想买一款迷你的MIDI键盘,30万suv哪款性价比高更好用一些啊?

  • 连接电源线后,按下电源键就可以开机了。试了试音色非常纯正,官方宣称其采样于百万大三脚钢琴,音色还原,媲美原声。更难能可贵的是琴键还带有一定的力度反馈,轻敲即为轻音,重敲即为重音,对于刚刚接触琴键的孩子来说非常友好。不过上面讲的部分只是The ONE智能电子琴的基础功能,而更多有趣的东西还是要靠软件来实现。在官网扫码即可免费下载The ONE智能钢琴和儿童版两款App。这款The ONE智能电子琴提供了有线和蓝牙两种连接模式,但因为随机附赠的连接线接口为Type-C,无法有线连接iPad,所以我选择了蓝牙连接,这样也更加灵活、方便。打开The ONE智能钢琴专业版,点击“我的”,选择“蓝牙设置”,可以看到里面有The ONE电子琴的英文图标,点击后即可连接成功。下面先看看儿童版App有什么内容吧!点击图标进入软件,可以看到菜单设计的非常卡通,一下子拉近了孩子们的亲近感。在界面上分为音乐游戏与启蒙课程两个部分。游戏部分可以选择不同难度的歌曲,当选择后就可以进入游戏画面了。开始时会从屏幕上方下落不同音符的图标,同时电子琴上的琴键也会发出相对应的光。孩子只要将图标和琴键一一对应就可以完成一首歌曲的演奏。实际玩起来的时候会感觉到乐趣十足,特别是对于小孩子来说The ONE智能电子琴的这个功能完全把枯燥的钢琴学习变成了寓教于乐的游戏模式,提高孩子们学琴的兴趣和动力。启蒙课程的部分则是对于孩子乐理和乐感的培养,并且带有闯关式的任务内容,促进孩子们不断突破自己。可以看到这款智能钢琴Kid版App非常符合孩子的启蒙教程,卡通风格的界面设计、寓教于乐的教学方式以及游戏、闯关模式教程都可以让孩子很快的进入到氛围中,轻松愉快的完成学习。那下面再来看看智能钢琴专业版App有些什么功能吧。打开App就直接进入了软件界面,在左侧有“搜索、曲库、教程和我的”4个选项。在曲库中可以看到顶部有曲谱、游戏、速成三个菜单。记得以前我找曲谱都是在蛐蛐钢琴网,但是下载打印非常麻烦。而The ONE智能钢琴App将其中的曲谱都保留在软件中,无论是流行、古典、抒情等能找到相应的曲谱,并且App还贴心的将歌曲难度进行了分类,这样无论是老手、新手都能够找到适合自己的歌曲。游戏菜单虽然也是下落点击琴键,但是难度比儿童版的要高上好多,更适合进阶练习。速成部分的内容非常适合有一些音乐基础的朋友,它将一首歌曲分为数个部分进行学习,并通过以点带面的方式慢慢让你适应歌曲的节奏,最后形成一首完成的歌曲。我非常喜欢这样的教学方式,这样做的可以让学习者更好理解、吸收,循序渐进的完成歌曲的学习。在教程方面同样有三个菜单可以选择。新手入门的内容非常丰富,其按照学琴的步骤一步步的往下推进,从手指手掌的摆放位置,音符的分类,高低音谱号的入门都详细的进行了讲解,就算是零基础的新手也可以轻松学习。还有一些课程是郎朗大师亲自示范,这样学起来会更加的专业,也更加的权威。单曲讲解是我最喜欢的内容,打开选项后App中的曲谱就能和The ONE智能电子琴进行联动,因此根据琴键上的灯光指示就可以完美的弹奏你所选定的歌曲。对于我和我家宝宝来说很多歌曲完全可以自己学习了。如果感觉入门知识了解差不多了,在综合课堂内还可以在根据需要进一步学习钢琴的相关知识。当然做为一款电子琴,不同的乐器,不同的音色也是可以通过软件进行调节。可以看到乐器的种类和数量相当丰富,足够满足你的所有需求。总结经过这几天的使用体验,我对于这款The ONE智能电子琴有了更深刻的了解,无论是富有设计感的外形,完美的钢琴音色,还是功能强大的教学功能,都可以成为这把The ONE智能电子琴的突出卖点。因为我陪我家孩子学了一段时间的钢琴课程,所以我更能理解这把琴所带来的功能是多么的有效,多么的贴合实际。寓教于乐是快乐学习的本质,毕竟孩子的专注度有限,而The ONE智能电子琴中设计的弹琴游戏、闯关学习对于孩子来说就如同在玩一个大型的游戏机,相比于枯燥的练习,他们也可以更好的享受学习的过程,轻松完成弹琴的课程。所以如果你同我一样,想培养孩子对于音乐的兴趣和爱好,这款The ONE智能电子琴真心推荐给你。优点1、 外形简洁、美观,非常有设计感。2、真正的智能教学,通过连接App可以扩展出很多内容。3、大师郎朗亲自教学,足够权威、专业。4、按键自带压力感应,接近钢琴纯真的发音。5、接口丰富、便于多个场景使用。缺点1、如果没有智能连接,对应功能较少。2、没有单指和旋、多指和弦等传统电子琴的功能。3、没有附赠支架。4、电源线有些短,连接不便。以上就是本文的全部内容,感谢阅读! 

