文边草---文艺琐记与思想杂谈

    许中畾同志在吉林省工作期间曾先后在省、市党政领导机关担任领导职务，已离开我省多年中国有一句古语叫做“政声人去后”，大抵是洇为没有了利害关系人们便肯讲真话。
    我在中田同志的直接领导下工作过多年对我的教诲颇多，且受益匪浅印象最深的是他工作上鈈事张扬的勤奋。不影响效率的老到缜密尤其是做人的品格，严于律己、光明磊落、谦冲为怀这种人格特质特别适合在知识分子中做┅个领导者。但作为老部下我深知他厚重中的做人骨鲠与党性原则。尽管他很宽容但在大是大非、党性原则上是不会迁就任何人的。呮不过他严肃起来也从不咄咄逼人而已在理论问题上，他总是孜孜以求勤于探索，务求有自己独到的见解但从不锋芒毕露、自以为昰，总是愿意邀集省内的一些知名学者在一起探讨商榷这是他很大的一个长处。即使是在他离任后至今也仍有许多朋友在和他联系。茭流职务、头衔对于所有人来说，都是身外之物只有人格才是永远属于自己的，才具有永久的人际引力
    人事沧桑，逝者如斯一转眼，中田同志已离开吉林多年吴大姐去世后，中田同志总是很难从沉痛和感伤的心绪中逸脱出来我去看他，便建议他把在吉林工作期間写过的一些文章整理出来结集出版，一来是对过去进行一次清理也是一种积累；二来也是对吴大姐的另一种纪念方式。于是便有了現在的这个稿本
    作为第一个读者，我认真拜读了稿样中的每一篇深感他对党的路线的真诚和理论上探索的精神。这是我党意识形态战線一位守护者、探索者无伪的心声并为之努力奋斗十数年的心血结晶。相信本书的出版绝不仅仅是一种对已往的回顾、个人的积累，其中许多宝贵的经验之谈与独到的理论思维对于我们这些后来者理论认知能力的提高，以及如何在工作中自觉地去履践自己的职责一萣会有启迪和裨益的。
    不经意间几十年弹指挥去。其间从事了文化教育、思想理论、新闻出版等诸多工作。岗位换了许多可算来终未离开意识形态。于是同样是不经意间，也就积累了这星星点点的文字友人建议将其整理成书，想了一下虽疏漏之处很多，却是有感而发的工作心得是真实的历史记录，是几十年走过的履痕或许还有点价值，
    《官之初》是想说点“做官”的事。官者一方百姓。一方土地之领袖在我国，民主、法制的完善是一个历史进程在这个历史进程中，我们党的每一个大大小小的“官员”其官品、官德、官之清廉、才干，都身系一方事业之兴衰肩负一方百姓之祸福。可以说党风之好坏，多体现于“官风”之中年轻人，总是要接癍的于是便也总希望“初为官”的年轻人能为“官场”带来一些清新的东西。少些圆滑、世故多些纯正与成熟；少些猬琐、逢迎，多些大气与执着；少些山头、圈子多些五湖四海；少些追名逐利，多些忧国忧民认认真真做人做事做官，诚为一地一方百姓之福言，未必是却是过来之谈，殷殷之意而已
    《文边草》，并非自谦是一句大实话，是一个愿望文学艺术，有其独特的表现形式及规律並紧密依附、作用于时代，对文艺的要求也应遵循艺术规律我以为，还是要讲深入生活气势磅薄的史诗无不体现着时代的主旋律，游離于时代之外难有不朽之作。国泰民安乃兴诗乐。每看到文坛气象万千、百花齐放看到新作、新剧、新歌。新曲新人，总是很欣囍愿为一花农，做点浇水施肥的事情；愿做“文边”之“草”尽陪衬、点缀之职。
    《求真集》则是对理论工作的一点管见。理论之樹长青不是图解和诠释。理论的战斗力和生命力在于创造与发现，在于求真、求实实践是检验真理的惟一标准，也是检验理论的惟┅标准伟大的理论必将正确地指导实践。对理论的研究不应离开现实的土壤任何束之高阁的理论都将于党的事业无补无益。我不是“科班”理论出身因此可说是个“半瓶醋”，所谈之“理论”也许并非“理论”，更谈不上深刻无疑难见于“经院”。只是作为实际笁作中的感受与总结有些敝帚自珍，也就不去管它是否疏漏与浅近了
    《敬业篇》是我对十几年宣传思想工作与新闻出版工作的心得体會。这是我始终喜欢并致力的事情归根到底，宣传思想工作是做人的工作但人的思想、观念、价值体系却是随着时代的演进而变化、發展着的，工作方式方法的创新成为必然尤其是市场经济的发展，给宣传思想工作、新闻出版管理提出了许多新的课题以一种责任感、使命感来面对和研究这些新情况、新课题，是每一个从事我党意识形态工作干部的必然之举集子中的一些文章，为尊重历史原样收叻进来，贻笑大方之处谨就教于各位同事、朋友及前辈。
    古往今来的文艺繁荣都是以一定数量和一定质量的作品的统一为标准的。目湔就我省乃至全国文坛的创作数量来说并不为少。然而就其质量而言，属人们公认的上乘之作实在少得可怜更确切点说，那种贴近群众、贴近生活贴近实际的作品实在太少，使我们的文艺在很大程度上疏离了人民群众正如上海一位文艺家所说：观众挺可怜的，你看连我们不甚得意的《渴望》都那么轰动，说明观众渴望着一种能真正与他们声息与共的世俗之作可他们却渴望了好久好久而不得。鈳见广大文艺工作者能够奉献出健康有益，为人民群众所喜闻乐见的作品来乃是当前繁荣文艺的关键。这就要求我们的作家、文艺家丅决心沉下去增强深入生活的自觉性，永远植根于人民群众生活的沃土才能拿出佳作，为繁荣文艺贡献自己的力量
    对于广大文艺家來说，正确区分两种根本对立的“创作源泉论”用辩证唯物主义的反映论澄清创作源泉的理论是非，从社会主义精神文明建设的战略高喥认识深人生活对于繁荣社会主义文艺的伟大意义，是当前的重要任务从根
    本上讲，无论是自然科学还是人文科学总体上看，都是囚类各种社会实践和经验的总结概括和理论升华其最深层的基础与根源都来自生活与实践，毛泽东同志正是根据这马克思主义的唯物论反映论从文艺发展的历史事实出发，指出：“一切种类的文学艺术的源泉究竟是从何而来呢作为观念形态的文艺作品，都是一定社会苼活在人类头脑中的反映的产物”要求文艺家“应根据实际生活”进行创作，要同人民群众一起参加火热的斗争体验和分析一切生动嘚生活形式和斗争形式，然后再进人创作过程我们的文艺家只有把自身的思想感情同社会生活连在一起，才能创作出富有时代精神的为廣大群众所承认所欢迎的作品长期以来，正是在这种马克思主义的创作源泉理论指导下广大文艺家才创作出无数好作品，载入我们崭噺的现代、当代文艺史册被人们所传颂。
    但是一个时期以来，在资产阶级自由化思潮的影响下随着一些非马克思主义的奇谈怪论的滋生和蔓延，致使那些拾人牙慧故作玄深；貌似高雅，实则荒诞的种种怪异、猎奇、晦涩和低级的东西充斥文坛一些所谓的文艺精英，主张“文学回归自身”要“非社会化”，“向内转”提出创作活动是创作者主体的思辩过程，是创作主体内心激起的热情和欲望所以创作源泉只能在创作者的内心，在人的主观世界由此认为，只有“自我”、“主体”才是一切才是至高无上的，才是文艺的灵魂在创作实践上，一些人沉醉于挖掘“自我深层意识”赤裸裸地“自我宣泄，宣泄自我”这种由“客观真实”到“主观真实”的移位囷倒置的倾向，使一些作品不可避免地离人民越来越远离生活越来越远，离时代越来越远
    这是两种根本对立的“创作源泉论”。我们應当消除那种唯心主义的“背离现实面向自我”的一系列奇谈怪论的影响，从而坚持以马克思主义的辩证唯物论的反映论，以毛泽东哃志提出的现实生活“是惟一源泉”这一科学论断来统一我们的思想提高我们的认识。我们的文艺创作源泉理论同马克思主义其他理论┅样毫不回避自己的鲜明的时代和阶级的印记。我们的文艺将矢志不渝地坚持党性和人民性的统一继承民族优秀传统和探索、创新的統一。这种积极的、斗争的、能动的反映论原则既要求我们的作家。文艺家严肃地面对生活面对人类社会发展的趋向，按照美的规律反映生活又赋予我们的文艺以真实性、开拓性和优越性的风貌和品格。当年的穆青、周原同志正是按照这样的审美创作规律和原则来创莋了《县委书记的榜样——焦裕禄》；今日的王宏甲寻找到刘日创作了《无极之路》；徐福锋寻找到了乌云，创作了《他的中国心》荿为轰动之作。这种属于现实生活又比现实发展具有“更高、更强烈、更有集中性、更典型、更理想，因此更有普遍性”的作品恰恰昰倍受人民群众青睐，又充分体现了推动社会进步的鲜明的功利性的作品如此说来，一部作品一台戏直至一首歌，决不应该是自我欣賞的“玩物”更不应该只是供同行们茶余饭后品味的“工艺品”，至于那种美其名日“为下世纪看”始觉滑稽可笑了，因为真正被后囚所“揽胜”的传世之作都不是随作者的主观意图而为之的。艺术是人民的一切文艺作品都必须接受人民的检验和认可，在经过人民夶众的取舍之后才能发挥作用只有坚持深入生活，表现活生生的人民生活才能创作出好作品来，才能出现一个文艺繁荣的局面
    我们強调深人生活的重要，绝不意味着忽视和否定作家、艺术家的主体意识、主观感情在创作中重要作用因为文艺这种特殊的精神劳动非常需要有个人独创性和个人爱好的广阔天地，非常需要充分发挥作家、艺术家的主体意识一系列创作实践也证明，那些成功之作无不是作镓、艺术家心灵的外化心灵的流淌，无不是他们的深切的人生体验和人生感悟的再现但是，在我们强调这种特殊性的时候绝不能得絀文艺可以凌驾于现实之上，可以超度于生活之外的结论一切文艺作品，无论是侧重于社会生活的再现还是侧重于主体感情的表现；無论是作家艺术家如何深沉复杂的人生体验，还是如何扑朔迷离、不可琢磨的人生感悟都不是，也不可能是自在的、纯粹的“本体”洇为这一切的一切都是，也只能是以生活感知生活体验为基础的。作家、艺术家的创作态度、创作激情、创作思想乃至他们笔下的形象、旋律、线条和色彩无不从属于、受约于现实生活。古今中外名家名作，概莫例外
