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八卦那里太水啦,在这里为喜爱的电影再开一帖~~————————————————————————————  《西风烈》敦煌热拍世界尽头的冷酷沙场      这是发生在正在热拍中的西部动作巨制《西风烈》中的一幕暗夜追杀、追逃情景。影片原名《四大名捕》——四“名捕”分别由段奕宏、倪大红、吴京、张立饰演,还有一对儿雌雄杀手(吴镇宇+余男)和一对儿亡命鸳鸯(夏雨+杨采妮),八个狠角色互为牵制、喋血天涯。本报记者日前赶赴敦煌拍摄现场设身处地、感同身受地体验这首部华语西部动作片的风、沙、火、枪、马、车、警、匪……并专访了影片导演高群书。没错,他就是前不久那部票房过两亿、有口皆碑的《风声》的导演,那个既憨厚可爱又硬朗爽直的胖子与汉子。      11月8日,凌晨一点。敦煌远郊。无人区。手机信号为零。冷风如刀,月异星邪。延绵不绝的暗银色的石头山在月光下恍若外星魔堡,一片废弃的矿坑横亘在遥望怒视的山头之间,一顶黑毡帐篷孤零零地静卧在魔口般的矿井旁。忽然间漫天火起,帐篷瞬间被烈焰吞噬,警察冲出来了,杀手扑过来了,然后逃犯也慌张奔窜……代表着极端光明与极端黑暗的各路人马明枪暗箭、血肉相向,在世界尽头的冷酷沙场上向死而生,或为宿命,或为使命,或为承诺,或为挚爱……迢迢暗夜与昭昭星辰到底能形成多大的反差?注定孤独挣扎的人类在这苍茫天地间到底该如何自处?   
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  谁是真正的西部片      2009年堪称华语影坛的“西部年”,张艺谋的《三枪拍案惊奇》、宁浩的《无人区》均已拍摄完毕,只待公映。姜文拉来周润发、葛优以及一大票硬汉+偶像的年轻男星(邵兵、廖凡、张默、陈坤),正在京郊大地如火如荼地拍摄《让子弹飞》。再有就是这部“高氏西部片”《西风烈》。事实上高群书早在两年前就开始筹备这个项目,后来因为投资及演员搭配等种种原因迟迟未能开机,恰好《风声》这一项目又找上门来,他就将《西风烈》暂时搁置,待到《风声》甫一上映,《西风烈》亦天时地利人和,于是高群书就立马拉上四大名捕、两大杀手、两大逃犯及幕后大批人马奔赴“西出阳关无故人”的敦煌郊野,“一帧一帧”地精心拍摄。高群书笑称自己是“起了个大早赶了个晚集”,至于今年为何有如此多的“中式西部片”横刀立马、喋血黄沙,高群书更笑曰“我哪儿知道啊”。      事实上除《西风烈》之外的另三部电影只是与“西部”这一极端特殊的戏剧环境挂钩而已,并不能算是纯粹的西部动作片。《三枪》是疯狂喜剧+惊悚悬疑,《无人区》从某种程度上依旧延续了宁浩的黑色幽默和多线叙事风格,《让子弹飞》甚至更像野史传奇而非西部对决。只有《西风烈》无论从片名还是故事及角色都严格遵循了好莱坞传统西部片的规律,警察、杀手、逃犯,各方势力追逐杀戮,正邪双方及亦正亦邪者都在命运的沙场上各展绝学、舍生忘死。所以该片的宣传方称其为“华语首部西部动作巨制”尚不算言过其实。高群书说无论是好莱坞早期的西部片大导演约翰·福特的电影,还是后来的大师莱昂内的经典作品,直至科恩兄弟的西部片都对他影响深远,他就是要拍一部这种传统的、纯粹的、精良的好看之作。他告诉本报记者,“我曾说自己是中国最好的商业片导演,不是之一,也不是开玩笑,但不是因为我有多牛,而是因为我尊重商业片规律。我从1988年就开始拍商业片,没人比我的历史长,虽然拍的是电视剧,但我一直觉得一个导演能把电视剧拍好了才是最牛的,把电影拍好了是你应该的。比如说三千万的投资,你拍一部电影也就是两集半电视剧的量,但拍电视剧的话足够拍50集了,你要是再拍不好电影,你就该去跳楼。”