  • 从拿到手之后就简单的对这款电子琴进行了简单的测试,在61键力度感应键盘的阻尼弹性反馈媲美原钢,能够带来一种非常舒适的感觉。智能教学:琴的特色是自带了学琴App,里面有郎朗在内的专业钢琴家教琴,怎么识谱、怎么摆手型,教零基础的人学琴。The ONE有2款免费的App,分别叫做The ONE“智能钢琴”和The ONE“智能钢琴kid”。扫描说明书中的二维码即可进入两款App的下载页面。也可以在各大应用商店搜索关键词The ONE下载,我使用的是苹果手机,在Apple Store很快就能搜索到,下载完毕,打开蓝牙,很容易就能将手机或者平板设备与电子琴连接好。The ONE“智能钢琴只能陪练”是线下使用的,这里不做过多介绍。App最有趣的就是游戏,只需要跟着琴键上的红色灯光弹奏即可,将传统钢琴教学中,枯燥的乐理知识,变成了游戏模式,学曲子,就像玩节奏大师,尤其对孩子,非常有吸引力,可以很好地激发孩子的兴趣。曲谱上该弹的音符会有光标提示,对应的琴键也会发光,让孩子知道每个音符对应的正确键位。只要着发光的琴键,就可以弹出一首曲子啦。两款App中的“智能钢琴”是面向成年业余爱好者的,The ONE“智能钢琴kid”是针对儿童开发的。成人版“智能钢琴”体验:我首先试了一下成人款。“智能钢琴”由著名钢琴家朗朗老师亲自传授钢琴坐姿示范、正确手型、认识音符、练习双手协调能力等,所谓名师出高徒,跟着钢琴大师学习弹琴简直是一级棒。某些进阶课程是需要额外付费的,价格相比线下钢琴课还是非常美丽的。我看到这个新玩意,赶紧坐下来体验一番,我居然跟着灯弹了快一个下午。虽然我不是钢琴小白,但是我如果刚刚学琴时候遇到这样一款学琴神器,就不会走弯路了,能想象到,对于初学钢琴的小白来说,这样有趣的功能绝对会让学习效率事半功倍。跟着视频和游戏学不枯燥。非常有趣味性,听着自己渐渐能弹出连贯的曲子,小白的成就感应该会爆棚!我本人钢琴十级,就不做展示,下面有我的厌学钢琴的小侄子体验“智能钢琴kid”的展示,请往下看。儿童版“智能钢琴kid”体验:儿童在“智能钢琴kid”软件内找到自己想弹奏的曲谱,点开之后就可以开始畅快的弹奏了,在曲谱内可以进行分段练习、手势选择、调速等个性化设置。值得一提的是这款电子琴搭载的键盘内置了跟灯即弹的功能,所以在跟随曲谱弹奏时键盘会亮起相应的按键灯做指引,即使是不熟悉指法、五线谱的小白用户也能快速的熟悉每一个键位,轻松弹奏出动人的旋律。能先从游戏开始摸琴培养兴趣,然后跟着专业的视频学习,看里面的教学视频和曲库,就能完成初级钢琴学习。针对厌学钢琴的小侄子我让我姐我姐拿回去试了一周,听她的反馈,儿子边玩边学已经会弹《致爱丽丝》了,对琴兴趣正越来越大。先从游戏激发孩子的学琴兴趣。孩子熟练到一定程度了,就可以再看着五线谱去弹奏曲子了。小侄子棒棒的,进步很快,要一直保持学琴的兴趣哦。总结优点:1.智能学琴,自带了学琴App,增强学琴趣味性,在玩中学习弹琴;2.钢琴音色纯正,接近钢琴;3.可连接耳机,不担心打扰他人;4.借助6节5号电池轻松摆脱电源线材的束缚,方便携带。不足:1.未配备琴架,需额外购买;2.某些歌曲弹奏需要付费购买;3.智能钢琴App需要进一步优化,部分弹琴游戏中的歌曲与亮灯存在不同步问题。如今,进口品牌电子琴满天飞,技术已经很成熟了,只是在教学这一块还做得不够。而The ONE独创的智能教学App更让无数钢琴小白轻松上手,快速学会弹钢琴,填补了电子琴的智能教学空白。国内厂商能有如此创新精神,值得鼓励!这款琴真的是用心在做,不管是外观、做工、音色、App都非常出色,同时我看了他们的线下门店发展也很快。希望今后厂商能不断对App进行优化和更新,开发出更加丰富的功能。孩子对学琴提不感兴趣,或者作为成年人想培养一个兴趣爱好以陶冶情操,那么入手一款The ONE智能电子琴Air进行练习是一个很好的选择。