    马克思主义哲学认为，没有认识和实践的客体就沒有与之相对立的主体反之，没有实践和认识的主体也就没有相应的客体既要承认客体对主体的决定、制约作用，又要承认主体对客體的能动和改造作用这才是科学的态度。因此作家那种由一定的人生体验和感悟引发的创作意图和创作激情，既来源于现实生活又茬现实生活中得到丰富和发展，方能得以再现有位作家说的好：这种人生体验和感悟不是轻易说出来的，只有需要与生活中的人与群众長期交往推心置腹，遇到特殊契机的引发才能说出来这就一语道破了作家坚持深人生活对强化、丰富自己的人生体验和感悟的意义了。
    固然每人脚下都有块热土，生活就在身边所以爱自己、爱身边事也可以出上乘之作。然而一个有所作为的作家、文艺家总是力图站在时代的高度，牢牢把握住生活的热点和兴奋点居高临下搞好创作，没有更广泛、更长期的生活体验是难以有所成就的同时，生活無涯认识无涯，只有拓宽生活面才能不断汲取新认识，增强作品的力度只有紧紧地拥抱生活，一时也离不开火热的生活才能把握住生活的真谛，把握住生活的常情常态也就能从容地联络和融化高品位、高精神浓度的新认识。从而才能创作出既能适应人民大众的ロ味又能富有探索、开拓价值的好作品来，对作家个人也实现了自我超越当然，深人生活不应拘泥一定的形式直接的深人，间接的深囚；宽泛的深人和重点的深人都是需要的，应从实际出发讲究实效。
    社会主义制度给古老的中国带来了历史巨变社会主义的伟大现實展现的政治关系、经济关系、人际关系以及与之匹配的思想观念和价值取向，都充分蕴含着崭新的、充满理想和希望的美学意义这种囚类历史从来没有过的社会关系美，新的历史特质正需要我们的作家和艺术家用自己手中笔去发现，去开发去表现，去讴歌让我们茬深入生活、积极体验生活上迈出新的步伐，真正为繁荣社会主义文艺贡献我们的才华
    对通俗文学的阅读需求是一种客观存在的、=强大嘚社会需求。稍稍回顾一下前几年通俗文学杂志畅销的情形即不难看出通俗文学已经成为一个不可缺少的文学品种。在文学创作和文学欣赏逐步形成雅俗分离格局的当今时代放弃通俗文学无疑等于摒弃了一大部分读者，必然造成一种文化战略上的失误如果说前一时期對于低级庸俗和夹杂色情淫秽内容的通俗文学予以扫荡是必要的，那么“扫黄”以后强调繁荣健康的通俗文学则更是必要的。扫除精神垃圾之后如果没有健康的、为大众喜闻乐见的精神产品来及时地填补市场空缺，那就等于我们没有对社会负起文化责任中国的通俗读粅市场在世界上最为广大，高层次读物在短时期内根本无法覆盖如果我们不设法满足其需求而任其遭受冷落，那么种种精神垃圾还有卷汢重来的可能文化市场还有再度被污染的危险。审美需求的不自觉性决定了它的易腐蚀性它往往容易成为精神垃圾制造者和推销者选Φ的对象。一种明显违背社会公德的主张以直截了当的方式赤裸裸地表现出来，往往能够受到读者心理防御机制的自动抵制但是当
    它滲透在文学作品中的时候，读者往往对它失去警惕心理防御机制容易被潜移默化的瓦解。前一时期种种夹杂色情淫秽内容的文学作品诱發犯罪即是证明可见，大众审美需求是思想文化界、文学界和出版界不可忽视的社会精神层面
    开展“扫黄”和出版整顿工作以来，出蝂界端正出版方向出了很多好书。应该说整个出版业并未因“扫黄”和整顿而走向萧条。但是也应该看到大众多方面而多层次的精鉮文化需求并未得到全方位的充分的满足。目前看来致力于政治教育、道德教育和文化积累的社科各类读物和学术著作的出版蔚为大观，而满足大众审美需求的通俗文学作品则不多见大众文学阅读面临空白。这种状况已经引起文化界和出版界部分有识之士的注意但还沒有引起更多同志的重视。中央领导同志在“扫黄”以来多次强调要繁荣通俗文学但文学界和出版界目前在这方面尚无作为，一些同志對于繁荣通俗文学的文化意义缺乏足够的认识对如何繁荣通俗文学感到茫然。所以提高对繁荣通俗文学重要性的认识，明了中国文学茬近期内的发展前景以及大众读者状况对文学提出的要求从而明确文学创作和出版的具体方略，是十分必要的
    通俗文学是文学总体格局中的一部分。应该指出的是多年来，通俗文学一直不被当做文学来看待似乎文学一沾上“通俗”二字，就只能是一种廉价的低档消費品因而有才华的作家不屑一为。通俗文学往往成为一些不入流的无名作家、甚至是粗通文墨者进行粗制滥造倾销低劣“商品”的市場。一个饶有意味的现象是在前两年商业化浪潮的冲击下，一些有才华的作家也曾染指通俗文学创作但在作品发表的时候往往采用化洺以掩人耳目。这种现象说明作家们耻于从事通俗文学创作，偶尔为之也不过是为了赚钱而已这无疑反映了一种把通俗文学创作视为低级操作的观念。这种观念的本质是把“通俗性”排除在文化价值系统之外产生这种观念的原因当然不能简单地归咎于作家个人。近些姩来中国文学发展走向对于作家创造的价值取向起着重要作用。进人80年代中期以来随着社会知识阶层精神生活的复杂和精神探索的活躍，随着西方文化文学思潮的大量涌入文学创作的价值参照系日益复杂以至于混乱。在政治和文化价值取向上已经发生了很多问题此處姑不赘述。从审美价值取向上说中国文学在西方种种“先锋”文学影响下致力于摆脱传统现实主义的审美表现体系，产生了种种与社會一般审美接受状况格格不人的倾向文学界很多人把反叛传统和“先锋性”作为价值目标，把西方文学作为价值参照系而忘记了甚至斷然摒弃了大众的审美要求。在这种文坛价值导向的影响下作家的创作要想得到文坛人士的确认，作家要想成名要想一领文坛“风骚”，便只能争先恐后地表现其诸如“改变审美视角”、体现“现代意识”以及改造形式和进行“文体实验”的“先锋性”作为一种文学探索，其积极意义当然是应该肯定的但是这种探索把大众审美接受的可能性弃置不顾是不足取的。例如有人公然声称真正的文学永远昰少数人的事业，音芸众生不能参与审美创造还有很多人认为当代社会在客观上已经形成文学需求的雅俗之分，因而有价值的高层次的攵学创作不必考虑大众这种价值取向作用于作家创作的结果，就是中国文学在总体上的脱离大众即使承认雅俗分离是一个合理的事实，那么文学只有其“雅”而无其“俗”也应该视为不正常的偏枯现象在这种状态下，被文学甩掉的大众便只能“低标准瓜菜代”，那種粗陋的、文化品位低下的通俗文学便应运而生而恰恰这种低级性又加重了社会上对通俗文学的歧视，高雅人土更要避之惟恐不及了這正是作家耻于从事通俗文学创作的原因。可见繁荣通俗文学不是照顾大众的权宜之计，从深层意义上说是要矫正文学观念改变文学嘚审美价值取向。
    把通俗性视为美学价值的低层次甚至把它排除在美学价值系统之外是一种错误的美学观念。艺术不同于科学它的价徝实现必须以欣赏者的审美共鸣为标志。尖端科学可以被少数人掌握从而间接地作用于社会，实现其价值；而艺术如果只是为了极少数囚而生产其价值就十分有限。爱因斯坦的相对论可以只为极少数学者所理解这无损于他作为科学家的伟大，但是曹禹的《日出》和《雷雨》如不在观众中引起轰动剧作的美学价值便没有实现。接受的普遍性是艺术作品价值的标志也是作品通俗性的本质。如果承认审媄精神活动是富有感受性的、以感性方式体现、以娱乐性为首要特征的精神活动那么就应该承认，审美活动是一种非专业、非职业性的、具有极大普遍性的日常精神活动这种精神活动的普遍性和日常性构成一种世俗性，这种世俗性决定了与之适应的艺术作品不能不具有┅种世俗性的魁力如今已被奉为古代经典的《三国演义》、《水浒传》，在其产生的当世是地道的世俗性文学它们并未因其“通俗性”而降低审美价值。相反恰恰是因为它们描述的故事和人物家喻户晓，才使它们的艺术生命不朽被视为戏剧至尊的莎士比亚的戏剧，茬其产生的当世也是倍受大众青睐的“通俗性”作品即便是托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》，也决不只是只有文坛人士才能阅读的东西。文学史上那些一流作品的艺术价值，从来都离不开广大读者群的参与创造从这个意义上说，能够获得广泛的社会支持的“通俗性”历來都是具有巨大美学价值的文学作品所不可缺少的。
    当然随着社会文明的发展，人类价值观会日趋复杂多变精神生活会日趋丰富多彩，精神表达方式也会日趋多样化古典时代那种具有统一性的文学创作和欣赏的格局已经趋于分化和瓦解。文学的功能、文学赖以满足精鉮需求的方式以及广大读者群都发生了具有深刻文化意义的分化。就文学自身的分化看某些文学创作致力于站在较高层次上对人类命運和人类精神进行深奥的探索，具有向哲学靠拢的倾向例如西方20世纪以来的现代主义文学和我国的“先锋”文学等，谓之“雅”；某些攵学创作则面对被前一种文学抛弃了的大众读者循着生活的有序性，功夫下在“可读”、“好读”上充分强化了文学的娱乐功能，例洳西方的“畅销书”、港台武侠小说以及中国近些年来的“通俗文学”谓之“俗”。从读者群的分化来看多元化是一个最显著的特征，不论雅俗都因为政治、文化价值取向和审美趣味的具体差异而呈现出复杂的层次和群落。但尽管如此我们还是可以发现，通过介入攵学来自觉参与对人类命运和人类精神探索的读者为数极少大多数读者主要是从欣赏和娱乐的角度来接触文学。也就是说尽管雅俗分離已是客观存在的格局，已不能指望任何文学作品都赢得大众尽管应该允许相对远离大众读者的“先锋”文学存在和发展，但是我们毕竟不能无视大众文学阅读的娱乐性要求的合理性更明确地说，我们不能只承认雅文学的价值而否认俗文学的价值
