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谢安琪老公是谁？谢安琪老公张继聪照片资料给力揭秘
谢安琪老公是谁？谢安琪老公张继聪照片以及资料揭秘。谢安琪和张继聪自2007年结婚并育有有一子以来，感情一直很，被誉为香港娱乐圈的模范夫妻。不过近段时间谢安琪的绯闻一直不断，先是被传出和陈奕迅有恋情，日前又传出与某男的不照片。而且被爆虽然无法确认照片男是谁，但无疑可以确定的是绝对不是谢安琪老公张继聪。
&&&&&&& 这一新闻，让谢安琪张继聪的婚姻继谢霆锋张柏芝之后也亮起了红灯，那么谢安琪老公张继聪是什么人呢，下面我们就来盘点一下谢安琪老公照片及资料。
谢安琪老公张继聪资料简介：
张继聪（Louis Cheung，日－），香港男歌手，毕业于香港演艺学院，主修表演。共演出过20多套舞台剧，包括经典名作《街车》男主角史丹利‧柯文斯基（Stanley Kowalnski）。1984年，首次面对镜头演戏。至今拍摄超过100多套电视节目、电影和广告，包括《阳光下的孩子》、《香江岁月》以及《雀巢即溶奶粉》广告（十五楼养的牛牛）等。1995年，首次为剧集配音。至今声演卡通及电视超过10多套；例如《星球大战前传》。1997年，首次站在舞台上演话剧。2005年加入乐坛，成为香港唱作歌手。
谢安琪老公张继聪创作歌曲：
　　陈奕迅 防不胜防 (2002) 郭富城 一个人的佳节 (2002) 我Buy (2002) 陈小春 大地回春 (2002) 周渝民 一个人的冬季 (2003) 余文乐 两汤一面 (2003) 古巨基 Forward Ur Luv (2003) 美雪美雪 (2004)
　　女歌手：
　　郑希怡 专心一意 (2002) 郑秀文 Try Again (2002) 吉卜赛女郎 (2003) Try Again(粤语)(2004) 范玮琪 小白船(2006) 胡琳 自由像你 (2006) 绿野声踪 (2006) 间尺(2007) 邓颖芝 Summer Never Ends (2007) 何韵诗 木纹 (2007) 方皓玟 I Wanna Be Strong (2009) 容祖儿 会很美 (2003) 蛇 (2008) Scream！(2008) 官恩娜 千帆(2008)
　　组合：
　　EO2 大难不死 (2006) 朱凌凌 DON'T TOUCH MY WOMAN (2007) I Love U Boyz 松o的！衣池濑 (2007) 森美移动 四仔 (2007) 点解你唔郁 (2007) 健美先生 (2007) Sun Boy'z 左右 (2007)
谢安琪老公张继聪照片：
张继聪照片：清秀
张继聪照片：自然
张继聪照片：帅酷十足
张继聪照片：出席活动
★ 猜你喜欢已解决问题
古巨基的《必杀技》如这圣伯纳得意，分予你当玩意。是什么意思？谢谢解答?
提问时间： 15:41:37
浏览次数：8517
该答案已经被保护
得意时粤语里有意思、可爱的意思 所以这句话是说，如果这条狗你觉得好玩的话，就分给你玩（当礼物咯）@_@必杀技这歌真是了不得。
答案创立者
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伴奏全文检索
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&&&&&会员歌曲&&&&
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必杀技伴奏
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取自网络&&&&&&&&
曲名：必杀技
歌手：古巨基
爱神 - 古巨基 - 必杀技
神请你动凡心
请给我回音你可不可转身
知你爱世人才胆敢诚邀你让我等
人类太不合衬妄想合衬才因此伤得更深
＃神你可否恋上我神圣不可侵我么
情关得不到你相助谁又肯被我触摸
僧人都不喜爱我神你不欢喜我迫我入了魔
爱侣几百万谁料我蠢得竟可重覆去犯错
（爱侣几百万谁料我永远只可回忆我上个）
人恋爱极残忍
分手更难堪连家私都要分
等我那女神来亲吻神迹哪日发生
无论有多合衬纵不合衬人只想追超快感
缠绕到下个重覆恶梦毫无力气伸手去拖
怎么可帮我战胜心魔难道你看不清楚
发给朋友共享：
&&必杀技伴奏&&&&&& &&1.
&&5. &&听听其他人唱的 &&?
&&? &&容祖儿的伴奏&&&&&& &&10. &&11. &&12. &&13. &&14. &&15. &&16. &&17. &&18. &&19.
&&古巨基的伴奏排行 &&1. &&2. &&3. &&4. &&5. &&6. &&7. &&8. &&9. &&10. &&11. &&12. &&13. &&14. &&15. &&16. &&17. &&18. &&19. &&20.
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在网站举办活动请联系古巨基——好想好想的思念，因为我还是你的。
& & & & & &很多时候，因为不喜欢一个人，就会否定他全部的事，甚至无视。古巨基无非就是这样一个让我无视的演员，说歌手，之前很牵强，至少我是这么觉得，在绝大场合只有《好想好想》。一次和朋友聊天，他推荐我《爱与诚》，我说不听，朋友诧异为什么，直截了当，就是不喜欢古巨基这三个字！他说，我之前和你一样，所以还是听听。 &哈哈，现在我依旧不喜欢他，但喜欢他的一些音乐。推荐几首，都比较悲伤，但是每首都是可以单曲循环的歌。每个人喜欢的不一样，so。。。不喜勿。《爱与诚》& & & 要是你愿意，诚实讲一趟，彼此都起码觉得释放。长期被迫恋爱也真的失恋更惨，长期扮演若无其事般更困难。& &&《结束，我们抱着哭》& & & 爱情结束我和你抱着哭，四行泪洗出两条对的路，爱更加清楚不要谁变成包袱，才放手祝福。《忘了时间的钟》& & & 你曾经多爱我， 你还记得否。为什么同一张口 ，才说爱我、 又说要离开我。我像忘了时间的钟， 一分一秒的过，却不知到越走错越多。《我还是你的》& & & 不能问你心情起落，匿名看你每篇博客，不想让爱给你负荷，连关怀也远远的。我甘心眼睛却红了。
这些回帖亮了
我来刷屏，，不知看过这篇长文没有，，，写的真好
《夜话港乐》——10.林夕和“概念王子”古巨基
公元1874 发布于：
20:16
文/公元1874
内地大部分人很难把古巨基与唱歌联系在一起，更多的人，是对他的何书桓或者五阿哥印象深刻，毕竟，《情深深雨蒙蒙》和《还珠格格3》的威力实在不小。又或者，听过他唱歌的人，对“好想好想、好想好想、好想好想……和你在一起”也会印象深刻——六个不停反复的“好想”，能不深刻么！
我过去也曾是这个印象。毕竟，古巨基有很长一段时间没有认真的出过专辑，扎根各种电视剧里。我对电视剧着实没什么太大兴趣，所以也就顺带着对古巨基没什么太大的兴趣，甚至连当他宣布重回香港乐坛，再推出国语专辑的时候，依然没有什么兴趣。
直到我听到《劲歌金曲》（古巨基，2005）。
这是古巨基自2003年以《游戏·基》大碟重回乐坛之后，在2005年红馆演唱会之前所推出的一张精选集。2003年的《游戏·基》和2004年的《大雄》我当时都错过了，因为实在是对何书桓唱歌不怎么感兴趣，而后来在朋友的推荐下，我听到了《劲歌金曲》。
这是一首集合了数十首粤语金曲的串烧歌曲。若是普通级别的串烧，网友有过很多自制，过去也曾经有歌手例如林子祥唱过《街头霸王榜》《十分十二吋》等。但是，这首《劲歌金曲》算是迄今为止制作最为精致的串烧歌曲。它将港乐分成六个章节，以不同的主题如天大的爱、讲情、日月星辰风雨潮、两个人、浪情歌、神爱世人、好心一早放开我来唱出37首金曲。这首歌曲用管弦乐作为编曲，其中有几首歌曲都唱出了跟原版不同的风味，例如更加壮烈的《飞女正传》，凸显古巨基假音的《如风》《约定》，让人唱得大汗淋漓的《相逢何必曾相识》等等。
有了这首长达10分钟的致敬歌曲，我对古巨基的兴趣立马来了，于是回过头再去听他过去的专辑，接着再每张新专辑都细细品味。一眨眼七年过去了，如今回过头再来看古巨基在这么多年来的专辑，我会下意识的想到两个关键字：林夕、概念大碟。
想到林夕，是因为从2003年的《必杀技》开始，林夕几乎包办了每张专辑的作词。说来也许大多都想不到，在2003年到2011年间，林夕给单一歌手写词最多的，就是古巨基。
这分两种原因：一是林夕的确很喜欢古巨基，而古巨基当然也很受落林夕的作品，所以两人能在这数年间一直亲密无间的合作。如2009年和2010年，林夕已经从过去一年超过200首的作品，降至100首以下，2009年林夕写了86首词，但给古巨基就有11首（同一年林夕对陈奕迅和杨千嬅，也分别只有3首和2首）；而2010年更是林夕作品产量最低的一年，只有42首歌。这时候给陈奕迅的全年只有一首《一丝不挂》，杨千嬅也只有两首，但古巨基，林夕依然给他写了五首歌，仍是那一年里合作次数最多的歌手。
至于第二种原因，就跟古巨基的出碟规格有所关系。
从2003年的《游戏·基》到2011年的《大时代》，古巨基的12张专辑，全部都是概念专辑。
所谓概念专辑，就是指整张专辑的歌曲，都围绕着一个主题来制作。例如2003年这张《游戏·基》，就是以电子游戏作为主题，这源于古巨基本身就是一个游戏迷，看看歌名便明白了：《必杀技》《任天堂流泪》《美少女梦工场之真三国无双》《心跳回忆》……再如2004年的《大雄》，以动漫为主题，连封面都像是一本漫画，这也源于古巨基本身是一个动漫迷，我们再来看专辑里的歌名：《大雄》《爱与诚》《美雪美雪》《伤追人》《Touch》《漂流教室》《史上最强漫画王大乱斗》……
如果要施行好一张好的概念大碟的主题，当然是尽可能的由一个词人去写这些故事。而林夕，就担当起了这个重任。
说来很有趣，其实很多题材例如游戏、动漫，都是林夕过去很少去涉及的，因为他自己就不感兴趣。不过，为了写《游戏·基》，林夕还专门玩了一段时间的电子游戏，每天玩得不亦乐乎——不过我相信他一定游戏技术不过关，所以才会有《美少女梦工场之真三国无双》这么雷人的歌名；而到了《大雄》，这次以动漫为主题了，古巨基送了林夕一堆的漫画书，林夕便窝在家里看了几个月的漫画，古巨基回忆那段时间，说去林夕家里拜访他，发现他的房间里到处都是各种漫画书。也许比起电子游戏，漫画书好歹还算是“书”，所以林夕这次恶补的效果比上一次要显著，专辑里漫画的主题被贯彻得很好，特别是《美雪，美雪》。来看歌词——
《美雪，美雪》
回肠荡气 当星香暗恋挂居 望着漫画心碎
漫游日本 讨好你 间中斗嘴
好一对 东京爱侣
我是迷惑莉香的三上 转眼变将太扮相
我在寻觅情爱橙路长
看乱马 会乱码 我亦会乱了方向
你叫美雪 我要叫取手 爱意彷佛更不朽
漫画里 一起与你走过每格的亲厚
