡献的，通常都是少数，票房贡献的主力军，是路人！&br&&br&是那些刚好去电影院看电影，但是没有特定目标的路人！这些热会在上映的片里挑一部看上去顺眼的，然后买票看。&br&&br&而这些路人，在电影院里买票前看着那些排片的时候，他们多半不会选老胡。因为他们是路人，不像你一样对老胡有感情和偏好。&br&在毫无偏好的前提下，老胡对路人观众的号召力是很低的。&br&这就非常可怕了。&br&&br&可偏偏这些路人观众，偏偏才是票房的主力军。&br&&br&这是真心话。&br&&br&电影的玩法，比你们想的要更复杂。&br&&br&你们如果不信的话，随便举几个例子。&br&&br&老友记知道吧？六大主演在美国红了十年，收视率爆棚吧。&br&好感度高吧？知名度高吧？粉丝多吧？比老胡更牛吧？老胡可没有连红十年，期间有很长一段低潮期的。是去年翻红的。&br&&br&这六位比老胡更牛吧。&br&&br&结果呢？除了安妮斯顿拍了电影成绩还算马马虎虎，其他五个，有一个成的么？都没能出头。&br&而就算是安妮斯顿，电影成绩也远远谈不上成功，只能说差强人意。&br&&br&张国立老师和姚晨等人，去年春节档搭档出了一部电影。这可是最好的档期啊，而且同期没有什么合家欢类型的同类电影竞争。&br&&br&张国立老师是国民级的电视剧巨星吧？姚晨也是收视率女王级的电视红星吧？&br&按照这个道理，应该是大卖才对吧？&br&&br&结果票房才过千万级，仆街了。&br&&br&&b&电视剧再红，和电影，真的是两码事，不能一概而论的。&/b&
8.20更新在最末尾。 把话放在前面：答主不才，还算是半个影视圈的人，也投资过几部影视剧，当然，不是出品方，是联合出品方。没亏过什么钱，当然也没太大赚。但自称一句“业内人”，应该还是可以担得起的，业内的基本情况也还算知道一些，文中部分观点，有…
我对我的答案进行了修改，以便让有兴趣的人重新理解我的意思，我曾在微博上说我要发一篇吐槽文，来聊聊最近电影市场的巨变，但是我大概看了一下上面一大堆的答案，而我又过分知晓上述提到的两部片子的不能说的秘密···我想对那个票数最高的哥们说谢谢，谢谢他码出了艺恩上这么多表格这么多数据···但是在实际上，艺恩这个网站的数据在业内只作为参考，因为他们只对原始数据做一个简单的分析，因为在艺恩工作的人员全都是做统计的，换句话说，他们是一群不懂电影的人在分析电影受众和类型（这个话我肯定不删，因为他们确实不知道业内需要什么样的数据）···就简单来说，从以往的数据和2013年以来的片子票房来看，所谓观众喜欢电影类型排名最高的动作类型就非常不准确，我懒得码数据了，这是&a class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@夏舞光影& data-hash=&bb43fbde14d49c36b5d3c378ca7ddf90& href=&///people/bb43fbde14d49c36b5d3c378ca7ddf90& data-hovercard=&p$b$bb43fbde14d49c36b5d3c378ca7ddf90&&@夏舞光影&/a&的事情，我更觉得这个数据像是90年代的数据，还有，科幻片和魔幻片，这是如何界定的？在我这，《哈利波特》和《饥饿游戏》还有《霍比特人》和《画皮2》属于同类型电影···&br&
