电子音乐制作如何入门？（上） - 知乎专栏
{"debug":false,"apiRoot":"","paySDK":"/api/js","wechatConfigAPI":"/api/wechat/jssdkconfig","name":"production","instance":"column","tokens":{"X-XSRF-TOKEN":null,"X-UDID":null,"Authorization":"oauth c3cef7c66aa9e6a1e3160e20"}}
{"database":{"Post":{"":{"contributes":[{"sourceColumn":{"lastUpdated":,"description":"专注从事以dubstep为主的电子乐理论研究","permission":"COLUMN_PUBLIC","memberId":624199,"contributePermission":"COLUMN_PUBLIC","translatedCommentPermission":"all","canManage":true,"intro":"专注从事以dubstep为主的电子乐理论研究","urlToken":"s-dancer","id":9037,"imagePath":"8e64dc17aafe4bab73ac6.jpeg","slug":"s-dancer","applyReason":"","name":"Dubstep理论研究院","title":"Dubstep理论研究院","url":"/s-dancer","commentPermission":"COLUMN_ALL_CAN_COMMENT","canPost":true,"created":,"state":"COLUMN_NORMAL","followers":1204,"avatar":{"id":"8e64dc17aafe4bab73ac6","template":"/{id}_{size}.jpeg"},"activateAuthorRequested":false,"following":false,"imageUrl":"/8e64dc17aafe4bab73ac6_l.jpeg","articlesCount":35},"state":"accepted","targetPost":{"titleImage":"/657ccab5c20_r.jpg","lastUpdated":,"imagePath":"657ccab5c20.jpg","permission":"ARTICLE_PUBLIC","topics":[694,],"summary":"前言：在解释了“什么是dubstep”后，我们将继续讨论“怎样建设dubstep”这个问题。本系列所说的MIDI音乐制作、电脑音乐制作等将主要指电子乐的制作。这个问题在知乎问的非常多，看来大家对于电音制作非常感兴趣，我也多次被大家邀，因此本着对各位关注者负…","copyPermission":"ARTICLE_COPYABLE","translatedCommentPermission":"all","likes":0,"origAuthorId":624199,"publishedTime":"T19:07:37+08:00","sourceUrl":"","urlToken":,"id":431631,"withContent":false,"slug":,"bigTitleImage":false,"title":"电子音乐制作如何入门？（上）","url":"/p/","commentPermission":"ARTICLE_ALL_CAN_COMMENT","snapshotUrl":"","created":,"comments":0,"columnId":9037,"content":"","parentId":0,"state":"ARTICLE_PUBLISHED","imageUrl":"/657ccab5c20_r.jpg","author":{"bio":"0","isFollowing":false,"hash":"acfba9eeeb8d422bef7df6d","uid":96,"isOrg":false,"slug":"s-dancer","isFollowed":false,"description":"","name":"星空下的舞者","profileUrl":"/people/s-dancer","avatar":{"id":"8d4f15dcbe5a9f8efd24585","template":"/{id}_{size}.jpg"},"isOrgWhiteList":false},"memberId":624199,"excerptTitle":"","voteType":"ARTICLE_VOTE_CLEAR"},"id":332912}],"title":"电子音乐制作如何入门？（上）","author":"s-dancer","content":"前言：在解释了“什么是dubstep”后，我们将继续讨论“怎样建设dubstep”这个问题。本系列所说的MIDI音乐制作、电脑音乐制作等将主要指电子乐的制作。这个问题在知乎问的非常多，看来大家对于电音制作非常感兴趣，我也多次被大家邀，因此本着对各位关注者负责的原则，特写这样一个系列。此次将分上种下三篇，仅对电子音乐制作的进行入门进行指引和全局规划，而更细致的技巧性内容将在今后慢慢发布。一、简谈现状我国有不少艺术院校开设了MIDI音乐制作专业，同属作曲系，需要修的课程非常多，其中有很多是五年制的，也就是说当你同一届的音乐学校友已经有了一年杂役工龄的时候你才刚刚毕业，可见在专业领域这是一件有着极大挑战的事情。非此专业的音乐生也往往会在大三时上每周一节的MIDI音乐制作课程，故而也只能学到一点基本的概念。而我们可以在网上看到大量的业余爱好者，通过自己的努力制作出了还算不错的作品，很多普通人可能会因为各种机缘巧合而接触到音乐制作，诚然，这些作品可能存在诸多问题，但作为爱好者，却是因为单纯的喜欢而进行的非功利性创作，大量的此类作品极大地丰富着音乐的多样性，同时也必然会推动电子乐的发展。过去近10年的创作经历告诉我，无论哪一种爱好，都有一部分人喜欢草草应付了事，他们大多浅尝辄止后离开了队伍，也有一小部分人走得很远，制作精良，以至于走上了职业的道路，而大部分人虽在某些方面有着一定的短板，却也在坚持着，努力完善着自己。