在里面你或更温柔
美雪 美雪 哪会爱取手 犹如星空与海鸥
漫画里 根本你我一生永不会聚头
但我誓要共你牵手
Yes I do
尽情幻想 岛耕作那种斗心
就如遇见真人
梦游漫画 恋之火那种气氛
必需要东京配衬
美雪 美雪 美雪 爱取手
美雪 美雪 吻取手
漫画里 即使与你一生 永不会聚头
让我画到共你牵手
Yes I do
这首歌所写的，是两位爱看漫画的情侣，在畅游东京之后的各种甜言蜜语。歌词里借用了大量的漫画，来阐述男主角对这位名为美雪的女主角的爱恋。有意思的是，在这些漫画大杂烩里，林夕用一句“你叫美雪，我要叫取手”将之联系起来，而这并不属于一个故事里的人物，如何才能地久天长？最后一句歌词甜蜜而坚定的写出了美雪和取手的未来：“漫画里即使与你一生永不会聚头，让我画到共你牵手”——多么温馨趣致！
在这两张以游戏和动漫为主题的专辑里，林夕更多的时候，并不会按照名字去阐述相应的游戏、漫画的故事，照抄原著这种事这对于林夕这样的词人而言，当然是不可能做的。所以很多时候，他都是借助名字，去写属于自己的故事。这当中有几首歌令我印象深刻，分别是《任天堂流泪》《forward your love》《心跳回忆》《爱与诚》《漂流教室》。
《任天堂流泪》这个歌名，如果你跟我一样是一名索饭（SONY的支持者），一定会窃笑。任天堂是日本一家老牌电子游戏厂商，出过红白机、超任等游戏机，现在最新的主机的WII和3DS仍然风靡全球，鼎鼎大名的“采蘑菇”游戏——《超级玛丽兄弟》就是任天堂的代表作。它是SONY的死对头，也一直在气势上压制着微软和他的XBOX主机。不过《任天堂流泪》基本和这家公司没什么关系，歌词里的故事，所讲述的是一个热爱玩游戏宅男的悲催爱情故事。
“看，玛利奥为情人，蜘蛛都去挡；为着摘星，火山一个闯。看，我两臂这样忙，打得天也光；但电视机，不懂讲晚安。
对，玛利奥没情人，只因他太蠢；就像自己，双手都已肿。对，我意志力无穷，懂很多武功；但现实中，相拥总扑空。
明知我没志气，我未配你。眼看他将带走你，我亦沦落到，游戏都玩不起。”
故事里的情节是：一个能通宵玩游戏的宅男，沉迷游戏，能把游戏玩得非常厉害。他能在游戏里得到一切，但在现实里，相拥总扑空。
游戏里的玛丽奥（也就是上面提到的电子游戏《超级玛丽兄弟》的主角），一直为着救他心爱的碧奇公主而斩妖除魔；可是我却只能操纵着游戏里的主角去拯救他的爱情，在现实里，无能为力的看着别人带着心爱的你。
游戏真的是他躲避现实的工具吗？其实这位游戏高手，比谁都清楚：就算玩一晚上的游戏，它也不懂和你讲晚安。所以，他其实内心真正需要的，是那位能在现实生活里，每晚在你耳边，对你轻声说“晚安”的姑娘。
可是这一切都没有了。他的眼泪，只能在游戏里、在任天堂制造的游戏里流露。任天堂流泪的意义，就这样被林夕娓娓道来。
这首歌算是给一部分沉迷游戏的宅男的写照吧。当年的我也曾经有过一段沉迷游戏的时间，过后听到这首歌，真的击中内心。电子游戏是许多人逃避现实、发泄在现实里无处可放的压力的工具，而我们，真的要悲哀到将眼泪和幸福都放进虚无缥缈的游戏里吗？
也许真的到那一刻，才会沦落到，连游戏都玩不起。
《forward your love》，同样也是一首写宅男的歌。歌曲里面的宅男，面对心爱的女孩，连见面的勇气都没有，只能借助电邮来扮交往。在一封又一封的电子邮件里，男孩费尽心机的给对方发着隐晦的阐述爱意的信件，但女孩却只是在不停的转发各种好笑的故事给他。甚至，还不是单独给他，而是群发邮件。
男孩，只是女孩的第八十个转发对象。而她，从来不会回复男孩的那些邮件。
最终，男孩只能心灰意冷的唱出：“早收够了，算了，你暗示大概都收到了；一关于你，很想痛快洗掉。”
可是，盯着屏幕上新邮件的提示，看着邮件闪烁的图标，男孩又只能重拾心情：“电邮无奈太闪耀，离别了，但至少，曾顺便，想我笑”……
至少，你发这邮件给我，也是想我开心的吧？
这是多么卑微可怜的情感。而伴随着这样的歌词，伴奏是简简单单的钢琴声，以及古巨基的假音声线。这故事，和若干年后古巨基打正旗号唱《独男》隐隐的契合着。
《独男》的故事留到后面再讲，我们继续说《游戏·基》。这专辑里，我最喜欢的一首歌，是《心跳回忆》。它是林夕和陈辉阳组合的作品，歌词讲述的，是一段曾经令男主角心跳的回忆。
《心跳回忆》
曾经 念念未忘于三点
响起轻软的声线 问我可会弄冷面
是你 在我家过路望见
尚有一丝灯光 以为还未沉睡 便至电
从此 踏入二时差一点
一屋闪烁的光线 让你估我这夜失眠
无论彼此怎样变
回忆总会 留低这光线 偿还无限亏欠
无论事隔多年我也心跳
最后和你虽如我那所料
先挑引我的人 爱得比我少 然后见面更少
让我多谢你那几秒 往后和每位也差些少
彷彿我的心 如不见了
然而怀念当日你我这段傻事
便知她……算了
曾经 望着露台的方位
开关松脱的灯制 让你走过马路观礼
明白这种惜别礼
才可使我 离开的手势 仍能甜蜜一世
才能明白爱情 比所想加倍震撼 再苦都会笑
忘掉被你感动却也心跳
往后情侣一如每次所料
我爱的不少 遗憾也不过是 并没法使我的心这样跳
主歌部分，是男主角对于这段感情里，那些细节的怀念。凌晨三点慵懒的电话，你问着我冷面应该怎么做。这是因为你刚好路过我家，看着我家里的灯光，以为我没有睡觉，便打了电话来。
而从此之后，我睡觉便再也不会关灯。我把每一个房间的灯都打开，让你以为我一直失眠着。这是因为，我一直等待着你的电话，我希望会等到你的来电……可是，在这么多年之后，我记忆最深刻的，却只剩下那满屋的光线。它代表着我对你无限的亏欠。
事隔多年，我也记得当年等待着你来电的这种心跳。你曾经这样挑引着我的内心，却爱得比我少，最终见面更少；可是我却因为你，再也没法和其他的女孩如此动心，仿佛连我的心也不见了。我一直怀念着和你的这段傻事……唉，算了。
我爱的不少，遗憾也不过是，并没法使我的心这样跳。我所有的、关于心跳的回忆，全都留在了你那里。
《forward your love》和《心跳回忆》在专辑里是连贯的，两首歌曲里的那种情感，相信不少人和我一样都曾经历过。那种揣摩着对方爱意、想给对方制造机会、又对心仪的人忐忑不安的感觉，是属于每个人自己的心跳回忆。就像《心跳回忆》这个讲述如何追女生的恋爱养成类游戏那样，林夕把游戏和流行乐巧妙的结合在了一起，给港乐史上留下了奇趣的一笔。
到了2004年的《大雄》，林夕所写的主打歌《爱与诚》借助了70年代梶原一骑和永安巧的同名漫画，讲述了一个有关于“诚实恋爱”的故事。歌曲里有许多金句，例如“不要哭，我也忍得了这些年来的委曲；没法真心爱下去，只好真心真意的结束”。副歌第一句“别再做情人，做只猫、做只狗，不做情人；做只宠物至少可爱迷人，和你不瞅不睬，最终只会成为敌人”更成为了当年全港的金句。
《爱与诚》这首歌，通篇讲述着一对已经根本没有感情，却强撑着继续惨淡恋爱下去的男女的处境。“长期被迫恋爱，也真的比失恋更惨；长期扮演若无其事般，更困难。”《爱与诚》当年成为坊间大热，算是成为了古巨基在2003年《必杀技》之后，正式在复出后的香港乐坛奠定地位的作品。
说起这首歌，还有一个有趣的小八卦：当年黄贯中有一首《原罪犯》的重金属摇滚作品，歌词批判着当今乐坛上各种你情我爱的烂俗情歌，而副歌部分有一句“做只猫、做只狗，乱唱的悲歌，真的太多！”显然是在骂《爱与诚》。这是源自于当时这首歌太多热门，有杂志评论，觉得这样的情歌对社会毫无帮助，写一个人宁愿做猫做狗做一只动物，都不去做有情的人类，冷血至此，林夕大罪！
于是，当年我还真的就以为《原罪犯》是在跟随社会潮流，骂林夕；后来我才知道《原罪犯》的作词是林若宁——林夕的首席弟子。所以林若宁写这首歌，根本不是针对林夕，只是借助《爱与诚》里的这句话引起的争论，来批判那些烂俗情歌。至于《爱与诚》究竟是不是烂俗，那就见仁见智了。
这件事之后，我对林夕和林若宁更加敬佩：写词就是写词，就事论事，不需要牵扯到作者身上，否则就是文字狱了！至于爱放炮的林若宁，在歌词里骂人早就不是头一回了，我会告诉你们他在容祖儿的《床前无月光》里把方文山也好好批了一通嘛？！
回过头来，继续说《大雄》里我的最爱：《漂流教室》。
《漂流教室》是我非常喜欢的一套漫画，故事讲述的是一栋小学突然凭空消失在地球上，而被移至不知道是何处的空间里，只有灰蒙蒙的天和灰蒙蒙的地。于是一群小学生和老师开始在这个不明空间里求生为了生存，人性在这里被血淋淋的撕开，即便是未经世事的小孩子，他们是所作所为，同样也会让人感到不寒而栗。
在林夕笔下，幸好没有去写和漫画一样的故事，《漂流教室》被解读为“爱一个上一课”。每段感情都能让人学到更多的东西。但，只有与你在一起的这一段，是我永远无法解开的心结。因为，那是我的初恋。
“曾太过拚命爱，压力大到彼此多么好也不得不分开；试过友情拿来暂借，单恋多悲哀。”
“是，我好胜、我爱哭，不是问题；不这样爱，下个便伤不到底。”
“怕寂寞叫你遇上我，所以不得不一起；过去有人同样，害我少一位知己。别怕，明白你始终都会走，多谢你！如今我输得起。
经历过拼命去爱对方、拼命去伤害对方、拼命把友情变成单恋的悲哀之后，好胜和爱哭的我，依然这样去爱。那句“怕寂寞叫你遇上我所以不得不一起”让我听的很感慨，因为接下来林夕写的是“过去有人同样害我少一位知己”。也许对于有的人，你和他做知己是最好的选择，若真的变成爱人，那你需明白，他，始终都会走。
可抱起来，亦抛得低；但学费都真的太贵。这学费，就是为你付出的那么多感情。
连续两张专辑，大家可以发现一个共同点：林夕借助游戏和漫画，讲述的全都是感情。全情歌的设计安排显然是有意而为之，林夕也明白，古巨基的这次乐坛复出，不成功便成仁，所以他用了最容易被大众接受、最保险的措施去写这两张专辑。
而成效是显著的。这两张专辑很快让复出乐坛的古巨基站稳脚跟。于是到了2005年的《星战》里，林夕开始拓展题材，不再满足于只是写情歌。
这张专辑的概念是“致敬”，而致敬的对象则是港乐曾经的流行金曲。许冠杰的《天才与白痴》、陈百强的《一生何求》、郭富城的《纯真传说》、王菲的《梦中人》、张国荣的《明星》《Monica》……众多不朽金曲，林夕以这些名字，配合全新的旋律，写了全新的歌词。
《天才与白痴》，原版里写的是社会上形形*河蟹*的各种人等，而在林夕的新版里，歌词变为写一个在恋爱里宁愿当白痴，也要收藏自己情感的人；《一生何求》写的是有了相知相惜的知己，那种“一生何求”的满足感；而《梦中人》更是直接将王菲的版本嫁接，写出两个梦里的人交融到一起的奇妙故事——而最后最有趣的是，林夕直接写了这样的歌词：“王菲梦中的人，互生好感，传出秘密结婚旅行”——两首歌里的梦中人，最后以结婚圆满收场！
这张专辑里，《纯真传说》一首歌值得留意。
《纯真传说》
画公仔 双眼外只得两臂
有人说很欢喜 连我也欢喜
换新衫 不理会怎么叫美
我们已很欢喜
童年愉快 因太易叫好
期求的多么简单 自能做到
数指甲也当嗜好
得一个蜡烛加蛋糕 已想起舞