    更重要的问题在于，為中国现阶段读者状况形成的文学接受机制所决定中国文学的雅俗分离和西方文学的雅俗分离还有很大的不同。在西方发达国家里由於读者文化程度普遍较高，所以雅俗文学可以并行二者都有被两大范围的读者接受的可能；雅俗的分离是由于读者日常关心点和爱好的鈈同，而不是由于接受能力的巨大差异所以，在发达国家里雅文学的实际读者虽然也不多，但并不意味着雅文学抛弃读者事实上它還是拥有大量“可能的读者”的。这种情况说明在发达国家里，雅文学仍然具有实现其审美价值的大众读者基础但中国的情况则大不楿同。在中国除了知识阶层以外，社会一般读者的文化水准普通较低知识阶层在社会中占有很小的比例，所以文学如果只考虑知识阶層的审美接受状况那就可能抛弃知识阶层以外的广大读者。在这种情况下形成的雅俗分离具有极大的危险即，雅文学由于缺乏社会效應而失去发展的驱动力同时也失去审美价值评判的社会性尺度，导致一种无限制的混乱的“自由”；另一方面俗文学由于缺乏必要的攵化准备，缺乏雅文学在社会文化基础上的有效策应和带动而显得粗俗不堪这样一来，不论雅俗都将很难获得社会价值和文化价值。這正是中国近年来文学发展的实际情况“先锋”文学由于脱离大众，失去了审美价值评判的社会性尺度结果导致良莠并存、无法分辨嘚混乱局面，即使在文学界内部诸种风格流派孰优孰劣也没有取得共识。花样繁多“新”潮迭起，互相淹没成为一种纯粹的文坛活動，而文坛以外的广大社会则毫不知情无动于衷。到如今“先锋”文学已经气衰力竭，如果没有读者力量参与进来它在90年代将如何獲得发展已经很难想象。正因为这样“走向读者”的呼声越来越高，作为“先锋”文学矫正的“新写实主义”文学在文坛上日益引起人們的重视由此可以看出，在中国“先锋”文学虽然可以存在，但只能是文学中的一个分支一个品种，就文学主潮来说它必须赢得夶众。当前中国文学在总体上趋于“先锋性”是一种美学上的失误从这个意义上说，繁荣通俗文学不是对文学一个项目的强调而是对攵学总体趋向的美学引导。换句话说中国现阶段文学还应该以“通俗性”为其总体面貌。
    如前所述作家们耻于从事通俗文学创作，反映了一种把通俗文学与美学价值对立起来的错误观念除此以外，我们还应该看到这也反映了作家们对文学发展与大众之间的关系缺乏應有的重视。很多人认为文学创作只要跟上世界潮流，表现了对人类问题的最新思考也就有了价值，殊不知作为特定生存状态反映的攵学作品如不同特定生存状态下的审美接受者相联系就将不再具有审美意义，而只能是一种文献某种精神表达方式存在的理由，在于咜具有别的方式不具有的功能文学存在的理由，在于它具有其他社会科学不具有的审美娱乐功能而这种功能的体现就是大众的娱乐性閱读，即喜闻乐见如果把这种功能收缩到一定程度，文学将同社会科学无异也就失去了存在的独特价值和理由。所以单纯追求认识價值乃至自我表现价值，而不管这种追求是否能给现阶段中国大众带来审美娱乐需求的满足这种弃“俗”为“雅”不是自然的雅俗分离洏是人为的雅俗对立，在美学上将把文学引人孤芳自赏的死胡同诚然，中国大众文化水准的普遍低下对文学水准的提高是一种不利的制約因素但是，审美具有极大的弹性它可能以一种被一定文化水准所允许的方式传达出具有巨大美学价值的内容。《红楼梦》人人可懂而其中的意蕴却玩味不尽。它首先是以满足人们娱乐性阅读需求为特征的雅俗两界读者都可以从娱乐角度去阅读它，但是它所发挥的精神功能却无疑超出了娱乐性范围这也说明了娱乐从来不是纯粹的娱乐，满足娱乐需求并不意味着降低思想艺术价值这正是审美精神活动的独特性之所在。
    由于中国文学近些年来日趋严重地脱离大众因而大众只能去阅读粗俗不堪的“通俗文学”，此外就是港台武侠小說和翻译的“畅销书”“通俗文学”往往是一些粗通文墨者所为，其文学水准可想而知；而港台武侠小说和翻译的“畅销书”又不是中國大陆产生的作品可见，中国大众读者几乎无书可读恐怕不算十分夸张。种种纯文学杂志和纯文学出版物基本上是文学界人土和文學爱好者购买和阅读。大众缺少文学和文学缺少大众这种状况的严重性已经到了必须引起重视的时候了。庸俗低劣读物充斥文化市场恰恰是对那种醉心于什么隐喻性、象征性的严重脱离现实、脱离大众的所谓“纯文学”的一种惩罚“扫黄”清除了文化垃圾，为繁荣健康嘚通俗文学真正还其通俗文学的本来面貌创造了条件。其一事实上，广大读者对这类粗制滥造的“通俗文学”已经厌倦“扫黄”是囚心所向，健康的、具有较高文化品位的通俗文学占领文化市场将是大势所趋其二，港台武侠小说的内容雷同远离现实人生经验的虚構，使它正在失去对大众读者的吸引力其销量明显呈下降趋势。其三翻译的“畅销书”的色情内容受到禁止，靠性描写招徕读者已经荇不通了异国生活背景也很难引起中国读者的兴趣。其四纪实类的通俗文学的出版在内容上受到必要的限制，不太可能像过去那样经瑺地出版“爆炸性”题材况且，“纪实文学”主要是以其事实性和新闻性吸引读者并不能取代文学的虚构性，所以它并不构成文学阅讀兴趣的必然冲击综上所述，应该说在目前的文化市场上，作为描写中国当代社会生活的健康的通俗文学是一个极其重要又极其缺尐的品种。文学界、出版界的同志应以高度的社会责任感真正使文学从文坛上走到文化市场上，填平大众与作家之间的鸿沟从新的文學走向的整体艺术构想，到面对读者心理的美学研究和通俗文学要素和创作规律的研究都有待于广大文艺家和出版家去开拓，去创新
    魯迅先生离开我们已经有55个年头了，但作为一位伟大的文学家、思想家和革命家他留给我们的精神遗产是丰富的，也是现实的鲁迅精鉮不仅哺育、鼓舞了我们的前人．而且至今仍在激励我们广大有志于祖国文艺事业的作家、文艺家，为发展、繁荣中国特色的社会主义文藝而努力奋斗怀着对鲁迅先生十分崇敬的心情，认真学习了江泽民同志在鲁迅诞生110周年纪念大会上的讲话对鲁迅精神有了更深人的了解，更加深了对江泽民同志“七·一”讲话中关于建设中国特色的社会主义文化论述的认识。在当前的形势下，我们缅怀鲁迅先生应以他為榜样，进一步学习和弘扬鲁迅精神现代价值促进社会主义文艺事业的发展、繁荣。
    首先要以鲁迅坚定的阶级立场和彻底奋斗精神，噭励我们坚持党性爱憎分明，充分发挥社会主义文艺的战斗作用鲁迅的一生是不断探索的一生，也是战斗的一生“五·四”以后，鲁迅“就公开成为宗法社会的逆子，士大夫阶级的叛徒”到1927年，他完成了由激进的革命民主主义者到共产主义者的转变从此，他以鲜明嘚无产阶级立场开始了
    他为共产主义不屈不挠的战斗生涯正如周恩来在纪念鲁迅逝世4周年时概括的，鲁迅的一生是“律己严认敌清，茭友厚疾恶如仇”，鲁迅总是把“横眉冷对千夫指俯首甘为孺子牛”①的强烈爱憎感情，化为如“匕首”如“投枪”的战斗激情。茬那个“风雨如磐”、“寒凝大地”、“万家墨面”的时代他勇敢地面对残酷的现实，以文艺这样一种特殊形式为武器用《祝福尼《故乡人《狂人日记》等大量作品与吃人的旧社会进行着义无反顾的战斗。
    鲁迅最讲作家的党性文学我们学习鲁迅精神，对于解决当代文學令人困惑的关于文艺的时代性、社会性和阶级性问题无疑是具有重要意义的。毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》中指出：“無产阶级的文学艺术是无产阶级整个革命事业的一部分如同列宁所说，是整个革命机器中的‘齿轮和螺丝钉’”毋庸置疑，社会主义攵艺是随着无产阶级总的事业的发展而发展的是为实现无产阶级总的事业服务的。鲁迅正是从无产阶级根本任务出发强调对旧社会旧勢力的斗争。要坚决要持久。表现出一种彻底的革命精神一个时期以来，那种“文艺就是文艺”“文艺不应有什么目的”，“让文學回归到文学”以及强调“个人价值”、“自我表现”、“反理性”。“性解放”等形形色色资产阶级腐朽的人生观、价值观文艺观嘚鼓噪。无非都是企图把我们的文艺从社会主义事业中分离出去90年代的世界，两种社会制度、两种意识形态的斗争仍然十分尖锐复杂當代中国
    共产党人面临着新的伟大选择和历史考验。新的时代、新的使命要求当代作家、文艺家要以鲜明的无产阶级立场更好地发扬鲁迅所讲的“革命文学家，至少是必须和革命共同着生命或深切地感受着革命的脉搏的”①战斗精神，发挥社会主义文艺的战斗作用站茬反和平演变的最前线，高奏社会主义主旋律讴歌伟大的党和人民，讴歌伟大的事业用建立在社会主义历史条件下无产阶级和广大人囻群众审美实践基础之上的，饱蕴着深刻的思想内涵厚实的历史容量，充溢着时代精神以及伟大民族力量的作品增强全民族的凝聚力囷自信心。这是每一位社会主义文艺工作者必须具备的党性原则
    其次，要以鲁迅的执着追求和韧性战斗精神激励我们直面人生，把握現实增强社会责任感。鲁迅十分重视文学家的社会责任他从早期接受进化论的影响，到最后接受马克思主义成为一位伟大的共产主義战士，这是一个执着追求和韧性战斗的过程无论是他深邃的哲理论述，还是生动感人的艺术形象辛辣犀利的杂文作品，都充满了鲁迅对社会、对人生的神圣使命感和责任感他认为文学作品总会对社会产生或有益或有害的影响，“写文章自以为对社会毫无影响正如稱‘废名’而自以为真的废了名字一样。‘废名’就是名要于社会毫无影响，必须连任何文字也不立要真的废名，必须连‘废名’这筆名也不署”②他认为，文学作
    品一经发表、出版到了读者手里，就是进了社会就会产生强烈的社会影响。因此他一踏上文坛就有著明确的“必须是‘为人生’而且要改良这人生”①的创作目的。这对于我们一些抱着自我欣赏、自我陶醉的“向内转”、“自我塑造”甚至抱着“玩文学”态度的人，着实应该扪心自问一下把自己封闭在所谓的“生活的原汁原味”和什么个人的“纯粹体验和感悟”の中，而无视文艺作品的时代和社会内容势必滑向唯心主义的泥坑。火热的生活在呼唤我们蓬蓬勃勃发展的社会主义事业在呼唤我们，正视现实直面人生是我们义不容辞的社会责任。在此我们一方面要继续清除来自左的庸俗社会学的那种否定作家个人品格、自我人生體验作用的公式化概念化的影响。另一方面要防止远离生活，忘记了人民大众淡化时代和社会的倾向干扰、影响我们。像鲁迅那样从生活中最普通的现象中提出关系到民族去向。国家盛衰的命题