我们不需要一定与专业制作人媲美，但过去几年，国内电子乐发展迅猛，很多在2012年听起来还算不错的dubstep在今天看来却比较幼稚，当阈值被拉高，我们需要付出更大的努力才能脱颖而出。近些年随着我们探索的逐渐深入，涌现了一批有着高水准的制作人，但同时也要意识到，虽然国人的影视配乐水平已经有了长足进步，但电子乐这一块中国与欧美还有着很大的差距，创作出中国人自己的东西也成为很多制作人追寻的目标。二、认清楚自己在做什么电子音乐制作是一件复杂的综合性工程，需要调动各方面的思维，从不同角度考查，对此问题会有不同的看法。而只有在认清楚了自己在做什么，才能更好地进步。⒈电子音乐制作是艺术创作活动。很多电音爱好者可能非艺术生，也没有足够的艺术学知识，但从本质上讲电子音乐制作就是艺术创作，其本身也是在创造美的承载体，这就需要你有一定的艺术与美学修养，比如敏锐的洞察力、丰富的情感、想象力与创造力以及强烈的创新精神，而进行创作则必须有该门类的艺术技能，熟悉并掌握其艺术语言与专业技巧，通过聆听与构思，将你内心的美通过软件传达出来，便完成了艺术创作。艺术思维有着其特殊性，尤其需要抽象思维与灵感思维的结合，这个过程可能需要一段时间的探索与适应。⒉电子音乐制作是工科的活动。不仅在知乎，其实有大量的电子乐制作爱好者甚至音频行业的从业者都是理工科出身，其思维方式与知识基础也确实适合研究电子乐，比如频段避让与压缩、调音台内部线路的串联、声音的波形与调制等，无一不体现着工科的特色。而从另一个角度讲，电子音乐制作就是用软件做出一个文件来，对于软件的上手速度与熟悉程度将决定你的进步速度与能够坚持的时间。这些都给着理工科学生以很大的优势。⒊电子音乐制作是一项社交活动。虽有自己做给自己听的现象，但大部分进行电子音乐制作的朋友还是要落脚到与别人分享上的，这就触发了一次社交活动，而这次社交活动搞得好不好将直接影响你的下一次创作。新手在完成第一次创作后，会产生强烈的成就感，此时通过发布与分享，很有可能会接收到来自他人的修改意见，如何对待这些宝贵的意见则成为今后能否拉开差距的一个关键点，当局者迷旁观者清，新手迷老鸟清，故而请收起那颗玻璃心，既然入了电音制作的坑就不要怕别人说，摆正良好的心态才是成功的关键，心理素质与情商也会在很大程度上决定你能走多远。而当你已经小有成就，不要自满，须知圈子外高人遍地，心态将依然会决定你能否登上新的台阶。另外，通过电子音乐制作可以结交很多朋友，曲子的发布必然要与论坛与社交扯上关系，有机会的话请多交一些有着同好的朋友，毕竟一个人的状态总是最糟糕的。⒋电子音乐制作是一项生产活动。如果我们将电子音乐制作看成是生产经营活动，那么音乐制作人就是生产商，社交活动就是运输与交易的环节，听众则是最终的消费者。制作能力决定了产品的质量，宣传能力决定了达成交易的可能性，听众喜好与素养将决定能否达成消费过程。从这个角度考量，根据听众喜好来进行制作不仅是市场的需要，更是制作人能否实现创作意图的关键，听众的反馈则会在很大程度上影响制作人下一次创作的方向。中国电音市场还远不够成熟，无论在制作人水平、营销手段还是听众素养上都无法平衡，此畸形市场必然会引发口碑二元对立，而作为普通爱好者的制作者在努力做好音乐本身的同时，还需看看听众都喜欢些什么，并坚持挺过初入电音世界默默无闻的寂寞时期。而作为dubstep吧吧主的我也一直在为新人加油助力，将有潜力的新人作品推上舞台，从而完成这项活动的后两个环节。三、开始制作前你需要准备的⒈意识准备。2009年，我接触了一个叫mugen的东西，它是一个格斗游戏制作引擎，可以任玩家打造属于自己的格斗游戏，而当时的我完全是格斗游戏新玩家，之后我花了两年的时间进行mugen游戏制作，也终于完成了一款属于自己风格的游戏，这在当时看来可谓进步神速，而且画面精良故事很有特色。然而一个致命伤是，我本身的格斗游戏技术很差，导致了最后的手感优化上出现了很大的问题，并且在当时无法再进行改进。2013年，作为音乐制作新手的我在将一首poppin'音乐听了上千遍后，模仿它的形式制作了一首poppin'版的千本桜，并取得了有史以来最大的成功，甚至创造了一种新的音乐风格。通过这两件事我想告诉大家的是，无论你想要进行哪一方面的创作，一定要先把著名的或者自己喜欢的作品了然于胸，彻底熟悉了其套路之后，再步入创作，否则出现的问题可能是无法挽回的。具体到电音，建议大家找一个自己最喜欢的类型，海量地听，往死里听，因为是你喜欢的，所以这个过程可能会比较长但不会太痛苦。有时间就听，上下班（学）的路上也要听。等积累到了一定的量之后，自然而然地就会开始思考里面的细节。之后可以到相关论坛和贴吧与大家交流，多关注一些评论，听听老手的推荐。然后将以上这些存在脑海里面，它们将是你将来进行创作时的基础，也决定了你意识当中的电子乐到底是何种形象，这一步还请慎重，请迈好。⒉物质准备。⑴软件。常见的电子音乐制作软件有：Cubase、FL Studio（简称FL或水果）、Ableton Live（简称Ableton或Live X）、Pro Tools（俗称破兔子）、Logic Pro X（简称Logic）等。他们之间的优劣差别一直有很多争论，现在市面上的这类软件也越来越多，但请仔细考虑后再做选择，因为作为普通爱好者的话，今后可能就只用这一款了。个人建议，如果偏向于做纯电子的话，还是比较推荐水果的，虽然不得不说其有些地方设计的并不方便，其界面的安排与逻辑设置经常会让没玩过电脑音乐的人感到莫名其妙，其自带的大量合成器也容易把初学者引入不知所措的地方，当然，如果这些问题你都克服了，考虑到大环境所带来的各种优势，还是可以考虑一下用水果的。而在今天依然坚挺的百度fl吧，依然活跃的Seamless，都可以为水果党带来极大的入门便利。无论你选择哪款软件，有汉化的话尽量在入门阶段用汉化，熟练之后还是推荐回归英文版。在拿到软件之后，我们会初步对其进行摸索，尤其在看过一些演示工程后，脑海中的“音乐”这个概念将逐渐由一个整体拆开成为分音轨，这时记得要反馈到上面所说的那条“意识准备”里，然后重新认识音乐，这时候你在听歌的时候可以思考的东西就会更多，而通过这个思考-实践-再思考-再实践的螺旋式上升过程，听得多了，看得多了，问的多了，才能获得更大的进步。如果听到一定数量之后还是只听不思考，那么就会像试图通过24小时播放英语对话来练习无字幕看美剧一样无效，因为那只能是一些无效输入。⑵硬件。