人大了 没有快乐随手到
我愿我年年都似十四岁那天
别过年 别过年
最多天真 不免肤浅
日日都拒绝看见明天
只是我们纯真 梦中化烟
不快乐 只因充实知识
在成长里渐变
画公仔 双眼外只得两臂
有人说很欢喜 谁说了不起
换新衫 不过为基本美
太难带出惊喜
只是我们大了要挑战 凭那盖掩如何赴战
只得打爆机 主角那管几多岁
唯有那个性没有变
赢是娱乐 大概少不免
不似我 似十四岁那天
别过年 别过年
最多天真 不免肤浅
日日都拒绝看见明天
只是我们纯真 梦中化烟
不快乐 只因充实知识
在成长里锐变
只盼望一生不用太深
愿纯真永未变
这首歌写的，是成长带的来的成熟，和对纯真的抛弃。过去在白纸上画一个小人儿，得到父母的一句称赞，我们就会开心；换一件新衣服就能让人满足，数指甲能玩一下午，有插上蜡烛的蛋糕就足够让我们起舞；可是如今，充实知识的我们，却在成长里渐变。有人再对我们的画称赞，已经不能满足了，我们需要人竖起大拇指说画得了不起才行；家里有无数套新衣服等着穿，却知识为了满足基本的需要。做的这一切，都太太难带出惊喜。
纯真，就这样变成了传说。而林夕最后写出的，是希望人不用活得太复杂。“只盼望一生不用太深，愿纯真永未变。”
最后，专辑里的压轴歌曲《星战》，则为这些唱出这些金曲的歌手们做了一个总结，同时也是为唱出这些歌曲的古巨基，写了他自己的故事。
“每个也很想一举成名，但十万个只剩下十名；就以摘星去争新星，幸以冠军取了胜。”
“个个识唱我的歌，开演唱会便更加满座；什么歌也都好播，还要开戏令我亲和。”
“音乐才会活出我，无奈用数字才是竞争过，铜银金，界定我。”
“没法退，也只有上。记者跟我烦得很，没有记者更骇人；缠着我，但更加害怕无人访问。仍难任性，仍然独身，很想计划人生，未来实在并未上心。”
这些歌词，写中了许多歌手的心声。当中最让我印象深刻的，是“记者跟我烦得很，没有记者更骇人”，颇让我想起冯小刚过去的一套贺岁片《甲方乙方》里，徐帆扮演的大明星。也许，对于大部分娱乐圈的艺人而言，和记者的关系永远是这样，口口声声说着狗仔很烦，但如果真的没狗仔来跟你，或许那时候，你面对的冷清，会让自己更加烦。
《星战》过后，古巨基将概念大碟继续贯彻了下去。经过了当年并不算太成功的国语专辑《最终幻想》之后，古巨基的下一张粤语大碟，以“人的一生”作为主题，推出专辑《Human 我生》。
从第一首《我生》写人的出生成长、到《敢死队》描述年轻气盛的勇往直前，再到《爱美丽》尝试初恋的滋味；《黑仔》在事业和爱情上遇到挫折（“黑仔”的意思就是这个人实在太倒霉了）；《花洒》而立之年之后的渐渐成熟，开始学着洒脱看开；《爱恨纠缠》在感情路上经历太多之后的领悟；《爱得太迟》阐述自己一生里，面对父母亲情、友情上的遗憾；最后则是《约定你》和九十岁的你幸福过完一生，而后在《往生》里，这位百岁老人在经历了世间纷纷扰扰的洗礼之后，悠然离开人世。
《我生》这张专辑算是在之前这些概念碟里，概念贯彻得最为完整、最成熟的一张大碟。当中有几首歌都值得被听众留意：王菀之作曲的《花洒》里，阐述人应该成熟面对世界，林夕这时候将许多佛法道理写入歌词，如“何必要做奴隶 ？无需要为失去了的执迷”；何不将一切抛低？志愿大过天，亦像世上蝼蚁；星星永未流逝，如只可感叹它美丽，得到也是无谓，负担高过天际。”这句的确很妙，因为小时候很多人都梦想过得到星星，但其实大家都没想到，得到了，你的负担会高过天际——有很多我们渴望着的、追求着的事物，其实，我们是根本承受不起的。
而《爱得太迟》是2006年全香港最火的歌曲，这首歌甚至派台和拿奖的成绩比《富士山下》还要好（当然有一部分原因是《富士山下》在商业操作上的细节问题）。这首歌可以看做是林夕所写的《Shall We Talk》的情感延续，当中最打动我的，是这一段歌词：
“日夜做，见爸爸，刚好想呻；却霎眼看出他多了皱纹。而他的苍老感，是从来未觉……太内疚担心！”
本来我们有时候工作太累，想找父母述说自己的压力，但看着父母的白发与皱纹，我大多数时候，也只能选择去做一只报喜不报忧的鸟。因为我不想他们担心，毕竟，他们是我的至亲。
来日别操心，趁你有能力开心，世界有太多东西发生，不要等到天上俯瞰……
经历了《我生》的大热之后，《Moments》里的古巨基又开始打造另一种概念：他带着制作团队，以半旅游半工作的性质在全球游玩了一遍，热爱拍照的古巨基拍了不少照片。他将这些照片交给林夕，林夕挑出十张心仪的照片，再根据照片的内容，写十首相应的歌曲，来描述这十张照片所代表的瞬间。这，就是《Moments》。
这张专辑里，有一首画面感非常强烈的《一刻永恒》。“某一次坐长途机，夜机梦中擦过万里；我亲眼面对晨曦，天地。这种美，余生铭记”。《一刻永恒》刻画出了《Moments》的若干种延伸含义，例如回忆，例如旅行，例如爱情。 一个人的很多回忆，凝固成那一瞬间，刹那永恒。升职、初吻、旅行，一次次难忘的瞬间，一段段精致小巧的歌词，借上侧田标志性的中板慢歌节拍，有滋有味，让我听得意犹未尽。不过，林夕在那么多快乐背后，还是留下了一些感慨：“这一世彷佛旅游，沿路一直变；风景退后，无奈讲再见。”
除此之外，专辑里还有古巨基尝试小型歌剧玩法的“非主流”歌曲《钱钱钱钱》，这首5分钟的歌曲讲述了一个人是如何被金钱迷失，失去亲情爱情的过程；《爱回家》是专辑里最温暖人心的歌曲，写着一个人在外面拼搏，再艰苦再难过，只要能回到家中，有你一碗暖汤，就能让我感动到流泪，觉得这捱的一切苦都算是值得。“活着有你多好，多么渺小，都当宝”。家，永远是每一个人，最温暖的存在。
专辑里有一首《你生》，这首歌曲是雷颂德作曲，而歌词讲述的则是一个初为人父的人，面对襁褓中的婴儿，娓娓道来的慈祥父爱。对于古巨基而言，他还没有小孩，自然不是写给他；其实林夕的歌词是写给作曲的雷颂德，当时的他有了小孩，于是同是好友的古巨基和林夕，就用这首歌送给了雷颂德。
在整张专辑里，有一首歌很有趣，是压轴曲目《十蚊鸡流浪记》。《十蚊鸡流浪记》算是对这张《Moments》的阶段性总结。林夕挑选了一个有意思的视角来叙述：十蚊鸡即是广东语里十块钱的意思。
《十蚊鸡流浪记》
他把我乱抛于报章的脸上
十蚊鸡买到 人间千百相
他只看着每段财经的现象
恒指可会上 银包可会涨
然后 他将世界要闻放在地上
忽视我换到眼界的雪亮
人类 很爱带我去投注站幻想
难道我只配 令钱再膨胀
一位女士怕令钱袋很负累　
十蚊鸡太重 拿给乞丐去
这乞丐换到食物 彷佛玩具
面包那么脆 逐粒摆肚里
其实 毕竟我会救人 免人受罪
可令拾荒者吃饱进睡
其实 湿碎似我 价值看落在谁
如实际需要 谁惊我零碎
仍然难明 是到过年时
以我当礼品 会贱到人人
嫌为何吝啬得敢将我献世
极贪心 全部恨美金
今天我让主人在机铺玩乐
恨他只有这 唯一的寄托
改天我为某段情占卜下落
愿她可发觉 情感的线索
谁亦可倚靠我 去忘记会寂寞
可是我未必会买到快乐
谁又想扩阔我 带来狭窄目光
无限个的我 无非变幻觉
我价值 大细都因你
太迷我 你只跟我至死
我伟大 令世间景气
我罪恶 在催生了劫匪
你安心 我可帮到你
你贪心 我可主宰你
你好心 我可细捐去 救天地
但愿别为我忧 别独独为我喜
其实我不过 是一块行李
足够 便足以 忘记
Money 和生命怎比
在这十块钱硬币的眼里，世间一些事变得妙趣横生，十块钱可以买报纸，但是买报纸的人只会关注财经板块的恒生指数，而新闻版被他扔到地上，忽视了其实原本他可以看看这些世界要闻，让自己眼界更加广阔；然后，这十块钱又被报纸店老板拿到投注站去买彩票，这十蚊鸡不仅问自己：难道我，只配令钱再膨胀？
让我们继续看看这十蚊鸡的旅程：他被一个富太太扔给乞丐做施舍，进而被乞丐换成劣质面包填饱肚子。对于富太太而言，这十块钱是负累，可是对于乞丐而言却能换一顿饱饭，他将面包一粒粒的撕碎，非常开心快乐；而后，十蚊鸡被主人换成游戏币在机铺玩乐，连十蚊鸡也看着整天只知道玩游戏的主人，恨铁不成钢；接着，这十块钱硬币成为了一个女孩手里占卜一段感情的道具，正面，是勇敢的表白；反面，是隐忍不说……随着十蚊鸡的人生，我们看到的，是幅幅世间百态图。
最后，这十蚊鸡的自我赞扬和检讨也颇有趣味，“我伟大，令世间景气；我罪恶，在催生了劫匪；你安心，我可帮到你；你贪心，我可主宰你；你好心，我可细捐去，救天地……”
林夕在歌词的尾段，填出了他希望大家能够有着正确的金钱观，归纳为，则是这句话：“但愿别为我忧；别独独为我喜。”
　　
歌词本身的立意，让人想起郑渊洁十多年前的童话《奔腾验钞机》（后改名为《我是钱》），它们同样都是以钱币的目光来看人生，不知道林夕是否也向郑渊洁致敬呢？
《十蚊鸡流浪记》与同专辑里的《钱钱钱钱》是一个对照。前者是人围着钱转，而《十蚊鸡流浪记》则是钱围着人来做文章。而同为一人作曲的雷颂德也安排了一个有意思的上下呼应，结尾处两首歌都用了同一旋律，不过在这段旋律中，《钱钱钱钱》说的是Money能鼓舞大志；而《十蚊鸡流浪记》则说，Money，和生命怎比？不同人生的不同看法，足够让听众玩味。
在制作完《Moments》之后，古巨基决定要做一个更大的“概念”项目。这次，他准备横跨两年时间，以四张专辑、一场演唱会的规模，做一个系列。这个系列，叫做“Fever”，既发烧系列。既然是做发烧碟，那么显然是和乐器有关。古巨基初定了吉他、提琴、钢琴三种乐器，以及一场名为“Eye Fever”的演唱会。这场演唱会最大的噱头，是全香港第一个本土歌手的3D演唱会。
很可惜的是，在做到第二张专辑，古巨基便因转新的唱片公司，而放弃了“Fever”系列的制作，钢琴系列也胎死腹中。
在两张专辑里，留下了一些好歌，《眼睛不能没眼泪》，阐述即便我们痛哭，也是一件好事，因为只有在眼泪里，我们才会懂得成长；《以你为荣》是古巨基献给身边人的歌曲，唱出有你，才是我最大光荣的感激之情；《花不痛》又是林夕佛法系列的作品，从公园里漫天飘舞的飞花里，写出“花舞花落花不痛，放轻松，放轻松”的道理。
而这当中，最好笑的也最好玩的，莫过于《啦啦》。这首歌是古巨基在爱尔兰游玩时，根据当地民谣旋律改编而成的歌曲。来看看林夕的歌词！
陶醉 就啦啦啦 烦恼 亦啦啦啦
狂放 就任意啦啦啦 啦啦啦啦啦
开心当然啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦
难过即刻啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦
一轻松啦啦啦啦啦 一紧张要啦啦啦啦
假使啦啦啦啦啦啦 何妨啦啦啦啦啦啦啦
如意就啦啦啦 惆怅 亦啦啦啦
情绪 现在正啦啦啦 啦啦啦啦啦
感想等于啦啦啦啦啦啦啦啦啦
不感想即刻啦啦啦啦啦啦啦啦
乐在啦啦啦啦 啦啦啦啦 啦啦啦啦 啦啦啦啦啦
一有啦啦 也能够啦啦啦
就凭啦啦啦 化掉啦啦啦
啦啦就啦啦啦 啦啦便啦啦啦
成世就啦啦啦啦啦 就这样一生啦
你没看错，不是乱码，这就是林夕填的词。因此在这么多年来，我一直想问林夕一个问题——这首《啦啦》，你究竟收了多少的稿酬？
