没有过场动画，是怎么回事？？？_百度知道
没有过场动画，是怎么回事？？？
？就是解压的时候的“解压到的文件夹名字用英文的？ 有说安装路径设置为英文的？？？？，是怎么回事，是什么意思？？没有过场动画
我有更好的答案
你好歹说下你的游戏名吧安装路径为英文 就是上你的所有上级文件夹不能有非英文名文件夹建议直接解压到根目录也就是说直接解压到D盘或E盘什么的
采纳率：20%
一些游戏有简短介绍视频动画叫过场动画 （比如魔兽争霸） 没有过场动画的就是为了节省资源缩减文件大小这些动画被删减了就看不到了对游戏没什么大影响
至于安装路径设置为英文就是把文件安装在英文名称的文件夹里 可能是不支持中文的关系
盘符下级所有文件夹必须都是英文名，典型：暗黑血统
原版是英文的，然后需要一个小小的汉化补丁
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我们会通过消息、邮箱等方式尽快将举报结果通知您。　　日本作为最早起步的动画大国之一，他所拥有的动画制作公司可谓数不胜数，再加上日本本身将动漫产业作为国家经济的一环，大力扶持动画产业更不用说。
　　日本动画产业虽然很发达，但竞争也很激烈，说到底做动画还是为了赚钱，如果赚不到钱甚至因为动画版权问题而遭到起诉，那动画制作公司可能就面临破产的风险，同时公司人才也会被其它公司吸收壮大。
　　那么为了赚到钱，日本有些动画制作公司也是费尽全身解数，意在制作出名壁之作的BD高销量作品，虽然更多的人前赴后继的死在这条路上，不过并不是所有人都这么想，相反，有人就能够做出自己喜欢的动画风格还能保证BD高销量不赔本，也有人压根就不要钱了，做动画只为赢得好口碑。
　　那么下面我们就来谈谈这些日本的动画制作公司吧。
BONES（骨头社）
　　BONES，根据音译又常被人叫做骨头社，工作室是在1998年10月由前Sunrise公司也就是原日升社成员南雅彦等人一起创办，因此骨头社早期作品之一就是和日升社合作的《星际牛仔：天国之扉》。
　　骨头社在日本动画界可谓是业界良心和怪物级制作，内藏很多鬼才，尤其擅长人物武打动作，很多打斗原画现在放在业界里也算教科书级别的经典，比如《无皇刃谭》和《Space☆Dandy太空丹迪》，打斗动作场面非常流畅。
　　BONES真正火起来是在2003年，靠着TV动画《钢之炼金术师》、《交响诗篇EUREKA Seven》接连创造国际性话题并不断提高知名度，而后期播出的《黑之契约者》系列也广受好评，虽然烂尾了。
　　BONES的作品往往比较比较偏重精神内涵，有时也会因此使剧情结构失去平衡，显得故事叙述比较生涩，一般来说被认为是骨头社的镇社动画的是“交响诗篇”。BONES至今大概还保持着一年出产三部左右动画的水平，属于低产高质类型的公司。
　　骨头社自带暴死光环，据说每个令骨头社大笔投入制作的动画都会暴死，卖不出BD，属于口碑好销量差的动画制作公司，目前最新力作为2015年四月新番中的《血界战线》和《Show by rock！》，《血界战线》目前看来相当不错，BD走势也良好，不知能不能摆脱暴死光环。
　　GAINAX算是白手起家的日本动画制作公司，当年可谓年轻人梦想的集结体，该公司于日成立，其最著名的作品为《新世纪福音战士》。
　　GAINAX培养了一批拥有梦想，敢于创造的动画制作人，最初在公司从事企画、演出、作画的漫画家和导演也比其他公司更有个性，甚至可以说是有一些怪癖，所以后期不少动画制作人出去成家立业，建立自己的动画工作室，比如今石洋之率领团队独立后的TRIGGER，庵野秀明独立后的khara。
　　GAINAX以它颠覆传统的动画类型和实验动画而闻名，另外因某些人兴趣的关系，在公司的动画作品中往往含有大量的戏仿或致敬，很多作品播放到最后会出现其他作品的名字，比如《新世纪福音战士》中最后那句“在世界中心呼唤爱的野兽”，或者《天元突破》最后那句“天上的光芒全部都是星星”，这些标题大部分来自科幻小说。