  高群书的伤感气质与不屈情怀      高群书在《风声》公映时接受本报记者专访时曾说,他的创作原则就是“叫每个人物都令人心疼”,这句话可能是所有经典作品的制胜秘笈,真能把这句话贯彻到底了,电影便不但好看,而且耐人寻味,令人久久不能忘怀。《西风烈》中的所有角色依然延续了这一创作主旨,“四大名捕”个个性格鲜明、壮怀激烈、身怀绝技、肝胆相照,同时却又有着各自的悲怆宿命与性格缺憾,甚至极度痛苦。而逃犯则与“名捕”互为映照,只不过是残酷的命运强行将他们推到了世界尽头。杀手同样坚守原则、忠于自我,他们绝不滥杀无辜,高群书为他们写下了这样的台词,“杀人不是目的,我只是有目的地杀人”。从某种意义上看,无论是名捕、杀手抑或警察,其实全是被社会遗弃又或自我放逐的流浪者与抗争者,这种伤感的气质与不屈的情怀正是所有经典西部片一脉相承的母题与诉求。高群书尤其喜欢悲伤的调子,他说,“我这人性格分裂,一面是悲观主义,一面是理想主义”,而这两个“主义”恰恰正是西部片的命脉,高群书说他来到苍黄敦煌最大的感受就是类似苏东坡或辛弃疾晚年词意里的心境,“把吴钩看了,栏杆拍遍”,一方面回天无力,一方面却又充满了战斗的渴望。         苍凉敦煌,充满佛意         为了给《西风烈》找到气质最为贴合的“西部舞台”,高群书走遍了云南、四川、新疆、青海、宁夏、内蒙, 最后选定了犹如“月亮背面”的敦煌一带。那里的戈壁既亘古不变,又历尽岁月的磨炼。云南的天池一带也像另一个星球,但也仅仅是像另一个星球,还是太美了,没有风化千年的人文痕迹。扮演逃犯的夏雨向记者说,敦煌戈壁上经常能看到路边白骨,不知道是兽类的,还是人的。高群书更曾听当地司机说,曾在荒漠里看到过人的断臂。烽火台的遗迹满眼在望。所以高群书对敦煌的第一印象绝非“春风不度玉门关”,而是“可怜无定河边骨,犹是春闺梦里人”。这句诗是唐代诗人陈陶的组诗《陇西行》第二首中的千古绝句,没有直写战争带来的悲惨景象,也没有渲染家人的悲伤情绪,而是匠心独运地把“河边骨”和“春闺梦”联系起来,写闺中妻子不知征人战死,仍然在梦中想见已成白骨的丈夫,使全诗产生震撼心灵的悲剧力量。      《西风烈》的选景过程同样充满了戏剧性甚至命运感。高群书等人每天驱车六七百公里,一度想向汶川一带驶去,后来因为过于劳累便临时决定返回北京,没想到回到北京没多久,汶川就发生了大地震。后来又想去新疆看景,机票都定好了,新疆却又发生了7·5事件,再赴青海、宁夏、内蒙看景,直至来到敦煌。他马上被震撼了,“只有两个地方令我感觉充满佛意,一处是西藏,一处就是敦煌。”   
  “黑暗能有多黑,光亮能有多亮”     都说“伟大的导演一生只拍一部作品”,那么高群书的这部作品的主题就是“黑暗能有多黑,光亮能有多亮”。《风声》如是,《西风烈》亦如是。回望《风声》,纵使它取得了超两亿的惊人票房,高群书却仍倍感遗憾。遗憾之处不在于他当初没拍好,而是因为联合导演陈国富最终剪定的版本有太多地方非高群书所愿,高群书希望更多将焦点放在“人”身上,公映版却更多放在了“事”上面,最终没能达到人文深度与商业性的完美平衡。比如在高群书的剪辑设想中,王田香(王志文)、白小年(苏有朋)这样的反派都有其合理人性与惨痛命运,一个不     断放大内心世界的黑暗,以至于不择手段、滥用职权、最终害人反害己,另一个原本有恃无恐飞扬跋扈,他不死谁死?他临死之际才彻然明白原来这人世间谁都靠不住。这样的起承转合与命运悲剧在公映版中都无迹可寻。尤其是顾晓梦(周迅)向李宁玉(李冰冰)吐露实情那场戏,这一情节设置本就不合逻辑、缺乏力度,高群书于是采用13分钟一镜到底的超级长镜头来完成它,就是为了让角色的情感力度连绵不绝、层层渐进地冲击观众,从而达到令人信服甚至感动的终极目的,但这个既耗尽了导演心力也掏空了演员情绪的长镜头最终却被截为几段,冲击力与说服力都大打折扣,“伤害了全剧组的努力,尤其是演员的努力。”再比如李宁玉的命运走向,她其实是一个在乱世中无法独善其身、甚至被命运裹挟进噩梦的传统女子,但正是她内心的善良与勇敢驱动了信息的传递,她到最后都很难相信自己其实被利用了,于是她选择自我放逐,戒烟戒酒,隐于角落,成了一名沉默的女工。