古巨基转会英皇之后，接连又推出了几张概念大碟。《You Talkin' To Me?》是根据名人金句来作为全碟的概念，其中有周星驰在《少林足球》里的名言“地球很危险”，也有张国荣在《阿飞正传》里的独白“没有脚的小鸟”。更有马丁·路德的名言“I Have A Dream”，以及当年TVB全城大热剧集《巾帼枭雄》里，黎耀祥扮演的柴九所说的“人生有几个十年”，甚至是黎明那句很雷人的“空肚食早餐”都有涉及，基本概括了各个层面的金句。
在这当中，以李小龙的“我读得书少”为题的这首歌，值得听众留意。这首歌，写的，是知识究竟能否给人带来更好的生活？“谁用过学识，换取自由？谁摘到十优，以后无忧？得一时分数，如何笑到日后？乐天亦是才华，凭谁教授？”
林夕一连串的疑问之下，《我读得书少》的主题跃然而出：“读得书虽少，无招比有招；假使满腹经纶，不过为了招摇，寂寞又用什么在炫耀？”
接着，来到2010年，我们要谈到古巨基迄今为止，成就最高的一张专辑：《时代》。
这张《时代》，讲述的是整个社会。你可以看得出他的野心。而专辑也在贯彻着这种野心。从点题的《时代》开始，歌曲唱出种种社会与生活的见闻，《钻石败犬》《爱风》《迷博》《公主病了》《蜗居》接连利用古巨基最擅长的情歌与假音，娓娓为听众道来这个时代里的诸多关键字眼：大龄单身女青年、iPhone、微博、公主病、蜗居……至于像《北半球选美离奇火警事故》这样的歌曲，只要我们有过《钱钱钱钱》或者《史上最强漫画王之大乱斗》的铺垫，相信亦不会太过意外，这次歌曲讲述的，是社会上层出不穷的靓模选美；而《Hea》则延续着爱尔兰意犹未尽的《啦啦》，最后让我有些觉得有趣的是杨镇邦作曲的《恶搞》，因为这似乎不太像他以往的风格，大概是《爱得太迟》太过于根深蒂固的旧因。
古巨基是个游戏迷，还是个痴迷动漫的宅男。所以他在专辑里曾经唱出过电车男一族的心声，你要分手，我要激斗，电视不懂讲晚安，打得天也光，曾经觉得《任天堂流泪》太简单粗暴，好多道理林夕没有认真的剖析，于是似乎是偿愿一般，《独男》出现了。
“晚饭得我望前顾后，餐厅窗边走回头；泡面跟我是朋友，熟悉得不须要抬头。不管我，留嘴边的污垢；不知我连番激斗，没对手，才独斗；杀光种种妖兽，但我也快要成为怪兽。”
一个吃着泡面，孤独在电脑前玩着游戏的男人，就这样被林夕写了出来。在游戏里，男人风光一切，杀光种种妖兽；可在现实里，他却也要快成为了一只怪兽。
“我没风格，没人注视，花不起钱赶潮流；我没好处，没人约会，躲于蜗居里漫游。逼不得已，才爱上了自由，不知道如果不说话太久，难道会，记不起怎呼救？”
一个没什么钱，因为自卑而害怕和人相处的独男。他已经很久没有和人说话了。谁能告诉他，孤独并无罪？
《独男》是一个大龄宅男自己对自己的说话，这首歌在香港引起轰动并不稀奇，因为在如今的钢筋水泥城市里，你连住在对门的邻居都会老死不相往来，情愿在手机里、电脑前去打发一天的时间…… 如孤癖，中毒太深。
我觉得若不是语言障碍，相信这首歌在内地、甚至全球都可以拥有数量不低的听众。因为这种共鸣，是每一个曾经“不好玩到连街都不想去”的人的心声。
林夕所写的歌词，最后那句特别让我难过：“我未相信没朋友，伸出双手打到有；你愿跟我做朋友？但，摸不到我手……”就像《生活大爆炸》里谢耳朵自信满满说的那样，我没朋友？我在FACEBOOK上可是有好几百个好友呢！
这，大概也是现代化的一种悲哀吧。
在整张专辑里，我最喜欢的，是《钻石败犬》。这首歌也是2010年我年度TOP10里，排在第一位的歌曲。
我怕你对爱已经绝望
无为无求 期待返天国
圣诞节 你却困于家居中发慌 熬字母汤
你哄骗你已满足现状 浮浮沉沉 成熟似女王
却最怕听见母亲担心跟你讲 怕未来你独彷徨
你努力 情场仍然阴森
再努力 寂寞仍然生吞
经过你雕琢青春的钻石 还是有份价值 无负半生
你眼泪 流成年华的金 以血汗 磨成便宜珍品
身处在这座矿洞仍很暗 全力发掘也没爱人
化做钻石也是动人
你有过少女似的愿望 连同年龄埋没于工作
看每个少女那些夸张的化妆 无力强装
你慨叹细过你的后浪 陪同情人行入了教堂
每块炭化作钻饰都必须要等
继续忙 那又何妨
年龄再凶狠 苦况也成为养份
常人极轻易觅情侣 你别这样缺乏信心
再努力 情场仍然阴森
更努力 寻求情人的灯
当你做钻石之花都卸任 从没破坏这份崇高身份
你眼泪 如何如何牺牲 我信任 从来无人空等
相信在八十岁后能拥吻 年月绣下美丽皱纹
你用际遇勉励后人
《钻石败犬》这首歌，名字林若宁是借用了时下流行的败犬话题，讲述大龄单身女子，歌词如以败犬女的恨嫁入手，接着却没有像大部分作品那样开始袒露无人可嫁的苦困，相反，歌曲里没有太多的苦楚，字里行间却是暖暖的抚慰与歌者的善解。
歌词以败犬女的好友身份开篇，讲述着她的生活，“你哄骗你已满足现状 浮浮沉沉成熟似女王 ”。但她在感情和未来方面其实并没有表面那么坚强，所以“却最怕听见母亲担心跟你讲 怕未来你独彷徨”。这大概是所有大龄女人的通例。当然，若是林若宁只有这层功力，其实并不值得称奇，且看《钻石败犬》的主题是如何带出的。
接下来副歌部分，林若宁以钻石比喻青春时光，“经过你雕琢青春的钻石 还是有份价值无负半生”。最奇妙也最让我拍案的则是接下来，“身处在这座矿洞仍很暗”，林若宁以矿洞比喻社会，而当身处矿洞的你努力寻找爱却始终碰壁的时候，没关系，“化作钻石也是动人”。这份比喻相当切题，“钻石败犬”的主题在林若宁寥寥数句之间，立刻体现出来，而且，结尾“动人”二字正是歌者对她的最大鼓励，即便单身，你也足够动人。
　　经过《明日再会》（杨千嬅，2008）里，女孩成长为女人之后的沧桑变故，林若宁对于写就此类歌词已是日臻化境，接下来的第二段歌词字字珠玑，“你有过少女似的愿望 连同年龄埋没于工作 看每个少女那些夸张的化妆 无力强装”，接着自己安慰自己，“每块炭化作钻饰都必须要等 继续忙那又何妨”？虽然表面坚强，内里听出的，却是歌者的不忍，所以，才会在高歌部分，写出歌者最想对败犬女所讲的一句话，“常人极轻易觅情侣 你别这样缺乏信心”。
　　我欣赏这首歌，一方面是林健华作曲的旋律与古巨基沉稳而深情的嗓音，虽然古巨基是男儿身，但就像同样是男人的我一样为这首歌而感动那样，这并不妨碍他将歌曲唱得入心入肺。败犬女的烦扰，某些方面何尝又不可看作是大龄宅男的苦困？这首歌，倒也可以看成是《独男》的年长女性版本。另一方面让我感到特别惊喜的是，状态不稳的林若宁，这次贡献出了继《月球上的人》《明日再会》之后，出道以来最好的词作。这首歌不卖弄悲情，虽然在讲述着一个人面对人生和感情的无奈，但始终却有着一股积极的力量在推动着歌曲，并不让听众感伤。
就像歌曲的结尾所写的那样，年月绣下美丽皱纹，你用际遇勉励后人。人人都在寻求幸福，但即便得不到，单身的你，依然足够美丽动人。
在阐述了这么多林夕和古巨基合作下的概念大碟，相信大家应该会对古巨基的印象有了一些转变。他，的确是一个很会唱歌的歌手，所以我才会在当他重新登上红馆时，痛哭着对歌迷们说“我真的很喜欢唱歌”受到触动。他在港乐流行史里，是无法被抹去的一笔。
最后，让我们回到在概念专辑之前、何书桓之前、五阿哥之前的90年代——
1997年，黄伟文给古巨基写了一首名为《欢乐今宵》。这首歌曲，用欢乐的主题，去写了一个非常悲伤的故事。那是黄伟文在自己人生最绝望的时候写的歌，所以连带着让歌曲也一样的弥漫着绝望消极的情绪。
当年的古巨基，唱出这首歌，也许他并不会懂得歌曲里的那种情绪；但过了这么多年过去，我如今再听这首歌曲，会少不免有许多的感慨。原来，1997年的古巨基，就已经那么的出色了。如果当年他不是突然转向国语和内地市场，将这种状态延续下去，不知道如今又会是什么样的光景呢？
不过，这些都不重要了。虽然没有太多人知道古巨基的这些好音乐，但就像我在前一章讲谢霆锋的音乐时所写，好的音乐，什么时候听都不迟。金子总要发光的。快乐这种东西，从来都不分时间、不分地点、不分场合。只要你最终将快乐攥在手里就好。
有能唱进我们心里的音乐，陪伴着我们，是一件多么美妙的事情。所以我一直说，有粤语歌就没有世界末日。也许换成你，可以是有国语歌就没有世界末日、有英文歌就没有世界末日、有足球就没有世界末日……无论是什么物和事都好，只要它们能带给我们无穷无尽的快乐。
愿看这篇文字的你，写这篇文字的我，每一天都能真正的都过得充实和快乐。真正的——欢乐今宵。
《欢乐今宵》
从梦里伊甸 来到我枕边
梦与真之间 就只差一寸
要是留着你 真实地纠缠
怕没权利 以后留恋
情愫与相思 如最爱的书
未了那一章 没翻开的勇气
故事何样美 终极是分离
不敢好奇 沾污结尾
犹如无人敢碰 秘密现在被揭晓
明日想起 我们其实承受不了
欢乐今宵 虚无飘渺
再没余地 继续缠绕
谈情一世 发现愿望极渺小
留下一点 距离回味犹自心跳
欢乐今宵 虚无飘渺
那样动摇 不如罢了
哇哇哇
出现这个帖
基迷表示幸福来得太突然不知所措
主贴和亮贴都没提过一个歌呀：爱的太迟。 毫无疑问的经典。
第二最爱，必杀技，任天堂流泪，心里有数，一知半解，重拾旧欢，monica，touch，春天，我还是你的，
太多了，，，喜欢的时间不久，08年地震后开始听的
一九九八年开始买基仔的卡带，十五年了，我一直不敢对人说我喜欢古巨基，你知道内地群众嘲讽那副样子让我恶心坏了。
《天气会变》这张唱片很好听，张佳添是最适合基仔的制作人，流行摇滚。
资深基迷来说说真正的好歌，都是2000年前的，只有那时候的古巨基才是真正的基式流行歌，现在玩概念，我不喜欢。
爱与梦飞行，来年来月，冷水，十秒之后，ba dadada,换日线，镜子里的人，颠覆，蜜蜂，天气会变，磨利刀，哇哇叫，跳飞机，光天化日，我对门匙说，喜欢，路边摊，木讷，苦浪漫，幸运铃声，我送你，回忆公路
发自手机虎扑 m.hupu.com
我选择童年时的记忆
作詞：周禮茂
作曲：陳光榮
編曲：陳光榮
下雨天總掛念從前
球場上那可愛片段
突然又已一年　祈望再會面
舊朋友　就算心永未遙遠
但這刻渴望見　即使重聚再短
時光可變　世界可變
人情亦許多都變遷
友共情不變
那種真　找不到缺點
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你我再次相見
隨年月身心雖秏損　友共情從難扭轉
心內那熱暖　仍是純真未變
Now and then
Think of you and me
Forever friends forever will be
Time is changing but nothing to be blamed
Cos our hearts forever sing
从96年第二最爱开始...欢乐今宵 忘了时间的钟,爱与梦飞行,路边摊,be
my valentine,第七感, 幸福号列车, 天气会变,寻宝,跳飞机....我都买了磁带的....然后就醉心篮球不怎么听歌了..