　　GAINAX比较经典的事迹就是制作《王立宇宙军》吧，当时一群爱好动画的年轻人成立了GAINAX，不过早期创业极为艰难，于是他们试做了《王立宇宙军》的试验片，并成功劝说BANDAI（万代）前来投资，不过即便有了钱，人手也全是依靠同学关系拉拢来的，不过这些人也成为了日后GAINAX的骨干，于是这些有钱没经验却大胆无比的年轻人就开始了《王立宇宙军》的创作，这也是GAINAX的开山之作。
　　有趣的是，当年万代对GAINAX充满自信，追加八亿日元预算，结果没想到影片暴死，令万代亏损一亿日元，山贺博之也因此不再担任导演一职很久。
　　不过没了这些打击GAINAX说不定也无法保持自己的风格，这次打击反而令他们十分不服，一直等待机会扳回一局，所以才有人吐槽《新世纪福音战士》某种程度就是这群死宅一次绝妙的反击和宣泄。
SUNRISE（日升社）
　　日升社是亲自参与动画制作的日本企业之一，以制作机器人动画闻名于世，高达系列就是出自日升手笔，当然，我说的是高达全系列，日升社隶属于BANDAI（万代）旗下，没错就是那个大土豪万代，圈钱狂魔万代，爱买买不买滚的万代，所以我们说的就是传说中靠着吃老本出黄片都不会赔本，“铁面无私（脸皮真厚）”跟着万代混的日升社。
　　不过该动画制作公司不光只做高达片，偶尔也会做些其他动画，比如男子高中生的日常，Love Live之类，偶尔也做些烂片，比如革命机，天使与龙的轮舞之类（在下对四大名著没有暴死感到惊异）。
　　比较有趣的是日升社有一个奇怪的设定，就是“矢立肇”这个名讳，如果用《高达创战者》里面的设定，大概就等于第几代川口名人的设定吧。
　　矢立肇是SUNRISE企划本部的集体笔名，目前为止共有三个人使用过这个笔名，分别为第一代“矢立肇”，第二代“矢立肇”和第三代“矢立肇”。
　　初代矢立肇是初代高达制片人（长滨忠夫）使用的，他在日升社的创始期做出了巨大的贡献，但后来初代在《高达》的上升期突然病逝了（据说是因为过度疲劳而死的），于是二代矢立肇（高桥良辅）便继承了初代的笔名和遗志继续完成《高达》，二代矢立肇原本只想把这个笔名坚持到高达结束，但由于其粉丝对“矢立肇”及其作品的强烈期待，所以这个笔名就被高桥良辅一直沿用，从此奠定了日升社的动画作品原作只有一个“矢立肇”的传统。
　　现二代矢立肇已经脱离日升社以“高桥良辅”的身份活跃着，二代离开后，继承了矢立肇笔名的就是目前的三代矢立肇，目前他比较知名的作品有《高达Seed》、《LoveLive！》等。
东映动画（东映）
　　东映动画股份有限公司，简称东映动画，老牌制作公司，相当于中国的“上海美术电影制片厂”，成立于1948年，基本可以算作日本动画的始祖，很多有名的动画大师，例如手冢治虫、宫崎骏、高畑勲等均是从东映动画出身。
　　东映是朝日电视台的发起者及大股东，东映动画与朝日电视有着非常紧密的合作关系，和综合性娱乐公司万代的长久合作也密不可分。有了这几层关系，双方就可以互相炒冷饭做动画续作，出周边模型，就比如圣斗士星矢黄金魂，典型的模型比动画质量高，再加上多了电视这个播放平台，有了收视率保障，东映便经常推出低龄向动画片，因此获取极高的收视率和收益。
　　作为老牌动画制作公司，东映和日升社差不多都能靠吃老本过活，不过东映的老本可就多了，基本都是当年著名的漫画改编动画出续作，出剧场版，比如龙珠系列，数码宝贝系列，圣斗士星矢系列，不过这些对于东映来说，不过也就是捞一笔或者和别人合作卖模型罢了，东映真正捞钱的手段可不是这几部作品能够比拟的。
　　当年，东映冈田裕介社长在“日本全国电影概况发表会”上说了一句相当有意思话，“当东映陷入危机之时，假面骑士、光之美少女和超级战队一定会飞奔而来！”从这句话从侧面反映出被誉为东映御三家的三部作品已经成为东映动画的重要支柱，而他们当年的战略选择方向也没有错，光之美少女系列的确一鸣惊人，创造不可思议的收益，所以只要这三个系列还在，还能通过电视台并在黄金时间段播放，东映就能源源不断的从日本国民手中赚钱，当然我指的是小孩，赚钱方法请参考喜羊羊。