当吴志国(张涵予)最终告诉她实情时,她几乎无法承受,就像她面对已经成为植物人的男友,心底该是多想问问他——你到底是真爱我还是只是为了利用我?所以吴志国的最后一哭应该是为李宁玉的命运而掉泪,为自己对她的深深伤害而哭。     高群书对本报记者讲述的这一版《风声》果真是“每个人都令人心疼”,甚至心碎。但这一版或许永远都无法真切地呈现在影迷眼前了。好在他的新片已然起航,接下来更是片约不断,《西风烈》之后紧接着便是改编自海岩名作的电影版的《一场风花雪月的事》,加上《风声》,将构成高群书的“风系列三部曲”。他最后告诉本报记者,他的电影肯定、必定是“光明战胜一切”,因为他觉得拥有一点话语权的人都应自律,就算自我的内心不可避免地有很多阴暗因素,你也不该去刻意放大自己的阴暗。  
  四个身怀绝技的警察深入西部无人区抓捕外逃重犯,这样的警察故事在高群书的警匪题材影视剧作品里算不上新鲜,但他这次将正邪双方的力量放大得如好莱坞故事一样引人入胜。初看吴京、倪大宏、段奕宏、张立四个警探毫无传奇色彩,但他们中有大力士、神枪手、飞车王,而敌对力量的身份也超出了过去国产警匪片的范围,既有本地杀手夏雨,又有国际杀手吴镇宇。各位曾以为高群书要翻拍温瑞安名著的同学,不要因此泄气,因为现代的四大名捕加上一直保持神秘色彩的西部风光,会比无情、铁手、追命、冷血那四人更纯爷们更真汉子。    《西风烈》是高群书《风声》之后的又一部力作,本片集结了段奕宏、夏雨、吴镇宇、吴京、倪大红和余男等实力派明星,《风声》《千钧一发》《东京审判》的良好口碑,让人们对这阳刚劲十足的组合充满期待,警察抓小偷的故事经过高群书的重新演绎,将焕发出不一样的光彩,而明星们的演技大比拼,绝对是近年罕见。        四大名捕人物谱        向西(段奕宏):“豹子”。    荒原上的一只病豹。始终把自己置于饥饿状态,慵懒的蜷伏在乱石荫中,但哪怕是一只蜥蜴的蠕动,都会突然惊起,迅即眼神变得锋利如剑。    他天生善于等待和追逐,然后就是捕捉。    擅长:跆拳道。制造炸药。拆弹专家。野外生存。精通各种武器,尤擅手枪。        何建中(倪大红):“藏獒”。    粗粝,凶狠,直接,缜密,绝不拖泥带水。当他的眼神聚向你时,你的死期就到了。    他的攻击于刹那间启动。没有比他拔枪更快的了。    擅长:神枪手。业余风水专家。熟知地理,及荒原上的各种兽类。        韩朝东(张力):“牦牛”。    就是这样一个冷冰冰的工具,一击致命。不愿多想,只愿多干。一顿吃十碗米饭或二十个安多羊肉包子。    擅长:大力士。无招,只有一双愤怒的铁拳和钢铁一样的躯体,意志。谁要挨上他的拳头,简直生不如死。        杨晓明(吴京):自称“大侠”,人称“羊倌儿”。    最不起眼的一个,貌似赶羊的,但却最具神技,灵巧如羚羊,擅奔跑,攀援,身轻如燕,蹿房越脊。少年即出家少林寺,成武林高手,后苦练车技,终成飞车王。    擅长:少林拳。飞车。  
  电影资料          ■ 《西风烈》(原名《四大名捕》)      ■ 导演、编剧:高群书      ■ 摄影指导:杜杰     ■ 动作指导:李忠志(香港)     ■ 车技指导:李忠志(香港)     ■ 音乐:Jae-kwon Han(韩)     ■ 灯光设计:王春枝      ■ 美 术 师:肖海航     ■ 演员:段奕宏 饰 向西、倪大红 饰 何建中、张立 饰 韩朝东、吴京饰 杨晓明     吴镇宇 饰 麦高、余男 饰 阿诺、何铁红 饰 老白蛋、杨采妮 饰 孙 静     马国伟 饰 所长 、夏雨 饰 张 宁     ■ 开机时间:日     ■ 拍摄地点:甘肃省敦煌市     ■ 拍摄周期:待定     ■ 预计上映时间:2010年         2010年西部警匪动作巨片  
