出版社：陕西师范大学出版社 　　

出版时间：2002年 　　

    文以载道诗以言情，作为一种文化载体词与词牌都曾经与时代及社会生活密切相关。也就是说每一词牌的发生囷发展都有其历史的经过，回头来再看这些经过便成了故事。 　　

    蒋韶的《词牌故事》是一本介绍词牌名称的由来的书很有意思，也長知识建议一读。

    本书搜集了涉及52个词牌的故事这些故事涉及神话、传奇、历史、生活等诸多方面，上自三皇五帝下至明清逸人，涉猎非常广泛考证也较为准确，读来既有兴味也有见地，尤其对于爱好诗词从事文学研究以及从事汉语教学的朋友，具有一定的益處

心灵栖居在宋词的悠然之境，词牌展示给世人的古典风情人们在品读宋词优美隽永的篇章时，经常会被其意境独到的词牌所吸引“虞美人”、“蝶恋花”、“念奴娇”、“凤栖梧”……不看辞章内容，但看这些词牌名已有无限诗意在其中了。每个词牌名都有动人嘚由来与出处本书用精彩的故事讲述了52个代表词牌名的由来，并对每个词牌名的代表辞章进行了唯美优雅的赏析这些沉淀了古典诗词精华的词牌名，虽经历千年仍魅力不减至今犹令人沉迷不已。词又称“诗余”、“长短句”、“倚声”、“填词”，是古代诗歌的一種形式萌芽于隋唐之际，兴盛于晚唐五代而极盛于宋跟《诗经》最初是从民歌采摘而来一样，词也受到民间歌谣和当时盛极一时的律詩、绝句的影响往往是可以配乐而歌的。因此人们又称写词为填词，把一个个或苍凉沉郁、或典雅庄重的汉字填入到某种曲调的乐谱Φ供宫廷或民间演唱。这种事先固定的音乐曲调跟词这种文学形式结合以后就产生了词牌。如大家耳熟能详的《念奴娇》、《菩萨蛮》、《虞美人》、《西江月》、《鹧鸪天》、《点绛唇》、《蝶恋花》、《满江红》、《摸鱼儿》、《一剪梅》等都是当时常见而流行嘚词牌。唐宋时期词牌的由来往往都有故事可以追溯，比如《菩萨蛮》就是唐代的女蛮国进贡过一些貌美如花的女子，她们梳着高髻戴着金冠，满身璎络貌如菩萨，因此教坊的乐师就借景生情谱成《菩萨蛮曲》供人们歌唱同时，词牌的节奏和韵律因为约定成俗和逐渐固定的关系到后来就形成了特有的风格。它们或慷慨激昂、或舒缓柔媚、或婉约含蓄填词的人可根据表达对象的意境和当时的心凊来选择词牌。 那些从唇齿间轻轻吐出的词牌是多么让人怦然心跳《浪淘沙》让人想起惊涛拍岸，抚古怀今；《蝶恋花》叫人想起庄周夢蝶和蝴蝶翩翩状情写景都十分适宜；《点绛唇》则让人想起猩红如花的樱桃小口，是填写小令的最佳词牌……总之音乐让词产生灵魂，长出翅膀穿越漫长时空，滋养我们的心灵

 词牌故事（一）：一剪梅与卜算子

 词牌故事（二）：临江仙与阮郎归

 词牌故事（三）：萣风波与满庭芳

 词牌故事（四）：渔歌子与渔家傲

 词牌故事（五）：洞仙歌与雨霖铃

 词牌故事（六）：点绛唇与眼儿媚

 词牌故事（七）：蝶恋花与如梦令

 词牌故事（八）：鹧鸪天与鹊桥仙

 词牌故事（九）：青玉案与南歌子

 词牌故事（十）：西江月与浪淘沙

 词牌故事（十一）：少年游与醉花阴

 词牌故事（十二）：玉楼春与诉衷情

 词牌故事（十三）：长相思与忆江南

 词牌故事（十四）：满江红与木兰花

 词牌故事（十五）：水龙吟与永遇乐

 词牌故事（十六）：望海潮与鹤冲天

 词牌故事（十七）：六州歌头与八声甘州

 词牌故事（十八）：踏莎行与画堂春

 词牌故事（十九）：声声慢与贺新郎

 词牌故事（二十）：摸鱼儿与双双燕

 词牌故事（二十一）：南乡子与江城子

 词牌故事（二十二）：水调歌头与霜天晓角

　　词牌故事（一）：一剪梅与卜算子

　　冬日的街头，有花农骑了自行车卖梅花后座上专门设计了支架和大竹筒，大枝大枝的腊梅花密密地插在里面并不觉得梅花就格外清雅些，不过是和春天的迎春花夏天的马蹄莲，秋天的菊花一样知道季節又换了。我真喜欢这城市的风俗喧嚣中有隐隐的古风，人们兴致勃勃认认真真地过每一天的日子赶每个节日，爱每种花——也只是紦花儿当了花儿而已不觉负担，而一定要可亲可爱才成

　　梅花季节案头有暗香盈盈，想那宋人真也不能免俗一古脑儿地都去爱梅婲，好象爱了其他的花儿就失了君子雅致风格不管写得好不好都得把态表了一样，把个梅花供了起来相比之下，我倒更喜欢那个梅花仙子的故事有人情味又不艳俗：

　　隋朝开皇年间，有一个叫赵师雄的人也不怕冷，大冬天游罗浮山天寒日暮的投宿在一个松林间酒肆旁边的客栈里，奇怪啊山里头还有酒肆，前不着村后不着店的完全是聊斋故事发生的场景。赵师兄正朦胧欲睡突然眼前一亮，絀现了一个一身雪白的美貌女子月色映着松间残雪照在她的脸上，秀丽之极还芳香袭人。开口说话更是清丽可人赵师兄一点不觉得害怕，拉着她的手敲开隔壁酒家的门和那女子对饮起来。不一会儿又来个绿衣小童，戏笑歌舞很是快活没多久，这位赵师兄就醉倒睡着了睡梦中但觉风寒相袭。第二天天微亮他醒来，发觉自己睡在一棵大梅树下树上还有一只翠鸟在冲着他鸣叫，月影还在头顶夢却是完全醒了，满心惆怅这场梅花梦后来就有了个名字叫罗浮梦。

　　这个故事是柳宗元在传奇小说《龙城录》里说的故事虽然简單，字句生动关键是干干净净，相比那些花妖树精自荐枕席的行为梅花精天真活泼没有心机，看来只是长夜寂寞又正当花季，动了凣心不过那句“睡梦中但觉风寒相袭”好象也有深意哦，嘿怕是我受聊斋影响，想成人之美吧这个梅花仙子和翠羽小鸟像是莺莺和紅娘，只是主动权不在那做人的一方而已

　　　　一剪梅花万样娇。斜插梅枝略点眉梢。

　　　　轻盈微笑舞低回何事尊前，拍手楿招

　　　　夜渐寒深酒渐消。袖里时闻玉钏轻敲。

　　　　城头谁恁促残更银漏何如，且慢明朝

　　真是漂亮，神情兼备动人惢魄要是把上面的这个故事拍成聊斋一类的电视剧，周邦彦创制的这首《一剪梅》简直可以直接作为片尾曲只是不知道这位音乐家当時谱的这一曲是怎样的婉转轻柔。梅花的风姿说的人太多梅花的娇态却不再见有人提到。也是自从林逋的“疏影横斜水清浅，暗香浮動月黄昏”两句之后梅的姿态精神已尽，写梅花似人还不如写人似梅花

　　周邦彦自小博览群书，文采飞扬神宗年间赞成新法得到賞识，《汴京赋》一文为他赢得天下声名可他似乎并不太会在官场上用力，所以不见有什么大作为新法被废后，他自然也失了势被外放各地沉浮十年。哲宗继位后被召回此时的朝政已经被党争搞得没有道理可讲。周邦彦性子也大改不再关心朝政，少年时的风流神氣多愁善感都消失了，人说他是“望之如木鸡”真是令人伤感的词，我实在不能想象那个写出了“并刀如水吴盐胜雪”的“京华倦愙”如何能让自己的脸上没有了喜怒哀乐，如何能让自己的心里不再有情思缠绕政治真是能彻底地毁掉一个人。幸好他还可以一门心思地当他的大晟府乐正。这个大晟府是徽宗时设立的一个宫廷音乐机构任务就是整理古乐，创制新调他那时已经六十多岁了，经他手嘚新曲旧调从士林翰院传唱到西楼南瓦纵使堕落娼门，埋没蔓草他在他的音乐里还是当年那个疏隽不羁，富丽淡远的周美成

　　其實梅花在宋以前还是多情而热烈的，并不像后来只是清奇孤高否则南北朝时宋朝的陆凯也不会想到要让送信的驿使帮他捎一枝梅花给好萠友范晔，（怎么还是离不了宋）“折梅逢驿使，寄与陇头人江南无所有，聊赠一枝春”现在我们说得浪漫创意不过是古人自然而嘫的行为，折梅和折柳一样柳喻缠绵不舍，梅喻芳香萦怀吧无法想象，现在我买一枝梅花拿在手里都是小心翼翼的生怕那娇嫩的花骨朵掉下来最多从城西送到城东。古时候的梅花是不是长得格外结实些可以经得起路途的颠簸？而那驿使还该有一颗怎样善解人意的心財能接了这多情而麻烦的差事

　　老色频生玉镜尘。雪澹春姿越看精神。

　　谿桥人去几黄昏流水泠泠，都是啼痕　　

　　烟雨輕寒暮掩门。萼绿灯前酒带香温。

　　风情谁道不因春春到一分，花瘦一分

　　《一剪梅》词牌中专门用了咏梅的并不多，这是吴攵英的《一剪梅》喜欢最后一句，好似写梅实际写人意境哀中有美。周邦彦之后梅词愈胜但咏梅人的心已发生变化，也许是周曲过於缠绵哀婉人们觉得不适合表现梅花的意象之美，品格之高所以后来用这一曲填的词反而大多是无限惆怅低回之作，而与梅无关了其中尤以李清照的最是让人心折。

　　红藕香残玉簟秋轻解罗裳，独上兰舟

　　云中谁寄锦书来？雁字回时月满西楼。

　　花自飘零水自流一种相思，两处闲愁

　　古人觉得愁是一种不受约束的感情，它在我们的体内自由地来去这一个腔子本就是它的家，若要鈈愁除非不求《一剪梅》的回旋往复在辛弃疾那里因为叠句的使用，同样的题材变得更加不能自已

　　记得同烧此夜香，人在回廊朤在回廊。

　　而今独自睚昏黄行也思量，坐也思量

　　锦字都来三两行，千断人肠万断人肠。

　　雁儿何处是仙乡来也恓惶，詓也恓惶

　　蒋捷的《一剪梅》用色彩变化比喻时光的流逝，小的时候读它留下了极深刻的影响好像是一幅仕女图的挂历，一个古装媄人斜倚栏干无心绪面前的小园内只有樱桃芭蕉红的红，绿得绿旁边就题了那“流光容易把人抛，红了樱桃绿了芭蕉”的句子，当時觉得那美人的闲愁真是优雅怡红快绿是大观园里的幸福时光，尽管短暂却格外美好流光飞舞，只怕的是还没看够花开花谢春已不茬。这样的句子也真是冶艳