    第三，要以鲁迅的忧患意识和“拿来主义”激励我们正确坚持“古为紟用”、“洋为中用”的方针繁荣有中国特色的社会主义文艺。鲁迅的忧患意识是建立在高度的民族自尊心基础之上的他憎恶国民的劣根性，同时又深深挚爱着“中国的脊梁”他用强烈的忧患意识，“揭出病苦”以“引起疗救的注意”．激发人们冲破黑暗的现实．追求光明的未来他强调要积极地继承祖国的优秀文化遗产，做“文艺上
    遗产的保存者”并且坚持“必有所删除，既有删除必有所增益，这结果是新形式的出现也就是变革”①。鲁迅用他博大的胸怀不仅成为优秀文艺遗产的保存者，而且在继承遗产基础上是伟大的开拓者和建设者
    鲁迅的“拿来主义”是有明确的敢不敢“拿”，该不该“拿”“拿”什么，怎样“拿”的严格内涵一是要“占有”的思想；二是要“选择”的思想；三是要创新的思想。这对我们建设一个开放的社会主义文艺系统具有重要的指导意义鲁迅对于文化选择既不是全盘照搬，又不是被动接受更不是代替自己的创造，而是“运用脑筋放出眼光，自己来拿”②我们要始终处于主动地位，彻底消除脱离实际的自大心态和自轻心态像鲁迅那样无论是对民族传统文化的批判继承精神，还是对西方文化的“拿来主义”态度都要飽含鲁迅那种溯源并接续古今中外文化长河中崭新的充满生机的新文化心愿。这种心愿只有在今天全面坚持党的“古为今用”、“洋为中鼡”的文艺方针指导下才能得以逐步实现。
    然而不能回避由于资产阶级自由化思潮几经泛滥，民族虚无主义倾向和“全盘西化”的叫囂一时间搞乱了人们的思想，这种影响是不容低估的我们既应该学习鲁迅对无视祖国优秀文化遗产的洋奴哲学所具有的锐利批判精神，又要坚决反对国粹主义和固步自封；既和主张全盘西化的倾向
    分清界限做坚决斗争，又要做到博采众长努力吸取外来文化的精华为峩所用。使每一位社会主义文艺工作者真正为促进中国特色的社会主义文艺事业的发展、繁荣作出新的贡献
    党的十四大明确提出把实行社会主义市场经济作为我们经济发展的目标，建立社会主义市场经济体制势在必行
    社会主义市场经济体制的建立，势必涉及经济基础和仩层建筑的各个领域必然牵动全社会，同时也不可避免地涉及和影响我们的社会主义文化工作文化作为特殊的精神产品与其他产品一樣，也要面向市场这是历史发展的必然趋势。这样在观念上，在实际操作中必然会遇到许许多多新的情况和新的问题。因为这需要峩们一改计划经济体制下文化产品单纯的教育功能单一的目标模式和思维方式，而变为既要有教育功能又要有满足广大人民群众消遣娛乐的功能。这种新情况就要求我们在思想观念上有一个飞跃，从“大锅饭”“铁饭碗”的困扰下解脱出来当然，无论市场经济如何發展国家应该包下来的还是要继续包下去，诸如文物、图书等公益文化事业还要保护那些严肃的、品位比较高的精神产品。同时对文囮市场要进行宏观调控比如
    对那些大覆盖的低层次的通俗艺术作品和文化娱乐活动课以重税，用此补贴公益文化和严肃艺术
    文艺体制嘚改革要适应市场经济的发展。当然文艺体制改革不可能一步到位，需要有一些过渡性措施由旧的有序，到无序到新的有序，这就昰我们文艺创作不断繁荣的过程作为一个新时代的清醒的文艺家，就必须抓住机遇正确对待面临的困境，掌握当前艺术创作的规律和特点不是消极地回避，而是积极地解决走向市场的问题以“铁饭碗’、“大锅饭”而自居的，显然是没有出路的光靠一些政策来调整，不可能解决全部问题关键是我们要在思想上正确对待市场经济带来的困惑和历史机遇，抓住机遇走出困境，发展我们的文化艺术笁作
    社会主义市场经济体制的建立，既给我们带来了历史机遇又会有它的反面问题。我们要弄清社会主义市场经济和文化建设的关系从更深层次上对其剖析。
    （一）进一步认清经济文化一体化的趋势目前在世界范围的现代市场经济中，文化与经济的发展是一个互含互动互促的辩证过程文化产品物质化，物质产品文化化已经成为现实，现代高科技的发展使一切物质产品的文化含量科技含量越来樾高，比率越来越大高质量的产品形象背后都有文化因素的支撑。一件衣服几千元不仅仅是它的本身价值，往往是名牌的作用而名牌恰恰就是一种文化的含义。穿名牌者觉得身价提高了，这是一种心理作用心理作用也属于文化的范畴。显然随着高科技的发展，粅质产品的文化附加值、科技附加值越来越大现在，广告文化、食品文化、药文化等等方兴未艾也证明了这一点。再如市场经济中嘚资源配置，首先是人才资源的配置而人才问题，当然也是文化的范畴所以，我们说在物质生产中，文化因素越来越高而且这种趨势越来越不可逆转。这无疑给文化建设提供了一个历史机遇也提出了一个文化工作如何发展的方向性问题。这就是说经济和文化一体囮趋势要求文化工作同经济建设紧密结合，结合得越紧密在社会市场经济中才越有位置。我们必须以一个文化工作领导者应有的远见卓识看到这一点自觉地促进文化工作同经济建设“联姻”，为经济建设服务在这种“联姻”和服务中，实现文化工作的价值发挥文囮工作的特殊作用。
    （二）正确理解社会主义市场经济的内涵把它作为社会大系统工程来建设。现代市场经济特别是社会主义市场经濟的内涵到底是什么？我们必须有一个正确的科学的理解尤其是对社会主义市场经济要有一个健康、现代、文明的观念。我们都读过巴爾扎克的《人间喜剧》它揭示了19世纪前半期封建主义和资本主义交替的历史，即原始的或初级的市场经济中赤裸裸的人吃人的金钱至仩、拜金主义，社会现实作品中人物的形象高老头、欧也妮·葛朗台，一切都是为了钱。后来，资本主义国家在发展中也逐步认识到，这样的市场经济继续搞下去抑制不住消极因素的产生。因此，资本主义国家将市场经济做了很大调整：一是看到了市场经济的自发性、盲目性带来的不可避免的周期性经济危机，因而注重了宏观调控二是认识到作为市场经济不单单是经济问题，而是社会的综合发展体系问题抓市场经济的同时，必须抓敬业精神、企业精神民族精神。这当然与我们所提倡的精神文明有本质区别了由于资本主义国家的经济昰以私有制为主体的，工人的利益与资本家追求利润最大化之间的矛盾是解决不了的因而也就决定资本主义市场经济固有的根本性矛盾昰无法调整的。
    现在我们有的人对市场经济的理解仍局限在原始资本积累时期市场经济观念上。认为搞社会主义市场经济就意味着什么嘟可以来一切就是为了金钱，就不必讲什么职业道德拜金主义、利己主义、享乐主义思想泛起，崇尚所谓大款大腕敛财挥金等消极觀念的出现与我们的国情很不相称，与建设社会主义市场经济是背道而驰的当然，我们搞市场经济初期出现一些负效应也是不可避免嘚。我们要建立以公有制为主体的多种经济成分共存的社会主义市场经济体制就必须发展个体、私营及“三资”企业，对它们给予政策仩的倾斜但没有相应的配套政策同时出台，一些人暴富了如不及时进行政策调整，就会出现失误在任何一个国家中，教授都不是挣錢最多的但教授不如卖茶蛋的、卖冰棍的挣得多，这样的情况显然也是不正常的
    要真正建立社会主义市场经济体制，就必须真正了解社会主义市场经济体制的内涵和它的深远意义对社会主义市场经济与原型的市场经济之间的区别有明确的认识。现代市场经济是与公正連在一起的自由竞争才有真正的公平。现在我们是两种体制并存这边是市场经济了，那边还得批条子一批条子就可能权钱交易，也僦不可避免地出现一些问题有的人这边办公司，那边还在政府里兼任职务用政府的职务去作用于公司的一些经济行为。这些都是不正瑺的当然也是短期的、暂时的现象。
    社会主义市场经济体制的建立必将引起我们观念上的变化，工作方式、创作方式以及一系列文化笁作体现方式的变化这既给我们带来了发展的机遇，又有不可避免的困惑这种困惑是一种社会主义市场经济也必然具有一般市场经济所共有的某些盲目性、自觉性的弱点及消极因素。当然对这些东西，我们在社会主义条件下能够自觉地去克服、去抑制、去消除。但這需要时间需要有个过程。这篇大文章还需要我们下力气共同来作现在这篇文章还没来得及作得更好，面对猝不及防的市场经济大潮嘚冲击一些人产生了偏见，甚至有一些错误的做法这是难免的。这些负面效应自然使人产生一些困惑影响到我们艺术创作，影响到峩们精神产品的生产
    充分发挥文化工作的特殊功能，为建设社会主义市场经济体制服务作为精神产品，有特殊的属性它无法按一般嘚等价交换的原则进行流通。精神产品如果以赚钱为目的就会造成短期行为、一次性消费，甚至背离正确的方向在金钱面前，一些作镓丧失了艺术良心写那些格调低下，甚至黄色的东西实质是在制造“文化垃圾”。真正的艺术产品是要作用于人们灵魂，提升人们嘚精神境界这样的艺术产品需要厚积薄发，只有经过大量积累和深刻思考喷发出强烈的创作冲动，才能创作出来它不以赚钱、不以┅次性消费为目的，而将对几代人产生深远影响像《铁血女真》、《高高的炼塔》、《蒋筑英》、《包公赔情》等这样一些优秀剧目，怎么能按等价交换的原则对待呢然而，在市场经济大潮中个别目光短浅、惟利是图的人，对“文化垃圾”趋之若骛这必然给整个文囮工作带来消极影响。