总之..基仔真的是歌手..而且是个好歌手
下雨天 总挂念从前球场上那可爱片段 突然又已一年 祈望再会面 旧朋友 就算心永未遥远 但这刻渴望见 即使重聚再短 时光可变 世界可变 人情亦许多都变迁 友共情不变 那种真找不到缺点 你我再次相见 随年和月 身心虽耗损 友共情从难扭转 心内那热暖 仍是纯真未变 (Half Rap):NOW AND THEN THINK OF YOU AND ME FOREVER FRIENDS FOREVER WE'LL BE TIME IS CHANGIN' BUT NOTHING'S TO BE BLAMED COS OUR HEART FOVEVER SING 高三最后一天，播的歌单其中一首~一往4年过去了~
PS:上传这首歌吧,每到下雨天总想想起这首歌~:
[&此帖被qwe3asd在 09:17修改&]
真的，我感觉听歌只有古巨基的听起来最有感觉，不论现场或CD
引用12楼 @ 发表的:
看那篇乐评，作者真心听古巨基不多，真正最好的唱片最好的歌一首没提。写的全是二十一世纪那些概念碟。巨基最好的时代绝对是九七年到二千年小清新加独立摇滚的风格，做的相当早，那些歌放现在绝对是文艺青年最爱
那些概念专辑也有好歌，但绝不是我心中Leo最好的作品。后面的概念专辑里面容易流传的K歌的确不少。
路边摊。爱与梦飞行。欢乐今宵。冷水。楼下有人。第二最爱。重拾旧欢。Be My Valentine。罗马假日。幸福号列车。光天化日。苦浪漫。 小指。
这些都是他早期非常好听的歌。还有很多。太久不碰记不起来。
最爱《欢乐今宵》。补充：张佳添绝对是古巨基历任歌曲创作人选上的最佳搭档！
第二最爱，必杀技，任天堂流泪，心里有数，一知半解，重拾旧欢，monica，touch，春天，我还是你的，
太多了，，，喜欢的时间不久，08年地震后开始听的
结束我们抱着哭粤语版是殉情记吧，，，
哇哇哇
出现这个帖
基迷表示幸福来得太突然不知所措
恋无可恋。。。重复犯错。。。眼睛不能有眼泪。。
我来刷屏，，不知看过这篇长文没有，，，写的真好
《夜话港乐》——10.林夕和“概念王子”古巨基
公元1874 发布于：
20:16
文/公元1874
内地大部分人很难把古巨基与唱歌联系在一起，更多的人，是对他的何书桓或者五阿哥印象深刻，毕竟，《情深深雨蒙蒙》和《还珠格格3》的威力实在不小。又或者，听过他唱歌的人，对“好想好想、好想好想、好想好想……和你在一起”也会印象深刻——六个不停反复的“好想”，能不深刻么！
我过去也曾是这个印象。毕竟，古巨基有很长一段时间没有认真的出过专辑，扎根各种电视剧里。我对电视剧着实没什么太大兴趣，所以也就顺带着对古巨基没什么太大的兴趣，甚至连当他宣布重回香港乐坛，再推出国语专辑的时候，依然没有什么兴趣。
直到我听到《劲歌金曲》（古巨基，2005）。
这是古巨基自2003年以《游戏·基》大碟重回乐坛之后，在2005年红馆演唱会之前所推出的一张精选集。2003年的《游戏·基》和2004年的《大雄》我当时都错过了，因为实在是对何书桓唱歌不怎么感兴趣，而后来在朋友的推荐下，我听到了《劲歌金曲》。
这是一首集合了数十首粤语金曲的串烧歌曲。若是普通级别的串烧，网友有过很多自制，过去也曾经有歌手例如林子祥唱过《街头霸王榜》《十分十二吋》等。但是，这首《劲歌金曲》算是迄今为止制作最为精致的串烧歌曲。它将港乐分成六个章节，以不同的主题如天大的爱、讲情、日月星辰风雨潮、两个人、浪情歌、神爱世人、好心一早放开我来唱出37首金曲。这首歌曲用管弦乐作为编曲，其中有几首歌曲都唱出了跟原版不同的风味，例如更加壮烈的《飞女正传》，凸显古巨基假音的《如风》《约定》，让人唱得大汗淋漓的《相逢何必曾相识》等等。
有了这首长达10分钟的致敬歌曲，我对古巨基的兴趣立马来了，于是回过头再去听他过去的专辑，接着再每张新专辑都细细品味。一眨眼七年过去了，如今回过头再来看古巨基在这么多年来的专辑，我会下意识的想到两个关键字：林夕、概念大碟。
想到林夕，是因为从2003年的《必杀技》开始，林夕几乎包办了每张专辑的作词。说来也许大多都想不到，在2003年到2011年间，林夕给单一歌手写词最多的，就是古巨基。
这分两种原因：一是林夕的确很喜欢古巨基，而古巨基当然也很受落林夕的作品，所以两人能在这数年间一直亲密无间的合作。如2009年和2010年，林夕已经从过去一年超过200首的作品，降至100首以下，2009年林夕写了86首词，但给古巨基就有11首（同一年林夕对陈奕迅和杨千嬅，也分别只有3首和2首）；而2010年更是林夕作品产量最低的一年，只有42首歌。这时候给陈奕迅的全年只有一首《一丝不挂》，杨千嬅也只有两首，但古巨基，林夕依然给他写了五首歌，仍是那一年里合作次数最多的歌手。
至于第二种原因，就跟古巨基的出碟规格有所关系。
从2003年的《游戏·基》到2011年的《大时代》，古巨基的12张专辑，全部都是概念专辑。
所谓概念专辑，就是指整张专辑的歌曲，都围绕着一个主题来制作。例如2003年这张《游戏·基》，就是以电子游戏作为主题，这源于古巨基本身就是一个游戏迷，看看歌名便明白了：《必杀技》《任天堂流泪》《美少女梦工场之真三国无双》《心跳回忆》……再如2004年的《大雄》，以动漫为主题，连封面都像是一本漫画，这也源于古巨基本身是一个动漫迷，我们再来看专辑里的歌名：《大雄》《爱与诚》《美雪美雪》《伤追人》《Touch》《漂流教室》《史上最强漫画王大乱斗》……
如果要施行好一张好的概念大碟的主题，当然是尽可能的由一个词人去写这些故事。而林夕，就担当起了这个重任。
说来很有趣，其实很多题材例如游戏、动漫，都是林夕过去很少去涉及的，因为他自己就不感兴趣。不过，为了写《游戏·基》，林夕还专门玩了一段时间的电子游戏，每天玩得不亦乐乎——不过我相信他一定游戏技术不过关，所以才会有《美少女梦工场之真三国无双》这么雷人的歌名；而到了《大雄》，这次以动漫为主题了，古巨基送了林夕一堆的漫画书，林夕便窝在家里看了几个月的漫画，古巨基回忆那段时间，说去林夕家里拜访他，发现他的房间里到处都是各种漫画书。也许比起电子游戏，漫画书好歹还算是“书”，所以林夕这次恶补的效果比上一次要显著，专辑里漫画的主题被贯彻得很好，特别是《美雪，美雪》。来看歌词——
《美雪，美雪》
回肠荡气 当星香暗恋挂居 望着漫画心碎
漫游日本 讨好你 间中斗嘴
好一对 东京爱侣
我是迷惑莉香的三上 转眼变将太扮相
我在寻觅情爱橙路长
看乱马 会乱码 我亦会乱了方向
你叫美雪 我要叫取手 爱意彷佛更不朽
漫画里 一起与你走过每格的亲厚
在里面你或更温柔
美雪 美雪 哪会爱取手 犹如星空与海鸥
漫画里 根本你我一生永不会聚头
但我誓要共你牵手
Yes I do
尽情幻想 岛耕作那种斗心
就如遇见真人
梦游漫画 恋之火那种气氛
必需要东京配衬
美雪 美雪 美雪 爱取手
美雪 美雪 吻取手
漫画里 即使与你一生 永不会聚头
让我画到共你牵手
Yes I do
这首歌所写的，是两位爱看漫画的情侣，在畅游东京之后的各种甜言蜜语。歌词里借用了大量的漫画，来阐述男主角对这位名为美雪的女主角的爱恋。有意思的是，在这些漫画大杂烩里，林夕用一句“你叫美雪，我要叫取手”将之联系起来，而这并不属于一个故事里的人物，如何才能地久天长？最后一句歌词甜蜜而坚定的写出了美雪和取手的未来：“漫画里即使与你一生永不会聚头，让我画到共你牵手”——多么温馨趣致！
在这两张以游戏和动漫为主题的专辑里，林夕更多的时候，并不会按照名字去阐述相应的游戏、漫画的故事，照抄原著这种事这对于林夕这样的词人而言，当然是不可能做的。所以很多时候，他都是借助名字，去写属于自己的故事。这当中有几首歌令我印象深刻，分别是《任天堂流泪》《forward your love》《心跳回忆》《爱与诚》《漂流教室》。
《任天堂流泪》这个歌名，如果你跟我一样是一名索饭（SONY的支持者），一定会窃笑。任天堂是日本一家老牌电子游戏厂商，出过红白机、超任等游戏机，现在最新的主机的WII和3DS仍然风靡全球，鼎鼎大名的“采蘑菇”游戏——《超级玛丽兄弟》就是任天堂的代表作。它是SONY的死对头，也一直在气势上压制着微软和他的XBOX主机。不过《任天堂流泪》基本和这家公司没什么关系，歌词里的故事，所讲述的是一个热爱玩游戏宅男的悲催爱情故事。
“看，玛利奥为情人，蜘蛛都去挡；为着摘星，火山一个闯。看，我两臂这样忙，打得天也光；但电视机，不懂讲晚安。
对，玛利奥没情人，只因他太蠢；就像自己，双手都已肿。对，我意志力无穷，懂很多武功；但现实中，相拥总扑空。
明知我没志气，我未配你。眼看他将带走你，我亦沦落到，游戏都玩不起。”
故事里的情节是：一个能通宵玩游戏的宅男，沉迷游戏，能把游戏玩得非常厉害。他能在游戏里得到一切，但在现实里，相拥总扑空。
游戏里的玛丽奥（也就是上面提到的电子游戏《超级玛丽兄弟》的主角），一直为着救他心爱的碧奇公主而斩妖除魔；可是我却只能操纵着游戏里的主角去拯救他的爱情，在现实里，无能为力的看着别人带着心爱的你。
游戏真的是他躲避现实的工具吗？其实这位游戏高手，比谁都清楚：就算玩一晚上的游戏，它也不懂和你讲晚安。所以，他其实内心真正需要的，是那位能在现实生活里，每晚在你耳边，对你轻声说“晚安”的姑娘。
可是这一切都没有了。他的眼泪，只能在游戏里、在任天堂制造的游戏里流露。任天堂流泪的意义，就这样被林夕娓娓道来。
这首歌算是给一部分沉迷游戏的宅男的写照吧。当年的我也曾经有过一段沉迷游戏的时间，过后听到这首歌，真的击中内心。电子游戏是许多人逃避现实、发泄在现实里无处可放的压力的工具，而我们，真的要悲哀到将眼泪和幸福都放进虚无缥缈的游戏里吗？
也许真的到那一刻，才会沦落到，连游戏都玩不起。