在入门阶段，无需烧入太多昂贵的硬件，毕竟对于自己的实际需要并不确定，而且大量学生党还是要省点生活费什么的，但一个好的耳机、普通外放、普通MIDI键盘还是必需的，如果能有足够的硬盘空间那么对于今后安装海量音源还是很有帮助的，在这个阶段千万不要被那句经典的“玩音乐很烧钱”吓住，但也不可拿地摊货来混曲子，总而言之，适可而止，找到适合自己的一套装备才是最好的。⒊心理准备。上面说到，要有足够好的情商才能正视别人的修改意见并获得进步，同时也需要良好的心理素质才能应对一些非议，除此之外，也应该锻炼耐得住寂寞的能力。任何一个表面光鲜的行业背后都有数不清的磨砺需要忍受，走红的高水平曲子需要作者在多方面有极高的素养，而普通爱好者即使做出一首一般的曲子也需要长时间对着电脑写音符，一坐两三天是在正常不过的事情，如果你只有三分钟热度，不能坚持，那么电子音乐制作并不适合你，如果做好了吃苦的打算，那么欢迎你来到这个电子音乐新世界。四、小结电音制作的旅途比较坎坷，出发前须看清道路，端正心态，做好各方面的准备后，方可前行。","updated":"T11:07:37.000Z","canComment":false,"commentPermission":"anyone","commentCount":11,"collapsedCount":0,"likeCount":110,"state":"published","isLiked":false,"slug":"","lastestTipjarors":[],"isTitleImageFullScreen":false,"rating":"none","titleImage":"/657ccab5c20_r.jpg","links":{"comments":"/api/posts//comments"},"reviewers":[],"topics":[{"url":"/topic/","id":"","name":"电子音乐"},{"url":"/topic/","id":"","name":"音乐创作"},{"url":"/topic/","id":"","name":"MIDI"}],"adminClosedComment":false,"titleImageSize":{"width":1366,"height":768},"href":"/api/posts/","excerptTitle":"","column":{"slug":"s-dancer","name":"Dubstep理论研究院"},"tipjarState":"activated","tipjarTagLine":"真诚赞赏，手留余香","sourceUrl":"","pageCommentsCount":11,"tipjarorCount":0,"annotationAction":[],"hasPublishingDraft":false,"snapshotUrl":"","publishedTime":"T19:07:37+08:00","url":"/p/","lastestLikers":[{"bio":"对世界万物都有一点点的好奇心","isFollowing":false,"hash":"fcb85c671a9e8bcf91eb","uid":52,"isOrg":false,"slug":"chen-rui-ying-93","isFollowed":false,"description":"","name":"Nastasha","profileUrl":"/people/chen-rui-ying-93","avatar":{"id":"f637f50f13f2db3e889c1","template":"/{id}_{size}.jpg"},"isOrgWhiteList":false},{"bio":"啦啦爱音乐的","isFollowing":false,"hash":"94c50a46facda033349adc2","uid":590300,"isOrg":false,"slug":"xiao-xue-la-la-70","isFollowed":false,"description":"","name":"小雪啦啦","profileUrl":"/people/xiao-xue-la-la-70","avatar":{"id":"fe8a046e1dcde2a562e243","template":"/{id}_{size}.jpg"},"isOrgWhiteList":false},{"bio":"游戏玩家，无聊时思考人生","isFollowing":false,"hash":"69dbbbfbe1b46a1d","uid":534500,"isOrg":false,"slug":"quan-ru-86-54","isFollowed":false,"description":"学生、广东佬（美食家，最喜福建仁），非著名人生导师，网易云反抖腿协会会长，气功大师，肺活量高达四千，想要拿来吸猫，略懂画画，喜欢写东西，什么都搞，就是这样，汪","name":"大狗子","profileUrl":"/people/quan-ru-86-54","avatar":{"id":"v2-a04fd24b9e4b178601abd8b","template":"/{id}_{size}.jpg"},"isOrgWhiteList":false},{"bio":"FMer、足球迷一个、实况足球2017","isFollowing":false,"hash":"048d8e19b5fecb0146dd07","uid":612000,"isOrg":false,"slug":"cao-shi-hua-76","isFollowed":false,"description":"","name":"曹诗华","profileUrl":"/people/cao-shi-hua-76","avatar":{"id":"v2-f8ed791b17b8b474bfde","template":"/{id}_{size}.jpg"},"isOrgWhiteList":false},{"bio":"Child of nature.","isFollowing":false,"hash":"282f341dc268cdbe9c74444","uid":36,"isOrg":false,"slug":"ting-xiao","isFollowed":false,"description":" Coder / Music Producer ","name":"Ting Xiao","profileUrl":"/people/ting-xiao","avatar":{"id":"6714e62eb","template":"/{id}_{size}.jpg"},"isOrgWhiteList":false}],"summary":"前言：在解释了“什么是dubstep”后，我们将继续讨论“怎样建设dubstep”这个问题。