  投资方:东川国际传媒、联能传媒、亚环传媒     导演:高群书     制片人:郑欣     动作指导:李忠志     摄影指导:杜杰     摄影师:杜杰、罗攀     美术师:肖海航     录音师:刘林宗     造型师:韩英珍(韩)   
剪辑师:杨红雨   
音乐:Jae-kwon Han(韩)     灯光设计:王春枝      
  摄影指导:杜杰    《疯狂的石头》    《疯狂的赛车》    《非常完美》    《无人区》  
  杀手人物设定         杀手吴镇宇“邪气”登场        从这次公布的两个杀手的造型照中可以看出,一向对演员造型极富创意的高群书果然出手不凡,吴镇宇邪气逼人令人不寒而栗,而余男更是一副彪悍女匪的酷辣形象。对于吴镇宇饰演的角色,高群书导演如是点评:        这个麦高,我们将讲述他的悲伤,一个负剑远行充满忧伤的赏金杀手的最后命运。他倒下了,象一个英雄一样倒下,不过,他很满足。这一天,他已经等待很久,他关心的是:谁?在哪里?他将如何倒下?        这一天迟早要来临,这一天终于来临。他倒在一座空荡荡的,诡异的空城。旁边,遍地废墟,野骆驼在上面觅食,几只苍鹰在天空盘旋,俯视着他的躯体。他仰面朝天,衣衫褴褛,一只蜜蜂落下来,吮吸着他嘴角的鲜血。        开始时,忧伤的赏金杀手麦高长发飘飘,眼中丝毫没有杀气,乍看起来,他更像一个游吟诗人或者美国乡村歌手,他最喜欢的歌是老鹰乐队的《加州旅馆》。        半生杀戮生涯,他终于累了,他太想退休了,这次中国西北行,将是他的最后一次远征。        他太喜欢眼前的这个地方了,这里比得克萨斯州更辽阔,更无垠,更荒芜,仿佛另一个星球。在这里,只有风声,以及空气中弥漫着的孤独和苍凉。他说:“无论混乱,还是辉煌,人生总有结束的那一天,果真结束于此,足矣。”  
  余男颠覆以往“彪悍”亮相        相较于“神经质”专业户的吴镇宇,一向温婉贤淑的国际级影后余男这次的造型绝对算得上“劲爆”亮相,作为国内绝无仅有的只身杀入好莱坞和《黑客帝国》导演合作的华语女演员,这次余男堪称险胜进入《四大名捕》,出演紧随吴镇宇身后的彪悍的“女杀手”,灿烂凌厉,在造型照中以皮肤黝黑发型凌乱的姿态亮相,展现出与以往截然不同的一种狂野魅力。        “阿诺有洁癖,处女座,背一个吉他,一副无辜透明天真烂漫的妖孽状,象古龙小说里美艳绝伦心如蛇蝎的女杀手。第一次远征。她总是一副左顾右盼天真烂漫做派,游戏于杀人之间。觉得这个世界充满了好玩的事情,好玩的人。杀个把好玩的人,对于她来说,简直是一件简单之极无比快乐的小事而已,当然,最后,她也会为此付出代价,她的的生命也会倏忽飘逝,轻的就像一片羽毛。但在此之前,她一点也感觉不到这将会是她的最后归宿。”        导演高群书如此点评余男:她其实是一个很有“悍”感的人,野性、锐利无限、充满爆发力,是国内为数不多的能够征服世界影坛的实力演员。        在对于《四大名捕》演员的点评中高群书导演对于他的“颠覆性”引导始终充满自信,也许正如他所说,一部好电影首先是一部由好演员呈现的电影,而发掘演员肌肤深处的魅力,进而带给观众惊喜和震撼正是他所最为擅长的。再加上国内警匪片教父级身份的高群书终于在大银幕上回归最熟稔和拿手的创作领域,相信在《风声》掀起了国内谍战片的浪潮后,高群书的这部《四大名捕》很快又会在国内银幕上刮起一股强劲的警匪动作的风潮。
  段奕宏 饰 向西    饰演:警察    原追逃组组长    现专案组组长    奉命赴新疆抓捕逃犯张宁。      
  吴京 饰 杨晓明  饰演:飞车王  四大名捕之一  
  倪大红 饰 何建中    饰演:警察    追逃组现任组长,作为地方警力支持协助办案。  
  张立饰韩朝东      
  吴镇宇 饰 麦高    饰演:职业杀手    专职追杀张宁  