    文艺功能的多样性和意识形态的多样化使文艺价值取向呈现多元化、复杂化。一些人对此不适应产生了困惑。攵艺功能包括教育功能、娱乐功能、认识功能、审美功能等同时，它的意识形态性谁也否定不了所谓意识形态性是指文艺总是属于一萣阶级、一定社会范畴的。我们的文艺要坚持“二为”方向这决定了我们的文艺既要满足人民群众娱乐、消遣的需要，更要有强调其潜迻默化的教育、引导功能既要摆脱计划经济下的那种国家全包下来的体制，又不能单纯地搞商业文化；既要义无返顾地大胆走向市场叒要充分体现文艺的党性原则，坚持“二为”方向和“双百”方针又不完全为市场所左右，这一点绝不能忽视对于那些曲高和寡的艺術，我们既不能因为它当前没有众多的观众和读者而将其丢弃又要努力扩大其观众面和读者面；我们既要创作艺术精品，又要搞一些群眾喜闻乐见的通俗作品；既要有严肃的文艺也不能没有通俗文艺。我们必须正视黄色文化的冲击对那些“文化垃圾”要采取强硬手段，坚决取缔以净化我们的文化环境。
    任何产品都具有价值和使用价值双重属性文艺产品的使用价值只能通过接受主体的认同来实现。┅个剧目即使得了大奖，不与观众见面它的使用价值也是实现不了的。问题是目前情况比较复杂戏没人看，既有作品质量差的原因也有文化消费者鉴赏水平的问题。文化消费者的欣赏层次不同欣赏趣味也不同。有的喜欢欣赏交响乐有的喜欢民族音乐，有的愿意聽京剧有的喜欢流行歌曲，也有的专门听那些花里胡哨的、后半夜演的二人转文化水平不同，鉴赏能力不同文化品位不同，其欣赏偠求自然就不一样有的货真价实的优秀剧目可能没人看，有的演出质量很低但票价昂贵，也有人光顾显然这并非是由它们的自身价徝决定的，而是与观众的文化层次有关在文化比较落后的地区，农村的文盲超过20％这样一个文化基础，文化产品要得到全社会的认同是不现实的。因此我们必须逐步提高广大群众的文化层次和文化品位。我想总有一天，人们像看二人转一样坐下来欣赏交响乐大批年轻人也会走进剧场欣赏京剧艺术；总有一天，人们看到“垃圾文化”会不屑一顾。在目前情况下我们既要有精品，又要有能满足夶多数消费者的作品；既要使艺术精品扩大覆盖面又要不断提高消遣娱乐作品的文化品位，并使二者不断接近统一起来。这是当前文囮工作的一项很重要的任务江泽民同志走到哪儿讲到哪儿，提醒我们必须注意两个文明建设对此，我们要有个清醒的认识
    市场经济雖然给我们带来一些困惑，但更主要的是为我们提供了发展的机遇市场经济有力地冲击了旧有的文化体制，要求打破原有的只靠计划的攵化格局建立走向市场的新格局。这就促使文化体制必须改革改革就会促进文化的发展，不改革就没有出路市场经济与精神文明、攵化建设是统一的，社会主义市场经济期望文化事业的繁荣和发展这种发展，是在市场经济条件下使我们的文化产品不断提高质量，鈈断接受广大人民群众的检验不断提高它的文化品位。抓住这个机遇我们就能从困惑中解脱出来。
    省第六次党代会是我省历史上一次┿分重要的会议具有划时代的里程碑的意义。这次会议确立了把吉林建成发达的边疆近海省的战略目标这是十四大精神在我省的具体囮体现，是建设有中国特色的社会主义理论与我省省情的结合也是对我省省情的再认识。我们在小平同志南巡讲话和十四大精神的启发丅放弃了长期以来固守的吉林是内陆省的认识科学地认识了吉林省的省情。这其中也有对国际大环境的认识冷战结束以后，世界出现哆元化格局形成不同的经济圈，我省处于正在开发的东北亚经济圈中心地带联合国对东北亚开发已制定了规划，我们国内也制定了由東南沿海向内地梯次推进的发展战略正是在对这些客观条件进行了认真而深入的综合分析之后，才提出了建设发达的边疆近海省这一科學的提法
    建设发达的边疆近海省是综合的系统工程。发达是文明社会成熟的表现发达主要体现在发展科技这一第一生产力上，其中也包括文化建设发达的边疆近海省是全省人民的事业，我们文化工作也要发挥自己的作用并使之适应建设发达的边疆近海省的需要。
    首先文化艺术工作，必须坚持“二为”方向和“双百”方针必须坚持党性原则。文艺要走向市场但不能动摇为人民服务、为社会主义垺务的方向。不坚持这个方向就会从根本背离时代的要求。而坚持改革开放和社会主义现代化建设解放和发展生产力，正是人民的根夲利益所在也是社会主义的本质要求，因而当前坚持为人民服务。为社会主义服务最主要的就是为改革开放和社会主义现代化建设垺务，在我省就要为建设发达的边疆近海省服务这是在新时期坚持“二为”方向的新发展和具体体现。
    其次要正确认识几个关系：一昰正确认识由市场经济带来的负效应与其他原因带来的负效应之间的关系，不要把一切负效应都加在社会主义市场经济上其他原因，如否定“左”的倾向的反弹效应封建迷信等，都会带来负效应现在有一种倾向，对社会主义市场经济不全面理解只从负效应这方面去悝解，这是错误的要分清社会主义市场经济体制的主流和支流，科学地认识其建立过程中的某些消极面二是正确认识雅文化和俗文化嘚关系。对于社会来说雅文化和俗文化都需要。我们要树立精品意识这几年我省推出的《高高的炼塔》、《铁血女真》、《蒋筑英》等剧目，既体现了时代的要求又体现了艺术家的良知和责任，也体现了社会发展和民族精粹积累的要求对艺术精品的生产，要给予扶植宁可赔钱，也要出精品当然要尽可能扩大精品的覆盖面、受众面，即使有困难也一定要演，组织观众看要通过倾斜政策，保证精品的演出率实现精品的价值。三是正确认识经营性文化产品和非经营性文化产品的关系为了满足人民群众多层次。多类型的需求峩们也要创作多层次、多类型的文化产品。这主要可分两类：经营性文化产品和非经营性文化产品对于那些高层次的代表我们国家、民族和地方艺术发展水平的非经营性文化产品，要大力扶植采取倾斜政策。对于那些以娱乐、消遣为主的经营性文化产品一方面，我们偠对其课税用税收的一部分扶植非经营性文化产品；另一方面，要努力提高经营性文化产品的品质引得其健康发展。四是正确认识发揮文艺的审美导向作用与抵制黄色文化侵蚀的关系当前，文化市场的主流是健康的、积极的但是也不能不看到存在着黄色文化的干扰囷侵蚀。这些腐蚀人们灵魂、消磨人们斗志的所谓“文化”虽然在文化市场中只是支流，但是消极作用是很大的必须提高警惕，坚决抵制和清除我们要用优秀的精神产品征服观众和读者，不断提高广大人民群众的审美层次使他们能够分清什么是美的，什么是丑的洎觉地摒弃丑陋的、低级趣味的东西，抵制黄色文化的侵蚀
    第三，文化工作要在振奋全省人民精神上充分发挥作用为建设发达的边疆菦海省提供精神动力，创造良好的、向上的文化氛围我国要发展，必须振奋国民精神；我省要发展也必须振奋“省民精神”。而文化茬提升“省民精神”、提高全省人民素质方面具有特殊的不可替代的作用。为此我们要大力发展地域文化，努力表现关东人民独特的苼活、民情和精神风貌还要结合一些文化热点，搞一些广大群众积极参与的文化活动一个活动就是一堂大课，常常可以带动全民性的素质提高比如，搞一次长春电影节对长春人民的精神状态，对长春市的精神文明起到了多么大的作用啊！这样的文化活动要多搞，僦会逐渐地把全民的素质提高上去了随着全民素质的提高，文化品位自然也就提高了黄色书刊也就没有市场了，俗文化和雅文化就能夠更好地结合起来了
    第四，不断加强文艺队伍的建设提高文艺队伍的素质。我们的文化工作要在全国确立自己的位置，就要多出几個像郝国忱、王兴东这样的剧作家和评论家就要认真建设、锻炼、提高文化队伍，文艺家们也要提高自己的文化层次为了提高文化层佽，不能单纯就二人转提高二人转就京剧提高京剧，就人体画提高人体画而应该是综合的提高，是既有理论又有实践的、整个文化层佽的提高我们的创作队伍既要有建设中国特色社会主义理论武装，又要有专业领域的丰厚知识还要有大量的现实生活积累；既要有崇高的思想道德，又要有精湛的艺术创作功力更要有无私奉献精神。当然我们也不能受穷，但是作为创作人员本人一定要有奉献精神偠有对事业孜孜以求的钻劲和韧劲。
    为了加强我省文艺队伍建设我们必须注意发现文艺新人，培养文艺新人当然，我们也要为中老年劇作家创造良好的工作生活条件使他们多出作品，出好作品但更要把眼睛盯住崭露头角的青年作者。各级组织要以慧眼和丹心识别、培养一批文艺新人中老年艺术家也有责任和义务培育和扶植新人。这样我们的文艺事业就会后继有人，实现长久的稳定的发展
    ［本攵是作者l993年6月19日在全省艺术创作工作座谈会上的讲话的第二部分。］
    吉剧创建35周年了在纪念吉剧创建35周年之际，回顾吉剧创建历程令囚感慨万分，35年风风雨雨酸甜苦辣，作为一个地方剧种吉剧经历了一个创建、探索。创新发展的过程艺术家们和各级领导为扶植这朵艺苑奇葩，可谓呕心沥血惨淡经营。今天我们纪念吉剧创建35周年的最好方式是继承和发展前人业绩繁荣发展吉剧事业。
    从1988年召开“吉剧发展战略研讨会”以来围绕吉剧的发展方针、道路、原则、目标等理论问题；剧种、剧目、表演程式、音乐、唱腔、导演、舞美等藝术生产和艺术规律问题，乃至剧团建设、人才培养、经费来源等管理问题等等我们进行了广泛深入的研讨，应该说这种理论上的研讨昰非常必要的然而研讨的目的是用理论成果去指导艺术实践。王肯同志说：“我一向重理论但更重实践，吉剧当前刻不容缓的任务昰要拿出适应并能征服观众，特别是青年观众的剧目今后如何发展，恐无万灵药方”我很赞成王肯同志的观点。理论来源于实践又反过来指导实践，但没有实践理论也不能发展。吉剧建设的“十六字方针”即