本系列所说的MIDI音乐制作、电脑音乐制作等将主要指电子乐的制作。这个问题在知乎问的非常多，看来大家对于电音制作非常感兴趣，我也多次被大家邀，因此本着对各位关注者负…","reviewingCommentsCount":0,"meta":{"previous":{"isTitleImageFullScreen":false,"rating":"none","titleImage":"/50/ea5fcdbe8b39f552e504a_xl.jpg","links":{"comments":"/api/posts//comments"},"topics":[{"url":"/topic/","id":"","name":"Dubstep"},{"url":"/topic/","id":"","name":"TRAP MUSIC"},{"url":"/topic/","id":"","name":"电子音乐"}],"adminClosedComment":false,"href":"/api/posts/","excerptTitle":"","author":{"bio":"0","isFollowing":false,"hash":"acfba9eeeb8d422bef7df6d","uid":96,"isOrg":false,"slug":"s-dancer","isFollowed":false,"description":"","name":"星空下的舞者","profileUrl":"/people/s-dancer","avatar":{"id":"8d4f15dcbe5a9f8efd24585","template":"/{id}_{size}.jpg"},"isOrgWhiteList":false},"column":{"slug":"s-dancer","name":"Dubstep理论研究院"},"content":"*通过前两篇的讨论，我们已经对dubstep这种音乐风格有了相对比较清晰的认识，并且已经可以用相关理论去解决很多实际问题，比如为一首曲子是否属于dubstep风格来进行界定，但是仍然会遇到一些棘手的问题，有些曲子做的既像是dubstep又好像不是，而且这类曲子往往会引起较大的争议，本篇主要就是为了解决这样一个问题。一、近些年，电子音乐正经历着飞速的发展，尤其以dubstep为主的“音效”音乐逐渐渗透到相关艺术领域的各个角落，也吸引着大量不同创作倾向与美学主张的音乐制作人加入到此行列，从而再次推进“音效”多样化并向着更深层次发展。从2015年出产的相关作品中我们可以看到，即使是一首相对比较传统的dubstep，里面也或多或少地开始出现其他风格的元素，但dubstep并不能因为这些元素的存在而变成完全不同的另一种风格。举例来说，所谓drumstep是dubstep与Drum and bass相结合后的产物，它吸收了Drum and bass的鼓点与节奏，将实际速度提高到87 bpm或174 bpm左右，总体听起来自然是更像dubstep而不是Drum and bass。但是又正如上篇中所提到的dubstep的定义，不能因为某个特点的变化而否认这首曲子是或者不是dubstep，我们完全可以把drumstep看作是dubstep大类的一个分支，而很多dubstep作品仅仅速度提高到87 bpm却被一些人认为是drumstep，这是极为不妥的，同时也是为什么在中篇中没有把drumstep单独列出来的一个重要原因。既然市场多一点还是计划多一点不是区分是不是社会主义制度的标志，那么为什么某个元素多一点或少一点就一定能导致风格的不同？进一步讲，为什么一定要为一首曲子定一个确定的风格？中篇里讲到，进行风格分类有利于鉴赏与创作，但是dubstep早已不是那个讲求理性与严整的古典主义音乐，作曲法与编曲技巧尚未形成也不可能形成一套固定而统一的模式。尤其在此类风格高速发展的今天，随着不同音乐风格的加入，已经而且将来会更难用一个确切的风格来定义某首曲子，虽然“hybrid”一词已经逐渐被引入，但是对于创作者们来说更专业的做法是分析一首电子乐里是否含有某种“元素”，而不是一味地花时间去纠缠它是否属于某种确定的“风格”。而且只认风格的思路有一个致命的问题，那就是压死骆驼的最后一根稻草到底在哪里，这种量变如何才能引起质变，而此时的判断标准是否就有了很大的主观成分呢？事实上，大量制作人早已开始以玩的姿态来进行音乐与“音效”制作，各种风格之间的差别其实并不是那么的绝对，非黑即白的思路在这里已然不适用，很多曲子其实处于灰色地带。这里要引出一个概念：bass。这个英文单词原意是低音，也泛指电贝司、低音提琴这类主打低音声部的乐器。在dubstep中，由于音效所在频段与作用跟以往以旋律性为核心的音乐中bass作用的类似性，这些低频的音效也被称为了bass。因此严格来说dubstep中的bass也只能指那种“喔喔”的、咆哮的低频音效。而随着制作技术的发展，音效已成了dubstep最核心的元素，单纯地制作低频元素已经无法满足制作人与广大听众，当高频元素逐渐兴起，甚至出现了大量以制作高频音效见长的制作人，这类音效在业内也就被习惯性地统称为了bass。语言就是一种表达习惯，词汇本身的内涵也在不断发展，因此，bass在这里不再特指一种频段，而是一种结构概念。遇到风格分类困扰的不止我们，最近将dubstep、车库乐、glitch hop等侧重bass制作、注重律动与节奏关系的音乐统称为bass music的趋势愈加明显，这虽然是一个过于宽泛的概念，但也确实从一个角度证明了我上文观点的合理性。当电脑音乐逐渐风行，数字媒体技术为音乐创造着无限的可能性，音乐风格融合的加速也有了坚实的物质基础，电子音乐制作人在进行创作时，更会自觉或不自觉地在bass music这个框架里寻找灵感。而dubstep那缓慢的速度如同高速摄影下的子弹时间，能够允许各类bass得以充分地释放，先前在dubstep中风行过的著名bass也被习惯性地挂上了dubstep的名号，制作人自然会向dubstep这个范畴靠拢，同时加上框架内的其他元素，以反馈的形式推动dubstep向纵深发展。