  •     PX-5S属于舞台电钢琴与合成器的二合一,跨界产品,比较特别。所谓的特别,无论从外型,功能与音乐效果的多样性......跟传统电钢琴相比,没有一样不特别。    它的钢琴音色,其实很不错的了,具有琴弦共鸣,制音共鸣等全套钢琴音色细节,还可以对音色的方方面面进行细致的编辑。下面来一个我的即兴演奏《我愿意》视频:    后来逐渐也开发使用PX-5S电钢琴的其他功能模块,比如玩玩new age音乐啊,甚至是交响乐啊等等。比如这首齐豫的《你是我所有的回忆》,也是即兴演奏,外录的,音效较差:但是也能看出琴那非同一般的音乐表现力了。有时也玩玩交响乐,比如这首《哈巴涅拉》,也是外录的:键盘上演奏,弦乐,铜管,木管,交响通鼓等声音都有了,声音是活的,比较过瘾。为什么效果这么丰富?其中的重要原因是它有Hex Layer(六层组合)音色这种独特的音色模式。给个示意图大家看看就知道了:以上每个色块代表一种音色,左右方向代表它们在88个琴键的键盘的铺展范围。大家可以看到各个色块呈现多样的形状,用户调整的话,借用几何学的概念,每个色块的除了最下面那条之外的水平线和两端竖直线的位置可以自己定义,斜线的斜率也可以自己定义,这个图应该不难看明白的。这种“音色分布图”,其实还没有反映Hex Layer音色演奏效果的全貌,还有另外两层意思:    1.每个色块的“高”对应于音量,但是它对触键力度的敏感度可以设为每个音色层不一样,甚至可设为相反的响应,再加上设置的各个音色层的“滤波器”敏感度的差异,最终就形成了千变万化的演奏效果。在88个键的宽广音域的范围内,音色之间能够此起彼伏,无缝对接,那一个个的“斜坡”也可以理解为音色的淡入淡出,各个音区可以做到不存在明显的“换声点”,方便了演奏和多种曲目的适用性。    2.从来不用的音色层可以完全关掉,无须非得要凑够六层,就算凑够了六层,也可以不一定是同时出现的,可以设置某一音色层在某某力度以下同时在某某力度以上完全不发音,演奏者就可以根据乐曲的需要,预先设置,把某音色层在0到127的力度值范围内任意取一个区间,演奏时通过力度对音色进行实时的取舍,使键盘参与音色混合的音色数量发生变化,时而清淡纯净,时而浓郁丰满。    通过音色分布图和上述的两个补充说明,就可以看出Hex Layer 音色变化多端的核心奥秘了,这也是PX-5S作为舞台电钢琴的重要独门武器。目前为止,我还没有见过哪台电子琴或别的电子键盘能描绘出这样动态的“音色分布图”,单一的一个Hex Layer音色就是6种音色精心调配的复合体,演奏起来可以扬长避短,巧妙搭配使用各个音色的最佳音区,有和无,多和少,浓与淡,各种组合,变幻无穷,如调色板一般,可以表达各种微妙的“色彩”及多样的变化,对于表现有活力和灵性的音乐,非常人性化和有实用价值。须知,一般电子琴最让人诟病的毛病之一,就是“美而呆板”,PX-5S在这方面率先做出了改变,单从这个角度,也把一般的电子琴和相当部分的高端电子乐器远远地抛在了后面。记得一般电子键盘乐器的音色是怎么样分布的么?应该就像下面这张图:      一般最多能同时使用四种音色(以色块来表示),但是它们的相对音量是固定的很难现场实时调整,不能像PX-5S的Hex Layer音色那样随触键力度做出动态的改变,非常灵活。还有,一般的电子键盘乐器中间有一个“楚河汉界”的音色分割点,就是上图那条竖直的黑线。弹琴时千万不能越界哦,不然得要喝一壶,哈哈哈。    琴还分为四个演奏“区段”,其中两个“区段”能使用Hex Layer音色。换言之,用满的话,琴上铺展的音色能达到14层!    所以,眼馋归眼馋,琴的使用却是难度很大。要“五大金刚”:1)英语;2)听力;3)键盘功底;4)乐感;5)逻辑思维

  • 它的“钢琴工坊”功能挺有意思的。可以设定钢琴的演奏环境,可以拉一只乐队来给你的钢琴“伴奏”,录音也很方便,也算是乐趣多多,就当我买了台三角钢琴吧。实在没有代入感的话,就把眼睛闭上弹奏吧,感受人与琴的互动,还有丰富、逼真优美的声音声音,其实就很像那么回事了。一旦投入进去了,烧火棍都堪比屠龙剑,况且我个人觉得啊,这已经是电钢琴价格的允许范围内最接近的了,还不满意的话,我看只能把家里腾出地方来,直接买三角钢琴吧。这里就顺便录制几个音频,让大家听听CVP-705的音色吧,对了,它的每一种音色都自带有示范演奏的小片段,让大家听听我这琴到底买得值不值:1、平湖秋月2、夜莺在歌唱3、音色示范集锦"