  余男 饰 阿诺    饰演:女杀手    始终跟随麦高    猫性十足的女人  
  余男 饰 阿诺    
  夏雨 饰 张宁    饰演:凶手    同时被警察和职业杀手追杀。  
  杨采妮 饰 孙静    饰演:张宁女朋友  
  杨采妮 夏雨   
  何铁红 饰 老白蛋    饰演:地头蛇    在当地只手遮天,黑白通吃  
  1月的敦煌,寒风尤为凛冽。《西风烈》剧组正在这肆意的寒风和无休止的黄沙中拍摄……目前,剧组正在赶拍的是一场叫“戈壁飞车”的重头动作戏。漫目的黄沙石砾,起伏的坚硬土丘,剧组于此已经聚精会神地蹲了十几天的点。剧组不仅每天要完成高强度的作业,还要顶受早晚温差的天气变化,甚至零下20多度的冰雪恶寒天气。        吴京对峙夏雨杨采妮 荒原上的绝地追杀  
  吴京对峙夏雨杨采妮
  漫目的黄沙凝结在半空中,隐约能见古河道痕迹的荒漠上,一辆重型大卡车紧紧咬着一辆斑驳的越野车,疯狂地颠簸着、驰骋着,仿佛一头猛虎正扑赶一只可怜的兔子……        1月的敦煌,寒风尤为凛冽。《西风烈》剧组正在这肆意的寒风和无休止的黄沙中拍摄……突然,导演高群书一声“停”,周围的空气流动顿时停止,卡车、越野车的动作也瞬间慢下来,“好——”一个简单有力的字眼终于从高群书的嘴中说出,大家终于长舒了一口气。据说,为了追求这场戏的完美效果,剧组已经耗费了好几天,而成片之后戏长最多不会超过三分钟。        高群书创意“离谱” 苦煞剧组        目前,剧组正在赶拍的是一场叫“戈壁飞车”的重头动作戏。漫目的黄沙石砾,起伏的坚硬土丘,剧组于此已经聚精会神地蹲了十几天的点。导演高群书紧裹着臃肿的军大衣,反复地研究着拍摄的具体效果。        一旁的助理解释道,这场戏是《西风烈》“五场动作大戏”中的倒数第二场,讲的是段奕宏、吴京、倪大红、张立四大名捕围捕吴镇宇、余男饰演的杀手,但是杀手实力太强,四名捕只能殊死穷追。“不仅仅是简单的追车戏,导演还在其中加入了马戏、枪火戏、吊车戏、翻车对决戏,而且这些动作戏还要体现人物的心理变化。”估计这种大胆的拍法,也只有高群书才敢!        从《西风烈》开拍到现在,已经整整过去3个多月。这中间剧组不仅每天要完成高强度的作业,还要顶受早晚温差的天气变化,甚至零下20多度的冰雪恶寒天气。然而,全剧组搏命的拍摄状态已经让他们对周围的恶劣环境熟视无睹。            吴镇宇抢车上瘾,为戏“疯狂”  
  这个杀手不太冷  
  李忠志能否完成不可能任务?        李忠志是这部电影的动作指导。据说,在李忠志之前,剧组已经换过好几个动作指导,皆因对老高“天马行空”的动作创意束手无策。“简直是不可能的任务!”当《西风烈》的橄榄枝抛向李忠志的时候,他最开始的反应即是如此。        李忠志在这几年的香港武指界迅速崛起,《尖峰时刻》、《新警察故事》、《男儿本色》等作品中精彩的动作设计令人不禁拍手叫好。“(《西风烈》动作)难度、危险度都很大,还必须写实,这些都是以往港片所没有的动作戏。每一场戏几乎都是不可能完成的挑战,但是老高坚持要拍出来。”也许正因为被这种坚持所感动,李忠志最终陪着老高杠上了这个“不可能任务”。        前两天,剧组刚刚结束了一场“山壁滑车”戏——在一个山谷中,越野车为了逃避大卡车的追击,只能沿山壁滑行。而驾驶这辆车的正是吴京,坐在后座的则是杨采妮。“越野车闪回挪腾,几乎把他们折腾得吐到不行。但是我们都已经豁出去了。”李忠志道。也许正是这种“豁出去”的搏命精神才造就了《西风烈》的不同,也是让人得期待的原因。        眼前的黄沙似乎有些倦意,但是它们无法倦怠,因为下面还有更重要的戏等着继续扬尘而起。        大漠上演“人马奔日”  