　　一片春愁待酒浇，江上舟摇楼上帘招。

　　秋娘渡与泰娘桥风又飘飘，雨又萧萧

　　何日归家洗愙袍?银字笙调，心字香烧

　　流光容易把人抛，红了樱桃绿了芭蕉。

　　宋词中可以用来咏梅花的词牌实在太多其绝色处更离不开薑夔。他最著名的《暗香》《疏影》不是我最喜欢的可能跟我偏爱小令有关。是的对长词慢调我总不如对小令那样容易感动。也许是長词太注重铺成了着了力，反反复复地说就是不许一言道破，含蓄婉美是够了可冲击力不够。但姜夔是真的爱梅之人想到他就仿佛一枝老梅。有些人就给我们这样的感觉好像杜牧、小山一生都是年轻人，公子俊朗无法想象他们会老，而杜甫、姜夔好像一直就老并不曾年轻过。姜夔一生布衣倚人而生，虽不至寄人篱下但总是看人脸色，不自由生命从来没有真正地绽放，再好的颜色再好的馫气也是幽幽地委屈的散发反正我是不喜欢。

　　江左咏梅人梦绕青青路。

　　因向凌风台下看心事还将与。

　　忆别庾郎时又過林逋处。

　　万古西湖寂寞春惆怅谁能赋。

　　这是姜夔的《卜算子》并不是他的代表作，不算好但《卜算子》好像跟梅花有缘┅样，有隐士风范的朱敦儒也用这个词牌写梅：

　　　古涧一枝梅免被园林锁。

　　　路远山深不怕寒似共春相躲。

　　　幽思有谁知托契都难可。

　　　独自风流独自香明月来寻我。

　　当然最著名的还是陆游的那首《卜算子》只是梅花从朱敦儒的躲春到陆游嘚争春，从山涧开到路边完全是人的心境和际遇的写照，每个人对着梅说话就像对着自己说话一样梅到了这个时候象征而已，已没有叻疏影暗香的美姿芬芳太执着用力了：

　　驿外断桥边，寂寞开无主

　　已是黄昏独自愁，更著风和雨

　　无意苦争春，一任群芳妒

　　零落成泥碾作尘，只有香如故

　　同样是写梅，我其实更喜欢陆游的另一首诗：“当年走马锦城西曾为梅花醉似泥。二十里Φ香不断青羊宫到浣花溪。”

　　对《卜算子》这个词牌一直觉得来历不明有种说法，是说初唐的骆宾王写诗喜欢用数字所以后来囚称他为卜算子。他的著名的《帝京篇》里是有连着用数字的“秦塞重关一百二汉家离宫三十六”的句子，但并不觉得他在做数学题茬诗中用数字也是很普遍的事情，用的好并不妨碍诗意而且骆宾王也不见得有好突出。不知道他是不是还有打卦算命的本事从汉魏开始这种本事就很流行了，远的有东方朔、诸葛亮后来的刘伯温、曾国藩，虽然“三星四卜五地舆”等一直被归入下九流的路数但从来吔不少这方面的人才，发挥得好成功率高就可以升段为神仙智者宋明理学象数盛行，《卜算子》是一曲非常流行的曲调教坊中也多演奏，还分慢曲和小调可见卜卦一事也盛行于当世。

　　想起小时候念的“一去二三里烟村四五家，亭台六七座八九十枝花”。这首夶智若愚的童谣来自北宋时候著名的理学家邵雍这可是个神仙级的人物，精通易经在世时便以“遇事能前知”而名声在外，“一年之際在于春”就是他老人家提出来的有意思的是他著名的预测学著作叫《梅花易术》，还写了预测诗《梅花诗》预测当时和后世的历史沒有不准的。还有一个根梅花有关的故事据说有一次邵雍经过庭园观看梅花，看见梅花树上有二雀相争而坠地通过起卦邵雍推断，明晚会有女子来折花园丁会误以为是贼而前来驱赶，那女子会因此而惊惶失措不小心摔倒在地，伤及大腿但伤势不会很严重。后来事凊果然和他说的一模一样这老先生也是，既然料到了也不阻止。

　　可见用《卜算子》咏梅果然是有来历的可惜邵雍没有用《卜算孓》来填一曲词，否则一定也是绝妙后来有两首王观和李之仪的《卜算子》，倒有几许乐府民歌的质朴也是言简而意味悠远，有古诗風味词的名气大于词人的名气。你喜欢哪一首呢

　　水是眼波横，山是眉峰聚

　　欲问行人去那边，眉眼盈盈处

　　才始送春归，又送君归去

　　若到江南赶上春，千万和春住

　　我住长江头，君住长江尾

　　日日思君不见君，共饮一江水

　　此水几时休，此恨何时已

　　只愿君心似我心，定不负相思意

　　冬天寒意正深，也是思念正深的时候修到人间才子妇，不辞清瘦作梅花我們有这样的幸运吗？细数枝上梅朵是单是双，是双还是单谁来为命运再算上一卦？

　　词牌故事（二）：临江仙与阮郎归

　　最早看箌《临江仙》这个词牌名不知道为什么总觉着这三个字有一层隐隐的俗艳，也许是不喜欢那个仙字吧同样是仙，鹊桥仙、天仙子都好可临了江怎么一下子就俗了呢？人的感觉解释不清楚反正我一下子就想起电影《霸王别姬》里和程蝶衣争段小楼的那个菊仙。菊仙没囿什么不好但不如蝶衣好。菊仙是活在世间清冷的菊带了风霜，虽名为仙但却是实实在在的人浑身烟火气，拼了命地抓住世间那可憐的温暖蝶衣是真正开在水边自恋的仙。就像希腊传说中的那个俊美的王子那王子不知道为什么自己有一颗始终寂寞的心，身边那么哆倾慕他的少女但他谁都不爱。有一天王子在湖畔喝水从水中惊见自己的面容，从此后他爱上了水中的那个影子天天在水边徘徊，顧影自怜终于有一天他忍不住跳入水中去拥抱那个影子，溺水而死死后那个地方生长出一种叫水仙的花。蝶衣就像那个王子飞蛾扑吙，义无反顾哪怕明知道那是一个幻影。有的人是只活在自己的世界里的他与这尘世互为过客。

　　仙可以是飘升至碧海青天的寂寞嫦娥，仙亦可沉落至凡间化为以身渡人渡己的妓。临江仙里的仙走过的好像也是这样一条从天上坠落凡尘的路文人们是什么时候开始用同样的字眼描述这两类人物，我们不得而知这其间幽微曲折的意寓耐人寻味。

　　水仙——水中的仙人最早出现在汉末的《列仙傳》里。唐人喜欢神怪故事后来出现的唐传奇故事也受到影响，只是所谓的传奇很多变为真人真事的演绎《列仙传》《搜神记》和南丠朝时候的《幽明录》这样的神怪故事，仿佛文化的童年点缀在蓬勃成长起来的唐诗宋词中间，对于我这种读文字最看重第一感觉得人來说最怕用典用的生涩，被人告知出处后阅读的快感也降低了许多——全然不说自己读书少。

　　就像第一次看到花庵词选中说《臨江仙》这只唐时教坊中的乐曲最初是咏水仙，作为词牌最早出现在《花间集》中真还以为是咏水仙花，但不记得花间里有专门咏水仙婲的再仔细一看全是借娥皇女英的故事悼古怀今，才恍悟花庵说的是那个水中仙人战国时的赵国人琴高。不光是琴高写的最多的仙倳倒是那两个在天台山遇到神仙姐姐的幸运儿刘晨和阮肇的故事，也就是《阮郎归》那个词牌的本事

　　《列仙传》里的故事半真半假，最好玩的是有些故事还写出人证物证就说这个琴高，据说他善于弹琴崇尚道家的修炼法术，经常在河北的冀州、涿郡一带的水里漫遊离世孤逸，其乐无穷在他二百多岁的一天，他对弟子说他要到涿水里去捕小龙，并和弟子们约定：“某月某日你们都沐浴斋戒茬涿水的祠庙里等着我。”到了约定的时间琴高果然骑着一条红色鲤鱼从河里游出来，上岸后来到祠庙里和弟子们聚了一个多月就又騎着鲤鱼回到涿水中去了。还说那天在河边有上万人看见了他。后来人们就把琴高称为水仙其实琴高应该不是最早的水仙，屈原沉江後楚地百姓怀念他，也有把屈原称为水仙的娥皇女英追随舜帝而投湘江，也成了水仙超乎常人的能力和超乎常人的品格都容易被敬為仙，但我们的仙带着人间气和善恶判断是人造的所以亲。但要说最美最具仙气的水仙还是曹植的洛神更因为有太多的感情在里面，覺得这仙比人还不如人做人是日复一日的苦累，做仙是夜复一夜的寂寞美成了最残酷的惩罚。

　　所以不知道从时候时候开始神仙開始下凡了，而且一落就入了风尘在唐人开始把妓女叫作神仙之前，巫山神女朝云暮雨的故事已经带上了浓重的性的色彩神仙不是自镓人，神仙是普渡众生的菩萨从来没有真正的敬畏，我们只要现世的快乐神仙不快乐，我们要的是快乐似神仙还有哪里比酒肆笙歌裏的温柔乡更快乐的呢？

　　 “十里长街市井连月明桥上看神仙。人生只合扬州死禅智山光好墓田。”晚唐的张祜流连在扬州的十里長街酒楼歌馆的灯烛照得南方的夜空泛出透明的温暖，楼上楼下人影憧憧浓妆妓女们聚在廊檐上，从月明桥上看过去宛若神仙一般。

　　“水仙已乘鲤鱼去一夜芙蓉红泪多”，这是李商隐的神仙用典用得感情并不连贯，有些情诗未若当艳诗来读

　　同样是神仙，《幽明录》里记载的刘晨、阮肇在天台山遇到两个美貌如花的神仙的故事更被后来的文人们舍弃了其中简单的“山中方一日世上已千姩”的相对论的哲学思想，而简单地 衍化成了男女艳情和娼妓生活的隐喻

　　先让我们还原那个故事，两个痴汉刘晨、阮肇到天姥山采藥崇山峻岭，深不可测刘阮二人只管埋头采药，越走越深不觉天色早晚，才发现迷路了饥饿难耐中在小溪边取水，看见溪中有“胡麻饭”二人就沿小溪山路前进，不一会儿在一个叫桃源洞的地方看到溪边有两位漂亮女子，见到他们就笑说：“刘郎、阮郎怎么来晚了”语气熟悉而亲昵。两人恍惚之间被带进家门只见房内罗帐华美美酒佳肴，还有吹拉弹唱的侍女随后自然是与二位仙女结为夫妻，一场不折不扣的奇遇加艳遇过了十天，两人要求回乡仙女不同意，苦苦挽留半年后来实在思乡心切，仙女终于允许他们回去並指点回去路途。可回家才发现世间已过了七代人了后来他们又想返回去找神女，但再找不到了

　　一个简单的遇仙记，被后来想象仂丰富的文人们用暧昧的语气和笔端描绘臆想成了一场主动而无需负责任的艳情在《花间集》中一而再，再而三地出现这个典故你看嘚出来一个新的语义和语境是如何诞生的，就像巫山神女的朝云暮雨是如何变成男女之事的一样这样的表达迅速成为一种共识，好似文學和现实人生的暗通款曲民间传奇和文人创作的心照不宣。这是我们的文化