  • S975的系统界面、操作、设置选项也是和970一样的,不需要去熟悉就可以直接上手。我用秒表测了一下从开机到进入主界面的时间为25秒,这是安装了300多M扩展包后的测试结果。注意因为相机的缘故,屏幕图片与实际显示效果有很大差异哈~其他也没有什么好介绍的了,反正和S970一样,有兴趣的朋友可以去看看我当年970的评测。接下来要开始介绍与970不同的地方了。首先讲节奏。之前有提到S975新增了一个PLUS节奏分组,一共有8页、73个PLUS节奏,都是一些舞曲和DJ节奏。S970一共有450个预置节奏,S975新增了73个PLUS后总数量是523个,除了PLUS节奏外其他节奏的与S970保持一致,不多一个也不少一个。而且由于硬件、音源以及系统都是一致的,S975的节奏效果听起来也和S970是一样的。我逐一将新增的73个PLUS节奏试听了一遍,发现绝大多数节奏我们中国用户可能用不着。特别是有一些节奏,比如chachacha,在拉丁组里也可以找到,但PLUS组里的节奏与拉丁组同名节奏是完全不同的,是重新制作的,比较偏即兴一点。那么新增的PLUS音色呢?如图,PLUS音色多达12页,一共112个音色。其中PLUS音色组比970多出的S.ART!超清音色有9个,Sweet!甜蜜音色只多出一个,Live!现场音色多出10个,COOL!超酷音色和MEGA兆级音色没有增加,也就说975比970多出了20个招牌音色,比970多出了95个普通音色。之前我觉得多出的节奏大多数用不上,但多出的音色绝大多数都很实用。至于音色的质量和效果,由于975的DAC、功放、音响系统、采样都与970保持不变,我仔细听过绝大多数音色,听感和970都是一致的,没有提升也没有降低。这次PSR-S975还新增加了一个Half fill半拍加花功能,有一点实用性。比如演奏《我只在乎你》这样的曲目时可以用这个功能解决需要临时将4/4拍变为2/4拍的难题。为什么我说只有“一点”的实用性呢?这个功能只能插入半拍加花,那么遇到4/4拍里有3/4拍呢?还有遇到歌手唱错拍怎么办?而且由于s975沿用970模具的缘故,没有在面板上增加半拍加花键,只能增加一只踏板来使用这个功能,使用这个功能得带两个踏板,所以还是得练同步停止才是王道~其实雅马哈要增加一个“抢拍”的功能相当简单(可分配旋钮里有个功能就可以实现),但为啥一直没推出这个功能呢?我猜想主要是从任意拍回到第一拍时可能会产生一个不和谐的声音,雅马哈一直追求完美么,这功能所以暂时没有比较完美的解决方案,希望雅马哈能在新款琴上实现这个功能。S975新增了一个Mono Legato单音连奏功能,在演奏一些管乐音色时, 开启Mono Legato后可以出现很华丽的滑音效果,比如演奏笛子或者sax音色时,如果出现跨八度的音, 那么这两个音之间会有一个很流畅舒服的滑音进行过渡,这个我在之前上传的演奏视频里有做过演示。 当然除了跨八度音外,以连音的方式进行演奏也会出现滑音(比如演奏356时按3的手指还没抬起之前按5), 听起来比较舒服,不需要熟练就能掌握。唯一遗憾的是只有部分音色可以使用这个功能, 一些S.art!音色是不支持的,Legato功能无法开启。大家都都知道S970和975都有强大的VH2人声效果器,除了连接麦克风可以增加混响等效果方便教学、弹唱外,还可以配合麦克风实现人声合唱、变童声、男声变女声等效果。这次S975还新增了一个Synth VOCODER声码器功能,那这个声码器具体有什么用呢?之前讲到可以通过人声效果器实现人声变童声等各种效果,这种效果的特点就是不改变音高,而声码器是要改变音高的:也就是说你唱或者讲话的内容将被强制转换成同一时间按下琴键的音高。也就是说声码器可以将声音转换成带有音高的音色,比如作曲时可以制作出难以模仿、独一无二的声音,也可以用于现场演奏。在硬件上,S975和S970基本上是一致的,但用户采样扩展容量除外~这次975的用户采样扩展容量被提升到了768MB,之前970是512MB...不过貌似512MB也足够大了。更大的扩展容量意味着可以通过雅马哈Expansion Manager软件制作更多属于自己的音色,可以与更多扩展包合并成一个大包,不用再辛苦的为了省容量去压缩采样文件的采样率了。我测试了一下,整合了10多个官方包、1个用户分享的音色包、一个自己的采样包后占用空间才355MB,这么大的包安装到琴上只用了10分钟不到的时间~第一项是因为在制作时使用了中文,琴无法识别中文就变成了_____,不过还是可以使用的最近再总结一下S975升级的东西吧:1.型号从970上增加了5...没啥用。2.新增了73个PLUS节奏...但这些节奏都是欧美等国家的风格,我们能用上的极少~没啥用。3.新增了20个招牌音色,95个普通音色,大多数都能用的上。4.新增了半拍加花功能,但只能使用踏板进行操作,而且只能半拍加花...没啥用。5.新增了声码器功能,对有些朋友可能用得着。6.用户采样扩展容量增加到768MB,但之前512MB就完全够用了,不过多多益善吧。是不是觉得这次PSR-S975的升级幅度不大?很明显从型号上就可以看出来,S975并不是S970的升级版,而仅仅只是970的“替代版”。好在S975还是增加了一些内容的,而且价格与之前的970持平,雅马哈还是比较良心的。那么究竟买S975呢?我给出的意见是:·你手上有S970,想升级?没多大必要。·你以前就想升级到S970,那就直接买S975吧,毕竟你想买S970也买不到了,停产了~·你想买一款价位在一万多的高端编曲键盘,那就直接买S975吧。好了,这次S975的评测就写到这里了。这次视频我就不上了,以前我每次写关于电子琴的评测都会附视频的,但总有人觉得我弹的歌曲太老了,作为一个80后我喜欢老歌怎么了,这次我就偏不附视频了。顺祝大家天天开心。对了,发现还有几张图片没用上!不能就这么浪费了,一起附上吧。"