二、下面将介绍一下常与dubstep进行结合的一种音乐：trap。由于本系列文章主要讲的是dubstep，因此对于其历史与乐曲特点将不再进行阐述，只讲一下trap与dubstep的结合点。其实这两种音乐风格似乎注定会走到一起。从速度上看，二者极为接近，实际速度大多是70 bpm左右；从音色上看，虽然一个倾向于简单一个倾向于复杂，但其结合点也恰好微妙在了这个地方；从情绪上看，从hip-hop脱胎出来的trap与追求黑暗dubstep自然会有共同语言。关于二者结合后的风格，可以称之为trapstep或hybrid trap。trapstep就是trap风格的hi hat节奏、808 subbass等与dubstep相互融合，总体感觉是trap，却又拥有dubstep的元素，比如去年的Razihel的Legends就是如此，另外Axwell Λ Ingrosso - On My Way (Valentino Khan Remix)、Rihanna - Bitch Better Have My Money (Bowie x Beau Remix)等都是此类作品的典范。之前在知乎问答有朋友问道，什么时候会在划分风格时在后面加一个step？如果你听电子乐足够多，会发现各种step层出不穷，比如metalstep、chillstep、deathstep、nightstep等，有的很好的融合了dubstep的元素并把它发扬光大，有的却只借鉴了一个形式，还有的只是搞了个笑比如goatstep、duangstep。只要发挥想象力，一切皆可step。总的来说，\"X-step\"是X在融合了dubstep的“速度∪节奏∪音色”后的产物，该产物最后的风格可能偏向于X也可能偏向于dubstep，实际结果必须要结合具体情况来具体分析。另外值得注意的是，dubstep里的\"-step\"也是从其他风格里来的。而换种思路，既然trap也是如此成功，那其他风格与trap结合后叫什么呢？由于英语这种字母语言本身的特点，有时会拆开，比如chill trap（chillout+trap），有时会合并，比如hardtrap（hardstyle+trap）。个人最喜欢的纯trap是中东风的，当下做得最好的恐怕要非Flechette（）莫属了，著名的作品有Caravan、The Belly Dance、Goddess、Al Andalus等，其实做异域风、东瀛风和诡异风是一件非常讨巧的事情，因其音阶的特殊性，很容易写出比较有舞动感的旋律，再用过于肥厚的sub bass一铺，雏形就有了。因此想要出彩，trap必须玩出创意，简单举几个例子：GANK的Inhume将一个极其庞大的wobble bass当做sub bass来用，再与诡异的旋律配合，惊悚万分；Mayhem x Antiserum的Cry Baby用婴儿的哭声作为主bass来用；Caked Up & Meaux Green的Thirsty的主bass则是水滴声；Sean&Bobo的Flappy Bird堪称创意trap的经典之作，当时电悦台推荐时给的那个“贱”字一语中的；Biz的Lie则充满了宗教的味道。个人最喜欢的trap作者当属Anti-General，他的风格特立独行，他的Crows、Ritual、人間地獄等都是经典中的经典，具体介绍请参考我之前的专栏文章。而作为trap分支的twerk，更是脏中之脏，与dubstep的联系同样紧密。说到twerk的作者，最著名的当属DJ Snake了吧，他的Turn Down For What和Get Low，其影响力完全可以与Skrillex的monster相媲美。再说一下Glitch hop和Moombahcore，这两种风格在当下经常会出现处于灰色地带的作品，其速度往往都在110 bpm左右，乍一听好像差不多，但似乎又不一样，问题在于Glitch hop跟hip-hop有很大的渊源，因此曲子里总会有那么点hip-hop味，比如SkilfulGorilla的AK 47，仔细品味，是否听出来了一些搓碟的感觉呢？M2U的We Luv O2JAM里也是有不少的funk味道，这类作品的氛围也往往比较欢快。而Wraven的Let Me Go除了glitch以外，还增加了很多dubstep常用的bass，真正玩过合成器的朋友可能会感觉到在制作时bass之间的差别并没有一些听众所描述的那样泾渭分明，这也是与dubstep相融合得逐渐紧密的Glitch hop和Moombahcore处于灰色地带的一个重要原因。Moombahcore则是Moombahton与dubstep等融合的产物，由于非常侧重对dubstep bass的运用，因此听起来会更像是速度为110 bpm左右的dubstep。下面简单介绍几种个人比较喜欢的其他音乐风格，其中很多与dubstep关系很小，甚至不是大家常听的那种电子音乐，权且当做一点小推荐吧。Future bass，欢快、轻盈，非常适合口味轻的朋友听，个人最喜欢的曲子是Hyper Potions的Porta Vista。Big room，house的一个分支，有明显的build up与“duang duang”的drop，可以参考CIARA的Bass Cannon和Knife Party的Lrad。Uplifting/Orchestral Trance，这个是最近一段时间个人极其喜爱的一种风格，之前在一篇文章里简单介绍过，这里不再多说。Deep house，虽然很少听deep house，但是对于一些旋律优美、制作精良的曲子还是没有抵抗力的，比如Mark Pride所remix的那首River Flows In You。街舞音乐，在接触电音前我是跳街舞的，当时听了很多不错的曲子，现在看来依然很棒，比如pSyk所remix的Poppin Shaker、Above The Law的Freak In Me、C2C的Down the Road、Tuxedo的Do It、Arthur Baker的Breaker's Revenge、Atlantic Starr的Let's Rock And Roll等。鬼步音乐，鬼步里常会使用hard trance和hardstyle这类，比如Busho的Time、Headhunterz的Scrap Attack等。其他，如土嗨（DJ小可的地狱之门真心不错）、日本游戏音乐（DJ YOSHITAKA - Evans、拥有丰富dubstep元素的Lite Show Magic - Crack Traxxxx ）、韩流（韩国音乐人喜欢玩新潮的，但dubstep容易抢偶吧们的演唱，因此trap和twerk就成了首选，如GD X TAEYANG - GOOD BOY、UNIQ - EOEO）等。