这就说到了，类型电影：&b&按照不同类型（或称样式）的规定要求制作出来的影片。作为一种影片制作方式，三四十年代在好莱坞曾占踞统治地位，其他资本主义国家的商业电影也都是以类型观念作为影片制作的基础观念的。所谓类型是指由于不同题材或技巧而形成的影片范畴、种类或形式。&/b&&br&&b&好莱坞全盛时期所特有的一种电影创作方法，实际上就是一种艺术产品标准化的规范，即按照不同的类型的既定要求而创作出来的影片。包括喜剧片、西部片、犯罪片、&a href=&///?target=http%3A///view/60294.htm& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&恐怖片&i class=&icon-external&&&/i&&/a&、歌舞片和生活情感片等。类型电影三个基本要素:公式化的情节(如西部片的铁骑劫美、英雄解围)、定型化的人物(如能歌善舞的贫苦人家的女孩)、图解式的造型(如预示凶险的宫堡或塔楼)。&/b&&br&这是百度里类型电影最易懂的概念，里面有一句话，&b&实际上就是一种艺术产品标准化的规范&/b&···而一大堆人都不知道什么叫类型电影···然后继续侃侃而谈···&br&
好吧，这其实无伤大雅，但我非常想知道，看电影，和受众的学历有什么关系···我艺术学硕士学历，小学文化，&a class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@阚欧礼& data-hash=&4cec0dffa619a19cbff854& href=&///people/4cec0dffa619a19cbff854& data-hovercard=&p$b$4cec0dffa619a19cbff854&&@阚欧礼&/a&本科学历，小学文化，我们俩看的电影基本都差不多，根本就分不出来有什么不同，而且，在现今社会中，越有钱的人越抠门，学历越高的越鸡贼，大学校园里面，各种学习宅各种技术控是不会去看电影的，相反，那些不学无术的小流氓，却经常因为逗妞开心而买全价票装大丫挺的去看电影。还有，初中生，高中生，每个都被作业压的抬不起头，也特么没时间，没钱，有点课余时间都特么的去网吧了，哪有时间看电影？好吧你可能是按照年龄划分的，一个同样25岁的人，本科的去看电影，初中学历的不看电影···那你告诉我，码出这一堆，有特么什么用·····你得到的结论对电影创作和发行有什么用？？？所以艺恩非常不专业，我从来都是忽略不计···&br&
话锋急转一下，关于徐铮和赵薇这两位导演所谓的成功，哦对不起，是票房的成功，这不能证明他们就是导演了···这么跟你说吧，你是个普通人，但你疑似很了解电影，很喜欢，给你3千万和一个泰囧的剧本，你没准比他拍的还好···导演只是带有个人风格的角色，而上述两部影片，《致青春》我懒得评价，省的挨骂，后面有时间再说。《泰囧》，绝对就是一个公路电影的典型类型片。内容为王，徐铮赢在了内容的完整上，一个典型的，经典的故事框架，加上了肉，就是一道好菜，他的成功有着一定的必然性和太多的偶然性。为什么我说他们不算是一个导演呢？&br&
有人提到薛晓璐吗？那个《北京遇上西雅图》的导演。。。票房很高吧，为什么不讨论一下？只要不告诉我提问者是光线的拥趸，那么解释就是，你们不知道薛晓璐是谁···只知道徐铮和赵薇。&br&
投机的商业片在营销上是动了脑子的，我同意营销的作用很大，我不同意票数最高内哥们的意见，营销只能影响第一批观众，但你忘了，第一批观众影响的，是无数批观众···一个人，最多深深影响7个人，如果第一批观众是1000000，那么···································光看数据有什么用，得用脑子····&br&&br&&b&&i&&u&我想我应该不那么平常，碎嘴唠叨的，要说一些不吐槽的事情，下面是我曾经写过的文字，贴上来看个乐子&/u&&/i&&/b&&br&&br&宣发一体化既是电影的宣传和发行应该成为一个整体，发行应该制定影片节目相对完整的宣传方案，宣传依靠发行策略来执行宣传。这种统一性应该得到当下发行公司的重视，如果在宣传和发行上各自为政，那么带来的结果通常都是一个悲催的噩梦。举个例子，2011年国产电影《失恋33天》作为打败好莱坞大片的神话电影，各路影评人，营销学者都已经慷慨激昂的点评。放弃那些华丽的词语，重点中的重点是在《失恋33天》策划阶段，作为发行方的中影发行公司就已经介入了该片的策划和营销策略的建立。从而根据影片的类型特点，宣传要点给了片方很多的建议，这对该影片的成功几乎起到了决定性的作用，至于具体的方式方法，下文中我将举例说明。&br&