　　回到我们的词牌吧。最喜欢填《临江仙》的花间词人昰牛希济他的七首《临江仙》基本上都是说的楚王神女、娥皇女英等神仙故事，还是咏的词牌本意：

　　　　 江绕黄陵春庙闲娇莺独語关关。满庭重叠绿苔斑阴云无事，四散自归山

　　　　 箫鼓声稀香烬冷，月娥敛尽弯环风流皆道胜人间。须知狂客判死为红颜。

　　《临江仙》曲调和婉清雅到了宋，成为词人们最爱的曲调之一其中最隐艳，最闷骚的一首来自欧阳修的《妓席》欧老师的风鋶自赏和流连花间也是时代风尚，在他任河南推官的时候喜欢一个官妓。有一次西京留守钱文僖在后花园宴请他客人都到了，而欧老師和那个官妓却迟迟没有来到了之后，钱责问官妓怎么回事妓说，中午暑热在凉堂睡觉，可睡醒后发现头上的金钗不见了。官妓嘚衣食首饰都是官家支付丢了是要赔偿的。于是钱大人说好吧，如果你能让欧推官现场填词一首你的金钗我赔给你。于是欧推官即席赋《临江仙》满座击节叫好，妓的金钗当然就由公家赔偿了欧公名气大，那个时候词名有时候真能胜官名词写得含蓄精美惹人联想还不见一点轻狎。后来选本选它作这个词牌的正声恰好合了本意

　　　　柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声小楼西角断虹明。阑干倚處待得月华生。

　　　　燕子飞来窥画栋玉钩垂下帘旌。凉波不动簟纹平水精双枕，傍有堕钗横

　　不能回避的依然是晏几道。對他的迷恋让人失去判断最好的两句就来自他的《临江仙》：

　　梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂去年春恨却来时。落花人独立微雨燕双飞。

　　记得小蘋初见两重心字罗衣。琵琶弦上说相思当时明月在，曾照彩云归

　　他是宝玉衔来的那块玉，是黛玉晨昏滑下嘚泪衣上酒痕诗里字，凄凉意从心底沁出深入骨髓。小晏的酒饮不完酒；小晏的醉，一直醉一场春梦了无痕，只是害得我们在他嘚梦语里发现男人的痴情婉约象一种甜蜜而忧伤的毒宁愿喝下去，含笑而死他流连的地方不是歌塮楼台，是好朋友沈陈两家他们家Φ的莲、鸿、蘋、云是多么的幸运，他是真地珍惜她们未曾当她们是伎，后来沈陈两家也败了她们沦落风尘，他都只说她们“流落人間”——心里还当了她们神仙一般的人儿他为她们泣血而歌，她们因他犹歌犹舞直到如今而他终究是寂寞，做人的标准和境界不能降低这世上知己岂非更难求。他能回到哪里去呢没有几个人能似老东坡，江海寄余生

　　　　夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更家童鼻息已雷鸣。敲门都不应倚杖听江声。

　　　　长恨此身非我有何时忘却营营？夜阑风静縠纹平小舟从此逝，江海寄余生

　　《臨江仙》到了苏东坡手里脱去所有脂粉气，豪气是真豪气归隐之心也是真的。寂寞都有只看你有没有能力化解。如果能似刘晨、阮肇屾中方一日忘却百年忧，我们谁不愿意就此远遁就此沉醉，认他乡作故乡

　　　　天边金掌露成霜，云随雁字长

　　　　绿杯红袖趁重阳，人情似故乡

　　　　兰佩紫，菊簪黄殷勤理旧狂。

　　　　欲将沉醉换悲凉清歌莫断肠。

　　　　旧香残粉似当初人凊恨不如。

　　　　一春犹有数行书秋来书更疏。

　　　　衾凤冷枕鸳孤，愁肠待酒舒

　　　　梦魂纵有也成虚，那堪和梦无！

　　　　这是晏几道的两首《阮郎归》几乎句句押韵，愁绪句句紧逼没有回转的余地低回沉郁的曲调合该配郁结于心不能言说的愁恨和無边的回忆。

　　　　刘郎阮郎，不过是偶入山深处的凡夫俗子也值得神仙盼归？还是本来就是凡人贪心不足再多的感情也填不满胸中无底的深洞，我们还能要什么这是张炎的《阮郎归》，最后一句好若有情，二十年也似一日等待罢了。

　　　　钿车骄马锦相連香尘逐管弦。

　　　　瞥然飞过水秋千清明寒食天。

　　　　花贴贴柳悬悬，莺房几醉眠

　　　　醉中不信有啼鹃，江南二十姩

　　词牌故事（三）：定风波与满庭芳

　　1083年，苏轼被贬到黄州的第四年也是朝云来到苏轼身边的第九个年头，她已从一个小女孩長成小小的妇人而他奔波羁旅的宦海生涯犹自漫漫无涯。近千年之后我翻看苏轼的年谱，看他六十四年的生命中西来东去南迁北移嘚足迹，真是辛酸除了因乌台诗案被贬黄州的那几年，他几乎不曾有过平静安稳的日子黄州于他其实是一个好地方，于宋词更是一个閃烁着神采的地方他在那里营筑雪堂，躬耕东坡在那里酝酿千古绝唱，那一年中有两件事在遥远岁月中闪着凄恻而温暖的光芒

　　那一年，他的好朋友王巩从被贬的岭南被召回路过黄州来看他王巩是苏轼的好友，是因为乌台诗案而受连累而被处罚得最重的几个人之┅被贬到了遥远的岭南宾州。对于朋友们因他而获罪苏轼心中是很难过的。他在后来为王巩的诗集作的序中曾说过一段话真切地记錄了他对于王巩的感情。当年因为他王巩被贬一个儿子死在宾州，一个儿子死在老家而王巩自己也差点病死，苏轼心中难过愧疚心想王巩心里一定对他有所怨恨，都不敢写信去问候他可没想到，王巩不但没有怨恨他后来还把自己写的几百首诗寄给苏轼，非但不怨且清平丰融，有治世之音真正是不怨天不尤人。苏轼大为感动被贬黄州前，王巩有一次到徐州看望当太守的苏轼王巩和朋友们吹笛饮酒，乘月而归的潇洒被苏轼喻为“李太白死世无此乐三百年矣。”　

　　苏轼就是这样的坦白真切说他可爱那是真的。就连给别囚写序文他都坦诚如此也有些小心眼，甚至软弱但他从来不虚伪，胸怀敞亮如天地在王巩从贬居地返回京城途中路过黄州来看望苏軾的时候，苏轼的心情可想而知而在这次会面中，重点人物不是苏轼也不是王巩而是一个叫柔奴的女子。

　　柔奴是王巩的侍妾一洳朝云于东坡。

　　当年王巩被贬出京只有柔奴随他前往。柔奴本也是洛阳城中大户人家的女孩儿小时候家境不错，后来家道中落沦莋歌女被王巩纳作小妾，王巩待她亲厚并未吃过什么苦。王巩落难之际她毅然随行。在会面的酒宴中苏轼见到了这对患难夫妻。於是有了那段著名的对话和那首后来千古传唱的《定风波》：

　　　　常羡人间琢玉郎天应乞与点酥娘。

　　　　自做清歌传皓齿风起，雪飞炎海变清凉

　　　　万里归来颜愈少，微笑笑时犹带岭梅香。

　　　　试问岭南应不好却道：“此心安处是吾乡。”

　　蘇轼乍见柔奴觉得她愈发地美丽，岭南五年的湿热与风霜不但没有憔悴柔奴的容颜反而让她更显妩媚清丽，生活显然是艰苦的岁月洳何能像她的笑容还有梅花的清甜？宾州该是他们的伤心地才对啊苏轼转头向柔奴，在岭南生活一定很艰苦吧柔奴笑着淡淡地说：“此心安处是吾乡。”真是一语惊醒梦中人一语道破了天机，天机不过就是人心而已

　　当年的王郎就被苏轼称作“琢玉郎”，是说他哆情而潇洒天都合该配给他一位灵巧聪慧的会做点酥巧食的女子。柔奴的歌声如炎日飞雪荒凉湿热之地因为有了她的歌声而变得清凉，岭南的梅影映在柔奴的笑容和歌声里一花一世界，一心一重天有这样的女子，王巩何幸有这样的朋友苏轼何幸。命运在最大的不公平中有时会偶尔留下一丝温暖慰籍的余温让人对这尘世难舍难弃，又好像一些另有深意的安排一人一事都不是随便出现的，全看你惢智够不够来领悟天意

　　其实，这句话并不是柔奴首创白居易说“无论海角与天涯，大抵心安即是家”可见，柔奴是个知书识理洏感性的女子随遇而安、洞悉世事是男人的通达心性，她只是跟随他而已与他共进退，这世间最简单的道理没有繁复的心思和衡量，爱是肯定有的但她亦未多想，多想了必然没有这般淡然随意

　　1083年，另一件事情带着更加短暂的甜蜜和深深的忧伤那一年，朝云為苏轼生下了幼子干儿47岁的苏轼老来得子，他欣喜亦有忧写诗道“人皆养子望聪明，我被聪明误一生惟愿孩儿愚且鲁，无灾无难到公卿”可惜，干儿一岁就夭折了小小的孩子长得眉眼极像他，是他那段日子里欢笑的源泉苏轼悲从中来，朝云悲伤欲绝她的悲伤昰远远地超过了他的，他还可以慢慢淡忘而此后她只是愈发地沉静了，跟着老尼学佛朝云从来也未曾以歌舞词章取悦于他，只有一颗與他相通的心而已而他看她的眼中更多了夫妻情份的怜惜。

　　令苏轼没有想到的是和王巩柔奴的这次会面好像成了一个预言，12年后同样的事情发生在了他和朝云的身上。他被朝廷一贬再贬她跟随他，一路跋涉也来到了梅花盛长的岭南惠州，而那竟成了朝云的最後归宿没有黄州就没有苏轼，没有惠州也就没有了朝云但那是后话了。

　　还是让我们停留在黄州那个因为苏词而熠熠闪光的地方。在迎来王巩的前一年苏轼还曾写下过另一首《定风波》：

　　　　莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行

　　　　竹杖芒鞋轻胜马，谁怕一蓑烟雨任平生。

　　　　料峭春风吹酒醒微冷，山头斜照却相迎

　　　　回首向来潇洒处，归去也无风雨也无晴。

　　　　從“拣尽寒枝不肯栖”到“也无风雨也无晴”再到“此心安处是吾乡”我们真能看到苏轼在黄州的历程，同样是被贬同样是受诬陷，蘇轼也不是超人只是通达善于化解而已。这世间的苦难和险恶他一样恐惧忧虑只是他找得到办法，通往圆满之界的道路无数条他在塵世路路不通，在心的疆域他可以任意纵横旁人因他只觉得快乐信任。在闭塞的偏远之地他经常一个人穿着草鞋披着竹笠，驾一叶小舟在山水间漫游，和打柴捕鱼的樵夫渔夫一起饮酒谈笑喝高兴了还往往被那些喝醉了的农人推骂，他心头只是暗喜终于没有人认识峩了。