《forward your love》，同样也是一首写宅男的歌。歌曲里面的宅男，面对心爱的女孩，连见面的勇气都没有，只能借助电邮来扮交往。在一封又一封的电子邮件里，男孩费尽心机的给对方发着隐晦的阐述爱意的信件，但女孩却只是在不停的转发各种好笑的故事给他。甚至，还不是单独给他，而是群发邮件。
男孩，只是女孩的第八十个转发对象。而她，从来不会回复男孩的那些邮件。
最终，男孩只能心灰意冷的唱出：“早收够了，算了，你暗示大概都收到了；一关于你，很想痛快洗掉。”
可是，盯着屏幕上新邮件的提示，看着邮件闪烁的图标，男孩又只能重拾心情：“电邮无奈太闪耀，离别了，但至少，曾顺便，想我笑”……
至少，你发这邮件给我，也是想我开心的吧？
这是多么卑微可怜的情感。而伴随着这样的歌词，伴奏是简简单单的钢琴声，以及古巨基的假音声线。这故事，和若干年后古巨基打正旗号唱《独男》隐隐的契合着。
《独男》的故事留到后面再讲，我们继续说《游戏·基》。这专辑里，我最喜欢的一首歌，是《心跳回忆》。它是林夕和陈辉阳组合的作品，歌词讲述的，是一段曾经令男主角心跳的回忆。
《心跳回忆》
曾经 念念未忘于三点
响起轻软的声线 问我可会弄冷面
是你 在我家过路望见
尚有一丝灯光 以为还未沉睡 便至电
从此 踏入二时差一点
一屋闪烁的光线 让你估我这夜失眠
无论彼此怎样变
回忆总会 留低这光线 偿还无限亏欠
无论事隔多年我也心跳
最后和你虽如我那所料
先挑引我的人 爱得比我少 然后见面更少
让我多谢你那几秒 往后和每位也差些少
彷彿我的心 如不见了
然而怀念当日你我这段傻事
便知她……算了
曾经 望着露台的方位
开关松脱的灯制 让你走过马路观礼
明白这种惜别礼
才可使我 离开的手势 仍能甜蜜一世
才能明白爱情 比所想加倍震撼 再苦都会笑
忘掉被你感动却也心跳
往后情侣一如每次所料
我爱的不少 遗憾也不过是 并没法使我的心这样跳
主歌部分，是男主角对于这段感情里，那些细节的怀念。凌晨三点慵懒的电话，你问着我冷面应该怎么做。这是因为你刚好路过我家，看着我家里的灯光，以为我没有睡觉，便打了电话来。
而从此之后，我睡觉便再也不会关灯。我把每一个房间的灯都打开，让你以为我一直失眠着。这是因为，我一直等待着你的电话，我希望会等到你的来电……可是，在这么多年之后，我记忆最深刻的，却只剩下那满屋的光线。它代表着我对你无限的亏欠。
事隔多年，我也记得当年等待着你来电的这种心跳。你曾经这样挑引着我的内心，却爱得比我少，最终见面更少；可是我却因为你，再也没法和其他的女孩如此动心，仿佛连我的心也不见了。我一直怀念着和你的这段傻事……唉，算了。
我爱的不少，遗憾也不过是，并没法使我的心这样跳。我所有的、关于心跳的回忆，全都留在了你那里。
《forward your love》和《心跳回忆》在专辑里是连贯的，两首歌曲里的那种情感，相信不少人和我一样都曾经历过。那种揣摩着对方爱意、想给对方制造机会、又对心仪的人忐忑不安的感觉，是属于每个人自己的心跳回忆。就像《心跳回忆》这个讲述如何追女生的恋爱养成类游戏那样，林夕把游戏和流行乐巧妙的结合在了一起，给港乐史上留下了奇趣的一笔。
到了2004年的《大雄》，林夕所写的主打歌《爱与诚》借助了70年代梶原一骑和永安巧的同名漫画，讲述了一个有关于“诚实恋爱”的故事。歌曲里有许多金句，例如“不要哭，我也忍得了这些年来的委曲；没法真心爱下去，只好真心真意的结束”。副歌第一句“别再做情人，做只猫、做只狗，不做情人；做只宠物至少可爱迷人，和你不瞅不睬，最终只会成为敌人”更成为了当年全港的金句。
《爱与诚》这首歌，通篇讲述着一对已经根本没有感情，却强撑着继续惨淡恋爱下去的男女的处境。“长期被迫恋爱，也真的比失恋更惨；长期扮演若无其事般，更困难。”《爱与诚》当年成为坊间大热，算是成为了古巨基在2003年《必杀技》之后，正式在复出后的香港乐坛奠定地位的作品。
说起这首歌，还有一个有趣的小八卦：当年黄贯中有一首《原罪犯》的重金属摇滚作品，歌词批判着当今乐坛上各种你情我爱的烂俗情歌，而副歌部分有一句“做只猫、做只狗，乱唱的悲歌，真的太多！”显然是在骂《爱与诚》。这是源自于当时这首歌太多热门，有杂志评论，觉得这样的情歌对社会毫无帮助，写一个人宁愿做猫做狗做一只动物，都不去做有情的人类，冷血至此，林夕大罪！
于是，当年我还真的就以为《原罪犯》是在跟随社会潮流，骂林夕；后来我才知道《原罪犯》的作词是林若宁——林夕的首席弟子。所以林若宁写这首歌，根本不是针对林夕，只是借助《爱与诚》里的这句话引起的争论，来批判那些烂俗情歌。至于《爱与诚》究竟是不是烂俗，那就见仁见智了。
这件事之后，我对林夕和林若宁更加敬佩：写词就是写词，就事论事，不需要牵扯到作者身上，否则就是文字狱了！至于爱放炮的林若宁，在歌词里骂人早就不是头一回了，我会告诉你们他在容祖儿的《床前无月光》里把方文山也好好批了一通嘛？！
回过头来，继续说《大雄》里我的最爱：《漂流教室》。
《漂流教室》是我非常喜欢的一套漫画，故事讲述的是一栋小学突然凭空消失在地球上，而被移至不知道是何处的空间里，只有灰蒙蒙的天和灰蒙蒙的地。于是一群小学生和老师开始在这个不明空间里求生为了生存，人性在这里被血淋淋的撕开，即便是未经世事的小孩子，他们是所作所为，同样也会让人感到不寒而栗。
在林夕笔下，幸好没有去写和漫画一样的故事，《漂流教室》被解读为“爱一个上一课”。每段感情都能让人学到更多的东西。但，只有与你在一起的这一段，是我永远无法解开的心结。因为，那是我的初恋。
“曾太过拚命爱，压力大到彼此多么好也不得不分开；试过友情拿来暂借，单恋多悲哀。”
“是，我好胜、我爱哭，不是问题；不这样爱，下个便伤不到底。”
“怕寂寞叫你遇上我，所以不得不一起；过去有人同样，害我少一位知己。别怕，明白你始终都会走，多谢你！如今我输得起。
经历过拼命去爱对方、拼命去伤害对方、拼命把友情变成单恋的悲哀之后，好胜和爱哭的我，依然这样去爱。那句“怕寂寞叫你遇上我所以不得不一起”让我听的很感慨，因为接下来林夕写的是“过去有人同样害我少一位知己”。也许对于有的人，你和他做知己是最好的选择，若真的变成爱人，那你需明白，他，始终都会走。
可抱起来，亦抛得低；但学费都真的太贵。这学费，就是为你付出的那么多感情。
连续两张专辑，大家可以发现一个共同点：林夕借助游戏和漫画，讲述的全都是感情。全情歌的设计安排显然是有意而为之，林夕也明白，古巨基的这次乐坛复出，不成功便成仁，所以他用了最容易被大众接受、最保险的措施去写这两张专辑。
而成效是显著的。这两张专辑很快让复出乐坛的古巨基站稳脚跟。于是到了2005年的《星战》里，林夕开始拓展题材，不再满足于只是写情歌。
这张专辑的概念是“致敬”，而致敬的对象则是港乐曾经的流行金曲。许冠杰的《天才与白痴》、陈百强的《一生何求》、郭富城的《纯真传说》、王菲的《梦中人》、张国荣的《明星》《Monica》……众多不朽金曲，林夕以这些名字，配合全新的旋律，写了全新的歌词。
《天才与白痴》，原版里写的是社会上形形*河蟹*的各种人等，而在林夕的新版里，歌词变为写一个在恋爱里宁愿当白痴，也要收藏自己情感的人；《一生何求》写的是有了相知相惜的知己，那种“一生何求”的满足感；而《梦中人》更是直接将王菲的版本嫁接，写出两个梦里的人交融到一起的奇妙故事——而最后最有趣的是，林夕直接写了这样的歌词：“王菲梦中的人，互生好感，传出秘密结婚旅行”——两首歌里的梦中人，最后以结婚圆满收场！
这张专辑里，《纯真传说》一首歌值得留意。
《纯真传说》
画公仔 双眼外只得两臂
有人说很欢喜 连我也欢喜
换新衫 不理会怎么叫美
我们已很欢喜
童年愉快 因太易叫好
期求的多么简单 自能做到
数指甲也当嗜好
得一个蜡烛加蛋糕 已想起舞
人大了 没有快乐随手到
我愿我年年都似十四岁那天
别过年 别过年
最多天真 不免肤浅
日日都拒绝看见明天
只是我们纯真 梦中化烟
不快乐 只因充实知识
在成长里渐变
画公仔 双眼外只得两臂
有人说很欢喜 谁说了不起
换新衫 不过为基本美
太难带出惊喜
只是我们大了要挑战 凭那盖掩如何赴战
只得打爆机 主角那管几多岁
唯有那个性没有变
赢是娱乐 大概少不免
不似我 似十四岁那天
别过年 别过年
最多天真 不免肤浅
日日都拒绝看见明天
只是我们纯真 梦中化烟
不快乐 只因充实知识
在成长里锐变
只盼望一生不用太深
愿纯真永未变
这首歌写的，是成长带的来的成熟，和对纯真的抛弃。过去在白纸上画一个小人儿，得到父母的一句称赞，我们就会开心；换一件新衣服就能让人满足，数指甲能玩一下午，有插上蜡烛的蛋糕就足够让我们起舞；可是如今，充实知识的我们，却在成长里渐变。有人再对我们的画称赞，已经不能满足了，我们需要人竖起大拇指说画得了不起才行；家里有无数套新衣服等着穿，却知识为了满足基本的需要。做的这一切，都太太难带出惊喜。
纯真，就这样变成了传说。而林夕最后写出的，是希望人不用活得太复杂。“只盼望一生不用太深，愿纯真永未变。”
最后，专辑里的压轴歌曲《星战》，则为这些唱出这些金曲的歌手们做了一个总结，同时也是为唱出这些歌曲的古巨基，写了他自己的故事。
“每个也很想一举成名，但十万个只剩下十名；就以摘星去争新星，幸以冠军取了胜。”
“个个识唱我的歌，开演唱会便更加满座；什么歌也都好播，还要开戏令我亲和。”
“音乐才会活出我，无奈用数字才是竞争过，铜银金，界定我。”
“没法退，也只有上。记者跟我烦得很，没有记者更骇人；缠着我，但更加害怕无人访问。仍难任性，仍然独身，很想计划人生，未来实在并未上心。”
这些歌词，写中了许多歌手的心声。当中最让我印象深刻的，是“记者跟我烦得很，没有记者更骇人”，颇让我想起冯小刚过去的一套贺岁片《甲方乙方》里，徐帆扮演的大明星。也许，对于大部分娱乐圈的艺人而言，和记者的关系永远是这样，口口声声说着狗仔很烦，但如果真的没狗仔来跟你，或许那时候，你面对的冷清，会让自己更加烦。