  • 包装侧面:琴的整体如下,按键布局不是很紧凑,空白区域很多,不像雅马哈PSR-S950那样排得很满。图片上看不出来,实际上这台琴是很大的,净重是11公斤,然后实测长度1米,宽度0.38米,厚度0.13米。用琴包背出去还是挺吃力的:包装箱里除了琴外,还有两张光盘、一本说明书、一张升级后的补充说明、一根电源线和一个谱架。光盘里的内容是操作视频和USB-MIDI驱动,两张光盘内容一致,只是一张是日语的,一张是其他语言的(没有中文)因为是日版的缘故,说明书是日文的,连英文都没有。照谱练琴时有谱架会很方便的,装上谱架的样子:从背面看琴:顺便给大家讲一下背面各种接口的作用:从左到右,左边有个需要螺丝刀打开的仓口,里面是纽扣电池(用于保存时间)和TF卡插槽。TF卡可以用来存取数据,比如录音;安装加密音色时也需要TF卡解密。黄色的RCA口是视频输出,可以用来录制教学视频和做教学演示。USB DEVICE是连接电脑用作为USB-MIDI使用的。再往右两个圆孔是接脚踏板的,可以给脚踏板分配不同的功能,比如一个脚踏板做延音踏板,另一个脚踏板做节奏开关。中间的两个口是MIDI口,一个输入,一个输出,用于连接其他MIDI设备。再往右是AUDIO OUT音频输出口,可以接外接音响和声卡。最后边是AUDIO IN和MIC口,用于连接外部音频设备,遗憾的是话筒输入和AUDIO IN的一个声道是共用的...还有一个MIC GAIN调节话筒增益的旋钮,最下面是电源插口,110-220V都能用;郁闷的是这琴居然采用电源内置设计,这样的话会造成很多不便,比如你在外面演出,就不能直接接直流电源了,只能用逆变器升压到220V后使用。再给大家看看前面板吧:如上图,左边面板对应的是编曲键盘的伴奏区,都是节奏方面的控制按键,可以选择POP、ROCK等各种伴奏风格,还有3个前奏、4个变奏、3个尾奏、节奏开始停止等按键;按键布局还算合理,按键用的是微动开关而非导电橡胶。缺点就是那几个前奏、变奏按钮和其他按钮一样大小,对于我这样手指粗大的人来说很不方便。左下角是全向摇杆和耳机插孔,同时也能看到琴键不是“仿钢琴键”。摇杆比较强大,可以分配弯音、DNC控制等各种功能。耳机插孔设计在前面也比较人性化,注意是6.35的哦~中间面板。因为是触摸屏的原因,我用多余的ipad膜剪了一块贴上去...手残党,没剪好:右边面板:接U盘的USB口设计在面板上很方便,不用在后面拔来拔去的,要是像GW-8那样做个盖子就更好了。但这个U盘口是向上翘的,一定要小心小孩子去弄。用超短的U盘是最好的选择,比如SANDISK 酷豆CZ33。拍完照,将琴放在琴架上(屋里很窄,拍照角度...见谅):开机很慢很慢,要接近1分钟(已经升级到最新版系统,不升级的话更慢),开机界面:开机后的主界面:虽然分辨率比雅马哈S950高很多,但因为是电阻触摸屏的原因,要方便点击,每个项目都做得比较大,所以屏幕显示的内容很少,而且这UI也太土了,好像10多年前的PALM。顺便放上一张雅马哈PSR-S950的界面图:琴摸得多了,对这些专业术语还是挺熟的,上手没有任何难度,先简单试弹一首吧:收拾一番后,最终PA900和S950的摆放图:再放一首年前用雅马哈S950演奏的,你们觉得哪个好一点呢?(电子琴是不是很强大?节奏已经做得和原曲差不多了吧!)———————————————————总结———————————————————整体印象:PA900的节奏四大件比较突出,鼓和贝斯做得比较强劲,劲爆之余感觉很空洞,不像雅马哈的节奏那么细腻;音色里的弦乐和人声做得不错,还有可分配的DNC控制,可以分配到面板上的3个按键和摇杆甚至踏板上;琴键是半配重的,特别适合钢琴手,而且还带触后;因为是LINUX系统,功能比较强大,音色编辑能力甚至可媲美合成器,但系统还不够稳定,雅马哈S950用1年多从没出过任何问题,PA900遇到过两三次出错和死机。在操作方面还有硬伤,没有雅马哈方便。大多数操作都必须依赖触摸屏,而且你必须得盯着屏幕按,不像实体按键那样摸一下就行了。采样内存为192MB,在编曲键盘里算是比较大的,做好wav在琴上即可完成采样工作(上面的视频里就有采样的古筝音色)节奏的加花有瑕疵,有时会很突兀,就是声音突然大了一下的感觉;而且如上面的演奏视频,从主奏4切换到主奏1,居然默认还是主奏4的加花!录音居然是MP3格式!作为一款万元级的“专业编曲键盘”,录出来的作品居然是mp3格式,感觉一下就LOW了有木有!什么,你说你外接SONY PCM-D100录音?那这条就当我没说过吧。人声和声很强大,自己弹唱、演出都很方便。有些地方设计不合理。比如电源内置、音频输入和MIC共用一个口、同步启动/同步停止是一个键等等。购买意见:个人认为,PA900适合已经入门并且已经对琴功能有一定了解的电子琴爱好者,因为KORG的操作不是那么人性化。当然你动手和开发能力不错的话一开始也是可以买的。KORG编曲键盘里目前性价比最高的是PA600,如果想体验KORG强大的功能和编辑能力又对PA900的价格望而却步的话,PA600也是一个折中的选择哦。一定不要图便宜,尽量买行货!对于刚准备学电子琴的朋友来说,更适合买雅马哈的,本人再做以下推荐:小孩初学琴,考级:雅马哈KB290,KB291,卡西欧CTK7300。理由:2变奏足够应付考级和练习曲目,2000元左右的价位即使学不下去后损失也不大。当然经济条件允许的话,一开始买高端琴也是可以的,比如雅马哈T5,PSR-S950,PSR-S750,但一定要买雅马哈这样操作人性化的。成人入门,做场:雅马哈PSR-S650,美得理A1000,雅马哈S750,KORG PA600,KORG PA300、ROLAND BK-5。理由:成人、做场一般演奏流行歌曲,必须要4变奏的琴才能体现歌曲中的变化,同时对功能和音色也有一定的要求。经济条件允许的朋友可以直接上雅马哈T系列的旗舰琴、KORG PA3X、雅马哈PSR-S750、PSR-S950、KORG PA900。有些朋友可能要问,为什么要买那么贵的琴?这里再解释一下,高端琴相对同品牌低端琴来说,除了功能更强大、音色节奏数量更多之外,最主要的区别就是音质、效果更好、有更强大的编辑制作能力。另外,很多朋友关心的初学者学琴的建议和一些概念,以前发的经验贴有详细说明,这里就不再赘述,请移步到这个贴: 电子键盘乐器选购经... ,您有任何关于电子琴有关的问题(包括设备的选购、使用、维护和学习音乐中遇到的问题),都可以跟帖回复,我看到后会尽量回复您的。最后,祝大家都能实现自己的梦想!努力!对自己要有信心!就一定会实现!"