希望以上这几种风格推荐够能开拓dubstep创作者们的视野，从而制作出更独特的作品。总结：通过上中下这三篇文章，笔者运用多种分析方法和不同视角，对dubstep的概念、分类和与其他风格关系的深度剖析，完成了对“什么是dubstep”这个问题的详细论述，感谢各位朋友阅读，希望能对大家重新认识dubstep这种风格有所启发，不足之处还望指正。下一个系列将围绕“怎样建设dubstep”这个问题来展开，敬请期待。","state":"published","sourceUrl":"","pageCommentsCount":0,"canComment":false,"snapshotUrl":"","slug":,"publishedTime":"T17:55:06+08:00","url":"/p/","title":"什么是dubstep？（下）","summary":"*通过前两篇的讨论，我们已经对dubstep这种音乐风格有了相对比较清晰的认识，并且已经可以用相关理论去解决很多实际问题，比如为一首曲子是否属于dubstep风格来进行界定，但是仍然会遇到一些棘手的问题，有些曲子做的既像是dubstep又好像不是，而且这类曲子…","reviewingCommentsCount":0,"meta":{"previous":null,"next":null},"commentPermission":"none","commentsCount":1,"likesCount":27},"next":{"isTitleImageFullScreen":false,"rating":"none","titleImage":"/50/dbcf3424cdd8a26ecba5_xl.jpg","links":{"comments":"/api/posts//comments"},"topics":[{"url":"/topic/","id":"","name":"电子音乐"},{"url":"/topic/","id":"","name":"音乐创作"},{"url":"/topic/","id":"","name":"MIDI"}],"adminClosedComment":false,"href":"/api/posts/","excerptTitle":"","author":{"bio":"0","isFollowing":false,"hash":"acfba9eeeb8d422bef7df6d","uid":96,"isOrg":false,"slug":"s-dancer","isFollowed":false,"description":"","name":"星空下的舞者","profileUrl":"/people/s-dancer","avatar":{"id":"8d4f15dcbe5a9f8efd24585","template":"/{id}_{size}.jpg"},"isOrgWhiteList":false},"column":{"slug":"s-dancer","name":"Dubstep理论研究院"},"content":"*通过上篇我们对电子音乐制作做了一个概览，同时也对这项活动有了一个全局性的认识，也相信各位读者朋友已经有了一定的准备，本篇将对入门的具体途径进行指引，同时推荐一些值得一逛音乐制作网站。一、如何迈出第一步我发现很多爱好的培养过程都是，入门阶段很磨人很纠结，如果能安全度过，进阶时往往就比较顺畅，然后如果想玩得好玩出花样则需要比较强的思维能力甚至是天分。本系列文章就是帮大家安全地走过这个困难的初期。⒈关于乐理。基础乐理对于每一位音乐生来讲都是必须熟练掌握的，这对于想要进行电子音乐创作的你依然很有必要（还记得上篇中说到的五年制的问题吗），乐理讲的是音乐中最最基本的东西，没有这个便无法谈创作，更不可能看得懂作曲法。学习基础乐理的途径有很多，最快的方法是找一位老师，与你面对面交谈，故而也能在具体的教学上为你量身定做。除此之外，你也可以搜索相关网络视频，比如“宋大叔教音乐”什么的，当然了，学乐理与学乐器是两回事，想学钢琴的话个人推荐“Learn & Master Piano”系列教程。而关于乐理书，这是一个大槽点！中国卖的最火的乐理书应该是李重光写的，但是我强烈建议大家不要用，知乎上有大量二混子推荐李重光，我无力吐槽，请自觉使用周复三的《音乐基础理论教程》。当然，很多时候我们只是想用软件制作出一个自己喜欢的电子音乐文件，而是不是自己作曲有时并没有那么重要，尤其对于初学者，乐理与软件学习同时开工，还要学习各种风格的和声复调与作曲，这对于很多普通爱好者来说并不现实，这时候你可以通过向软件导入MIDI文件，用现有的谱子来打软件基础，同时加深对乐曲构造的认识。等一切都熟练之后，你会逐渐感到在电子乐领域自己作曲的必要性，很多时候现有的谱子已经无法适应特定风格的电子乐需要了，这时候自行作曲便成了必然，当年学习乐理基础的重要性便凸显了出来。⒉软件如何上手。无论你学任何一款软件，起始阶段总是非常累心，尤其对于没有任何创作型软件基础的朋友来说更是一个大挑战，很多人也是在这个阶段被拦路虎拿下，并安慰自己说“我还是做个听众好了”。只做听众没什么不好，或许你只是没有找对方法。笔者因为之前已经有了多年的创作经历，上手时并没有出现过于纠结的现象，何况，我找了个好老师——。上面说过，最快的方法是找一位好老师直接教你，近些年也出现了不少电音制作培训机构，如果自学能力实在不行但是有足够的财力完全可以去试试，很多论坛也推出了这类服务，不得不承认这的确是一条捷径。但值得注意的是，入门阶段是完全可以通过看视频教程来实现的，只要你找到合适的。这里给各位强烈推荐一个系列，也是我当时用的，它是由编曲186论坛推出的“水果快速上手教程”，现已更新为水果12的教学，可喜可贺： （不过值得注意的是，这个论坛里的视频都需要其客户端“编曲宝盒”才能观看，因此我并不知道这个链接是什么，我什么都不知道：）。入门阶段选对老师很重要，因为这个阶段所学的操作习惯与基本技巧极有可能会贯穿你的整个音乐制作生涯。与相比，编曲186更偏向于水果与电子，而且论坛界面做得越来越好，能保持新鲜的活力对于一个论坛来说再重要不过了。除此之外，著名的也是必逛论坛之一。当然，在上手阶段，上面那一套教程足够用了，把它完全吃透，对你今后的创作可以打下坚实的基础。