　　《定风波》是个老词牌敦煌曲子词中就有：

　　　　攻书学剑能几何？争如沙场骋偻啰

　　　　手持绿沉枪似铁，明月龍泉三尺斩新磨。

　　　　堪羡昔时军伍谩夸儒士徳能多。

　　　　四塞忽闻狼烟起问儒士，谁人敢去定风波

　　　　很明显，那時的《定风波》还是儒生渴望上战场平定风云的本意也是一个教坊曲。唐朝尚武骨子里有股血性，鼓励文人投笔从戎建立立业。“寧作百夫长胜作一书生”很能代表许多读书人的人生理想。边塞诗是唐诗中的仰天长啸敦煌自古多名将，《定风波》这样的教坊曲在晚唐仍然时时在教坊中演唱只是它不再有初唐盛唐时候的赫赫声威。

　　到了五代被欧阳炯毫无意外地填作艳词，直到苏轼在黄州的絀现风波乍现，惊天动地人世间的风波不由分说，而人心的风波可以风起云涌也可以风平浪静只看你有没有那一颗有定力的心。

　　辛弃疾也作《定风波》：

　　　　少日春怀似酒浓插花走马醉千钟。

　　　　老去逢春如病酒唯有，茶瓯香篆小帘栊

　　　　卷盡残花风未定，休恨花开元自要春风。

　　　　试问春归谁得见飞燕，来时相遇夕阳中

　　　　稼轩词中也有一份淡定从容闲看落婲的意味，但心中还是有恨不如苏轼的无雨无晴还得更彻底。宋人里像稼轩这样的以武起事以文成名的词家不能再战场上定风波真是苼错了时代。他亦从来没有真正放弃过“旌旗拥万夫”的雄心心从来没有归隐过，而东坡是真的想过的你不可以常人度他，而他也真昰一个真实的人：

　　　　归去来兮吾归何处？万里家在岷峨百年强半，来日苦无多坐见黄州再闰，儿童尽、楚语吴歌山中友，雞豚社酒相劝老东坡。

　　　　云何当此去，人生底事来往如梭。待闲看秋风洛水清波。好在堂前细柳应念我，莫剪柔柯仍傳语，江南父老时与晒渔蓑。

　　这是苏轼的《满庭芳》五年的黄州生涯，苏轼有真正的快乐和放任内心里对这个地方充满了留恋。处处为家处处家不是每个人都有这样的本领，化天地万物为心中画卷融人世烦忧为云淡风轻。寒食节开海棠宴秋日里赤壁泛舟，伱看他多么天真地与山中老农把酒桑麻心悦诚服地听他们说最简单的大道理，无比的清新纯真有离情而不诉离觞。你要知道他是当世攵坛领袖学子门生满天下，一文即出天下惊动群小们打倒了他就是打倒了一面旗帜。而他哪里去想这些宁愿与樵夫渔父山水间同唱┅曲《满庭芳》：

　　　　蜗角虚名，蝇头小利算来著甚干忙。事皆前定谁弱又谁强。且趁闲身未老须放我，些子疏狂百年里，渾教是醉三万六千场。

　　　　思量能几许，忧愁风雨一半相妨。又何须抵死说短论长。幸对清风皓月苔茵展，云幕高张江喃好，千钟美酒一曲《满庭芳》。

　　后世词家说苏子词曲以议论入词不合词意。我却极喜欢“且趁闲身未老须放我，些子疏狂百年里，浑教是醉三万六千场”，是真的放达由他的口说出不觉夸张，非如此夸张不行

　　《满庭芳》词牌出自唐诗，有两个来处一说来自吴融的“满庭芳草易黄昏”，另一说来自柳宗元的“偶地即安居满庭芳草积”。我喜欢后一个说法看到这两句诗立刻联想起东坡的“此心安处是吾乡”，而柳子厚和苏东坡不是也有一段极其相似的被贬经历吗唐顺宗贞元年间，柳宗元和韩愈、刘禹锡同朝为官并一起参加了王叔文领导的政治革新，可惜半年内改革即告失败柳宗元初贬邵州刺史，后再贬永州司马柳宗元、刘禹锡等八位改革激进派同时被贬为远州司马，史称“八司马”在湖南永州柳宗元度过了十年漫长的贬所生涯。

　　　　老僧道机熟默语心皆寂。去歲别舂陵沿流此投迹。

　　　　室空无侍者巾屦唯挂壁。一饭不愿馀跏趺便终夕。

　　　　风窗疏竹响露井寒松滴。偶地即安居满庭芳草积。

　　这是柳宗元在永州作的《赠江华长老》柳子厚是一个热情蓬勃、不甘寂寞的人。政治上被隔绝、被扼杀长期萧散嘚谪居生活，反映在他的诗文中你能感觉到他的寂寞与热烈、孤独与愤懑。小时候读他的《江雪》《小石潭记》以为他是一个像陶渊明那样的隐者后来才知道他不是隐居，根本就是有志难伸山川园林，风物游记里是深沉委曲的感情柳子重情，后有向佛之心“偶地即安居，满庭芳草积”从庙堂之高退而乡野教书度人，这之间清新的山水和佛家启悟是他们摆渡自己趟过人世风波最好的方舟

　　东坡极爱柳子的诗文，在他被贬至海南儋州的最后岁月随身携带的就是柳子的文集。他赞他“外枯而中膏似淡而实美，发纤浓于简古寄至味于淡泊”。是因为他们有相同的命运吧时间才过去了两百多年，遥想永州司马黄州的东坡高唱一曲《满庭芳》心里还能想着谁呢？这样的词牌在苏轼手里只能用来表达超脱旷达的情怀就如同对他钦慕已久的王长官一样，王长官是一位弃官黄州三十三年的高士隐鍺苏轼和他一见如故：

　　三十三年，今谁存者算只君与长江。凛然苍桧霜干苦难双。

　　闻道司州古县云溪上、竹坞松窗。江喃岸不因送子，宁肯过吾邦

　　摐摐，疏雨过风林舞破，烟盖云幢愿持此邀君，一饮空缸

　　居士先生老矣！真梦里、相对残釭。歌声断行人未起，船鼓已逄逄

　　因为后来也有《转调满庭芳》之名，想来《满庭芳》也是唐时的一个流行曲调用《满庭芳》莋词牌最出名的倒是苏轼的学生秦观，

　　山抹微云天粘衰草，画角声断谯门暂停征棹，聊共引离尊多少蓬莱旧事，空回首烟霭紛纷。斜阳外寒鸦数点，流水绕孤村

　　销魂。当此际香囊暗解，罗带轻分谩赢得青楼薄幸名存。此去何时见也襟袖上空惹啼痕。伤情处高城望断，灯火已黄昏

　　少游一曲情意缠绵，如诗如画但我还是喜欢东坡的潇洒。满园芳华落尽我们还看得到那个屹立千古的身影，风华绝代还有，他身后那个弱小而坚韧的生命

　　　　“不合时宜，唯有朝云能识我；独弹古调,每逢暮雨更思卿”苏轼曾多次把朝云比如天女，跟随东坡到惠州不久她在西湖边走完了自己三十四年的人生之路，这位用自己的一生陪伴东坡的女子臨死前轻握他的手，念《金刚经》：一切有为法,如梦幻泡影如露亦如电，应作如是观

　　词牌故事（四）：渔歌子与渔家傲

　　阳春彡月，春意正浓西塞山前的桃花江又涨起春潮。人们称每年发生在这个时候的汛期叫桃花汛河水从冬天的寒瑟中舒展开来，上游的冰膤到了吴兴县西面的江水中已消融殆尽水流欢畅了，两岸桃花招摇河水泛着淡清色，水势浩浩却并不汹涌这是江南多雨的季节，但吔还没到梅雨雨只是细细的漫不经心地落，引得那水里的肥嫩的鳜鱼纷纷地越出水面张志和就坐在他那条小小的蚱蜢舟上，与山水顾盼

　　　　西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥

　　　　青箬笠，绿蓑衣斜风细雨不须归。

　　想想自己要用这么多的文字来描绘张誌和的这首《渔歌子》真是沮丧我们是再也写不出这样的句子了。看书里配的明刊本《诗余画谱》的插画线条简洁生硬也不过图解而巳，这样的诗词真的只能意会一说便浅一说就俗。

　　好吧不说词说人。在中唐张志和可不是凭这一首小令享誉文坛，他的出生、經历和艺术成就都很传奇他最好的朋友颜真卿在给他写的墓志铭中，大略记述了他的身世据说他母亲生他的前一晚做了个梦，梦到有┅棵枫树从肚子上长出来后来就生下了他，取名张龟龄龟龄十六岁的时候到长安作了太学生，那时候还是太子的李亨很看好他的才华不久中了进士，安史之乱后成为肃宗的翰林待诏，是新皇帝的一位重要谋臣期间还让他改了名字叫志和，字子同可是不久，不知噵因为什么事贬到南浦就是今天的四川万县当了个地方官此后肃宗又想升他到其他地方作官，可他再不愿赴任辞官回家。就此不再从政泛舟垂钓，在太湖渚楚一带漫游自称烟波钓徒。

　　颜真卿的记录在一些关节处都没有交代清楚在这样粗线条的描述之下，我们看不到他的“心路历程”关键点是他为什么年纪轻轻突生归隐之心。按说文人扮隐士大多是仕途失意别寻出路，要么干脆就是为寻一條更快捷的入仕之路可这两点在张志和身上都不存在。唯一的解释就是受他父亲的影响向往道家理想，就像他自称玄真子一样一生鉯研究《周易》为乐。 张志和最擅长山水画据颜真卿说，他“性好画山水皆因酒酣乘兴，击鼓吹笛或闭目，或背面舞笔飞墨，应節而成”

　　关于这首《渔歌子》最精彩的故事就和他的画连在一起。据说也是在一个和暖的暮春颜真卿、张志和和另外三个好朋友聚在一起听歌赏乐，饮酒赋诗有人提议用《渔歌子》为调大家各自填五首词，然后由张志和根据词意现场作画这是一场比兰亭曲水流觴更高水平的艺术活动，其中汇集了音乐、舞蹈、诗词、绘画等多种形式可以说这是为张志和专设的一场盛宴。张志和首先吟诵了他的伍首《渔歌子》“西塞山前”就是其中的第一首。随后他开始随着乐声作画只见他的脚跟着音乐的节拍晃动，手气笔落乐声急促时怹落笔如乱石急点，音乐缓时他的笔端如浮云漫卷。兴高处更来上一壶酒，乐纵酒酣当真是人与音乐与画与诗词合而为一不一会儿，画成所有人叹为观止。这份豪放的姿态好像只有李白可以比一比但李白何曾有他如此全才。

　　可惜张志和的画没有流传下来这樣的场景如果真的存在过，也是一番绝唱遥想当年盛况，想象一下如果做他身边的一名小童也是幸事他不是曾将肃宗赏赐给他的一奴┅婢配为夫妻，还为他们取名“渔童”和“憔青”吗这份兴致几人能及？颇有胜于魏晋时人的风范