  • 从EK-50型号上可以看出它是老PA-50的简化版,简化主要是操控方面。我之前用过PA-50的迷你版,人家4个主奏键可都是独立的,所以EK-50也只能是入门定位,但又比市面上一般入门琴要好一点的意思,差不多价位的KB291和CASIO可只有2变奏。操控上有所简化,欣慰的是音色和伴奏效果和PA-50是一致的,全新设计的音响系统听起来也没有入门琴的感觉,伴奏非常有力,音色质量也比其他入门琴好很多,丰富很多。EK-50有702个音色和280个伴奏,常用的音色和世界各地伴奏风格几乎都能找到,用她来进行学习和进行简单的演出完全没有问题。最后总结一下吧,KORG EK-50有以下特点:1.做工和设计中规中矩,随琴附送踏板和琴包比较厚道。2.音响系统效果出众。3.最大64复音,4变奏,有702个音色,280个伴奏,音色和节奏效果很好。4.操控不给力,没有音色/伴奏分组按钮,前奏尾奏和主奏都是共用按钮,很不方便。5.接口比较齐全,有录音等基本功能,可以安装用户节奏。

  • 和所有买了电子琴,刚拿到手的朋友一样,都想跃跃欲试,尽快练好一首厉害的曲子,弹给朋友和家人听,我也不例外,打开安装好之后我的心情也十分的激动,但是当十个指头一放到琴键上,就不知所措了。因为The ONE一直主打的就是从零学钢琴,所以这台智能电子琴Air也不例外,和其他The ONE智能电子钢琴一样,都可以安装一个APP连接电子琴,通过蓝牙让iPad或者手机跟电子琴进行通讯,主要是通过电子琴播放声音、亮起提示灯,然后配合iPad或者手机的画面、琴谱进行学习。对于新手而言,The ONE这个APP里有很丰富的教学资源,在新手入门里有很多理论知识,而且也可以跟着视频进行学习,在我实际的体验过程中,这里的东西还是比较有用的,能够快速的掌握一些入门的技巧和简单的手法练习,甚至还有郎朗的教学视频,其实我个人觉得是谁无所谓,最重要的是传递的信息是否有价值。我看了一些新手入门的知识之后,开始尝试着去弹奏一些曲目,从曲库“速成”里面找最简单的开始尝试弹奏,虽然都给自己的手指定位标号,而且琴键下面也都会有亮起的灯光提示,但是对于一双没有怎么弹奏过钢琴的手而言,协调还是有一定难度的。在每一个速成视频的开始,都会有提示,让我们仔细听一遍,熟悉旋律之后再弹奏,总之就是让你慢下来,不要急于求成,一点点把基础打好。于是我跟着上面的教程,慢慢的能够跟着提示弹奏下一两首来,虽然都是一些练习曲,但心里也算比较开心。但是很快之后就会发现一个问题,虽然照着谱子弹了,能弹下来了,但就像在玩游戏一样,什么原理,什么节奏完全不明觉厉,只是照葫芦画瓢而已,脱离了界面和灯光提示,自己还是什么都不会。看着一些更高级的流行歌曲或者是喜欢的纯音乐,依旧是一头雾水。然后就应了那句话,千万不要急于求成。然后自己静下心来好好想了想应该怎么用这个APP去慢慢的进行学习,还是需要从教程下手,反复看新手入门的那几个视频,像爬楼梯、双手协调练习这种最基础、最简单的东西全部练熟,基础功夫打好,让手指形成肌肉记忆,然后再开始下一步。当觉得肌肉记忆练的差不多了之后,可以去单曲讲解里看一些入门的视频教程,可能自己听多了一些名曲或者一些特别优美的曲子,觉得这上面的婚礼进行曲、虫儿飞甚至儿歌觉得幼稚,不想学,这其实也是掉进了一个误区,至少我个人是这么觉得。反之,这些最简单的视频里面包含了很多的乐理知识以及弹奏技巧,只有了解了一些基本的技巧和乐理知识之后,才会知道这首曲子应该怎么弹。在单曲讲解的曲谱练习中,可以多用一些上面提供的小工具,用处还是非常大的,尤其是调速工具和分段练习,调速有助于慢速练习,熟练度提升之后慢慢提升速度,而分段练习则有助于强化练习,针对不熟悉的片段进行反复训练,形成肌肉记忆,在实际学习过程中,都是非常有用的。