在传统宣传模式中，传统的大众传播体系下的理论在今天已经基本没有了效果，自媒体时代速袭已经成为了新型的宣传模式。有些影片片方叫苦不迭，我们投入了几百上千万的宣传费，但似乎依旧不能引起观众的注意和观影需求。这到底是为什么呢？&br&
自媒体时代，实际就是以微博作为大众传播媒体的主要方式，每一个微博都是一个完整的媒体形式，具有传播面广，速度快，更新快等特点，所谓“微博直播”就是这个概念。从广告学角度来说，微博如果作为一种广告形式，其广告到达率和记忆率会明显高于其他传统媒体。在传统广告媒体中，我们认为，一个受众在观看了这条广告超过七次，那么这个受众对该条广告的记忆率就达到最高。然而在自媒体时代，更新速度极快，但实验证明，受众再看到不同博主发布的同一内容的微博达到3次，就可以达到很好记忆率。正因为如此，微博成了宣传中的一个重要平台。&br&
但是，有人又质疑，我的微博推广并没有达到上述所说的效果，甚至是，没有什么效果，这就要提到一个概念，互联网中的群体化和碎片化。所谓群体化就是在互联网社区里，有着大大小小无数的小圈子，这每一个小圈子都有一个所谓的精神公知，即该群体的主要观点提出者，这些公知的观点可以影响到整个群体的观点。这就是选择网络宣传的要点，大家觉得微博作为当下最时尚的网络群体，其作用应该是莫大的，但是通常都忽略了网络的另一个特点---碎片化。&br&
所谓碎片化就是说如果微博社区被称为大圈子的话，那么其中会有无数个小圈子，这些小圈子的特点是这些群体高度保守，对外来者高度警惕，而且极端排斥商家的推销行为，稍不注意就会被这个小群体列入黑名单。通俗来讲，如果没有一个很好的方式方法就贸然进入这个群体，被拒绝的可能性就非常高。套入电影来说，一家宣传公司为电影《A》做微博营销，自认为似乎转发量很高，但实际的效果并不明显，这是因为消息在自己建立的这个小群体里疯狂传播，但小群体向外群体转发后被外群体敏锐的察觉到并且拒绝。这就是其中最重要的一点。&br&
网络时代导致受众的信息来源异常多元化，每个人从起床开始就被信息瀑布所包围，这让受众对于信息的警觉性和选择性大大重视，传统营销模式中机械论和强制性记忆已经几乎起不到任何的作用。因为传统营销模式的机械论导致了做事的摩擦系数过高，既是交易费用过高，导致受众的逆反心理越来越强烈，降低了信任度，所以达不到良好的宣传效果。任何的营销都是为受众服务，只有了解人，理解人，发现其中的客观规律，才能创造出好的营销案例。&br&
在营销学中，有一种叫做“邓巴数字”的概念。牛津大学人类学家罗宾邓巴曾对人类大脑和社会网络做过一些研究，他认为，人类能维持的最大有效人际关系数量为147.8人，即148人，这个数字表明了我们能维持的最大有效人际关系数量，这些数量又被分成以人数来定义的不同群体，如私密圈、小组和日常交往圈。&br&
在社会网络中也有相同的小规模群体现象，Facebook在2009年的报告中，其网站会员平均拥有120名好友，也就是可以这样说，你发布一条有关于电影的微博或者广告，那么其实你最终可以影响到148人，但是没有相关的营销策略，那么你影响的可能就仅有你的私密圈子（3-5人），或者小组（8-10）。这就是很多电影官方微博看似繁荣，却没有实际宣传作用的原因。&br&
既然提出了问题，就要去解决问题。在当今网络世界中，看似和谐的表象下爆发着一场场战争，而和谐，正是我所想说的。但是在网络世界中，要做到“和而不同，既越融合，越不同。所谓信任，一定是相互的，你信任我，那我就信任你，用心去沟通。这并不是中国移动的宣传语，而是当下网络营销的重中之重，你越跟受众离得近，观众就越买你的账。&br&