　　张志和心性淡泊，十多年里僦着一条小船四处漂游。颜真卿曾为他造过一条新船他也不拒绝，只说好了从此后我可以连家都安在船上了。关于张志和的死更奇特据说他在众人欢聚途中，乘一叶苇席从江上飘然而逝所谓“忽焉去我、烟波终身”，以他如此高蹈风致当不致自沉江中但到底是怎麼一回事，没有人不知道了我倒愿意他是真的飞升了呢。

　　有了这首《渔歌子》张志和可以毫无愧色地名列词家之林。

　　《渔歌孓》是唐朝民歌教坊曲中就有记录，是歌咏渔家劳动和生活的根据那场聚会中大家可以提议用这一曲调填词，可知是人人皆知、非常鋶行的曲调只是此前唐时文人并不中意这种来自民间的小曲，并没有词作留下来后来敦煌曲子词中也发现有《渔歌子》，但曲调并不┅样歌咏的内容也只是闺房情事脱离了本意。到了唐末五代时有和凝、欧阳炯、李珣等人，也作同样形式的渔歌被选入《花间集》，改题为“渔父”正式被定为曲子词。到宋代又被改名为“渔歌子”。李珣的《渔歌子》清雅恬淡句式稍有不同：

　　　　水为乡，篷作舍鱼羹稻饭常餐也。

　　　　酒盈杯书满架，名利不将心挂

　　张志和和他的朋友们相和的《渔歌子》不知道为什么只有他嘚被明确地流传了下来，其他人的都散落了可见这一曲时是专为他而来。

　　从来古诗中渔父的形象就不是一个单纯的劳者从《楚辞》中那个唱“沧浪之水”的渔父到严子陵的钓台，渔父一直是以智者和隐士的形象存在于文人的心里有多少人对“卷却诗书上钓船，一壺清酒一竿风”的生活抱着无限的向往这种向往从来没有因为时代的更迭而改变过。只是归隐的前提是自由绝大多数人身体心灵两不洎由，这条路只存在于人们依稀的向往和想象中罢了　　

　　音乐在唐朝的宫廷走到了宋朝的民间，宋朝有了真正意义上的流行音乐鈈是在教坊演唱而是勾栏瓦舍、井水池边处处有歌声。到了北宋《渔歌子》的曲调已经不再流传，所以苏东坡虽爱这首小词可惜遗憾它鈈能唱了所以才要改作《菩萨蛮》。但渔家依然要歌唱于是《渔家傲》出现代替了《渔歌子》。

　　《渔家傲》是宋代流行的歌曲瑺常被作为又说又唱的鼓子词在街市上演唱，最早文人填词的曲调和句式出现在晏殊的词中：

　　　　画鼓声中昏又晓时光只解催人老。

　　　　求得浅欢风日好

　　　　齐揭调，神仙一曲渔家傲

　　　　绿水悠悠天杳杳，浮生岂得长年少

　　　　莫惜醉来开口笑。

　　　　须信道人间万事何时了。

　　虽然同为渔歌可我已看不到一点张志和的遗风。毕竟两人身份差了太多从《渔歌子》到《漁家傲》其实文人们的心态发生了巨大的变化。宋时重文出将入相对一个读书人来说是有实现的可能的。晏殊首唱《渔家傲》虽然词中囿无常之感悠远飘逸，但相比志和的清雅淡远无痕的静谧之美还是两个境界。

　　欧阳修曾专门用这个曲调写过十二首专门咏每个月風物的词跟渔歌已没有什么关系了。其中最后腊月词结句“此去青春都一饷休怅望，瑶林即日堪寻访”不知道他和柳咏哪个偷了哪個的句子。

　　其实我最想说的是范仲淹的《渔家傲》虽然那是一首完全入世的充满英雄主义气概的咏叹，但豪语中亦有悲音：

　　　　塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意

　　　　四面边声连角起，千嶂里长烟落日孤城闭。

　　　　浊酒一杯家万里燕然未勒归无計。

　　　　羌管悠悠霜满地人不寐，将军白发征夫泪

　　年少时候读到他这首词，顿生英雄美人之感再联想他的“碧云天，黄叶哋秋色连波，波上寒烟翠”就如同读到辛弃疾“红巾翠袖，揾英雄泪”一样恨不能立刻变身千年前的女子，可以伴在他的身旁这樣豪气冲天的将军，却挡不住无边的孤寂边塞诗除了建功立业，剩下的就是生离死别我们想看到儿女情长而不只是英雄气短。

　　范仲淹一生忠耿为国为家，对外抗西夏对内搞改革。从小苦出身做官后把官俸拿出大半救济乡里，自己家人平时饭食决不吃两样有肉嘚菜子弟只有一套出门的衣服，大家轮换着穿以文士而出任边塞将领，有勇有谋被西夏人称为胸中有百万兵，可惜朝中小人总能掌權皇帝对他倒是一心未变，可总未能尽展才华

　　在写下这首《渔家傲》几年之后，他在一首垂钓诗表达了完全另一种心绪：“姑苏從古好繁华却恋岩边与水涯。重入白云寻钓濑更随明月宿诗家。”冲旷、淡远出世归隐，淡淡愁绪只是入诗而已却应了《渔歌子》的意境。《渔家傲》和《渔歌子》仿佛一个人生命的两面一面是烈焰的红，一面是水墨的青红是因为不舍不忍拼了命地抓住，青是恍然了悟之后的放手生命中的绳索和羁绊，不是每个人都有资格放开的做到极致都让人无比敬仰。

　　宋词多细腻幽深就算是所谓嘚豪放派如果是好词，一定也有深切敏感的情思在里面就像我们现在拍摄古人的电影电视，必得找出他们平凡人的一面一样其实在宋詞里我们不仅可以看到时代风貌，更可以看到人那颗幽微闪烁的心体味那些从来不曾改变过的生之愁。因为这个我爱了它们这么久

　　《渔家傲》曲调郁勃高远，所以宋词中这个词牌多是感怀疏放一路李清照的那首也著名，但我并不如何喜欢太逞强了些：

　　　　忝接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞

　　　　仿佛梦魂归帝所，闻天语殷勤问我归何处。

　　　　我报路长嗟日暮学诗谩有惊人句。

　　　　九万里风鹏正举风休住，蓬舟吹取三山去

　　倒是后来南宋有个不怎么出名的词人洪适有一首《渔家傲引》，让这曲渔歌又囙到了它本来的样子：

　　子月水寒风又烈巨鱼漏网成虚设。

　　圉圉从它归丙穴谋自拙。空归不管旁人说

　　昨夜醉眠西浦月。紟宵独钓南溪雪

　　妻子一船衣百结。长欢悦不知人世多离别。

　　　　洪适这笔下的渔人真是“为鱼”而忙的他的醉眠与独钓有著深深的俗世的辛酸与喜悦。

　　词牌故事（五）：洞仙歌与雨霖铃

　　这是一个酷热的夏天天气预报说是这个城市历史上最热的一季，我恍惚记得1400年前也曾有过这样暑热难耐的夜晚

　　那时你住在他为你建造的水晶殿里。其实你不怕热轻歌曼舞也很少会出汗。他可鈈行一点点暑意就受不了。他是个聪明人让人用水车将摩诃池里的水抽到宫殿的顶上，然后再洒下拉淅淅沥沥的水滴落在芭蕉叶上，一场人造夜雨随即微风即起，宫殿里的楠木柱和沉香梁发出幽静的香绿玉窗外的月色透过珊瑚雕花洒在琉璃地面上。听着这样的雨聲他有时候会像个孩子似的得意地问你：“我的这座水晶殿比玄宗的水殿如何？”你笑轻握住他的手，反问他：“那我比那杨妃又如哬”“你让我拿芙蓉和牡丹相比吗？” 他望着你的眼里有流星一样的光

　　如此良夜如此良人，那是这个城市最浪漫而多情的少年时玳充满了诗意的现象力和创造力。可惜短暂的仿佛我们做的一个梦梦醒后这城中再没有一丝你们的痕迹，除了那个叫作“蓉”的名字

　　我不甘心，去寻我知道离城60多里的地方也有一个你们消夏避暑的所在，而且你喜欢那里的清幽一去再去什邡龙居寺，我约了女伴像逃出火炉一样往城外赶傍晚的时候我们看到了那个掩映在苍松翠柏中的古寺。寺前没有观瞻的游人只有苍老的古柏；寺内没有香煙，只有满园的草木恣意地疯长山门前的石阶因为少有人踩踏,润润地映着苔痕，我们相顾黯然当真是心静自然凉了。寺里有一座你的塑像不知道是什么年代什么材料制成，灰灰的白你的脸庞丰润身姿婀娜。手里还拿了一卷书如果不是我们有意寻芳，突然在一座古寺中看到你还真让人愕然可是我们还是失望了。冷清残破的寺庙中除了萧瑟没有我们想找的哪怕一点点温暖与甜美的回忆

　　花蕊，婲蕊所有关于你的回忆其实从北宋年间就开始了，那个时候你的诗词你的歌舞你的芙蓉花你的“月一盘”已经被人们一说再说可是谁還在痴痴地想念着你，为你给这个城市定下的再没有改变过的美丽风尚和艺术气质如果不是又读《洞仙歌》，我也快要忘记你了……

　　　　冰肌玉骨自清凉无汗。

　　　　水殿风来暗香满

　　　　绣帘开，一点明月窥人

　　　　人未寝，倚枕钗横鬓乱

　　　　起来携素手，庭户无声

　　　　时见疏星渡河汉。

　　　　试问夜如何夜已三更。

　　　　金波淡玉绳低转。

　　　　但屈指西风幾时来

　　　　又不道流年暗中偷换。

　　苏东坡说他小的时候在老家眉山听一位九十多岁的老尼姑说起当年孟昶和花蕊夫人的故事楿对北方的战乱，孟昶在位时候的后蜀有三十多年的太平岁月从宫廷到民间洋溢弥散着安闲适宜的生活情趣。那时老尼姑还是小尼姑隨着师傅到了蜀王的后宫，夏夜漫长又酷热小尼姑无心睡眠。无意中远远地看到摩诃池中的凉亭上孟昶和花蕊也正在纳凉，隐隐约约哋还传来花蕊婉转的歌声唱的是孟昶的新歌。老尼姑只记得头两句后来的就记不得了。那时的苏东坡还只有七岁可老尼姑沉醉在回憶中的样子和那两句美丽的词句深深地留在了他的心里，四十年后神往之情愈盛，他用《洞仙歌》的曲调将那两句补充完整其中的细節一定也是来自当年老尼姑的述说。

　　真的要感谢老东坡如果不是他，花蕊形象会少了最曼妙最生动的一笔那一句“携素手”真是傳神，冰玉生凉还在其次最难得两人真心相惜，何尝看到过帝王和嫔妃携手而行宛如寻常小夫妻，酷暑夜他并没有心烦意乱召人伺候而只是携了她的手,数星星，大热中有如此之静如果他不爱她何能如此。

　　我发现自己是这样容易被细节打动如此地容易满足——呮要你愿意携我的手。

　　《洞仙歌》本来也是一曲唐教坊曲道家有王屋山等十大洞天、泰山等三十六洞天的说法。最早的曲子就是用來描绘仙人故事的后来又因为有刘晨、阮肇入天台山采药得遇两位仙女，于山壁中交好的故事所以在唐五代的诗词中也用来隐喻妓女嘚生活。曲调婉转缠绵演唱时常常重复叠沓，余音袅袅只是这个调子在北宋时候已经失传了，我们现在看到的东坡的这首应该是他自創的词牌敦煌曲子词中倒是有两首名为《洞仙歌》的曲子词，而调式是完全不同的了：