《星战》过后，古巨基将概念大碟继续贯彻了下去。经过了当年并不算太成功的国语专辑《最终幻想》之后，古巨基的下一张粤语大碟，以“人的一生”作为主题，推出专辑《Human 我生》。
从第一首《我生》写人的出生成长、到《敢死队》描述年轻气盛的勇往直前，再到《爱美丽》尝试初恋的滋味；《黑仔》在事业和爱情上遇到挫折（“黑仔”的意思就是这个人实在太倒霉了）；《花洒》而立之年之后的渐渐成熟，开始学着洒脱看开；《爱恨纠缠》在感情路上经历太多之后的领悟；《爱得太迟》阐述自己一生里，面对父母亲情、友情上的遗憾；最后则是《约定你》和九十岁的你幸福过完一生，而后在《往生》里，这位百岁老人在经历了世间纷纷扰扰的洗礼之后，悠然离开人世。
《我生》这张专辑算是在之前这些概念碟里，概念贯彻得最为完整、最成熟的一张大碟。当中有几首歌都值得被听众留意：王菀之作曲的《花洒》里，阐述人应该成熟面对世界，林夕这时候将许多佛法道理写入歌词，如“何必要做奴隶 ？无需要为失去了的执迷”；何不将一切抛低？志愿大过天，亦像世上蝼蚁；星星永未流逝，如只可感叹它美丽，得到也是无谓，负担高过天际。”这句的确很妙，因为小时候很多人都梦想过得到星星，但其实大家都没想到，得到了，你的负担会高过天际——有很多我们渴望着的、追求着的事物，其实，我们是根本承受不起的。
而《爱得太迟》是2006年全香港最火的歌曲，这首歌甚至派台和拿奖的成绩比《富士山下》还要好（当然有一部分原因是《富士山下》在商业操作上的细节问题）。这首歌可以看做是林夕所写的《Shall We Talk》的情感延续，当中最打动我的，是这一段歌词：
“日夜做，见爸爸，刚好想呻；却霎眼看出他多了皱纹。而他的苍老感，是从来未觉……太内疚担心！”
本来我们有时候工作太累，想找父母述说自己的压力，但看着父母的白发与皱纹，我大多数时候，也只能选择去做一只报喜不报忧的鸟。因为我不想他们担心，毕竟，他们是我的至亲。
来日别操心，趁你有能力开心，世界有太多东西发生，不要等到天上俯瞰……
经历了《我生》的大热之后，《Moments》里的古巨基又开始打造另一种概念：他带着制作团队，以半旅游半工作的性质在全球游玩了一遍，热爱拍照的古巨基拍了不少照片。他将这些照片交给林夕，林夕挑出十张心仪的照片，再根据照片的内容，写十首相应的歌曲，来描述这十张照片所代表的瞬间。这，就是《Moments》。
这张专辑里，有一首画面感非常强烈的《一刻永恒》。“某一次坐长途机，夜机梦中擦过万里；我亲眼面对晨曦，天地。这种美，余生铭记”。《一刻永恒》刻画出了《Moments》的若干种延伸含义，例如回忆，例如旅行，例如爱情。 一个人的很多回忆，凝固成那一瞬间，刹那永恒。升职、初吻、旅行，一次次难忘的瞬间，一段段精致小巧的歌词，借上侧田标志性的中板慢歌节拍，有滋有味，让我听得意犹未尽。不过，林夕在那么多快乐背后，还是留下了一些感慨：“这一世彷佛旅游，沿路一直变；风景退后，无奈讲再见。”
除此之外，专辑里还有古巨基尝试小型歌剧玩法的“非主流”歌曲《钱钱钱钱》，这首5分钟的歌曲讲述了一个人是如何被金钱迷失，失去亲情爱情的过程；《爱回家》是专辑里最温暖人心的歌曲，写着一个人在外面拼搏，再艰苦再难过，只要能回到家中，有你一碗暖汤，就能让我感动到流泪，觉得这捱的一切苦都算是值得。“活着有你多好，多么渺小，都当宝”。家，永远是每一个人，最温暖的存在。
专辑里有一首《你生》，这首歌曲是雷颂德作曲，而歌词讲述的则是一个初为人父的人，面对襁褓中的婴儿，娓娓道来的慈祥父爱。对于古巨基而言，他还没有小孩，自然不是写给他；其实林夕的歌词是写给作曲的雷颂德，当时的他有了小孩，于是同是好友的古巨基和林夕，就用这首歌送给了雷颂德。
在整张专辑里，有一首歌很有趣，是压轴曲目《十蚊鸡流浪记》。《十蚊鸡流浪记》算是对这张《Moments》的阶段性总结。林夕挑选了一个有意思的视角来叙述：十蚊鸡即是广东语里十块钱的意思。
《十蚊鸡流浪记》
他把我乱抛于报章的脸上
十蚊鸡买到 人间千百相
他只看着每段财经的现象
恒指可会上 银包可会涨
然后 他将世界要闻放在地上
忽视我换到眼界的雪亮
人类 很爱带我去投注站幻想
难道我只配 令钱再膨胀
一位女士怕令钱袋很负累　
十蚊鸡太重 拿给乞丐去
这乞丐换到食物 彷佛玩具
面包那么脆 逐粒摆肚里
其实 毕竟我会救人 免人受罪
可令拾荒者吃饱进睡
其实 湿碎似我 价值看落在谁
如实际需要 谁惊我零碎
仍然难明 是到过年时
以我当礼品 会贱到人人
嫌为何吝啬得敢将我献世
极贪心 全部恨美金
今天我让主人在机铺玩乐
恨他只有这 唯一的寄托
改天我为某段情占卜下落
愿她可发觉 情感的线索
谁亦可倚靠我 去忘记会寂寞
可是我未必会买到快乐
谁又想扩阔我 带来狭窄目光
无限个的我 无非变幻觉
我价值 大细都因你
太迷我 你只跟我至死
我伟大 令世间景气
我罪恶 在催生了劫匪
你安心 我可帮到你
你贪心 我可主宰你
你好心 我可细捐去 救天地
但愿别为我忧 别独独为我喜
其实我不过 是一块行李
足够 便足以 忘记
Money 和生命怎比
在这十块钱硬币的眼里，世间一些事变得妙趣横生，十块钱可以买报纸，但是买报纸的人只会关注财经板块的恒生指数，而新闻版被他扔到地上，忽视了其实原本他可以看看这些世界要闻，让自己眼界更加广阔；然后，这十块钱又被报纸店老板拿到投注站去买彩票，这十蚊鸡不仅问自己：难道我，只配令钱再膨胀？
让我们继续看看这十蚊鸡的旅程：他被一个富太太扔给乞丐做施舍，进而被乞丐换成劣质面包填饱肚子。对于富太太而言，这十块钱是负累，可是对于乞丐而言却能换一顿饱饭，他将面包一粒粒的撕碎，非常开心快乐；而后，十蚊鸡被主人换成游戏币在机铺玩乐，连十蚊鸡也看着整天只知道玩游戏的主人，恨铁不成钢；接着，这十块钱硬币成为了一个女孩手里占卜一段感情的道具，正面，是勇敢的表白；反面，是隐忍不说……随着十蚊鸡的人生，我们看到的，是幅幅世间百态图。
最后，这十蚊鸡的自我赞扬和检讨也颇有趣味，“我伟大，令世间景气；我罪恶，在催生了劫匪；你安心，我可帮到你；你贪心，我可主宰你；你好心，我可细捐去，救天地……”
林夕在歌词的尾段，填出了他希望大家能够有着正确的金钱观，归纳为，则是这句话：“但愿别为我忧；别独独为我喜。”
　　
歌词本身的立意，让人想起郑渊洁十多年前的童话《奔腾验钞机》（后改名为《我是钱》），它们同样都是以钱币的目光来看人生，不知道林夕是否也向郑渊洁致敬呢？
《十蚊鸡流浪记》与同专辑里的《钱钱钱钱》是一个对照。前者是人围着钱转，而《十蚊鸡流浪记》则是钱围着人来做文章。而同为一人作曲的雷颂德也安排了一个有意思的上下呼应，结尾处两首歌都用了同一旋律，不过在这段旋律中，《钱钱钱钱》说的是Money能鼓舞大志；而《十蚊鸡流浪记》则说，Money，和生命怎比？不同人生的不同看法，足够让听众玩味。
在制作完《Moments》之后，古巨基决定要做一个更大的“概念”项目。这次，他准备横跨两年时间，以四张专辑、一场演唱会的规模，做一个系列。这个系列，叫做“Fever”，既发烧系列。既然是做发烧碟，那么显然是和乐器有关。古巨基初定了吉他、提琴、钢琴三种乐器，以及一场名为“Eye Fever”的演唱会。这场演唱会最大的噱头，是全香港第一个本土歌手的3D演唱会。
很可惜的是，在做到第二张专辑，古巨基便因转新的唱片公司，而放弃了“Fever”系列的制作，钢琴系列也胎死腹中。
在两张专辑里，留下了一些好歌，《眼睛不能没眼泪》，阐述即便我们痛哭，也是一件好事，因为只有在眼泪里，我们才会懂得成长；《以你为荣》是古巨基献给身边人的歌曲，唱出有你，才是我最大光荣的感激之情；《花不痛》又是林夕佛法系列的作品，从公园里漫天飘舞的飞花里，写出“花舞花落花不痛，放轻松，放轻松”的道理。
而这当中，最好笑的也最好玩的，莫过于《啦啦》。这首歌是古巨基在爱尔兰游玩时，根据当地民谣旋律改编而成的歌曲。来看看林夕的歌词！
陶醉 就啦啦啦 烦恼 亦啦啦啦
狂放 就任意啦啦啦 啦啦啦啦啦
开心当然啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦
难过即刻啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦
一轻松啦啦啦啦啦 一紧张要啦啦啦啦
假使啦啦啦啦啦啦 何妨啦啦啦啦啦啦啦
如意就啦啦啦 惆怅 亦啦啦啦
情绪 现在正啦啦啦 啦啦啦啦啦
感想等于啦啦啦啦啦啦啦啦啦
不感想即刻啦啦啦啦啦啦啦啦
乐在啦啦啦啦 啦啦啦啦 啦啦啦啦 啦啦啦啦啦
一有啦啦 也能够啦啦啦
就凭啦啦啦 化掉啦啦啦
啦啦就啦啦啦 啦啦便啦啦啦
成世就啦啦啦啦啦 就这样一生啦
你没看错，不是乱码，这就是林夕填的词。因此在这么多年来，我一直想问林夕一个问题——这首《啦啦》，你究竟收了多少的稿酬？
古巨基转会英皇之后，接连又推出了几张概念大碟。《You Talkin' To Me?》是根据名人金句来作为全碟的概念，其中有周星驰在《少林足球》里的名言“地球很危险”，也有张国荣在《阿飞正传》里的独白“没有脚的小鸟”。更有马丁·路德的名言“I Have A Dream”，以及当年TVB全城大热剧集《巾帼枭雄》里，黎耀祥扮演的柴九所说的“人生有几个十年”，甚至是黎明那句很雷人的“空肚食早餐”都有涉及，基本概括了各个层面的金句。
在这当中，以李小龙的“我读得书少”为题的这首歌，值得听众留意。这首歌，写的，是知识究竟能否给人带来更好的生活？“谁用过学识，换取自由？谁摘到十优，以后无忧？得一时分数，如何笑到日后？乐天亦是才华，凭谁教授？”
林夕一连串的疑问之下，《我读得书少》的主题跃然而出：“读得书虽少，无招比有招；假使满腹经纶，不过为了招摇，寂寞又用什么在炫耀？”