在教程里练习的过程中,也可以去曲库的速成里同时进行速成学习,速成学习的好处就是它会把一个曲子分成几个片段,按照片段来练习,最后弹奏全曲。速成学习的目的不是为了弹奏出多好的曲子,依旧是打基础,让自己的手在琴键上更加灵活自如。当然也可以玩玩曲库里面的游戏,让学习的过程中不用那么枯燥。上面是我根据自己的见解和体验,总结的一些学习过程,最关键的核心只有一个,不要急于求成,或许能够做到一直盯着一个高级曲子死练,练了很长时间才能完整弹下来,但是当接触到另一个曲子时,相当于又是从0开始,因为自己根本不具备基础的乐理知识和基本的弹法、技巧,所以当接触到一个全新的曲子时也会是陌生的。再回到这台The ONE智能电子琴Air的本身上来,整半个月的体验下来,给我印象最深刻的就是它的琴键,就像真实的钢琴一样,用力按压会有重响,轻轻按压会有轻声,一直按下去会有延音,就像是在弹奏一个真正的钢琴一样,声音一点都不死板。然后就是一个非常贴心的设计,正面有一个3.5mm的耳机接口,如果是在楼上或者是深夜弹奏,怕影响到邻居或者家人,可以接上一个普通的耳机,这样电子琴上的音箱就不会响起,取而代之的是接入的耳机,即便是在夜深或者隔音不好的房间里,也可以好不拘束的练琴,这是传统钢琴所做不到的。除了一些最基本的产品设计、软件学习,在可玩性上也算比较丰富,可以使用这台电子琴模拟各种音色,包括电吉他、架子鼓等多种乐器,这也是电子琴的魅力所在,不过这些东西都是建立在对音乐有了比较深刻的了解,对乐理也有一定掌握的基础上再去玩的东西。最后就是它的音箱效果,中高音基本上都不会出什么问题,低音上的表现,也多多少少超出了我的预料,我使用琴键最左边的低音键,重力按下之后,能够明显的感觉到音箱的震动,低频十分饱满,虽然没有拆开过,但是我估计里面的喇叭不会太小,因为低频很好的模拟出了声音的波动,很有规律而且也比较有弹性。

近日收到多位知友询问:作为编曲初学者,应该如何去选择一台MIDI键盘?我发现有不少人对MIDI键盘存在误解,这才促使我写了这篇文章。

MIDI键盘本身并不能发声,配合不同类型的软音源与软件合成器,可以演奏出各种声音。

MIDI键盘比功能比不过电子琴,电子琴有喇叭,带自动伴奏能演奏多种音色;比手感比不过电钢琴,电钢琴的键盘手感也许是最接近钢琴的;比音色比不过合成器,合成器可以调制出任意音色。

可是为什么MIDI键盘能长期占据音乐工作室的桌面呢?

因为,除了音符输入以外,MIDI键盘更重要的作用是——操控软音源和软件合成器。

有些朋友一上来就问:“我要一台88键,全配重,手感好的MIDI键盘,价格不要太贵”。这分明就是选购电钢琴的标准,如果是这样,还不如直接去买电钢琴呢。

只有搞清楚了MIDI键盘最核心的作用是什么以后,我们才能继续往下讨论。

使用软音源进行编曲,不只是载入一个音色预置。很多时候,当一个音色跟你想要的还有一定差距时,仍要进行细致调整,尤其是电子音乐中那些不断变化的声音,必须要通过实的控制来制作,

MIDI键盘以及各种MIDI控制器,就是拿来干这个的,琴键用来触发音符,音色调制更多依靠旋钮和推子。

涉及到音色调制,一边听一边拧才是正解,旋钮和推子的真实触感以及操控性,不是鼠标能替代的,在音色参数调整上,鼠标不仅操作效率低,还对创作造成了一定限制。

在讨论操控性之前,先区分两类MIDI键盘。一类我称为基本款键盘,另一类是主控键盘。

基本款键盘。主要功能是音符输入,不具备操控软音源的能力,部分型号有走带控制功能。主控键盘。除了基本的音符输入以外,还带有走带控制和一定数量的MIDI控制器。像打击垫,旋钮,按钮,推子这些都属于MIDI控制器。