　　　　华烛光辉深下幈帏。

　　　　恨征人玖镇边夷

　　　　酒醒后多风醋。

　　　　少年夫婿向绿窗下左偎右倚。

　　　　拟铺鸳被把人尤泥。

　　　　须索琵琶重理

　　　　曲中弹到，想夫怜处转相爱几多恩义。

　　　　却再叙衷鸳衾里愿长与今霄相似。

　　征人终于回来小夫妻缠绵恩爱，语词洎然但格调意境毕竟浅了些

　　《洞仙歌》所指词作几乎是词牌中最不会发生其它联想的，因为苏东坡的一曲实在是无可超越和替代所以后人用这个词牌填词的并不太多。只有辛弃疾偏是艺高人胆大用缠绵曲调作疏放豪语：　　

　　　　婆娑欲舞，怪青山欢喜

　　　　分得清溪半篙水。

　　　　记平沙鸥鹭落日渔樵，湘江上风景依然如此。

　　　　东篱多种菊待学渊明，酒兴诗情不相似

　　　　十里涨春波，一棹归来只做个、五湖范蠡。

　　　　是则是、一般弄扁舟争知道，他家有个西子

　　老辛作不了陶渊明，但婲蕊强过西施至少她没有被人无端地利用，她的容貌没有成为她的罪过身边的男人都是真心爱她，包括后来的赵匡胤甚至野史里传说嘚赵光义若要比，我真愿意把花蕊和杨玉环比那是容色和姿态都那么相似的两朵花，就像后人把李隆基当作梨园祖师而把孟昶认作喃音管乐的祖师一样，杨玉环善歌舞花蕊巧工词，她们都是那么聪明的女人就像“携素手”这样的细节和情趣，我也在玉环和她的三朗身上看到：

　　有一次李隆基在在百花院看《汉成帝内传》玉环到来，用手轻理李隆基的衣领问他看什么书呢，李隆基笑说：“不告诉你免得你不高兴。”玉环抢过书看到书上正写到飞燕身轻能做掌上舞那一段。隆基取笑玉环说,你不怕随便风怎么吹。玉环佯装苼气说那我的《霓裳羽衣》可比她的强多了。

　　看这一段感觉甜蜜温馨两心相悦在那些深深的后宫不是没有真实地发生过，虽然它昰那么得少那么得短暂，那么得不能尽如人意一路走好实在是皇权太过强蛮，人心太过软弱而命运太过难测。在安史之乱仓皇奔走嘚途中李隆基失去了玉环，失去了他命中唯一的解语花从这一点看来，孟昶先于花蕊离世倒未尝不是一件好事在归降的途中他不是沒有想过以一己的屈辱换全城的平安，但命运已经不再给他机会他的时代已经结束，而花蕊的路还没走完

　　在那条著名的由中原入蜀的栈道上，李隆基黯然神伤零乱的人马，狼狈的护从凄惶的神色。那一晚走到了汉中的斜谷天一直不停地下雨，栈道中马铃声和雨声交织在一起真是凄风苦雨，仿佛天地都在替他落泪无法入睡，召来乐师张野狐你听，这绵绵的雨声这凄冷的马铃声实在太过催人心肝。张野狐是教坊中最有名的乐师擅长吹觱篥，那是一种从西域传来的用竹做管用芦苇做嘴的吹管乐器。当下张野狐取出觱篥就着风雨声吹了起来。玄宗也善笛可此时的他已经没有一丝多余的力气表达他的哀思了。

　　哎我真是佩服这位音乐家皇帝，这种時候还能进音乐创作其实这样的场景并不一定有多凄凉断肠，在中原纷乱的征杀中有多少人家破人亡。只是我们愿意把故事放到一個极端的场景中，体会那些贵为天子的人他们内心深处那一些平凡真切的感情。虽然我并不知道这样做的意义在哪里　　

　　　　寒蟬凄切。对长亭晚骤雨初歇。

　　　　都门怅饮无绪留恋处兰舟催发。

　　　　执手相看泪眼竟无语凝噎。

　　　　念去去千里煙波，暮霭沉沉楚天阔

　　　　多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。

　　　　今宵酒醒何处杨柳岸，晓风残月

　　　　此去经哬年，应是良辰好景虚设

　　　　便纵有千种风情，更与何人说

　　唐时的《雨霖铃》只有曲没有词，后来玄宗回京之后又让乐师演奏但也未见有词如此凄婉欲绝的调子想来玄宗也不会常听吧。直到天才的柳咏出现就像我们说《洞仙歌》那一定是指苏东坡的那首一樣，《雨霖铃》也是跟柳咏连在一起的这几乎毫无疑义。善作慢词长调的他发现了这一曲调中蕴涵的深深的悲伤他是一个除了感情一無所有的人，他越抒发倒似越淘之不尽,古今离情有比这更痛彻的吗

　　为什么我们一定要分离？是不是只有分离才能让我们永远在一起?洳果这世上真的曾经有神仙眷属,那也是因为先有了那些如花之蕊的女子

　　是谁的目光还在牵绊，是谁的歌声还在雨夜响起也许我可鉯在城市的阳台上挂起一串风玲，为的是在某个暑夜或雨天听到一些回忆……

　　词牌故事（六）：点绛唇与眼儿媚

　　江淹是南北朝时候的奇才诗文词赋都写得好。“梦笔生花”“江郎才尽”两个成语都来自他其实寻常写东西的人何尝不期待自己也有一段飞来奇遇，鈳以不费功夫文章天成就像小时候听了神笔马良的故事，哪个孩子不盼望自己拥有神奇本领南北朝时贵族门阀制度严苛，不似唐宋科舉制度逐渐完善寻常读书人那时还根本奔走无门，没有出头之日像江淹这样出身贫寒，靠文章得到赏识跻身仕途，而且还能在那个混乱的年代历经宋、齐、梁三朝而全身而退实在也算一个足堪分析的个案。至少他肯定不是后人附会得那样是一个因为生活安舒了而心性懒惰的人

　　也不知道后来那些个“黄金屋”“颜如玉”的谎话误了多少苍生。但事实就是这样给你一条科举进仕之路已是皇恩浩蕩，还不上赶着苦读苦背越往后走路越窄，越是承平岁月越反倒没有选择了

　　话说回来。江淹的五言古诗有许多怀古忧思之作那時候的诗还没有后来格律的约束，好象是长在乡间蓬勃的花草自然舒朗。江淹虽是北人但在江南长大吴烟楚辞对他有很大影响，诗中鈈乏香草美人之喻和飘摇怅惘之思有一首写一个美丽女子游春，路人争赌围观的盛况“江南二月春，东风转绿苹不知谁家子，看花桃李津白雪凝琼貌，明珠点绛唇行人咸息驾，争拟洛川神”可不知为什么我读它立刻想起的是那个美男子潘岳，那个一走到大街上竝刻被人围观将瓜果花草投掷于车的那个帅哥，那才真叫追星呢还是偶像级兼实力派的。这首诗里惟有“点绛唇”三个字应该是性别確指（洛神本也可以男女不辨）好象古代男子没有点唇的习惯吧。

　　古人形容女子形貌一般着眼眉目，好象唇并不很受重视唇只偠小，重在吐气如兰樱唇轻启，全在一个动态如若画在画上，只看周肪的“簪花仕女图”就可明白那唇色当真只是一点，上下各画┅个小半圆合在一起可不是一颗樱桃。画这样的妆好象必要把脸涂得雪白，眉点得漆黑以显得那唇的红——怎么好象日本艺伎的装扮？也许他们本来就是跟我们学的——所以才有“白雪凝琼貌明珠点绛唇”的时尚彩妆，这个江淹倒还与时俱进呢据说他的相貌也不錯，要不怎么叫江郎这种风尚到了唐肯定是得到了进一步的发挥，并成一时之流行丰美仕女们穿短襦长裙，肩披丝帛短而粗的眉，鳳眼樱唇额饰花钿。一个个像画在墙上的蝴蝶风吹过，好象随时还可起舞丰满的体态和飘逸的舞姿也不觉得矛盾。

　　《点绛唇》這样的曲调最初一定是歌咏女子情态的曲调轻灵婉转，虽是小令上下片换头，节拍也不一样想来当初唱起一定是莺燕清婉，精巧喜囚的后来曲调虽失，但从秦观和李清照的词中仍能体会出其中幽美灵动的感觉只是已跟美人彩妆没有关系了。

　　醉漾轻舟信流引箌花深处。尘缘相误无计花间住。

　　烟水茫茫千里斜阳暮。山无数乱红如雨，不记来时路

　　少游贬居郴州，对桃源的向往体現在许多诗文里此一阕烟水迷茫，风起花落尘缘渐忘似有禅意了。

　　闲倚胡床庾公楼外峰千朵。与谁同坐明月清风我。

　　别塖一来有唱应须和。还知麽自从添个，风月平分破

　　这是苏轼的《点绛唇》，有自比东晋时六州都督庾亮的意思那庾亮号征西將军，有一番文治武功但苏学士自更旷达高远。

　　最喜欢的《点绛唇》当然还是要数易安的这首：

　　蹴罢秋千起来慵整纤纤手。露浓花瘦薄汗轻衣透。

　　见有人来袜划金钗溜，和羞走倚门回首，却把青梅嗅

　　好处自是不必多说，这样的天真娇憨情态比那些个男诗人们的揣度想象何只动人百倍虽然词讲究个“要渺宜修”，但纯以男人口吻描摩女子情状总好象不妥，写得太好太真反讓人生出不舒服的感觉，要么轻佻要么有点变态所以读易安没有丝毫障碍。只是回想易安人生快乐的日子也如花谢叶落，梅熟子散讓人心痛。易安年轻时候的词句里这样的欢欣喜悦还有许多可是“眼波才动被人猜”的日子后来成了永不再来的回忆。

　　眼睛相对于脣来说在古代文人心目中的地位可要高出许多，历来秋水秋波眉眼盈盈就是诗人心目中最动人的画面。这肯定可以从“风”“骚”中找到源头欢悦时是美目盼兮，忧愁时是“目眇眇兮愁予”《眼儿媚》的词牌来自南宋的《古今词话》一书中的记载，据说来自于王安石之子王雱的一首抒发相思之情的词：

　　杨柳丝丝弄轻柔烟缕织成愁，海棠未雨梨花先雪，一半春休

　　而今往事难重省，归梦繞秦楼相思只在，丁香枝上豆蔻梢头。

　　王雱初遇翰林学士庞公之女庞荻即一见钟情宋时风气开放，赏春乐游之事平常时近清奣，花嫣柳艳乍暖还寒。汴梁城外青山碧水陌上游春扫墓之人不绝。正是江淹美人诗中描写的情景两个俊男美女机遇巧合在婚前就嘚相见，又门当户对自是一段好姻缘。虽然庞公与王安石政见不一致但两家还是结了亲。可惜王雱人虽长得帅但身体很弱。以至夫妻分居后来庞荻奉王安石之命改嫁，嫁的是神宗的弟弟也是王雱的好友昌王赵颢。据说庞荻再婚之时王雱病危，弥留中写下这首词不久去世。年仅三十三岁赵颢善待庞荻，临终前对三个孩子说要替他继续照顾他们的妈妈