接着，来到2010年，我们要谈到古巨基迄今为止，成就最高的一张专辑：《时代》。
这张《时代》，讲述的是整个社会。你可以看得出他的野心。而专辑也在贯彻着这种野心。从点题的《时代》开始，歌曲唱出种种社会与生活的见闻，《钻石败犬》《爱风》《迷博》《公主病了》《蜗居》接连利用古巨基最擅长的情歌与假音，娓娓为听众道来这个时代里的诸多关键字眼：大龄单身女青年、iPhone、微博、公主病、蜗居……至于像《北半球选美离奇火警事故》这样的歌曲，只要我们有过《钱钱钱钱》或者《史上最强漫画王之大乱斗》的铺垫，相信亦不会太过意外，这次歌曲讲述的，是社会上层出不穷的靓模选美；而《Hea》则延续着爱尔兰意犹未尽的《啦啦》，最后让我有些觉得有趣的是杨镇邦作曲的《恶搞》，因为这似乎不太像他以往的风格，大概是《爱得太迟》太过于根深蒂固的旧因。
古巨基是个游戏迷，还是个痴迷动漫的宅男。所以他在专辑里曾经唱出过电车男一族的心声，你要分手，我要激斗，电视不懂讲晚安，打得天也光，曾经觉得《任天堂流泪》太简单粗暴，好多道理林夕没有认真的剖析，于是似乎是偿愿一般，《独男》出现了。
“晚饭得我望前顾后，餐厅窗边走回头；泡面跟我是朋友，熟悉得不须要抬头。不管我，留嘴边的污垢；不知我连番激斗，没对手，才独斗；杀光种种妖兽，但我也快要成为怪兽。”
一个吃着泡面，孤独在电脑前玩着游戏的男人，就这样被林夕写了出来。在游戏里，男人风光一切，杀光种种妖兽；可在现实里，他却也要快成为了一只怪兽。
“我没风格，没人注视，花不起钱赶潮流；我没好处，没人约会，躲于蜗居里漫游。逼不得已，才爱上了自由，不知道如果不说话太久，难道会，记不起怎呼救？”
一个没什么钱，因为自卑而害怕和人相处的独男。他已经很久没有和人说话了。谁能告诉他，孤独并无罪？
《独男》是一个大龄宅男自己对自己的说话，这首歌在香港引起轰动并不稀奇，因为在如今的钢筋水泥城市里，你连住在对门的邻居都会老死不相往来，情愿在手机里、电脑前去打发一天的时间…… 如孤癖，中毒太深。
我觉得若不是语言障碍，相信这首歌在内地、甚至全球都可以拥有数量不低的听众。因为这种共鸣，是每一个曾经“不好玩到连街都不想去”的人的心声。
林夕所写的歌词，最后那句特别让我难过：“我未相信没朋友，伸出双手打到有；你愿跟我做朋友？但，摸不到我手……”就像《生活大爆炸》里谢耳朵自信满满说的那样，我没朋友？我在FACEBOOK上可是有好几百个好友呢！
这，大概也是现代化的一种悲哀吧。
在整张专辑里，我最喜欢的，是《钻石败犬》。这首歌也是2010年我年度TOP10里，排在第一位的歌曲。
我怕你对爱已经绝望
无为无求 期待返天国
圣诞节 你却困于家居中发慌 熬字母汤
你哄骗你已满足现状 浮浮沉沉 成熟似女王
却最怕听见母亲担心跟你讲 怕未来你独彷徨
你努力 情场仍然阴森
再努力 寂寞仍然生吞
经过你雕琢青春的钻石 还是有份价值 无负半生
你眼泪 流成年华的金 以血汗 磨成便宜珍品
身处在这座矿洞仍很暗 全力发掘也没爱人
化做钻石也是动人
你有过少女似的愿望 连同年龄埋没于工作
看每个少女那些夸张的化妆 无力强装
你慨叹细过你的后浪 陪同情人行入了教堂
每块炭化作钻饰都必须要等
继续忙 那又何妨
年龄再凶狠 苦况也成为养份
常人极轻易觅情侣 你别这样缺乏信心
再努力 情场仍然阴森
更努力 寻求情人的灯
当你做钻石之花都卸任 从没破坏这份崇高身份
你眼泪 如何如何牺牲 我信任 从来无人空等
相信在八十岁后能拥吻 年月绣下美丽皱纹
你用际遇勉励后人
《钻石败犬》这首歌，名字林若宁是借用了时下流行的败犬话题，讲述大龄单身女子，歌词如以败犬女的恨嫁入手，接着却没有像大部分作品那样开始袒露无人可嫁的苦困，相反，歌曲里没有太多的苦楚，字里行间却是暖暖的抚慰与歌者的善解。
歌词以败犬女的好友身份开篇，讲述着她的生活，“你哄骗你已满足现状 浮浮沉沉成熟似女王 ”。但她在感情和未来方面其实并没有表面那么坚强，所以“却最怕听见母亲担心跟你讲 怕未来你独彷徨”。这大概是所有大龄女人的通例。当然，若是林若宁只有这层功力，其实并不值得称奇，且看《钻石败犬》的主题是如何带出的。
接下来副歌部分，林若宁以钻石比喻青春时光，“经过你雕琢青春的钻石 还是有份价值无负半生”。最奇妙也最让我拍案的则是接下来，“身处在这座矿洞仍很暗”，林若宁以矿洞比喻社会，而当身处矿洞的你努力寻找爱却始终碰壁的时候，没关系，“化作钻石也是动人”。这份比喻相当切题，“钻石败犬”的主题在林若宁寥寥数句之间，立刻体现出来，而且，结尾“动人”二字正是歌者对她的最大鼓励，即便单身，你也足够动人。
　　经过《明日再会》（杨千嬅，2008）里，女孩成长为女人之后的沧桑变故，林若宁对于写就此类歌词已是日臻化境，接下来的第二段歌词字字珠玑，“你有过少女似的愿望 连同年龄埋没于工作 看每个少女那些夸张的化妆 无力强装”，接着自己安慰自己，“每块炭化作钻饰都必须要等 继续忙那又何妨”？虽然表面坚强，内里听出的，却是歌者的不忍，所以，才会在高歌部分，写出歌者最想对败犬女所讲的一句话，“常人极轻易觅情侣 你别这样缺乏信心”。
　　我欣赏这首歌，一方面是林健华作曲的旋律与古巨基沉稳而深情的嗓音，虽然古巨基是男儿身，但就像同样是男人的我一样为这首歌而感动那样，这并不妨碍他将歌曲唱得入心入肺。败犬女的烦扰，某些方面何尝又不可看作是大龄宅男的苦困？这首歌，倒也可以看成是《独男》的年长女性版本。另一方面让我感到特别惊喜的是，状态不稳的林若宁，这次贡献出了继《月球上的人》《明日再会》之后，出道以来最好的词作。这首歌不卖弄悲情，虽然在讲述着一个人面对人生和感情的无奈，但始终却有着一股积极的力量在推动着歌曲，并不让听众感伤。
就像歌曲的结尾所写的那样，年月绣下美丽皱纹，你用际遇勉励后人。人人都在寻求幸福，但即便得不到，单身的你，依然足够美丽动人。
在阐述了这么多林夕和古巨基合作下的概念大碟，相信大家应该会对古巨基的印象有了一些转变。他，的确是一个很会唱歌的歌手，所以我才会在当他重新登上红馆时，痛哭着对歌迷们说“我真的很喜欢唱歌”受到触动。他在港乐流行史里，是无法被抹去的一笔。
最后，让我们回到在概念专辑之前、何书桓之前、五阿哥之前的90年代——
1997年，黄伟文给古巨基写了一首名为《欢乐今宵》。这首歌曲，用欢乐的主题，去写了一个非常悲伤的故事。那是黄伟文在自己人生最绝望的时候写的歌，所以连带着让歌曲也一样的弥漫着绝望消极的情绪。
当年的古巨基，唱出这首歌，也许他并不会懂得歌曲里的那种情绪；但过了这么多年过去，我如今再听这首歌曲，会少不免有许多的感慨。原来，1997年的古巨基，就已经那么的出色了。如果当年他不是突然转向国语和内地市场，将这种状态延续下去，不知道如今又会是什么样的光景呢？
不过，这些都不重要了。虽然没有太多人知道古巨基的这些好音乐，但就像我在前一章讲谢霆锋的音乐时所写，好的音乐，什么时候听都不迟。金子总要发光的。快乐这种东西，从来都不分时间、不分地点、不分场合。只要你最终将快乐攥在手里就好。
有能唱进我们心里的音乐，陪伴着我们，是一件多么美妙的事情。所以我一直说，有粤语歌就没有世界末日。也许换成你，可以是有国语歌就没有世界末日、有英文歌就没有世界末日、有足球就没有世界末日……无论是什么物和事都好，只要它们能带给我们无穷无尽的快乐。
愿看这篇文字的你，写这篇文字的我，每一天都能真正的都过得充实和快乐。真正的——欢乐今宵。
《欢乐今宵》
从梦里伊甸 来到我枕边
梦与真之间 就只差一寸
要是留着你 真实地纠缠
怕没权利 以后留恋
情愫与相思 如最爱的书
未了那一章 没翻开的勇气
故事何样美 终极是分离
不敢好奇 沾污结尾
犹如无人敢碰 秘密现在被揭晓
明日想起 我们其实承受不了
欢乐今宵 虚无飘渺
再没余地 继续缠绕
谈情一世 发现愿望极渺小
留下一点 距离回味犹自心跳
欢乐今宵 虚无飘渺
那样动摇 不如罢了
最有意思的是重复犯错
古巨基这人，在非粤语区名气这么差，很大原因就是因为LZ提到的好想好想和名字了
爱神，爱与诚，心跳回忆，必杀技，任天堂流泪，大雄，欢乐今宵，第二最爱，天才与白痴，独男等
知道他是 忘了时间的钟
最喜欢《独男》
听他的 告别我的恋人们 真的是思绪万千。
一九九八年开始买基仔的卡带，十五年了，我一直不敢对人说我喜欢古巨基，你知道内地群众嘲讽那副样子让我恶心坏了。
《天气会变》这张唱片很好听，张佳添是最适合基仔的制作人，流行摇滚。
资深基迷来说说真正的好歌，都是2000年前的，只有那时候的古巨基才是真正的基式流行歌，现在玩概念，我不喜欢。
爱与梦飞行，来年来月，冷水，十秒之后，ba dadada,换日线，镜子里的人，颠覆，蜜蜂，天气会变，磨利刀，哇哇叫，跳飞机，光天化日，我对门匙说，喜欢，路边摊，木讷，苦浪漫，幸运铃声，我送你，回忆公路
发自手机虎扑 m.hupu.com
看那篇乐评，作者真心听古巨基不多，真正最好的唱片最好的歌一首没提。写的全是二十一世纪那些概念碟。巨基最好的时代绝对是九七年到二千年小清新加独立摇滚的风格，做的相当早，那些歌放现在绝对是文艺青年最爱
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终于有古巨基的帖子了！
在大陆最被低估的男歌手了，没有之一。
楼主落后了，我听到劲歌金典3了。
借一秒 不错
我还是你的
引用12楼 @ 发表的:
看那篇乐评，作者真心听古巨基不多，真正最好的唱片最好的歌一首没提。写的全是二十一世纪那些概念碟。巨基最好的时代绝对是九七年到二千年小清新加独立摇滚的风格，做的相当早，那些歌放现在绝对是文艺青年最爱
那些概念专辑也有好歌，但绝不是我心中Leo最好的作品。后面的概念专辑里面容易流传的K歌的确不少。
路边摊。爱与梦飞行。欢乐今宵。冷水。楼下有人。