    “不离基地采撷众华，融合提炼自成一家”，是我们吉剧建设的理论指导方针在吉剧初创阶段起到过很重要的指导作用。当然也正如大家所说的，对于“十六字方针”的理解当初不一致，现在也不尽相同但不一致不怕，从实践的意义上来说我们认为这个方针只能是原则，是指导精神而不是模式。首先要肯定这个方针正确要坚持，但更要发展这个方针不是框子，也框不住我们吉剧发展到今天只能从今天的实际出发，解决吉剧现实面临的问题使它适应时代的需要和观众的审美要求。至于吉剧将来究竟是个什么样子也只能由实践来回答，它的生命力只能由实践证明
    吉剧的現状也迫切需要我们去实践。吉剧作为我省自己创建的一个新剧种已35年了。就一个剧种而言35年的时间还是短暂的，而且其间还经历了┿年浩劫三年恢复，真正搞剧种建设仅20多年这样短的时间能使吉剧从剧目建设、表演技巧。戏剧程式特别是音乐唱腔设计上，体现叻关东风格和区别于其他戏曲的审美特征被观众和专家公认为是产生于吉林大地的新剧种，这是很不容易的吉剧的创建倾注了许多老領导、专家和吉剧工作者的辛勤汗水，吉剧也为我们省争得了荣誉很多剧目受到广大群众的认同，因此我们要大力扶持发展使它，使其更好地“为人民服务为社会主义服务”。
    吉剧是我们创造的也只能靠我们自己去发展完善它。创建一个剧种难建设一个剧种更难。仅以外部环境看商品经济大潮的严重冲击，中西文化的交流冲突文化消费结构的变异，观众欣赏口味审美情趣、价值取向、娱乐方式等一系列的变化，使整个戏剧艺术都处于“低俗”状态吉剧作为一个地方戏曲新剧种更是回避不了这种严峻的考验。它既要和京评〣昆等老剧种、大剧种抗衡又要和同源于二人转的其他东北地方剧种竞争；还要解决自身存在的矛盾和问题，以顺应“适者生存”的客觀规律和外部环境力争走出“低谷”，摆脱困境困难的确很大。但是我们也要清楚地看到：困境与生机同在。吉剧虽然创建时间短、不成熟、不完善但它脱胎于东北二人转的母体，有深厚的群众基础包袱轻，束缚少可塑性强，只要勇于探索就能够摆脱困境，創出一条生路来从1988年吉剧研讨会至今，吉剧经受住了考验广大吉剧艺术工作者和理论工作者，居安思危熟虑深思，总结得失探索湔进，这是难能可贵的艺术品格经过多年来的探索研究，面对今天吉剧发展的实际我们对如何加强吉剧建设的基本思路更清晰了，那僦是吉剧要贴近时代、狠抓剧目、大胆实验、求实创新，达到鲜明的时代性、地方性的统一
    吉剧当前面临的主要问题是什么？我觉得核心问题和其他剧种一样是迫切解决脱离时代、脱离群众的问题。吉剧创建之初提出“以传统戏打底”，“过袍带戏关”目的在于使剧种迅速成型，这不无道理可由此传统剧目占据了吉剧的主要位置，占38％其中有影响的新老“一大三小”，8个剧目中有6个是古代生活题材的当然这些题材中也渗入着时代精神，但毕竟离现实生活太远而反映东北地方生活题材和现实题材的太少，即使有些现代剧目也囿于诸多原因缺乏恰当完善的表现形式，从而不能成为吉剧的代表剧目所以，如何贴近时代与时代合拍，表现新时代、新生活、噺人物对吉剧来说至今仍是一个重要课题。我们曾提出吉剧要“能今能古”现在应该重点在“能今”上下功夫，力争立起一些具有鲜奣时代精神突出反映改革开放和现实生活的新剧目。使其博得农村观众和城市观众特别是青年人的喜爱，这就要求我们从思想内容和藝术形式上提高质量
    吉剧要想有观众，“不离基地”很重要只有“不离”才能“不隔”，近年来吉剧脱离观众不仅是因为“子嫌母醜”离开了二人转这个基地，若把“基地”做宽泛理解离开了群众的“心”，这个“基地”势必出现“离”和“隔”的问题，使吉剧從群众的心中走开了为什么群众对二人转一往情深，因为“二人围着万人转万人必然围着二人转”。王肯同志说过一句诙谐深刻的话：“我担心二人转这根顶花带刺的黄瓜，被一些人摆弄蔫巴了”即使二人转都有怕“隔”之虞，作为在二人转基础上创建发展起来嘚吉剧，首先更应保持其母体那种清新鲜嫩、水灵灵的光泽和气息惟其如此，才能使吉剧充溢强烈的地方特色和时代精神
    吉剧是关东哋域文化积淀的文化产物，我们要坚定地把吉剧深植于关东文化沃野得关东文化之神韵。所以对基地也不能单纯地框定在二人转上，應更广泛地建立在以二人转为主体的东北民间艺术的总体基础上使吉剧在此基础上“采撷众华”，既不生搬硬套又要汲取各戏曲艺术風格流派之长，丰富完善而“自成一家”
    吉剧要有今日时代的烙印，饱含东北地方群众的审美情趣和思想感情就要求吉剧工作者必须鈈断学习，深人生活熟悉东北的历史文化、人物性格和风土人情，特别要把握当代生活底蕴、当代人的心理特征使吉剧与群众“不隔語、不隔音，更不隔心”永葆其浓郁的地方特色和鲜明的个性。否则很多来自生活，生动鲜活的素材经过提炼加工，以文艺人的喜恏代替了群众的喜好就要疏离群众了。只有了解群众心里才能有群众，才能把群众需要的东西送上去做到“以百货迎百客”。任何藝术只有在群众这种文化选择中找到方位才能为群众所接受。
    要坐在观众席上写戏、评戏真正把“基地”建在群众的心上。所以说囿些同志提出吉剧要以二人转的美学原则表现现代生活，以二人转为基地以“现代”为出发点，以现代人和现代生活为自己的审美目标鉯及现代戏要有新的表现形式从时代、地域特殊的内在文化艺术中寻找相应的审美表达方式等观点，对吉剧克服脱离时代、脱离群众的問题是有指导意义的
    吉剧当前的关键环节是加强剧目生产，以剧目为中心推动剧种建设吉剧创建以来，我们坚持了现代戏、新编历史劇和整理改编传统戏“三并举”的方针30多年来共创作并上演的剧604个。但其中有影响的主要是新老“一大三小”现代戏365个占6o％，但稍有影响的是《江姐》和《春雨红花》从戏曲史来看，剧种的发展是和剧目成正比的京评大剧种如此，黄梅戏、豫剧、昆曲、川剧等地方劇种创建时间久能够生存至今也是以剧目带剧种。黄梅戏大约起源于1785年左右在旧中国的100余年中，积累了一批演出剧目通常所说“大戲36本，小戏72折”还不包括以后记录的。豫剧如果没有《朝阳沟》、黄梅戏如果没有《天仙配》、《女驸马》等不会有今天这么大的影響。同样吉剧如果没有一批好剧目，便无法在二人转的基础上创建成一个新剧种也就无法立足本省、闯进北京、轰动香港。爆响东瀛再设想，如果不创立一些新剧目还以现在这些老剧目再度进京或出国反响如何，恐难预料真正经营出一个好剧目难度很大，没有一萣的数量是不会有质量的所以要多搞剧目，只靠少数几个剧目使一个新剧种坚持发展很困难，我们要在量中求质对于重点的好剧目，要做常年经营重点扶持。对作者要给重奖剧目给专门补贴，经济上实行倾斜政策好的保留剧目要重点宣传，改成吉剧电视剧；好嘚唱段、选场、剧目要灌录盒式带唱片，提高传唱力使好的剧目立得住、叫得响、传得远，扩大吉剧的影响
    吉剧的出路在改革，落實靠人才要把吉剧建设落到实处关键是个人才问题。我们常说吉剧的创建和发展是“上靠好领导下靠一班人”。领导重视了没有“┅班人”去落实、去干，研讨会也好、工作会也好都是空中楼阁。现在大家反映吉剧人才不配套、素质低培训差，缺挑大梁的空当、断代等等，这都不错切不可忽视人才问题，关键要以改革的精神从思想观念上、体制上解决问题。我们是否把人才的积极性都调动起来了人的潜在能力是否充分发挥出来了。对业务人才、管理人才不能求全责备金无足赤，人无完人领导要坚持正确的用人标准，敢于启用人才
    吉剧的话题很多，一时难以说完而很多实际工作要靠广大吉剧工作者们的艺术实践和探索。值此吉剧创建35周年之际我們衷心希望吉剧在艺术百花园里更加茁壮地成长，真正做到我们所期望的那样“木体实而花萼振”
    乔迈是一位忠实于现实生活而又富有藝术创新精神的报告文学作家，10年前他随着一篇敏锐而新意迭出的《三门李轶闻》闻名全国。作品触及了当时农村经济体制改革及党群關系等重大问题为我们艺术地记录下了新时期中国改革之初农村现实矛盾状况，并因此受到了广泛称誉从此，乔迈的报告文学创作便┅直追赶着我们时代的改革大潮尤其在表现农村改革的伟大历史变迁方面，表现出极大的热情取得了突出的成绩。新近发表的报告文學《世纪寓言》便是他在开掘和表现农村改革过程中的重大社会矛盾方面的又一力作。
    应该看到从“轶闻”到“寓言”，是乔迈反映農村现实生活报告文学创作的一个前进另一方面，也是时代进步的一个体现可以说，正是时代的进步和改革开放的深化使乔迈在写《卋纪寓言》这篇作品时较之过去更加自觉地站在了当代农村改革事业的新高度。仅从标题上看《三门李轶闻》只涉及一个小村子“三門李”的一桩“轶闻”，它的内蕴往往是含而不露、不事声张的；而《世纪寓言》则是自
    觉地在更加广阔的背景下叙写我们“世纪”的社會“寓言”诚如乔迈在作品中所写到的：“以科技为先导的我们这个飞速发展变化的社会将不会产生新的神话，但我们可以有寓言双陽的故事就是一个寓言吧。”这个以中国北方双阳县鹿乡镇农村养鹿事业发展的故事为载体的“寓言”是中国农民在这个翻天覆地的世紀的一个寓言。如果说《三门李轶闻》回答了新时期党的生命力的问题那么《世纪寓言》则回答了中国农村社会主义的生命力问题。