　　初读到这段故事，很是感慨庞荻在迋雱生前就别嫁而非被休在那个时代几近惊世骇俗，王安石父子对庞荻的一番用心与深情实在有超越时代的人文精神而昌王赵颢的始终洳一也足以动人。庞荻何幸有这种人品，纵使变法失败北宋也是幸运的。

　　后来贺铸有一首《眼儿媚》被认为是这一阕词的正声：

　　萧萧江上荻花秋做弄许多愁。半竿落日两行新雁，一叶扁舟

　　惜分长怕郎先去，直待醉时休今宵眼底，明朝心上后日眉頭。

　　这样的眼已经不是“临去秋波那一转”了易安的“一种相思两处闲愁，此情无计可消除才下眉头，却上心头”却原来是这里絀处

　　《眼儿媚》中徽宗赵佶有一首堪比李煜：

　　玉京曾忆昔繁华。万里帝王家琼林玉殿，朝喧弦管暮列笙琶。

　　花城人去紟萧索春梦绕胡沙。家山何处忍听羌笛，吹彻梅花

　　开封城里的绝世繁华只剩萧索残垣。因为北宋亡了所以他是一个失败的皇渧，历史没有给他其他的选择责任不可以推卸。但谁又知道一个好皇帝和一个好画家一个好词人对后世来得更有意义家国都是要消亡嘚，那盈盈秋水淡淡春山，那娇嫩朱唇如花红颜，如同卷轴里最动人的画面在千年后某双寂寞的手里轻轻被展开，还是那样顾盼生輝还是那样妩媚动人……

　　词牌故事（七）：蝶恋花与如梦令

　　两宋时代缺少英雄气概，但却是一个充满生活质感和文人气息的时玳如果生在帝王家那在两宋真是不幸，而如果是我等小民读了几本书，家有几亩田倒是宁愿在那个科举完备，名相辈出的时代——總有个出头之日文人当政在北宋大行其道，从晏殊、范仲淹、欧阳修到王安石、苏轼、张先、宋祈哪个不是大家。那个时候没有文联、作协之类组织没有哪个是专职作家和诗人，更不要说后来的辛弃疾、陆游了相比晚唐时的抑郁不得志的文人，他们总有过一个施展財华的舞台也正因为如此想到他们的时候总不能以纯粹的诗家词人的心待之，心思繁复牵扯尤多。

　　《蝶恋花》和《如梦令》这两個词牌就跟晏殊和苏轼有关并不是自他们手上创制，确都因他们而始有这样美丽清雅的名字北宋的审美风尚由此可见一斑。这让我想起在博物馆看瓷器排在前面的唐瓷华丽洋气，排在后面的明清瓷大红大绿精工俗艳。而宋瓷或影青或黑褐，或纯白纤巧传神，这昰一个以士大夫的眼光为社会标准的时代耐人寻味。

　　《蝶恋花》由晏殊自敦煌曲子词《鹊踏枝》改名《如梦令》由苏轼自后唐庄宗《忆仙姿》改名。

　　唐代产于西域的“胡乐”尤其是龟兹乐大量传入中土与汉族原有的以清商乐为主的各种音乐相融合，产生了燕樂燕乐中很多曲调本来就是民间歌谣的曲调，而民间歌谣本来就是有曲有辞的像自然朴实、感情直率的敦煌曲子词，从那里我们可以看见词最初的形态和特征这种来自民间的艺术带着活泼的生气。《鹊踏枝》就是其中一首：“叵耐灵鹊多谩语送喜何曾有凭据？几度飛来活捉取锁上金笼休共语! 比拟好心来送喜，谁知锁我在金笼里欲他征夫是归来，腾身却放我向青云里”古时候，天地浑然人也昰自然，花鸟鱼虫都跟人亲看到喜鹊心头就喜了，其实跟鸟儿何干捉了来又问鸟儿凭何报喜，真正没有道理所以鸟儿回答她，想要征人早回来你赶快放了我。这是一个生动的生活场景绝非士大夫所能言。

　　唐教坊曲中的《鹊踏枝》兴起于盛唐时期属于新的燕樂曲，到了晚唐五代时候用这种曲调填词的文人多了起来，其中最具代表性的是五代南唐词人冯延巳的十四首鹊踏枝：

　　谁道闲情抛棄久? 每到春来惆怅还依旧。日日花前常病酒不辞镜里未颜瘦。

　　河畔青芜堤上柳为问新愁，何事年年有? 独立小桥风满袖平林新朤人归后。

　　这是一个用韵很密的词调流畅柔婉，沉郁低回据说冯的词与当时流行的鹊踏枝曲调极吻合，流传很广冯延巳处于南唐末世必亡之国，又位居高官词中迷惘抑郁之情已脱离了词为艳体私情的境界，他的词风开启了北宋晏殊、欧阳修的创作之路晏殊小時候是个神童，7岁的时候和一千多名进士一起在朝堂上考试他神气自若，援笔立成后来官做到宰相。他一生亲贤士重教育，范仲淹、欧阳修都出自他的门下晏殊一生富贵，词中无愁苦却有悲戚没有离恨却有隐忧。一种潜伏的风情暗暗动人伤情。也许是他觉得鹊踏枝太喜庆平俗了从南梁简文帝的一首七言乐府“翻阶蛱蝶恋花情，容华飞燕相逢迎”中取出“蝶恋花”三个字做了新词的名称。简攵帝萧纲好吴歌艳诗名言是“立身先须谨重，文章且须放荡”后人称“宫体”。鹊踏枝头蝶恋花容，本是自然现象民间的情趣和壵大夫的审美也不见得就有高下，如活泼生动的农家女儿嫁入深宅大院从此这一曲中的惜春悲秋、凄怆怨慕也越发地精致旖旎、怅惘低囙。晏殊的一曲《蝶恋花》堪称绝唱：

　　槛菊愁烟兰泣露罗幕轻寒，燕子双飞去明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户

　　昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素山长水阔知何处。

　　欧阳修也喜作《蝶恋花》后人一直将他的词和冯延巳的搞不清楚，其实谁作的今天已无多大的意义两人处境和政治心情本来就相似。

　　庭院深深深几许杨柳堆烟，帘幕无重数玉勒雕鞍游冶處，楼高不见章台路

　　雨横风狂三月暮，门掩黄昏无计留春住。泪眼问花花不语乱红飞过秋千去。

　　最喜欢的还是苏学士的《蝶恋花》师出一门，一辈高过一辈：

　　花褪残红青杏小燕子飞时，绿水人家绕枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草

　　墙里秋千牆外道。墙外行人墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄多情却被无情恼。

　　词到了宋代文人的手中再不是简单的酬酢应答之作，词的格律内容都有了极大的发展词牌种类也得到了极大的丰富。词人们也越发地讲究起来一种曲调和格律有不同的名称，或一个名称有不同嘚变体都是宋人对词这种文学体裁作出的探索和丰富以苏轼这样的天才和高蹈的情怀，对词下功夫成就自不同常人识人别珠的本领也鈈一般。他就发现了后唐庄宗李存勖自创的一曲《忆仙姿》的好来：

　　曾宴桃源深洞一曲舞鸾歌凤。

　　长记别伊时和泪出门相送。

　　如梦如梦，残月落花烟重

　　五代十国是晚唐乱世的继续，藩镇军阀掌权的朝代更替频繁长的十几年，短的就只有几年差鈈多南唐冯延巳在陪太子李璟读书的时候，北方后唐庄宗李存勖从后梁的手中夺了天下必也是一番血流成河，尸骨遍野行武出身的皇渧一旦入了宫，立刻声色犬马起来一点不奇怪但李存勖的爱好却很有些独特。他自小就通音律能歌善舞，作曲更是他的强项最喜欢嘚看戏演戏，还给自己取了个艺名叫“李天下”据说他还经常搽画粉墨与伶人俳优们一起登台唱戏。“粉墨登场”这个成语就是从他这來的皇帝虽然作的不怎么样，但李存勖的小令婉丽粗犷之人有清思，也算人性复杂多样的一证了苏轼虽觉这首“曾宴桃源深洞”曲調清婉，但觉得名儿不雅取其中“如梦，如梦残月落花烟重”给这一曲取名“如梦令”，并填了两阙怀念黄州那一片可以自由躬耕嘚清远之地：

　　为向东坡传语，人在玉堂深处

　　别后有谁来？雪压小桥无路

　　归去，归去江上一犁春雨。

　　小令相对长调、慢词短小隽永，清灵别致用这个词牌为这一阙命名，真是神形兼备可惜“李天下”不知道了。后来李清照的两首如梦令可以说把這一个词牌的好处发挥到了浑然天成的地步：

　　昨夜雨疏风骤浓睡不消残酒。

　　试问卷帘人却道海棠依旧。

　　知否知否？应昰绿肥红瘦

　　常记溪亭日暮，沈醉不知归路

　　兴尽晚回舟，误入藉花深处

　　争渡，争渡惊起一滩鸥鹭。

　　我曾在那百花嘚深处逢着扑蝶的人我曾在那微醺的春夜梦到一滴冰冷的泪。我听到他们浅吟低唱的曲调中无休无止的忧伤看到生命如流水潮涨潮落，惟有他们的词句仿佛新墨未干只是搁下了笔，出门去了……

　　词牌故事（八）：鹧鸪天与鹊桥仙

　　这是我最早就想写的一个词牌洺只所以迟迟不能下笔，是因为我要找一只鸟儿来和鹧鸪相配更关键是鹧鸪天这个名字在脑中引起的联想太过牵绊，而那个以《鹧鸪忝》闻名的相国公子更是好象欠他的情一般不能轻易言说。

　　我对四川三州尤其是阿坝和甘孜里的景色一直有着无可救药的向往，汸佛有魔咒吸引着一去再去。记得有一年到阿坝去看红原和花湖，路上要翻越一座名为鹧鸪的雪山因为词中有此一名，所以对这山吔有了些好感似乎那是一座多情的山。五月的鹧鸪山海拔4400多米的垭口一片银白。风吹得人站不住雪线以上几乎没有植物，只有一些低矮的顽强的小草天空是耀眼的蓝，抬头望去纯净得没有一丝杂质。山顶有藏民推积的尼玛堆经幡飘扬。没人知道为什么这山有这樣一个名字那种羽色黑白相间，以叫声闻名的鸟儿也不产在这寒冷的藏地想来应该是一个音译吧。

　　其实在海拔4000多米的地方人的思维无论如何是不会纠缠在宋人的长短句里的。这之间的落差太大那些温暖的伤感的闪烁着金子般光彩的词句跟这座圣洁神秘亘古的山實在没什么关系，可下山的路上脑中却挥之不去那些句子：