举例解释一下，虽然关于《失恋33天》的营销手段，已经被各类专家所研究了，但是它依旧是一个不可替代的案例。前期宣传中，效仿了《将爱情进行到底》的视频宣传，《将爱》是找一些情侣讲他们的故事，而《失恋33天》将这个手段发扬光大，拍起了微电影，专门找些业余演员甚至真人演真事，一副“讲述老百姓自己的故事”的态度，这些小视频，微电影刻意躲避《失恋33天》的剧情，每一部都是独立的故事，可谓刻骨铭心。在微博上，不论对电影本身是否感兴趣，但是在潜移默化当中，已经对影片有了认知，受众觉得，影片的制作者跟他们是站在一起的，而不是在“干营销”中那些填鸭式的，诸如“明星云集，火爆上映”的宣传语。这样的营销对于广告的到达率和受众的记忆率都有很好的效果，最后的结果也充分的证明了这一点。&br&然而，这样就足够了吗？不，上述文字说过，网络的碎片化，个性化和群体化已经成为网络的明显特点，他们非常保守，对外来的消息相当警觉。比如qq群，是网络群体化最明显的表现形式，如果群里突然出现了一个陌生人发广告，不管他发的是什么，都会被群主毫不怜悯的踢出群组。那么，这些群体，我们应该怎么去“打入敌人内部”各个击破呢？我认为应该在受众毫无意识的情况下进入群体，意思就是说，大家都是朋友，聊的都是一个话题，但是我在聊大家都很感兴趣的话题的同时，已经把一个不相关的广告让你知道了，这种反向营销的案例，依旧要用电影《失恋33天》来讨论。&br&一家淘宝店推销太阳花的广告，并不是为《失恋33天》宣传，但实际的作用是，受众在关注太阳花的同时，也已经关注到了电影本身，而微博本身的话题，也是“热剧同款”而并非失恋33天，这样的看似淘宝的广告，却对电影本身起到了良好的推动作用，而看过影院放映版本的人都知道，这张剧照的桥段根本没有在电影中出现。我并不确定这是不是《失恋33天》宣传故意而为之，还是淘宝商户的“赶巧”，就算是天作之合，也为电影《失恋33天》做了巨大的贡献。&br&&br&&br&宣发一体化的方式有很多，只要运用得体，就会有很好的效果，《人再囧途之泰囧》前期预告片，该预告片讲述的是王宝强和徐峥在泰国的寺庙里拜佛，偶遇到一名美女，二人以微笑向其打招呼，美女却用男人的嗓音说出一句“萨瓦迪卡”，二人被吓到，意识到实际上是偶遇了人妖。这个预告片以“病毒视频”的形式在网络上疯狂转发，点击率非常高，诸多评论表示一定要去电影院欣赏这部影片。但等到影片上映，大家却发现这个桥段在正片中却没有出现。但正片却依旧搞笑，具有很强的可看性。《人再囧途之泰囧》的导演兼主演徐峥在影片上映后解释称，这个预告片和正片没有关系，是单独拍摄的一个桥段，是宣传的一种方式。那么这样的宣传方式是如何成功的呢？&br&
原因很简单，宣传团队发觉了受众群体的“观看癖”，“观看癖”又被称为观淫癖或窥视狂，通常指通过对一个作为性刺激的对象入迷的观看所获得快感。实际上就是指观众对于偶遇人妖，特别是非常漂亮的人妖这件事带有很强烈的窥私欲望，因为预告片短小，受众的窥私欲望心理没有得到满足，就会对成片抱有很大的兴趣和观看欲望。广告的到达率提高，传播效果好，造成了“病毒视频”的效果。然而，这样的带有明显满足受众窥私欲望的段落为何没有在成片中出现呢？那是因为受众群体带有浓厚兴趣看完预告片，很想知道偶遇美女人妖之后发生的事情，而每个受众心目中都有一个答案，当受众在影院中看到了与自己心目中不同的结果，会很失望，整部影片都会被这个失望抹煞。而正片中没有这个段落，观众会很认真的看这部电影，生怕错过了预告片的结果，哪怕看到最后发现没有预告中的段落，观众的那种失望已经被影片正片的魅力所掩盖了。&br&同时，预告片与正片内容无关，还保持了影片的神秘性，减少了剧透的可能性，让观众只对影片大体风格有个详尽的了解即可。等到预告片“病毒视频”发作，随之而来的，就只有引爆的票房了。&br&上述两个案例里，《失恋33天》中未在正片中出现的太阳花道具，《人再囧途之泰囧》中未在正片中出现的预告片桥段，似乎有着异曲同工之妙。这就是宣发一体化的结果。数字影视产品在宣传上要推陈出新，切不可按模板套用，宣传服务于发行，发行仰仗宣传，互相配合，才能有超乎想象的结果。