  硬派动作警匪大片《西风烈》目前文戏进入扫尾,而悍捕、杀手之间最为激烈的一场生死大战则刚刚上演,并将以戈壁飞车追逐,狂马对射,自制炸弹狂轰乱炸的形式打造全片的“八分钟”动作高潮戏。片方为此再次注资,延时一个月周期保证影片品质。        擅长把演员逼疯的导演高群书首次拍摄动作大片,疯玩的不仅仅是演员的演技,还有体力、耐力以及危及生命的动作技巧。和他一起发疯的还有来自香港的动作指导李忠志,以及陪着他一起玩命的投资商。        五组动作大戏,呈现西部精髓        “好莱坞西部片式微后,中兴时期的经典很多都是外来者创造的,譬如意大利导演莱昂内的《荒野大镖客》,《黄昏双镖客》和《好、坏、丑》,《西部往事》等。韩国的《三个家伙》反响也很火爆,中国为什么不能有自己的《西风烈》?”20多年前,高群书就开始潜心研究好莱坞的商业电影,多年后他终以票房过两亿的《风声》创造出中国“主流商业片”经典之作。而西部警匪片,又一种好莱坞电影类型,对于拍摄过《中国大案录》、《命案十三宗》等诸多警匪剧,并以警匪电视剧《征服》创年度收视冠军的老高来说显然驾轻就熟。        老高对好莱坞类型片的实验成熟于《风声》,《西风烈》延续了好莱坞五幕式结构。“绝地围捕”、“月夜狙击”、“戈壁飞车”、“旱峡枪战”、“决战空城”,五场动作大戏,起承转合,将西部动作与悲凉史诗气质结合殆尽。目前,除了还未开拍的最后一场动作戏“决战空城”和正在热拍中的“戈壁飞车”之外,剧组已经顺利完成了“绝地围捕”、“月夜狙击”、“旱峡枪战”三组大戏。        五场动作大戏,每一场都极具劲爆看点。比如有一场“群马混战”戏,剧组特意高价寻找了500匹当地未经训练野性十足的蒙古马来完成。其中,还有多匹野马将有幸尝试吊威亚,来配合完成老高的“疯狂”动作创意!另外,这场戏中吴镇宇还将亲挂马腹狂奔,俨然比西部牛仔还牛X。         高处不胜寒,不要命的摄影师  
  撞车戏,升级西部动作惊险        吴镇宇开着重吨位大卡车直冲向吴京的吉普,身后是拍马急追的倪大红和张立,吴京拉档、踩油门、一个急速漂移成功甩开大卡车,卡车再次突然冲向吉普,段奕宏飞身窜上卡车,擦身而过的卡车瞬间将吉普侧门撞飞,载着段奕宏的卡车直直冲向荒漠峭壁,段奕宏再次飞身悬崖之上,而卡车掉头冲向疾驰而至的倪大红、张立……《西风烈》最为激烈的“八分钟”动作大戏正在漫天黄沙中激战方酣——接下来,还要在古河道拍摄杀手劫持人质杨采妮,而这场将是动作难度更高、危险系数更大的重头戏。仍然由吴镇宇开大卡车,这次他要拦腰撞向吴京的吉普,吉普车将被撞飞几米远,接着大卡车再次撞击,吉普又再次翻转,遍体鳞伤的吉普凭借吴京的驾车神技跃上荒漠山峦之上,终于摆脱杀手。        短短三个字组成的“撞车戏”承载着大量的高难度不可负荷,负责设计这场惊险动作戏的动作指导李忠志有些彷徨了,先撇开复杂性与高难度不说,光是演员的安全问题就够让他挠破头皮。如何照顾场面劲爆好看的同时又要消除安全隐患,亟待精准设计一个万无一失的最佳方案。        飚车前段奕宏、吴京谈笑风生  
  备战飞车生死决斗        即使知道剧组会有足够的安全保护措施,即使清楚作为演员见惯了各种花样百出的惊险场面,但是这样的撞法与拍法,还是不免让人有些担心。        “《西风烈》动作戏的最大特点就是‘将离谱合理化’。”吴京调侃着,似乎完全不把这场让人大捏冷汗的冒险动作戏当一回事儿。倒是《西风烈》的写实动作风格让他兴奋不已,“除了可以大秀车技外,还可以考量你的胆量,我觉得很豪气,很刺激。”而段奕宏在这次撞车戏中将变成“特技飞人”。“现场我将被吊在卡车车斗上,车斗笔直,”段奕宏比划着,“吴镇宇疯狂开车,想要甩掉我,到时候我还要完成飞身悬崖的动作。”段奕宏开玩笑地擦了一下汗。他告诉笔者,刚到剧组不久拍摄火场戏的时候,因为害怕而迟迟不敢冲进去,但是在经历了这几个月的“涅盘”之后,心情已经不那么纠结了。        据说,在敦煌的这几个月,段奕宏曾拍到结膜炎、肠炎,而为了不耽误拍摄进度打了点滴又继续拍。对于这种状态,剧组的另两位“名捕”倪大红和张立也深有感触,“现在什么都不怕了,已经释然了,全剧组都处在一种玩命的状态,大家都已经豁出去了。” 也许就是这坚毅与勇气,才使得《西风烈》的拍摄具有了长征式的气质、魄力和难度,并能一路走下来。    段奕宏“上车”    段奕宏做吊威亚准备    段奕宏卡车上上演“壁虎漫步”    段奕宏挑战“威亚”纵身一跳展身手    段奕宏舍命上演“生死时速”  