京都动画（京阿尼）
　　京都动画最出名的还是那张脸，不过这都是后期的事了，京都动画的前身为“京都动画工作室”。创办人八田阳子本身曾经在手冢治虫工作室担任动画完稿上色的工作，与夫婿八田英明结婚后搬家到京都府宇治市。于1981年成立工作室，在1985年公司法人化，1986年成立作画部门。
　　京阿尼干过比较感人的事，就是当年帮助IG筹资的事了，不过这也是善有善报，当年京阿尼因承包龙之子的《赤光弹兹里安》而跨入动画制作行业，所以在龙之子工作室解散，制作人石川光久成立I.G.龙之子（后来改制为Production I.G.）穷困之时，京阿尼便掏钱支援了他。
　　京阿尼动画出的不多，一般一年两部左右，属于“品质保证”的代表，对于京阿尼来说做部动画如果连一万BD都卖不到，基本可以认定为这部动画暴死了，至于出续作？别tm想了！
　　说起一个比较有意思的段子，就是当年京阿尼和宽叔（山本宽）那点事，当年京阿尼做《幸运☆星》的时候，监督是由担任过《凉宫春日的忧郁》的山本宽负责，不过山本宽做了几集《幸运☆星》不如人意，按照专业评论的话来说就是相对于漫画来说画面质量并未得到飞跃，其实在下觉得是京阿尼看不到BD一万销量的希望了，所以做完四集后京阿尼就把山本宽给踢了，改用曾经指导过《全金属狂潮》和《魔法护士小麦》的武本康弘为新监督，而当时对于这一动作，京都动画在其官方网站上作出的解释是：“敝社认为山本宽尚且不够资格成为一名作画监督（够狠）。”
　　当然，最后《幸运星》卖了两万九的BD销量（宽叔一世英名）。
J.C.STAFF（节操社）
　　J.C.STAFF，根据开头两位字母也被人称作节操社，当然叫它节操社也不全因首字母，主要是该动画制作公司本身很没节操，经常请一些玩具监督（摆设）做轻小说改编动画，经常把动画剧情改的面目全非（对于小说党而言），因此业界人称原作粉碎机，
　　在此我们还是要提一下龙之子，因为这家公司就好像一个强者的孵化器，如同漫画界的常盘庄一般，培育出大批日后名称响当当的动画人和制作公司，我们可以数数从龙之子公司独立出去的公司， Studio pierrot、Production I.G.、Radix、Animation21以及现在介绍的J.C.STAFF。
　　说起节操社的舍长，也就是宫田知行这个人，先不说他本人是个特立独行和大胆的人，他的故事也颇有些传奇色彩，当年宫田知行住在廉价的涉外公寓里，某天晚上在自动售票货机买东西时遇到同住一个公寓，而且还就在边上房间的天野喜孝，两人话语投机，三句半功夫就成了酒肉朋友，谁知天野喜孝这个人很够义气，愣是把完全没有动画制作经验的宫田介绍进了龙之子。
　　而说起宫田知行，他做动画行业的能力和水平可谓是起点为零，但他也确实是一个对市场潮流高度敏感、极富能力的经营性人才，再加上后来在龙之子和三鹰工作室时代积累的经验、人脉、渠道和资金，成为了宫田知行创立节操社的契机，可以说没有宫田知行，就没有节操社，同样，宫田知行去了任何一个公司，都能够轻松带起这个公司在行业内的地位。
Production I.G
　　IG也没什么好说的，我们之前提到过，IG是由出身于龙之子动画制作公司的石川光久创办的，1993年正式更名为现在的名字。
　　我们可以顺便说说它的前身，也就是龙之子工作室，这个工作室当年很有名，初期做了很多喜羊羊之类的动画，后来也做过《超时空要塞Macross》 ，以及闻名于世的《鸦KARAS》，先说说后者，当时龙之子是怎么说的来着，“龙之子公司特意召集旗下精英，运用最先进的3D技术，搭配空灵飘逸的人设，营造出一个具有浓烈魔幻色彩的近未来世界。”
　　问题在于龙之子并没有吹牛，《鸦KARAS》以其精湛的制作水准享誉业界，制作费用超过一集千万日元，再加上这段时期龙之子正好因《超时空要塞》版权问题被告的倾家荡产，但是龙之子觉得动画烂尾实在可惜，愣是和其他公司合资把动画做完了，做完后就破产了，这简直业界良心有木有。