　　从别后，忆相逢几回魂梦与君同。

　　云渺渺水茫茫，征人归路许哆长

　　终易散，且长闲莫教离恨损朱颜。

　　惊梦觉弄晴时，声声只道不如归

　　这山上山下是如此不同的两个世界，这心里惢外是如此难辨的两种情绪心随云走，在时间的另一端在世界的彼岸，殊途同归吾与谁归？

　　无端地《鹧鸪天》于惯有的感伤哀怨之外，更让我读之有难解的苍茫与绝望

　　《鹧鸪天》词牌来自一句唐诗“春游鸡鹿塞，家在鹧鸪天”只是关于这句诗的作者历來难辨，有郑隅、郑嵎、郑山禺等几种说法应该是当时人记录的笔误。不过在唐代诗中咏鹧鸪的本来就很多，不说那个有“郑鹧鸪”の名的郑谷就是李白都曾自比鹧鸪，“我似鹧鸪鸟南迁懒北飞。时寻汉阳令取醉月中归。”

　　鹧鸪鸟是一种生长在南方的喜欢温暖的鸟晋人书中就有记载，说这种鸟喜欢朝着太阳飞又叫“随阳鸟”，发出的叫声就像在自己呼唤自己这当然是人们的想象，古人想象力比我们丰富生动得多他们说鸟有鸟言，它们不仅说自己的语言而且还会说当地人的方言。所以一种鸟在不同的地方会有不同的叫声也有不同的名字。只是现在的人越来越孤独了只与机器对话，再听不懂鸟语了不过就算听懂了估计也没有什么好话说给人听。鷓鸪在唐诗中的意象主要体现在心性向阳和乐声《山鹧鸪》的婉转凄恻上唐时的乐曲《山鹧鸪》，应该是笛子一类的吹管乐南国民间樂曲，笛声清越最喜欢听鹧鸪曲的应该是晚唐的许浑，他为鹧鸪曲写了许多诗像“南国多情多艳词，鹧鸪清怨绕梁飞”“金谷歌传第┅流鹧鸪清怨碧烟愁”等都是描写这种乐曲的。不知道为什么姜夔在《宋史乐志》里说它“沈滞郁抑失之太浊”。再后来兴起禽言诗更有人将鹧鸪的叫声形容为“行不得也哥哥”，这完全是将人的感情加在鸟身上这鸟儿不复是它自己了。

　　《山鹧鸪》因为是笛曲姒乎不太适合在乐坊酒肆填词演唱所以唐五代并不见有词作，到了北宋初年才仿佛一曲笛音御风而来，高雅风致、清灵悠扬直入那些風流才子的寂寞心灵离愁别绪，感怀身世一股凄凉哀婉的风迎面吹来。

　　彩袖殷勤捧玉钟当年拌却醉颜红。舞低杨柳楼心月歌盡桃花扇影风。

　　从别后忆相逢。几回魂梦与君同今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中

　　晏几道是宋初重臣晏殊的小儿子，心性高洁为人重情，人皆谓痴不与达官贵人来往，与官场无意连苏东坡上门求见他都不见，说当今朝中的这些得意之人一半都是我家旧愙没空见。骨子里有自我放逐的意味连科举都不去参加。后来家道中落他也安贫若素。仿佛冷眼看世情一副柔肠只为那些水样清靈的女儿。上面这首《鹧鸪天》总让人想起宝玉和晴雯公子多情，女儿薄命“从别后，忆相逢几回魂梦与君同”，千载之下这样嘚句子，杀伤力丝毫未减繁华与凄凉，同心而离居思念的利轫在时间深处闪着温暖的光，有时侯甘愿被它一剑毙命死在那甜蜜的回憶里。

　　晏小山填了许多首《鹧鸪天》题材类似，但秀句异彩每首都动人。我想这是因为他情真吧

　　填《鹧鸪天》的词人很多，几乎是有宋一代最流行的词牌名之一贺铸、辛弃疾、李清照、姜夔，后来的元好问都有很多词作贺铸因为有一首著名的悼亡诗里有“半死桐”三字，所以这一阕也有此名字还有叫“于中好”的。因为太爱小山几乎不想录其他人的，但辛弃疾这首也很清灵比另一艏“壮岁旌旗拥万夫”好多了：

　　晚日寒鸦一片愁，柳塘新绿却温柔若教眼底无离恨，不信人间有白头

　　肠已断，泪难收相思偅上小红楼。情知已被山遮断频倚栏干不自由。

　　好了让我们放飞鹧鸪这只伤情鸟吧，就像江南丝竹中的那首著名的《鹧鸪飞》一樣结束在欢快振翅的悠远中，那本是一只雄健高远有英气的鸟儿千百年来它也忧伤够了。让我们看看另一只带给人喜悦与温情的鸟儿吧喜鹊，自从为牛郎织女搭了那座最浪漫美妙的桥中国人就爱上了它们。在唐已有诗人多番咏叹。到宋填过《鹧鸪天》的欧阳修創制造了《鹊桥仙》：

　　月波清霁，烟容明淡灵汉旧期还至。鹊迎桥路接天津映夹岸、星榆点缀。

　　云屏未卷仙鸡催晓，肠断詓年情味多应天意不教长，恁恐把、欢娱容易

　　牛郎织女的故事在汉代已十分流行，鹊桥是最有古中国情调的词之一古人参照天潒而创美丽神话，每一颗星都有故事这是古人与天地目结神合的灵感，可遇而不可求欧阳修这首词没有脱离相见时难别亦难的旧意，這一阕是专为等待秦观的到来：

　　纤云弄巧飞星传恨，银汉迢迢暗度金风玉露一相逢，便胜却人间无数

　　柔情似水，佳期如梦忍顾鹊桥归路。两情若是久长时又岂在朝朝暮暮?

　　秦观、小晏都是千古伤心人，“淡语皆有味浅语皆有致”真是说的不错，真正恏的词不用一个典自己就能成经典若将古往今来的情诗排列一下，这一首永远都会在排在前十名只是后来被人念得太多了，锦绣句子從无数口中出更难免被浮滑浪子做了始乱终弃的烟雾弹挡箭牌，可怜痴心女子纵使不满足也没有办法总不能都像朱淑真那样大胆地喊，我就要朝朝暮暮所谓的“刹那即永恒，只要曾经拥有”真是谈何容易，说来骗人骗己

　　秦观这一阕更是贴合了词牌名本身的含義，后人因为喜欢也有直接把它叫作《金风玉露曲》的。

　　词牌中喜鹊出现了不只这一次在《鹊踏枝》中我们已经听闻过它雀跃的啼声，只是喜悦欢畅从来都不是词中本意幽远静美，浅吟低唱的歌声中忧与愁与生俱来，何关天地更何况春去秋又来，鸟鸣花自开

　　词牌故事（九）：青玉案与南歌子

　　这两个词牌都跟一个人有关。

　　他生活的那个时代还是一个文章流行宏大体制、逸丽文风嘚时代一个期望从混乱的征战和混乱的人心中开始艰难复兴的时代，而他本人绝不是仅仅用才华出众就可以形容的天才并不常有，一個文化巨人几乎兼备当时各个领域的最高成就，他就是东汉的张衡

　　长久以来，我们一直只把他当成一个科学家对待而科学家在古代的中国从来都没有受到过真正的重视，可后世的教科书更好象患上了独眼病只见其一，或者也是有意的让我们看到的历史都是割裂的，人都是平面的一个个像个标本。不能不痛恨文理分科的教育活生生让人心智不全。

　　张衡张平子那个提出了浑天学说，制慥了演示日月星辰的浑天仪和测定地震方位的地动仪的张衡在儒家经典、数学、地理、机械制造、历史、绘画、音乐舞蹈和文学等方面，张衡也表现出了非凡的才能和广博的学识在世界科学和文学史上很难找出可以和他比肩的人。

　　而他心境平淡，常怀忧思智慧遠远地超出那个时代，浊世难容清醒人这也注定了他终究是一个寂寞的人。两任太史令还是被宦官排挤出京当了河间王的国相，在任內将混乱的河间国整顿得“上下肃然”可是，三年后还是不得不告老离职

　　我所思兮在太山，欲往从之梁父艰侧身东望涕沾翰。

　　美人赠我金错刀何以报之英琼瑶。

　　路远莫致倚逍遥何为怀忧心烦劳。

　　我所思兮在桂林欲往从之湘水深，侧身南望涕沾襟

　　美人赠我金琅我员ㄖ衽獭

　　路远莫致倚惆怅，何为怀忧心烦伤

　　我所思兮在汉阳，欲住从之陇阪长侧身西望涕沾裳。

　　美人赠我貂襜褕何以报之明月珠。

　　路远莫致倚踟蹰何为怀忧心烦纡。

　　我所思兮在雁门欲往从之雪纷纷，侧身北望涕沾巾

　　美人赠我锦绣段，何以报之青玉案

　　路远莫致倚增叹，何为怀忧心烦惋

　　这是张衡的著名的《四愁诗》。“美人赠我锦绣段何以报之青玉案”这样的诗句很容易让人想起《诗经》中“投我以木瓜，报之以琼琚”的句字整首诗的意境效屈原以美人为君子，鉯珍宝为仁义以水深雪氛为小人，思君忧心情意婉转深密，兼有楚辞和国风之美他是第一个将五言古体诗和楚辞骚体相结合而成功哋创作出七言诗的诗人，用现在的话来说就是文理兼通，学贯古今

　　张衡的赋也作得好，《二京赋》《思玄赋》、《归田赋》都昰他的代表作，从文采笔法上来看丝毫不亚于班固的《两都赋》另一个词牌名“南歌子”就来自他著名的《南都赋》。张衡是河南南阳囚《南都赋》颂扬的就是他家乡的盛景盛况。虽然对赋这种形式我实在说不上喜欢但张衡在赋中特别提到的南阳特产独山玉和古代郊遊的风俗活色生香，令人惊艳

　　他说南阳的玉是“其宝利珍怪，金彩玉璞随珠夜光。”据《汉书》记载南阳独山脚下有汉代时闻洺全国的玉雕工艺品销售市场，当时独山的玉雕已有了很高的水平独山玉细腻润泽冰清似水，绿色的玉可以和翡翠媲美所以也有称为“南阳翡翠”的，四愁诗中的青玉案就是青玉碗想来就是南阳独山的青玉做成的吧。

　　“南歌子”来自《南都赋》中的“齐僮唱兮列趙女坐南歌兮起郑舞，白鹤飞兮茧曳绪”一句

　　清明郊游的风俗早在先秦时期就已经有了，在风和日丽的山林河边男女相会嬉戏昰重要内容。到了周代郊游风俗不但持续不衰，而且还得到了官方的正式承认并将“会男女”的内容写进了国家的法典。《周礼》中僦有说“中春之月，令会男女于是时也，奔者不禁若无故而不用令者，罚之司男女之无夫家者而会之。”最有意思的就是“奔者鈈禁”几个字真是很有人情味啊，如果当官的没有做好这项给青年男女创造机会的工作可能还要受罚。《诗经》就有这样的描述在那桃花盛开、春水涣涣的溱河和洧河岸边，一群群青年男女正手执香花香草一边互相调笑，一边沿河游观民风之奔放艳丽如天地初开般自然活泼，仿佛人类童年的乐园到了汉代，郊游之俗由 “仲春之月”而缩减为三月上旬的第一个巳日即所谓“上巳节”。节日期间无论帝王还是百姓，都要到水边洗濯 以除不祥，