主控键盘上的各种控制器可以自由分配来实现不同的功能。除了触发音符,还可以控制音乐制作软件走带,还可以操控软音源,软件合成器,效果器进行各种参数调整。

做音乐需要节奏感,手忙脚乱频繁切换难免会让人感到崩溃。一台得心应手的主控键盘,能够全面的控制音乐制作软件,省去在鼠标、电脑键盘和琴键之间来回切换。

关于全局的操控性,看一条视频会更直观,从视频中可以看到,软件优化做的好的主控键盘,不仅可以显著提升操作效率,还能激发创作灵感。

主控键盘的操控性,一方面看硬件素质,另一方面靠驱动和固件优化。

因为主控键盘包含许多控制器和功能,安装设置是否方便,能否快速映射控制器就显得很重要。一些软件优化做的不好的键盘,不仅安装设置麻烦,使用之前要挨个映射以后才能进行控制,根本没有动力去尝试。

在驱动和固件方面有技术积累,与音乐制作软件厂商合作密切的键盘厂商的主控键盘,操控性有优势,例如:

NATIVE INSTRUMENTS公司的KOMPLETE KONTROL S-SERIES系列主控键盘,不仅能与自家软件产品高度集成,在现有的硬件基础上通过持续的驱动和固件升级,不断完善功能和体验。

NOVATION公司的控制器产品,针对Ableton Live软件做了深度优化,通过自家的的Automap 3软件,可以轻松设置多款音乐制作软件,快速管理控制器映射。

NEKTER公司的控制器产品。对多款主流DAW提供良好的支持,并在官网上列出了每款键盘对DAW软件支持情况,详细到每个按键在不同软件中支持哪些功能。

还有一些高品质品牌我就不一一列举了,总而言之,在选购主控键盘时,品牌就是操控性的保障。

我们来看一下流行音乐制作中,对键盘键数的实际需求是怎样的。

非全尺寸的MIDI键盘上都配有移八度按钮,可以快速切换八度来演奏其他音区。与现场演出不同的是,编曲通常是一个个乐器,按声部逐步编配,是非线性的,随时都可以停下来。

虽然钢琴有88个琴键,但由于上方和下方的八度极少有机会用,有效的演奏音区不超过5个八度。在流行音乐中除了一些纯钢琴伴奏的编曲以外,钢琴的演奏范围会更窄,因为下方的音区要留给贝斯,上方的音区要避让其他乐器。

除钢琴编配外,大多数乐器或声部的演奏范围都在2-3个八度之间。

因此,音乐制作中实际对键数的需求在37键到49键间之间,即使是有键盘学习的需求,61键也足够用了,万一不够还可以移八度演奏。

真正有能力把钢琴声部安排的比较宽的,都是作曲或键盘出身,有一定专业背景的音乐人,他们通常不会只用一台键盘,编配钢琴声部时优选根本不是MIDI键盘,而是电钢琴。

一个全尺寸的88键的电子键盘长度约为1.4米,大概是一般小轿车后排车座的宽度。

在专业音乐工作室,工作台下方会有一个键盘抽屉的装置专门放主控键盘,一般的工作桌也仅能放下61键的键盘,88键需要大号工作台。

而普通工作桌宽度通常都不超过一米,最合适的键盘尺寸是49键,61键已经是极限。

如果键盘尺寸太宽,就无法放在显示器前,只能放到工作台旁边,这样将损失一定操控性。因此,家庭工作室选择49键或61键作为主控键盘是最合适的。

不少MIDI键盘的介绍上都会提到「全配重」和「半配重」这两个参数。大众有一个普遍的误解,认为全配重就一定比半配重好,其实不尽然。

私以为,全配重键盘除了演奏钢琴音色以外,几乎没有什么优势,反倒成为一种限制和负担。例如用录制打击乐和LEAD音色时,只要演奏速度稍快,因为全配重键盘回弹慢,键盘就有点反应不过来。在录制打击乐时,由于全配重键盘键感较重,一首曲子录下来手非常累。

编曲时需要演奏各种类型的乐器,不只是钢琴,半配重反而比全配重适应能力更强,手感更舒适,回弹速度快。有一些无配重(也叫力度敏感)键盘实际演奏体验也不差,比普通电子琴好的多。

配重类型并不直接说明手感的好坏,很多时候是出于设计需要,当然也跟成本有关。关于键盘手感问题,我在弹了几百款键盘以后,总结出来一条法则:

同等价位的MIDI键盘,配置越丰富,手感越差。

键盘出身的制作人,工作室里往往都不会只有一台键盘。每个键盘都要有它存在于工作室的独特价值,在操控性,音色,功能上能有所互补。

除了MIDI键盘以外,将来肯定还会有不同类型的合成器,模拟的,数字的,模块化的。合成器多采用半配重键盘,键数在37键-49键之间。而电钢琴都是88键全配重。

不要期望一台键盘解决所有问题,对于编曲新手而言,我的建议是,要么就买一台经久耐用不过时的基本款键盘。要么就选一台尺寸合适能放到显示器前的主控键盘,方便的操控音乐制作软件。

  • 预算有限键盘初学者,兼顾练琴需求,优选是61键的基本款MIDI键盘。

  • 玩电子音乐的同学,优选是49键盘的主控键盘,兼顾练琴也可考虑61键的型号。

  • 如果家里已经有电子琴,电钢琴,可以连接电脑代替基本款键盘作为音符输入工具。

最后,推荐一些我认可的,适合家庭工作室和移动创作的MIDI键盘。

我要回帖

更多关于 30万suv哪款性价比高 的文章

 

随机推荐