　　那我们继续说IG，这个公司制作风格严谨，凡是他们出版的动画不论长短都力图做到最好，所以在动漫爱好者的眼中来看，IG就代表着画面精美的体现。
　　另外这个公司很厉害，和东映，日升，MAD HOUSE称得上日本动画四大顶尖制作公司，IG内部实行分课制作的方式，内部设立十课，而其中又当属六课WIT STUDIO（负责过罪恶王冠、进击的巨人）最有名气，另外腾讯旗下尸兄大电影据说将交由WIT STUDIO制作。
　　MAD HOUSE，四大动画顶尖制作公司之一，负责过《寄生兽》、《游戏人生》等制作，该公司曾在北京设立过分部，叫什么“马多浩斯影视策划有限公司”，现在网上难以查询资料，暂且不提。
　　MAD HOUSE是个作品内容含概量非常广的动画公司，从少女漫画到少年向热血动画几乎全部包括，而且比较高产，这也使他们作品的质量有点参差不齐，这点和GONZO很像。
　　另外这个公司小道趣闻比较多，似乎和中国动漫市场有着说不清道不明的关系，比如最近如网上流传有一部国漫将由日本著名动画制作公司负责（雾），而根据网友猜测很有可能就是MAD HOUSE，再加上最近某个国内公司发布了一则短片，也就是哪个被喷的挺惨的恶搞动画《2B英雄》，而制作这个pv的国内动画制作公司同时负责的还有多个腾讯旗下国漫，比如《尸兄》、《王牌御史》，而网上有人提过MAD HOUSE似乎和腾讯有着合作关系，于是又有人猜测这个国内动画制作公司可能和MAD HOUSE有关系，可能是内部有人员为原MAD HOUSE成员，甚至有人猜测《一拳超人》pv也是他们做的（雾），总之网上猜想的小道消息也是挺多，也很有意思，不过不可全信。
A-1 Pictures
　　A-1 Pictures没什么好说的，该公司成立于日，算是动画行业里比较晚的了，其公司负责过《刀剑神域》、《Aldnoah Zero》、《七大罪》等动画制作。
　　A-1 Pictures这个公司有些高产，2015年四月新番就有四部动画为A1制作，因为高产，难免会经常要求员工加班，也就造成了A1逼人自杀的黑历史。
　　大概是2010年的事，A-1 Pictures一位男性员工因过度操劳而患忧郁症自杀，该男子06年以正式社员的身份进入A-1 Pictures工作，曾经是《王牌投手 振臂高挥》、《神薙》等多部作品的制作进行负责人，根据医院病历卡上的资料显示该男子每个月工作达600个小时，也就是说每天工作时间在二十小时左右，还没有双休，后来经过调查，死前的三四个月内，该A1员工每月至少有上百个小时的加班时间。
　　当然这也从侧面反映出一个事实，A-1 Pictures果真是业界良心，干活都累死人真心没得黑，了吧。
　　2011年上旬，于GAINAX完成《吊带袜天使》的工作后，社员大塚雅彦、今石洋之和舛本和也带领部分核心制作成员离开公司，并于8月22日正式成立新公司，也就是TRIGGER。
　　2013年10月，该公司推出第一部长篇电视动画作品《Kill La Kill》并获得BD过万的销量，可谓初开得胜，不过去年十月制作的《日常系异能战斗》BD销量惨淡，而今年该公司推出的未完成动画《忍者杀手》也让人见识到什么叫丧心病狂，明明等到2016年才会播放的动画却在未完成状态加点“特技”就发布了，在下敢说有史以来，只有《忍者杀手》的pv和动画可以称作两部作品，而动画在niconico放送后好评只有百分之十几，不过听说随着播放逐渐提升至百分之三十左右，可见TRIGGER底力十足啊。
　　我们可以说说该公司的灵魂人物，也就是今石洋之，此人负责过《EVA》、《飞跃巅峰》等制作，也担任过《天元突破》的监督，可以说天元突破的成功完全因为今石洋之外挂似的风格，这个人从某种程度上来讲就是日本动画业界的“蛇精病”，他的风格过于强烈，强烈的连自己都受不住，比如几年前制作《吊带袜天使》时因尺度问题动画差点遭到腰斩，而近期今石洋之参与日本动画人展会的短片作品更是给人“根本停不下来”的感觉。