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通过消费者行为学中的消费者决策理论中我们知道，消费者做出决策的过程有五个阶段，（1）、识别问题；（2）信息搜集；（3）备选方案评价；（4）选择；（5）购买后评价。这是我们所称为的“一般决策模型”，对应到受众对数字影视产品的“消费”决策，我们可以套用这个模型：（1）、识别影视产品；（2）对该影视产品信息收集；（3）同类型影视产品评价；（4）选择观看；（5）观看后评价。[20]这就是一般受众对于观看影视产品的一般心理过程。而影响受众决策的还有一个重点，就是“参与度”。&br&
消费者行为学中，高参与度的决策在模型中体现的是广泛的搜集信息，广泛的评价备选方案，复杂的选择。而低参与度的决策在模型中体现的是有限的搜集信息，最少的备选方案，简单的选择。[21]由此可见，高参与度相比低参与度，在消费者决策过程中起到了很大的作用，但从字面上来看，低参与度在受众决策中具有最少的备选方案和简单的选择，似乎更具有竞争力，但实际上，影响受众的决策的还有“体验观点”和“行为影响观点”。在体验观点中，受众的问题识别是以情感驱动的，备选方案评价是由情感比较的。在行为影响观点中，受众的问题识别是由刺激引起的，评价是由自我感知过程影响的。由此可见，如果受众没有高参与度，那么对于受众的决策还是会有很大的影响，从而引起了受众群体反馈信息的错误，导致传播者无法合理判断受众所需和受众态度。无法正确的将数字影视产品投放到市场上。&br&
传播者深知受众所需，通过了解影响受众消费者决策的“参与度”，适宜的对手中的影片做一个考量，通过合适的平台，进行适当的与受众的交流，让受众对传播者手中的影片有一定的参与度，受众就会自然而然会去广泛的搜集信息，从而在复杂的选择中，选择片方手中的影视作品。&br&
在消费者行为学中，消费者行为受到个性的影响。弗洛伊德的个性心理学说指出，个性的结构来自于本我，自我和超我，本我是出生时就具有的推动人们行为的心理动力，自我的作用是控制本我的欲望，并帮助我们在社会中有效的行动，而超我可以理解为良心，是意识和道德以及价值观[23]。因此我们发现，中国古人所说的物以类聚，人以群分---群体化。当个人的个性变成了群体化的个性，受众群就被分成了若干个带有极强个性的小群体，这些小群体在选择影视作品中的体验观点和行为影响观点都不同。要满足大部分受众群的需求和态度，就是满足若干个小群体的态度和需求。&br&
这种以观众作为主体，根据数据前馈所创作，营销，发行出来的作品，是不会不成功的。&br&&br&&br&至于那些老导演，张艺谋陈凯歌什么的····他们都是带有极强烈个人风格的专业导演，拍艺术片出身，学院派风格，讨论的是电影艺术而不是爆米花电影。&br&杜琪峰这一派，他们都在踏踏实实做事，而非没落&br&冯小刚不聊，他是个神。（我很期待他的《私人定制》）&br&至于小燕子，我期盼她的下一部电影········
我对我的答案进行了修改，以便让有兴趣的人重新理解我的意思，我曾在微博上说我要发一篇吐槽文，来聊聊最近电影市场的巨变，但是我大概看了一下上面一大堆的答案，而我又过分知晓上述提到的两部片子的不能说的秘密···我想对那个票数最高的哥们说谢谢，谢…