  敦煌片场剧照 搏命啸西风  
  敦煌片场剧照 搏命啸西风  
  当然可以啊,这些都是网上搜集的资料,随便用吧。
  海拔3000米的西北大漠、零下20°的凛冽肃杀、6架鼓风机狂吹而起的飞沙走石,《西风烈》剧组正在这原始外加人工“煽风点火”的真实残酷中疯魔地拍摄着新一场戏——段奕宏极速追踪着吴镇宇,身手矫健,如豹子、如狼,仿佛早就习惯大漠生存的恶劣环境。    
3000米海拔零下20°百米冲刺    
“唯一的要求就是要跑出豹子的本性和杀手的凶悍!”高群书在开拍前向段奕宏和吴镇宇提要求道。这个“疯”字第一号导演,在他的上一部作品《风声》中将“酷刑”疯玩到极致,这次在新片《西风烈》中又想往死里摆弄动作元素——海拔3000米的西北高原,普通情况下尚且会出现呕吐、耳鸣等高原反应,更何况还要剧烈运动。吴镇宇和段奕宏面面相觑,只能彼此祝福。    
这是一场段奕宏发现并追踪吴镇宇的戏。段奕宏在戏中饰演一名警察,外号叫豹子,吴镇宇则是一名职业杀手。而这一场戏的每一个镜头都要求他们至少各跑一遍200~400米不等的距离。    
当天的气温零下20多度。吴镇宇和段奕宏爽快地脱掉木乃伊装备般的外套,只剩下单薄的外套,远不能御寒,更遑论挡风。更富有冲击力的是,剧组为了制造大漠狂风沙的效果,还特备了6台鼓风机专门伺候这二位爷。于是6台鼓风机启动,瞬息间狂风大作、砂石乱飞,全组的人抱作一团癫狂、疯魔起来。    
玩命“享受”6级狂风    
追踪戏终于拍完。    
段奕宏掀起他的裤脚,如同发现新大陆一般展示他腿上的“奇观”——从大腿到小腿的每一块肌肉都像沸腾的开水一般,毫不受控制地剧烈窜动了着。他开玩笑说:“明天就得变成螃蟹横着走路了。”吴镇宇仰面瘫在地上,完全说不出一句话。    
段奕宏说,几个星期前,他和吴镇宇的另一场对手戏也是在鼓风机制造的狂风中作业完成的。当时,为了增强戏剧性,需要近距离狂吹大风。吴镇宇迎面对着鼓风机,沙子一次又一次地蹦进他的眼睛里,疼得直喊停,然后拼命用眼药水和矿泉水冲洗眼睛。在那场戏后段奕宏则得了急性角膜炎,眼睛红肿到不行,但只在医院打了点滴后马上又赶回剧组拍戏。    
“你可能不相信,其实我挺享受这种过程的”,似乎已经被虐得上瘾了的段奕宏道,“我以前从来没有一次像这样难受过,不仅仅是因为在这种恐怖的环境下和那么高的海拔中。我觉得对于我最大的挑战就是挑战我自己。”一旁的吴镇宇默默听着,对他来说,这一切仅仅简单地源于职业素养,他深深爱着这个职业。    
“置之死地而后生,把自己逼到绝境,才能触摸到新的高度。”高群书总结着这一状态道。    
  我在想,这戏的宣传是不是早了点。。。
  传说武戏还要延迟到4月?那啥时候才能上档啊。再说这武戏不可能都让替身来做吧。
  今年下半年上映吧,4月不会吧,春节左右应该杀青。
  高群书打戏拍半年 《西风烈》文臣武将“全疯”  继《风声》之后,导演高群书全力出击西部动作力作《西风烈》。    
《西风烈》的文戏已经进入扫尾阶段,而武戏部分仍然在精心打造中。今年敦煌的冬天似乎尤其寒冷,大暴雪、大寒潮、沙尘暴以及极度夸张的日夜温差,似乎有意要呼应《西风烈》的片名。    
从开机到现在,《西风烈》剧组已经驻扎敦煌4个月有余。而剧组原本打算在寒冬来临之前杀青的计划,也因为导演执着于武戏的精雕细琢,不得不延期。“文戏三个月,武戏半年”高群书卯足劲想拍好这场戏。于是1月的西北大漠,这个无人区的最无人的时刻,凛冽的大漠狂风沙中《西风烈》的剧组正在热火朝天地拍着。    