　　如果用一句话来形容今石洋之的世界观，“钻头是浪漫，婊子是情怀。”
ufotable（飞碟社）
　　Ufotable，UFO，人称飞碟社，这个公司目前最出色的表现就是新Fate系列动画，看似碉堡的特技底下隐藏的却是业界二流的作画水准，所以每当有人夸赞飞碟社的特技好时，他们都会掏出一整沓日元在同行面前高呼口号：“看见没有！只有特技才能拯救剧情疲软垃圾作画的动画市场！”
　　当然UFO并没有以上所说的那么不堪，但是现象肯定是这样的，就目前来看Fate系列画质和特效的确不错，在同行里可谓是顶尖，所以在此稍微期待下七月份的噬神者吧。
　　Khara成立于2006年5月，其董事长是原GAINAX董事庵野秀明，目前致力于《福音战士新剧场版》系列制作，偶尔也会协力制作一些其他动画，不过就目前来看Khara参与过的动画均为剧场版，偶尔也做特摄电影，参与作品有机动战士高达UC，魔法少女小圆剧场版，巨神兵现身东京之类，以及近期口碑比较不错，由DWANGO和khara共同企画无商业性质的短篇动画系列日本动画人展会。
　　日本动画人展览会是短篇动画系列企划，动画类型不限，有原创动画、外传动画、宣传动画和音乐动画等，目的在于展现日本动画制作人“原本想要做出”的动画，恐怕这也是痞子一生的梦想了。
Production IMS
　　大概2012年左右，AIC负债累累，AIC的制作人松嵜义之带领一部分成员离开，独自成立Production IMS，后来没多久AIC股份被原社长收购，旗下许多动画作品企划也流入其它动画制作公司之手，于是就如我们看到的那样，Production IMS负责了《约会大作战》的第二季制作，也就是当时无数人怨念已深的崩坏动画，这一崩坏成功使约会大作战第二季BD销量下滑，可谓大快人心。
　　然而没多久，该公司又推出动画《我要成为双马尾》，这部作品可谓给Production IMS推到了动画业界的“巅峰”，你能忍受Production IMS把一个动画制作了一半却为了做约会大作战剧场版而把动画外包给韩国公司，而该公司的原画师只有一人却负责了整整两三集的原画制作，最后崩坏到那般惨不忍睹的地步，真tm是业界良心。
　　我！服！
　　著名监督山本宽独立后建立的动画工作室，说说宽叔，这人就和宫崎骏一样，经常发推特说自己要退出动画界，然后偷偷摸摸圆滑的滚回来继续做动画，此人喜欢竖旗，山本宽在《Fractale》播出前接受报刊采访时表示，如果本部动画不成功便隐退，不久后，山本宽关闭其博客并收回隐退宣言，结果该片收视冷淡，然后就出现了形容BD销量的山本宽常量——frt，1frt=883卷BD，也就是所谓的暴死线，《Fractale》故事原案东浩纪曾表示山本宽应对此负责，然而不久之后，东浩纪改口表示错误在自己身上。
　　可谁知道发生了什么？
　　地方不够了，顺便插播两个段子，STUDIO4℃，如果给它个外号，应该叫做骨气社，这个公司比较牛逼的地方在于他们不屑于追随主流市场，他们的要求是既然做出动画，就要做出世界级口碑的动画，也就是所谓的不做垃圾，在下感觉这个公司撑不了多久了。
　　再者是吉卜力工作室，曾经拥有辉煌的过去，然而现在公司已完，有事烧纸。
　　最后，在下还是想谈谈国产动画的事，其实经过这几个月的大事小事，想必很多人应该了解了国产动画处于什么状态，其实说真的，中国不缺人，也不缺钱，缺的是人们对于动漫产业的理解，这并不是纸上画个幼稚的小人那么简单，因为照此形容，许多几千年前的国画也都没了价值，也都十分幼稚。
　　说到底，精神世界不够充沛的人，所谓画作还是动画根本看不出个所以然来，但是不能因此全盘否定需要精神世界的人，不能说你不喜欢就不让别人喜欢。
　　动画所代表的含义是让那些画面所赋予的信息活起来，从而产生更多的信息，这信息可能包含方方面面的含义，不管是饭后消遣还是深刻含义，都扩充了人们的精神世界，令人们满足于信息发达的世界。
　　动画就是这样一个东西。