《我的少女时代》上映后，一个朋友发微博说：“真的不要约我看青春片，作为一个自懂事起就努力按成人规则过活的人，我实在无法感同身受。”&br&&br&这让我想起高三那年，同样来自台湾的《那些年》大热，一位女同学在食堂边嚼菜叶子边跟我们说，能不能以后发达了拍部纪实的片子啊，就叫“好多年，我们这些没人追的女孩”。&br&&br&一转眼，好多年就过去了。&br&&br&我的私信里拥堵着很多问题，有的是关于父母离异后不知道跟谁过；有的是受重男轻女思想影响，得不到好的教育机会；有的是告诉我说，脸上有很大一块红斑，真的很想去做手术除掉；有的干脆问我，什么事情都做不好，是不是该去死。&br&&br&在大人们判定为“无忧无虑”的年纪，好多人都背着沉重的书包，在夕阳下一点点挪动着步子，不想回家，也不敢去学校。他们不是歌里唱的，飞驰而过的少年。&br&&br&我也曾经是当中的一个。&br&回想起来难以置信，我这么一个人，居然从小学到初中，都被硬塞在奥数班里。我感觉自己坐在椅子上一动不动，看着黑板写满再被擦掉，擦掉又被写满，题目从鸡兔同笼，变成了牛在山坡吃草，山坡够牛吃多少年的草。我最怕小测，因为成绩通常都很难看，我记得我考过的人生最低分，16。我爸爸来接我，我们过桥的时候，他问起我分数，我低着头说了。他站在原地跟我讲，一个人一次失败不可怕，一次次失败，就会让人对他绝望了。&br&&br&我当时是10岁吧，语文课上老师教我们分辨过“绝望”和“失望”这两个词汇。我模模糊糊地知道那意思。我大哭起来，爸爸拎着公文包大步地走在前面，我一边哭一边追。&br&&br&我小时候一点也不好看。有一年模范学生评比，班主任推了我上去，我当然很高兴，很迅速地写好演讲稿，还对着镜子练了好几次。有天教导主任过来，她看了看我，然后说：“这个学生代表的发言，最后是要录像的。她头发太短了。”&br&班主任心领神会，找了另外一个很甜美的女孩子代替我。但是她懒得给那个学生准备演讲稿了，就直接问我说，你能不能把你准备的稿子给她啊？那天晚上我回家，妈妈在阳台晾衣服的时候，我仰起脖子问她：妈我能不能留长头发啊？&br&她盯着我看了会，然后下了结论：“算了吧，短头发精神。”&br&那个女老师后来调职去了某个事业单位，大一寒假吧，她突然在QQ上找我，问我能不能帮她写个年度工作总结，我还没回应，她就先发了一堆文件过来“供我参考”。我愣了好久，终于鼓起勇气回了一行字过去：“不好意思啊老师，我寒假要学车，实在有点不方便呢。”&br&跟爸妈也说起过这则后续，他们怪我小心眼，说这么点事情能帮就帮嘛。我假装听进去了那样频频点头，手把碗沿抓得很紧。&br&&br&我一直觉得自己是个蛮幸运的人。资质非常一般，唯一的出彩点可能就是写作。但是我有时也觉得，那无非是因为少女时代磕磕绊绊，过早学会了体察和退后。&br&&br&就连我的高中时代，真实状况也并非描述时的汪洋恣肆，我那时数学很糟糕，爸爸一边监督我，一边在来看我的时候给老师塞红包，想让他多点耐心。我去办公室的时候刚好撞见，我很慌忙地躲到门后，不知道该怎么办。&br&&br&幸好后来我长大了。&br&&br&我摆脱了数学，我五官渐渐长开，我有了自己擅长的东西，我对生活终于有了掌控力。但并不是说，那些昏沉的往事就不存在，没有，我常会记起，常会在突发状况面前，变回那个自卑又自傲的小女孩。&br&&br&就像我的一个朋友，她去欧洲交换，微博相册里满是漂亮风景和食物，可我却总记得在自修教室的惨白灯光下，她一脸郑重地跟我说，我爸妈就是因为不懂法律，才会被人骗了那么多钱，所以我以后肯定要学法律的。&br&&br&最近非常累。一面做实习、一面准备期末，还要抽出空来写稿、谈合作。刚才从虹桥回来的路上，我看着暮色四合的高速公路，想我可能是今年交大奔波在这条路上次数最多的学生。&br&也不是不难过的。人在现实崩坏的时候，常常想往回忆里逃。可是来路究竟也是一片荒芜，无法遮荫蔽日。退无可退，只能再硬着头皮往前走。&br&&br&我真的拥有过少女时代吗？好像没有。&br&我小时候用的笔记本，都是爸妈单位配发的，黑色软皮公事公办的本子。我没有过那种封面五彩斑斓的本子，哪怕现在来看，幼稚得很。&br&&br&我十岁的时候，一个亲戚带我去商场，问我要买衣服还是芭比娃娃。我说要芭比。那套芭比大概要800块钱，在当时算很昂贵了。我妈觉得不值，就说买衣服吧。&br&其实衣服穿了两年就丢了，那套芭比我惦记很久。&br&虽然前两年我去商场看过，觉得芭比好丑。