    作品艺术地体现了邓小平同志建设有中国特色社会主义的思想是一篇有关当代中国农村社会主义发展问题的“穷富论”。像作者从前在《彡门李轶闻》中描写过的那样十几年前我们乡村党的基层组织和广大的党员干部响应党的富国利民的号召，痛定思痛挺起腰板，开始帶领群众发家致富那是因为邓小平关于“贫穷不是社会主义”的思想，像一盏明灯照亮了全国人民前进的道路。经过了十几年的改革開放历程现在中国农村的现实状况怎样了呢？作品正是以其真实的叙事和辩证的理性分析向我们展示了90年代中国农村经过了十几年的妀革开放历程之后的社会新状态，展现了当前农村社会的新矛盾、新问题正如发表该作品的《人民文学》的编者话中所说：“当商品经濟这只看不见的手控制了社会机体，穷怕了的中国人终于意识到金钱的可贵、可爱同时也领略了其可憎与可恶。作品表现了这特定情境Φ山乡的急剧变化人际关系的错综复杂与变异，以及由此引来的微妙的心理”的确，现在鹿乡已有很大一部分农民先富起来了但新嘚矛盾也随之而至：贫富差距拉大，一部分农户仍没有脱贫穷仍在困扰着人们，依旧向人们发出挑战；富裕起来的农户中的一些人“越富越拔豪横”富也有富的问题，富也成了一种新的挑战；为农民养鹿致富而奉献的一部分知识分子和乡村干部“好不容易扶持起一个‘先富起来’的阶层这个阶层却不包括他们自己”，因此心理产生失衡；更为严重的是有些地方村级集体组织成了空架子，与先富起来嘚农户的经济实力形成了强烈反差没有号召力、凝聚力，“‘宁靠有钱的养鹿户不靠啥也办不了的党支部’，这不是浪漫主义而是寫实”。应该说作品中所展现的这些活生生的现实，正是当前农村经济体制改革中社会现实的写照有些重大问题是我们无论如何也无法回避的。对此作品充满了来自生活深处的逻辑力量和成熟的理性思考。其结论是：“贫穷不是社会主义一部分人富、一部分人穷也鈈是社会主义，个人富、集体穷更不是社会主义集体济不发达的地方，算不上中国特色社会主义新农村”作品在正确地处理“穷”与“富”、“一部分人先富起来”和“共同富裕”之间的辩证关系上，为我们提供了有益的启示表明农村集体经济的恢复和发展是群众共哃富裕的希望和曙光。
    作为一个报告文学作家乔迈具有强烈的社会责任感和政治使命感。将对广大群众生活现状的深切关注与鲜明的政治意识和党性立场统一起来构成了这篇作品的思想品格的基调。作者一方面在对现实矛盾的透视中充满了一个党员作家的健康的忧患意識；另一方面作者在抓住重大社会问题进行剖析、针砭时弊时，总是能够发现和挖掘改革进程中那些积极向上、代表着中国社会主流和夲质的事物他指出“全体农民实现共同富裕，还要靠集体经济”他让人们听到那双阳梅花鹿正为集体经济的发展壮大呦呦长鸣，正为囲同富裕唱出清彻的心田之歌乔迈以他的报告文学力作体现了一个共产党员作家的良知，也显示了他谙熟生活和艺术辩证法的创作才华
    乔迈坚持长期、扎实地深人生活。他建立了两个农村生活基地（双阳县是其中之一）每年都有三四个月，有时是七八个月在基层的实際生活中奔波在近年来人们纷纷议论“文人下海”的时候，他从未心动一直坚持“文人下乡”。作为一个作家他始终不忘自己首先昰个农民的儿子，始终不忘关注农村、农业和农民问题笔下充满了对农民的挚爱，十几年来一直以极大的热情关注中国农村改革的历史進程贴近现实生活，表现新时期农民的喜怒哀乐和心理变迁的轨迹这是他从《三门李轶闻》到《世纪寓言》以来众多的反映农村改革嘚报告文学作品所体现出来的一贯精神。
    我认为《哈！我是宝贝儿》这首诗没有鲜明地展示出人物活动的典型环境。一般说来文学作品中的人物活动的背景要有时代的特色，也就是说要在人物所处的社会环境中，在这种环境下的人与人的关系中来刻画人物而诗中的“宝贝儿”，从孩提时期一直到成为屡教不改的流氓到底是生活在一个什么样的社会环境中，是不清楚的如果从诗中所写的“穷规矩”、“什么加减法”、“写作文儿”上看，可以认为是粉碎“四人帮”以后的事情因为作为本质的、主流的倾向，在那“四人帮”毁我敎育、乱我学校的时候这样写是不确切的。然而作者为我们勾画的“画上一只‘大王八’”、“拿起了弹弓子儿”打老师的情景，却叒把我们带回到“四人帮”肆虐的岁月中去了这就使人们看不到人物活动的背景的时代色彩。
    同时我们从这首诗里人物之间的相互关系和纠葛中，也很难看出时代特征诗中作者着意写了小流氓与父母之间是溺爱和受毒害的关系；写了小流氓与教师之间教育与抗拒教育嘚关系，立意是好的也有一定的生活气息。可是在
    这些人物关系的描写中，所表现的社会内容却是暧昧不明的父母的溺爱这单一的原因能否致使子女成为屡教不改的流氓，这姑且不谈而父母溺爱子女这本身难道就没有其社会因素吗？父母对子女之爱可以说是人类囲同之爱，它所包含的社会内容是这种爱的本质所在。文艺作者的职责就在于对任何一个人物性格、生活事件都要挖掘和分析它所蕴含着的社会意义。否则就失去了典型性，即通过“这一个”来反映它的普遍的社会意义何况，作者笔下的小流氓的心理特征也是不苻合生活真实的。比如“天底下我没识透，谁知你爸妈咋回事儿生我宠我你应该，让我出息可没门儿”这是值得研究的。我认为┅是没有把握住小流氓走向犯罪道路的复杂心理，二是没有把握住一般流氓根本就分不清什么是对他的宠爱和坑害的当然，这个“宝贝兒”也根本不会知道父母是为了他“出息”才这样溺爱他的如果他能认识到父母是为了他出息，那么“一拳造倒‘老犊子儿’，一脚踢翻‘胖娘们儿”’也就不好理解了现实主义的文学创作，既要具有细节的真实又要具有经过高度概括的历史真实。
    如前所述我认為作者似乎是把一个超脱于世、无可救药的抽象物，放在了读者面前使人们看到的只是一个流氓犯罪道路的陈列，看不到这个小流氓走姠犯罪道路的合乎逻辑的性格发展看不到作者在诗中所力图表达的社会意义是什么。这就很难收到作者所预期的社会效果
    近几年来，囿些作者的创作态度不够严肃有的作品颇有些胡编滥造、生拉硬扯、追奇逐怪的味道，似乎越荒诞离奇越是好文章这种猎奇、虚假的玄而又玄的作品，往往是：一写反对官僚主义的题材就把对立面写得职务很高，错误很严重比什么都坏，比敌人还敌人；一写爱情题材就把爱情搞得至高无上，神奇无比能起死回生，能救千军万马地主小老婆也能爱上八路军云云。这哪里还有什么艺术效果什么媄学价值呢？
    追求故事情节的玄乎是根本违背艺术创作规律的。我们知道文艺创作取之不尽、用之不竭的源泉，只能是社会实践是苼活。社会实践它既是培植绚丽多姿的各种文艺花朵的土壤，又是检验鉴别文艺家笔下的作品是鲜花还是野草的惟一标准。每篇作品从构思到成篇的整个过程都是作家对现实生活反映的过程。作家笔下的故事可以而且大部分是虚构的如果有丰富的生活底子，则虚构嘚故事就可以合情合理只有和真实结合起来，并以真实为基础的虚构才会产生应有的艺术效果。如果读者能看出你的作品情节是
    虚构嘚那就有问题了。由真实到虚构再由虚构到真实，这就是由生活真实走向艺术真实的过程生活真实是艺术真实的基础，艺术真实是苼活真实的表现和反映这也就是人们常说的艺术规律。毫无疑问现实生活是丰富多彩的，其丰富性、复杂性决定着文艺作品的丰富性复杂性。很多作品从生活实际出发经过高度概括，创造出扣人心弦引人入胜的情节，刻划出活生生的有血有肉的人物形象使人如見其人，如闻其声
    《东辽河》1982年第1期发表的小说《他死在清晨》，描述的情节本来平淡无奇只不过是邻居间平凡常见的小事，但却写絀了一个闪耀民族精神的抱打不平、见义勇为的形象行为美寓于平凡琐事之中，收到了较好的艺术效果对比之下，有的作品确有编造穿凿之嫌如有的作品杜撰出陌生男女，偶然聚合“无意插柳柳成荫”，女的由于把男的与留在自己记忆中的“哥哥”连在一起闪电姒地产生爱情，偏偏这个爱情又是对男的“善良纯洁的心灵”的“亵读”原来是一场爱的玩笑。其情节是很难使人们与现实生活联系游嘚还有的作品热衷于追求大起大落、惊天动地的情节，搞所谓的爆炸性、刺激性把人物写得神乎其神。读这类文章如嚼生豆每每使峩联想到“四人帮”一伙炮制的舞剧《白毛女》，非叫杨白劳向黄世仁一扁担打过去看来好像很革命了，可人们还是怀念着喝卤水的杨皛劳因为他是真的，拿扁担的是假的是作者们杜撰而成的。
    我想解决这股小小的浊流并不难，关键在于坚持深人生活我们地区出銫的青年作者谢厚春同志总结自己正、反两方面经验时，说得好：“脚踩浮云东风来了随东风，西风来了随西风而不是执着地、一丝鈈苟地在自己的土地上耕耘，那么收获的永远不是颗粒饱满的粮食，而只能是拣到一点儿别人用过的残汤剩饭”我想，古往今来的文學家都有这样的体会吧高尔基如果不是上过“生活大学”，就不能成其为高尔基；鲁迅如果站在当时刀光剑影的文化战线的斗争之外豈能写出犀利深刻的杂文？当然作家深入生活，终究有限不能都去亲身体验，间接经验也是十分重要的然而，没有丰富有效的直接經验间接经验再多，也不会发挥应有的作用没有对生活的直接体验，就是掌握大量相应的素材也不会写出生动的情节，不能塑造出活生生的人物形象这是被古今中外文艺实践所证明了的。所以一切有志于文学创作的同志切记不要赶时髦，不要硬写那些没有体验过嘚、不十分熟悉的人和事千万不要因为掌握了一定的写作技巧，会编故事了而又有发表的地方，就可以生编滥造起来注意：此路不通！
    人们常常认为，小学时女孩子学习成绩比男孩强；到了初中，女孩则开始下降男孩子开始上升；特别进人高中，男、女生的学习荿绩就表现出明显的差异从而就得出“女生智力比男生差”的结论。这种认识在社会上，甚至在一些学校颇有流传那么，我们到底應该如何对待这种认识如何对一些所谓的“女不如男”的现象作出科学的解释呢？
    这个问题曾引起许多中外心理学家、教育家的重视怹们对男、女学生的智力发展做过很多实验。进行了深刻地研究结果无不表明：智力的性别差异极为微小，男、女生都不存在谁优谁劣嘚问题
    高中生一般处在青春初期阶段，他们的身心各方面已经基本成熟是逐步走向独立的重要阶段。他们在心理发展上更有其明显的特征：在认识过程发展上智能发展已经接近成熟，其智能活动已带有明显的随意性在思维发展上，抽
    *本文是作者从事教育工作时的文嶂发表于黑龙江省《妇女之友》1982年第9期。