当然，你一定会遇到软件上的各种问题，那么百度fl吧的置顶贴是首选，去提问，总会有热心人来帮助，过后说句谢谢，问题愉快的解决了。上面提到的那几个论坛也可以去试一试，时间长了就知道哪里适合自己了。这里说的只是水果的情况，如果是其他编曲软件也可以参考这个思路。⒊关于书籍。我既不建议大家不看书，也不建议看太多书。我们现在要进行的“电脑音乐制作”是一项实践性极高的活动，通过摸索其实可以完成相当一部分的工作。曾经有一个学导演的朋友跟我聊过，他说电影界很多大师都是自己玩出来的，玩着玩着好想法就出来了。兴趣是关键，做电子音乐就是自己跟自己玩，当你找到了玩的感觉，你就已经入门了。在这个阶段需要解决的其实就是个软件的使用而已，过了这一关再去考虑合成器、混音技巧的话就轻松多了。所以，我先强调了一下多实践。然后，不建议不看书是因为我有过这种体验，当时走到学习混音的阶段时，正好喜欢看书，然后去学校图书馆里找了找，发现居然有很多电脑音乐方面的书籍，甚至找到了水果8的中文说明书。我们摸索软件时在网上查资料，看到的大量都是零散的东西，即使是希望对系统的讲解，也没有书籍带给我们的那种韵味与满足感，我们的心和思绪在看书时要比看电脑时安静得多，看书时那种环境也更容易促进我们的学习，那种体验是网络世界所不能比拟的。而具体到某一款音源，最好的办法是在youtube视频的参考下，去看该音源的说明书，所以，如果真的想要学某个合成器，最好的办法就是学好英语，然后去看自带的英文说明书。我想，到了这个阶段，你对这个圈子已经有了初步的了解，自己真正需要的文章也就不难找到了。⒋乐曲基本架构。下面就以我的那首为例，简单介绍下一首曲子需要包含的内容。⑴。这是最吸引听众注意力的声部，相当于流行音乐中的主唱，这里我用了一个弦乐齐奏的音源。⑵。只有一条旋律在走总是单调的，人们发现在此基础上有规律地加上另一个声部会让乐曲更加丰满有色彩，也就是我们常说的配和弦、写复调等。⑶。当旋律在上面飘着，需要有一只手将其托住，要不然会很不稳，就像跳poppin'要练好下肢动作，只有双腿稳住了，上身才可以任意solo，贝司的作用便部分在此，另外有时还要充当根音等作用，这里不再详细论述。但由于这个曲子的风格是我自创的，此处的贝司更多的是在修饰底鼓，并且做了一下错位，电子乐的一个好处便是你可以自由展开自己的创意。⑷。在这类舞曲中，鼓可以说是最能体现作者特色的一个部分，这里分成了4个部分，第一是底鼓（Kick），也就是那个“咚”，第二是军鼓（Snare或Clap），也就是那个“哒”，第三是踩镲（Hi-Hat），也就是那个“呲”，第四是吊镲（Crash Cymbal），也就是结尾处那个更长的“呲”。这里的军鼓我用了几个Snare和Clap做了叠加，使之更丰富更有力。踩镲也用了两个并做了声相摆位，在接下来的乐段中体现的较为明显。⑸。一方面让旋律更有个人特色，比如这里的bell，使得曲子更清新，另一方面一个过渡时用的Uplifter、Downlifter等使得过渡更加自然。大部分电子舞曲都或多或少的包含以上几个部分，这同时也是现代流行音乐常用的架构，另外这里还有一个视频，他用幽默的语言帮你从0带入，让你对音乐的架构有一个整体性的认识，非常适合新手观看并培养兴趣：二、进阶的问题著名的表演艺术家葛优老师曾经说过，“步子迈大了，咔，容易扯着蛋”，因此在上手阶段过后，不要急着想“这次我要做出炸翻天的电音，我要火！”，每个人走到这个阶段都会或多或少的有这样的想法，除非你是“万中无一的电音奇才”，否则请踏实走过这第二步。⒈多研究，多提问。上面的基础操作仅仅是让你大致弄明白这个软件的构成，而在实际操作中，总会遇到这样那样的问题，这时候就需要多去搜索相关资料或到贴吧论坛求助。而如果你前面没有时间系统地学习，那也不要放弃，有时候很难找到系统性的教学，这就需要你多做一些探索与尝试，不断试错才能进步，先走起来，才知道自己缺什么，才能跑得更快。另外，有些奇怪的问题不必太纠结，因为你可能根本就用不到，重点突破有用的但自己不会的点，实用主义在这里能发挥很大的作用。在上篇中说过，电子音乐制作是一项社交活动，在这个阶段须多多与朋友们交流心得，互相比较下彼此作品里的优劣点，如果能找到适合自己的论坛贴吧则是更好的，毕竟一个人的力量还是较为渺小，此时的你已经过了入门阶段，更需要了解下大家的看法，把作品发到贴吧和论坛里，让大家给你参考下，到时候就知道自己哪里做的好哪一块有所缺失了，这时候再根据情况重点突破，效率便非常之高了。大家基础操作的能力差别不会太大，但进阶能力就要看自己的勤奋程度了。⒉需要注意的几个点⑴混音。此时的你应该初步有了混音的意识。在古代乐器演奏或歌剧演唱都是现场进行，其聆听环境都是固定的，演奏家与指挥也会自行进行调试，而在当下的电子音乐创作中，不仅乐器本身有了极大变化，听众的聆听环境也千差万别，这时候作为作者的你如果不进行调试定会导致最后的曲子听感极差，而这种调试就是混音，同时辨别一个人电子乐制作水平的一个重要参考也是混音。简单来讲，混音就是让你加入的每种乐器的声音安全通过一条管道而不互相干扰，顺利到达听众的耳朵，不管他在开车还是在家中。个人习惯上对一种乐器最简单的处理套路就是先用EQ削掉不用的频段，同时对需要突出的频段做少量提升，然后过一下压缩器，最后适当加点混响。在初学阶段，理念远大于技巧，只要你的理念到了，工具与技巧都可以往后站，只用软件自带的插件一样可以混出很棒的曲子。而理念的培养则是要依靠我在上篇中说到的“意识准备”，只有大量优秀作品的实践才能培养良好的混音理念。你可以鄙视《小苹果》的土嗨，但不得不承认其混音确实不是一般土嗨所能比拟的。由于制作情况的差别比较大，这里不再推荐相关混音资料，但需要提的一个醒是，在这个阶段对于大家来说，混音没有那些专业书籍里讲的那么玄乎，看不懂不必纠结，但真的想混出专业的味道，还需要常年的潜心研究。⑵合成器。对于电子音乐来说，合成器是重点也是难点，对于dubstep来讲更是全曲的核心，建议自己先跟着预置走，慢慢熟悉其基本原理，再逐步尝试制作自己的音色。这个问题非常复杂，今后会分期具体去讲，这里只说一点，就是不必刻意追求合成器的高大上与花样，能把一两款合成器用好用熟练绝对够用了，有这个时间与经历不如花在编曲与混音的学习上，毕竟只要混编做的好了，哪怕你只用只带的预置一样可以做出很棒的曲子，而如果混编很差，音色调的再花那种曲子也是没法听的。⒊再推荐几个网站除了上面提到过的编曲186、编曲中国和音频应用以外，兴起不久的也是非常适合进阶时使用的，现在看来它的覆盖面已经非常广了，随便找个视频都能学到一些不错的东西，这个阶段的查缺补漏与技巧提升甚至扩展曲风等来这里就对了。