&br&&br&我好像真的，没有过粉红得一塌糊涂的少女时代。我一直都在扮演大人，扮演一个好沟通的、讲道理的、尽量不给人添麻烦的小大人。&br&&br&哪怕我心底常常泛起咕噜咕噜的气泡，说凭什么。&br&&br&因为阴雨天，我最近都把衣服晒在空调旁边，一个同学来找我，惊讶地说：“啊你袜子都好卡通！”&br&我说对啊对啊。然后得意地给她展示了我的新包，又是毛茸茸又是爱心的，完全是石原里美的风格。&br&&br&她说你穿衣服还蛮简洁的，原来内心这么少女啊。&br&&br&那一刻我竟然有点热泪盈眶。有点想摇醒十岁的我，跟她分享这个其实不算褒义的评价，喂，有人说你少女哦。&br&&br&内心还是想被补偿吧。所以我总是喜欢一些，压根没什么用的东西。比如花，比如吃完胖三斤的蛋糕，比如可以抱着睡的玩偶，就是那种，男人会想女人怎么能俗气至此的东西。&br&&br&就像我特别能理解，Angelababy为什么希望搞一个这么梦幻的婚礼，梦幻到有点鸡皮疙瘩了。十四岁就出道，看人眼色跑江湖，一路在骂声中成长起来的女明星，总是想抱着一点关乎童话的片段，试图慰藉曾经没有被好好爱护的自己。这个执念，三好家庭出来的靠脸就能进北影的黄晓明不一定懂。&br&&br&但也没关系。&br&人生很多遭际，都是只能自己消化、再自行弥补的。对我来说，写作算是一种自我修缮的方式。我也收到过来自“捷径”的邀请，被所谓的名流给过私人号码，说“有事情就找我”，也被人赠予过改头换面的机会，许诺过“你想做什么我都能支持你”。我没有选择这些，很大程度上是因为骄傲，我觉得，我给得起自己想要的生活。只是时间问题。&br&&br&今年生日我在帕劳。那是个热带岛屿，找遍全岛也只买到一个红丝绒蛋糕，没有蜡烛。但我面前就是非常清澈的海水，我记得自己闭紧眼睛许愿说，我想给自己一个迟到的少女时代。我会给自己一个迟到的少女时代。&br&&br&我会踏过很多山川河流，我会见证很多崛起和荒废，在那些我曾跌倒和流血的地方，我会建立起一个游乐场。有二十四小时营业的巧克力贩卖店、有亮晶晶的摩天轮，有永远哼着歌的旋转木马。&br&&br&那是少女时代我错过的游乐园。是我没有体会过的轻盈和快意。&br&&br&虽然它迟了些，但它是你的。你可以抛开那些恐慌和警惕、焦虑和不安了。你可以光着脚在泥地里奔跑，像踩在云朵上那样。&br&&br&或许这才是大多数人的成长故事。我希望有天在院线上看到的，不是打胎打架式的胡作非为，不是青春期狗血遍地，成年后蝇营狗苟的剧情，而是主人公努力补齐缺憾、跟往事和解，最终成长为一个勇敢又柔软的大人。&br&&br&&br&青春期会过去，少女心不走。&br&&br&最后植入个硬广，欢迎关注一个少女心满满的有时也严肃的公众号：明爱暗恋补习社。搜withniyining也可以。这可能也是，我对自己的另一种补偿。
《我的少女时代》上映后，一个朋友发微博说：“真的不要约我看青春片，作为一个自懂事起就努力按成人规则过活的人，我实在无法感同身受。” 这让我想起高三那年，同样来自台湾的《那些年》大热，一位女同学在食堂边嚼菜叶子边跟我们说，能不能以后发达了拍…
&p&三国时期谁最聪明？&/p&&p&可能大部分人第一个想到的人就是：诸葛亮。不过，随着知识的增长和研究的深入，很多人又会得出其他结论，比如，有人认为是贾诩，有人认为是曹操，也有人认为是郭嘉，还有人认为是司马懿……&/p&&p&但是，这些人物在人们心中的地位远远不及诸葛亮。比如，我们要给一个聪明人起外号，一般会叫他，小诸葛，而很少有人会称谁是：小曹操，小贾诩，小郭嘉……&/p&&p&也许有人会觉得，这是因为诸葛亮名声好，但是三国时期名声好的聪明人还很多，比如，刘备，刘璋，黄权，荀彧……，这些都是名声比较好的聪明人，但是他们在民间的粉丝量远远比不上诸葛亮，这也说明，人们觉得诸葛亮确实很聪明。&/p&&p&最能体现诸葛亮才能的事迹是啥？&/p&&p&草船借箭？&/p&&p&空城计？