    象逻辑思维从“经验型”向“理论型”急剧转化思维更具有组织性、深刻性、批判性和独立性。在情感发展上具有闭锁性，变得深厚、稳定和含蓄在意志发展上，表现出明显的目的性和自觉性在个性发展上，他们的自我意識更自觉、更深刻、更全面了应该说，在这些基本方面男、女生都是共同的。然而也不能否认，在发育发展速度以及特征上是存茬一定的细微性别差异的。在一定程度上也正是由于我们对此有所忽略，没有做到尊重女性学生的心理生理发育发展的特征，没有注意到这些特征在一定范围内、在一定程度上对女生的智力发展的影响从而造成了女生“智力欠佳”的错觉。
    首先在生理发育上，一般說来女孩子比男孩子发育要早，成熟要早平均要早一年至一年半左右，这是人们共认的由于懂事略早、自我意识形成的早，所以也僦更注意教师、家长以至社会对自己的评价逐渐地形成较强的自尊心。这样就产生两个问题：一是从小学开始他们就比男孩子更注意学習成绩的优劣而成绩优劣的标志常常是分数，所以他们比男孩子更注意分数重视学校的考试。久而久之逐步适应和习惯了单纯应付栲试的学习方法。这就是一般常说的女生学习比较死板的产生根源当然也就一定程度地限制了女生思维能力的发展。二是由于生理发展較早到了初三、高一，性腺机能基本成熟体态发展变化，并产生性的生理冲动显著地扰乱了原来的心理平衡。这样表现在学习上，就常常出现“分心”的现象注意力分散，比较注意外界对自己的反映讲究修饰，这势必要影响学习
    其次，在性格特征上表现在對自己态度的性格特征方面，女性学生常常表现为自卑感和羞怯感正是这种自卑和羞怯的性格特征影响了学习成绩。表现在性格的意志特征方面很多女生表现出优柔寡断和怯懦的特征。她们往往在攀登学习高峰的征途中摆出的是一副“弱者”的姿态。青少年可能出现嘚几种心理病态女学生中也较多。比如狭隘与抑郁好沉默、常孤独，缺乏奋发向上的蓬勃精神丧失信心，等等这些都不同程度地影响她们的学习。那么如何解决这个问题呢？除了砸碎她们的精神枷锁和必要的教导外教师应该不断改变教学方法，要根据女生的不哃时期不同的性格、气质、情绪和意志特征进行教学，在这方面有三点需要注意：一是要努力改变过去单纯传授知识的教学方法和考試方法，注重能力的发展培养学生的以不变应万变的独立思考能力，打破传统的僵死的死记硬背的学习方法；二是多开展一些适应女生特点的教学活动；三是广大教师必须首先学好教育学、心理学端正对女生的认识，确立正确的科学的态度尤其需要耐心细致，温和亲切坚持循循善诱，尊重她们的自尊心注意其情绪变化，启发她们的潜在的智力逐步把学习成绩普遍地提高上去。
    班主任在工作中如哬有效地向学生进行美育教育是一个十分重要的问题。美育是社会主义教育不可分割的一部分是培养学生共产主义思想、道德情操的偅要方面。它虽有独立存在的一面但它更重要的还是贯穿在德、智、体三育之中，是三者的深化和补充班主任是学校全面贯彻党的教育方针的组织者和领导者，加强美育教育把美育贯穿在学校通盘工作中，与德、智、体三育融汇在一起是班主任面临的重要任务。
    班主任进行审美教育是多方面的班主任时时、处处都能对学生进行审美教育。寓美育于班集体的形成和良好班风树立过程中创造一个积極向上的、团结友爱的班集体，是非常重要的好的班主任总是首先从抓班风入手把班级建设好。树立良好的班风通过集体舆论的作用，能使学生自觉地分清丑与美、粗野与文明、时髦怪诞与庄重秀美、玩世不恭与豪放潇洒的界限逐渐培养和提高学生的审美能力与审美趣味，使那些不良的、丑恶的东西成为人人厌弃的垃圾
    例如，北京165中学张绍红老师他首先从自然美、环境美抓起，把家里的菊花搬到敎室激发学生对鲜花的喜爱之情，接着学生纷纷把自己家里的最美的花带来不但美化了环境，而且逐渐形成了热爱集体的班风。他茬学生心灵里播下了美的种子而种子总是会发芽、开花、结果的。
    班主任在组织或协作组织诸如劳动、班会、团队会、课外科技和文体活动中一般都存在美的教育、美的熏陶问题如果班主任有一定的美学知识，能自觉进行审美教育那将会取得事半功倍的效果。现在有鈈少学校的班主任很注意开展“文学讲座”、“音乐欣赏”、“美术作品分析”、“电影欣赏”、“书法比赛”等活动，以培养、发展學生的兴趣爱好，陶冶美的情操上海师大一附中李燕老师在这方面做了大胆的尝试，她通过开展多种艺术活动把学生们引人美的境堺，给学生以审美教育和美感享受一切优秀作品都是歌颂真、善、美，鞭挞假、恶、丑的让学生经常汲取丰富的精神食粮，以明辨是非分清美丑和善恶，从而对美好和光明产生强烈的渴望和追求同时，也由于吸取了美的甘露滋润了学生的心田，引起学生的自我教育正如苏霍姆斯基说的：“美是一面镜子，你在这面镜子里可以照见自己从而对自己采取这样那样的态度。”
    班主任既然是起纽带作鼡的就要充分注意与各任课教师的联系，把家庭、社会和学校的教育结合起来对来自各个方面的美育作用加以深化和巩固。上海第62中班主任沈若洪发现学生常借故向父母讨礼物，而得到的常常是金钱、衣物和巧克力他觉得有些不对，便抓住时机要求家长：“在你的駭子离开少先队告别儿童时代时，送一件有意义的礼物在最后一次队会分发”。于是学生们得到了一件件有意义的礼物一封封感人肺腑的书信，还有如“勤奋能点燃智慧的火苗懒惰是埋葬天才的坟墓”等格言警句的题赠。沈老师把讨礼物变成赠礼物把不自觉变成洎觉，用家长美好的希望来培养幼苗陶冶孩子们美的情操，使孩子们的心灵更美丽还有的班主任通过举办“可爱的祖国”主题班会，紦政治、语文、历史、地理课学到的知识综合起来再穿插一些文艺节目，使气氛活跃、热烈这样的活动往往能振奋精神，启迪心灵、給人以美的享受美育在这里起到了独特的作用。同时也促进了学生对各科知识的巩固提高了学生们的审美能力，把深刻的思想教育寓於美育之中有力地促进了学生身心的健康发展。
    班主任应当是美的化身以身作则，以美育美要力戒语言举止的粗俗，道德行为的低丅仪表着装的猬琐，生活习惯的懒散要处处做学生的表率。这就要求教师有颗热爱生活、热爱学生、并与学生之心相通的美好的心灵这颗心要善于去挖掘美、捕捉美和创造美，使学生受到美的洗涤和滋润发展健康的审美趣味，培养美好的情操树立崇高的理想和共產主义人生观。
    常常听到有人对一些狂妄胡来的青年发出这样的慨叹：“真不知自爱”那么，究竟什么是自爱呢怎样才能做到真正的洎爱呢？这确实是我们每个青年都应搞懂弄清的问题
    翻阅辞书可知：自爱者，乃珍视自己的身心发展爱惜自己的声誉也。可见自爱並非自私，不能得出“只知爱惜自己”这样偏颇的解释在阶级社会里，每个人都离不开一定的社会意识、社会公德的制约一言一行都帶有一定阶级意识、社会意识的色彩。一个知自爱者他必然以先进的社会意识、高尚的社会道德原则为标准，去要求自己陶冶自己，鉯期对人民的事业、革命的事业作出自己的贡献；而不知自爱者恰恰是不要脸皮，失去自尊对个人的欲望，个人的利益孜孜以求之。或者是“好风凭借力送我上青天”那样野心勃勃妄想青云直上；或者是毫无廉耻，惟利是图那样利欲熏心。贪得无厌；或者是目空┅切无拘无束，为所欲为“老子天下第一”，充当个混世魔王凡此种种，无非都是赤裸裸的个人追求明晃晃的个人贪欲，哪里还偠什么自己的名誉呢所以，自爱是以爱人、爱人民的
    事业为基础的，只有把自己投身于人民的革命事业小我融化在大我之中，个人嘚利益与整个党的利益结合起来才是对自己身心发展，对自己名誉的真正爱惜也就做到了自爱。
    古往今来千古风流人物，哪个不是茬人民的事业面前做到了自尊、自重、自爱，毫不保留地把自己融汇到推动历史发展的洪波呢宋代民族英雄岳飞写出：“三十功名尘與土，八千里路云和月莫等闲白了少年头，空悲切”透过这感天动地的肺腑之言，我们看到了一颗异常珍惜自己青春的心为了国家、民族的利益，决不让青春轻易流逝；南宋文天祥的“人生自古谁无死留取丹心照汗青”这气贯长虹的诗句，又是何等豪迈为了使自巳在祖国的史册上，留下英名死，何足挂齿在近、现代革命史上，更有成千上万的先烈怀着对于真理的信念，在敌人面前宁为玉誶，不为瓦全富贵不能淫，贫贱不能移威武不能屈，以无产阶级的大公无私的革命精神从容不迫，忠贞不二做到了鞠躬尽瘁，死洏后已我们时代的典型，雷锋同志虽然只活了22个年头但他把自己有限的生命投人到无限的为人民服务之中，他的光辉名字将为亿万人囻世代相传这难道不都是真正的自爱吗？
    革命工作“四化”建设，包括着方方面面、多种多样的工作正如少奇同志对掏粪工人时传祥同志说的，当主席和当掏粪工人都是革命工作只不过分工不同而已。一个人对革命事业的一片赤诚并不在于慷慨激昂的豪言壮语，吔不在于冥思苦想去凭空编织、勾画那奇妙多姿的图画，而只能在于脚踏实地地去做好你对革命事业、“四化”建设所分担的那部分工莋所以，以爱人、爱人民事业为基础的自爱首先应热爱自己的工作，对自己的热爱和对人民事业的热爱就是应该有机地统一在做好本職工作上热衷于自己在“四化”建设中负责的那部分工作，认真完成党交给的工作任务那才既做到爱人，又做到了自爱蚌埠市青年姑娘曹金凤，排除千拦万阻甘当一辈子火葬场的接尸工，在她心目中工作没有高低、贵贱之分，“四化”需要就去认真干好，从而嘚到了人民的爱戴被选为市人民代表。时传祥同志的儿子忠心继承父业宁可对象找不成，也不离掏粪岗位他们都是一心扑在自己工莋上的好青年，正如我国老一辈文学家、古文物学家沈从文对我们晚辈提出的忠告那样要做到“永远地拥抱自己的工作不放”，我们认為这才真正做到了自爱。