然后是很多“大神”特别喜欢推荐的，“大神”们推荐他一方面暗示了自己的爬墙能力，彰显了自己洋气的逼格，另一方面反正Seamless的东西很全，直接扔给你就自己找去呗。但我不得不说的是很多时候他们给新手推荐这个是很不负责的表现。大胡子对于水果党确实是个福音，但他的语速偏快，废话较多，对于英文水平不够好的广大普通电音爱好者来说想要听懂并不容易，何况又要学大量不确定的东西，还要面对网络上的阻隔，所以在入门阶段千万不要因为这个误了大事（当然如果英语过关网络没问题那另说）。我的建议是，在进阶阶段适当看一些会对你非常有启发，如果你做的是dubstep，那么他所能给你的更多的也是“启发”。还有，著名的虽然有一定的准入门槛，但很多东西实在不错，有条件的同学可以去逛逛。最后，如果你有了高质量的电音作品，欢迎发到来，作为吧主我会考虑给个精品，如果是很棒的那种，也有机会在帮助你推广。三、小结万事开头难，本篇也从若干方面提出了上手时可能遇到的困难并给出了解决办法，并对如何过渡到第二步给出了指引，通过本篇的讲解，相信大家已经对万里长征的前两步有了一个宏观的把握，而这也是最长最难熬的时期，挺过去你就可以真正开始“玩”电音了。","state":"published","sourceUrl":"","pageCommentsCount":0,"canComment":false,"snapshotUrl":"","slug":,"publishedTime":"T15:18:23+08:00","url":"/p/","title":"电子音乐制作如何入门？（中）","summary":"*通过上篇我们对电子音乐制作做了一个概览，同时也对这项活动有了一个全局性的认识，也相信各位读者朋友已经有了一定的准备，本篇将对入门的具体途径进行指引，同时推荐一些值得一逛音乐制作网站。一、如何迈出第一步我发现很多爱好的培养过程都是，入门阶…","reviewingCommentsCount":0,"meta":{"previous":null,"next":null},"commentPermission":"anyone","commentsCount":7,"likesCount":71}},"annotationDetail":null,"commentsCount":11,"likesCount":110,"FULLINFO":true}},"User":{"s-dancer":{"isFollowed":false,"name":"星空下的舞者","headline":"","avatarUrl":"/8d4f15dcbe5a9f8efd24585_s.jpg","isFollowing":false,"type":"people","slug":"s-dancer","bio":"0","hash":"acfba9eeeb8d422bef7df6d","uid":96,"isOrg":false,"description":"","profileUrl":"/people/s-dancer","avatar":{"id":"8d4f15dcbe5a9f8efd24585","template":"/{id}_{size}.jpg"},"isOrgWhiteList":false,"badge":{"identity":null,"bestAnswerer":null}}},"Comment":{},"favlists":{}},"me":{},"global":{},"columns":{"next":{},"s-dancer":{"following":false,"canManage":false,"href":"/api/columns/s-dancer","name":"Dubstep理论研究院","creator":{"slug":"s-dancer"},"url":"/s-dancer","slug":"s-dancer","avatar":{"id":"8e64dc17aafe4bab73ac6","template":"/{id}_{size}.jpeg"}}},"columnPosts":{},"columnSettings":{"colomnAuthor":[],"uploadAvatarDetails":"","contributeRequests":[],"contributeRequestsTotalCount":0,"inviteAuthor":""},"postComments":{},"postReviewComments":{"comments":[],"newComments":[],"hasMore":true},"favlistsByUser":{},"favlistRelations":{},"promotions":{},"switches":{"couldAddVideo":false},"draft":{"titleImage":"","titleImageSize":{},"isTitleImageFullScreen":false,"canTitleImageFullScreen":false,"title":"","titleImageUploading":false,"error":"","content":"","draftLoading":false,"globalLoading":false,"pendingVideo":{"resource":null,"error":null}},"drafts":{"draftsList":[],"next":{}},"config":{"userNotBindPhoneTipString":{}},"recommendPosts":{"articleRecommendations":[],"columnRecommendations":[]},"env":{"isAppView":false,"appViewConfig":{"content_padding_top":128,"content_padding_bottom":56,"content_padding_left":16,"content_padding_right":16,"title_font_size":22,"body_font_size":16,"is_dark_theme":false,"can_auto_load_image":true,"app_info":"OS=iOS"},"isApp":false},"sys":{}}