&/p&&p&火烧博望坡？&/p&&p&借东风？&/p&&p&……&/p&&p&根据很多历史研究者发现，这些事基本都是假的，要么不存在，要么是别人做的，是罗贯中让诸葛亮成为这些事的主角的，而且有些事即便是诸葛亮主导的，实际上也没罗贯中写的那么神，三国演义只是小说。&/p&&p&不过有一件事是大家认为最能体现孔明智慧又不存在任何争议的，那就是：被千古传颂隆中对策。&/p&&p&隆中对大概是个啥过程呢？&/p&&p&极度缺乏战略人才的刘备在徐庶的推荐下，两次拜访落空，第三次终于见到了在隆中种地的诸葛亮。&/p&&p&一见面，刘备就对孔明说，久闻先生大名，如雷贯耳……&/p&&p&诸葛亮说，我就一山沟沟的农民，没啥大本事，难得老板这么抬举。刘老板数次拜访，应该不是为了仅仅说几句客套话，咱就直接说事儿吧！&/p&&p&刘备把身边人都支出去，说，现在汉朝眼看要完蛋了，贪官军阀横行，我上想报效国家，下想解放劳苦大众，只恨咱才疏学浅，能力有限，到现在还是一到处流浪的老屌丝，要是大神能指点指点，救天下人民于水火之中，实在是功德无量。&/p&&p&诸葛亮说，现在屋里就咱俩，也没外人，就别谈啥情怀啦，你这次来是想问如何搞块地盘儿吧？&/p&&p&刘备尴尬一笑，心想，兔崽子看着年龄不大，还怪通透的。刘备说：行，那咱就不谈虚的了，还请大神给说点干货！&/p&&p&诸葛亮说，董卓那家伙作乱之后，各地军阀纷纷割据。曹操与袁绍相比，名望低，兵力少，但是，曹操竟能打败袁绍，由弱小变为强大。这是为啥呢？这不仅是靠时机，而且也是靠人的智谋啊。 现在的形势是，曹操已经拥有百万的军队，兵强马壮，而且手里又控制着皇帝，有了正确的正治旗号，已经占据了有利的形势，搞他不容易，咱就先别打曹操的主意了。&/p&&p&孙权呢，占据着长江三角洲，地势险要，物产丰富，已经经营了三代，经济发达，深得民心，势力稳固，也不好搞，咱们最好跟他联盟，不要抢他地盘儿。&/p&&p&荆州是刘表的地盘儿，北靠汉水和沔水，东连吴郡会稽郡，西通巴郡、蜀，这实在是用兵之地，可是刘表守不住。这是上天用来资助你的啊，想要不？&/p&&p&刘备大喜望外，刚准备说想要，但是一想，咱一直演的是个高尚的人，刘表跟咱还算是同宗呢，吃相不能表现的太难看。于是装作很为难的说，刘表跟咱还是同宗，这个，这个……&/p&&p&诸葛亮瞄了一眼刘备，笑了，懂了，继续说：我夜观天象，刘表半个身子都埋土里啦，过不了多长久就欧窝儿啦。除了荆州呢，还有个地方就是益州。益州是刘璋的地盘，地势险要，物产富饶，汉高祖当年就依靠它建立了帝业，想要不？&/p&&p&刘备正沉浸在美梦中，被这突然一问，脱口而出，我要，我要，我要要要。&/p&&p&诸葛亮心里偷着一乐，老小子再给我继续装啊，尾巴露出来了吧，哈哈。&/p&&p&诸葛亮说，刘璋昏庸懦弱，现在，有才干的人都想跟着一个好老板，您头上有皇叔的光环，在外边形象又是比较正能量的，又能识人用人，团队里聚集了这么多牛人。要是占据荆州和益州，守住了那险要的地方，西面和各族和好，南面安抚夷越，对外联合孙权，对内整顿政治，一旦天下有变，就命令一位上将率领荆州的军队向宛洛进军，将军则亲自率领益州的军队向秦川出击，老百姓能不屁颠屁颠来欢迎您吗？果真像这样的话，甭说搞块根据地，说不定还能搞个皇帝当当呢……&/p&&p&刘备听完着一番话，眼冒绿光，热血沸腾，激动的说，听大神一分析，茅塞顿开，醍醐灌顶啊！那赶紧收拾收拾随身物品，跟咱一起打天下吧！&/p&&p&诸葛亮说，咱这人淡泊名利，就喜欢写写文章，种种地，恐怕是不能为您效劳了。&/p&&p&刘备把张飞关羽喊进来，送上金银珠宝等礼物。&/p&&p&诸葛亮说，刘总这是干啥，我不是爱钱的人……&/p&&p&刘备说，我知道先生不爱钱，况且请牛人这点钱是远远不够的，咱就是表达下小小心意……&/p&&p&推让了半天，刘备急的眼泪都流出来了，说，大神不出山，天下人民就苦啦。&/p&&p&孔明勉为其难的收