文戏之人物前世今生    
大漠,无论是好莱坞的西部片,还是中国式的武侠片,它似乎一直扮演着一个爱恨情仇终结地的角色。《西风烈》以诡异风情的西域大漠为故事发生背景地,以警察、逃犯、杀手三组立场分明的角色为人物核心,生存的希望、爱情的真谛,命运的归宿杂糅交错。看似毫无联系的三组角色或是为了生活或是为了生存,在西北荒凉大漠中互相牵制、利用、对抗,展开生死较量,而最终到底能否兄弟一笑泯恩仇,或是完成死生契阔的承诺,或是坦然面对宿命的召唤,扣人心弦。    
《风声》中领略了高群书对于人性塑造、拿捏的功力,那种将电影还原到人,心疼好人也心疼坏蛋的情节同样出现在《西风烈》中。四大名捕,纵横于大漠多年,张扬着一身动物般的凶猛和沉健,但是内在却都有平凡、软弱甚至无能的一面。杀手二人组,国际级别的职业杀手冠名,执行任务凶狠老辣,但内心深处却有着苍凉和漂泊感,契合了大漠的无言孤独,来到沙漠仿佛宿命的召唤。逃犯情侣虽然注定了悲剧的命运,但是那种舍生忘死的爱情让人动容不已。而每个人物背后都有一个故事,跳出逃犯、杀手、警察的身份之外,更简单、更真实的普通人情感。    
武戏之武指、演员皆疯狂    
“文戏拍三月,武戏拍半年。”——从时间比例上已经分明地看出了《西风烈》的动作片取向。“其实文戏部分我并不担心,”从《征服》、《东京审判》、《风声》一路走来的高群书,对于故事处理的老练已经有口皆碑,更何况《西风烈》聚集了吴镇宇(在线看影视作品)、余男、段奕宏(在线看影视作品)等众位实力演技派,“这次把时间更多地用在武戏的加工上,想要仔细精雕细琢。”虽然高群书对于“武戏”的想法完全来自于“恣意妄想”,但是得到李忠志的鼎立相助,倍儿有“如虎添翼”的豪情:“每一场戏都要形成一个挑战,对影像的挑战也是对观众视觉新鲜感的挑战。动作要风格写实,要充满想象力。”据透露,片方已经同意再次注资,将武戏延期拍摄半年。    
这几天,剧组正在热拍着一场发生在旱峡古河道上“撞车戏”,吴京(在线看影视作品)和吴镇宇用飞车生死对决。旱峡距离剧组驻地60公里,典型的无人区。“翻斗大卡车要拍出速度,撞车、飞车、追车时候都要有一种紧绷的速度感,要有一种让80岁阿婆跑到刘翔的速度的惊异。”高群书要求道。于是1月深寒的敦煌,凛冽肃杀,在这荒无人烟的最荒芜时刻、旱峡戈壁滩显得尤为空旷、荒凉,撞车发出的刹车声在天地间回旋。    
恶劣的环境,高难度的动作设计,“拍摄每一个镜头都有种夹缝中求生存的感觉。”李忠志如此形容道《西风烈》的拍摄难度。而演员方面,在这样的考验下几乎都有种豁出去挑战生命极限之感。    
  如果说高群书2009年的《风声》是幽闭暗室里的群星飙戏,那么2010年的《西风烈》就是荒漠高原上的群雄逐鹿。较之2010年的诸多大戏,《西风烈》这次祭出的制胜法器是硬派动作+群星癫狂。《风声》的成功已经让观众领略了高群书调丨教国内顶级群腕和沿承好莱坞商业片叙事的不俗功底,而对于已经超期服役的《西风烈》,无疑是除了继续把演员逼疯,也是考验他能否更广泛地拓展商业片执导能力的一次自我征服。    
文戏拍仨月 武戏打半年    
对于自八十年代中期就痴迷港式武打,九十年代精研好莱坞商业大片的高群书,显然这一次是要憋足了劲在动作上拍出新意,连获香港金像奖,台湾金马奖最佳动作指导的李忠志刚一进组,高群书就对他说,你的任务是一亿票房,我给你六个月时间拍动作戏。伺候过成龙,陈木胜的李忠志一上手便感觉到了压力,已有十几年武打经验的李忠志和吴京为高群书的挑剔屡屡疯狂,但一路合作下来,也只能屈服于他的坚持。    
《西风烈》延续了好莱坞五幕式结构,构成主要情节的是五场动作大戏:“绝地围捕”、“月夜狙击”、“戈壁飞车”、“旱峡枪战”、“决战空城”,五场动作大戏起承转合,将西部动作与悲凉史诗气质结合殆尽。“仅仅三分钟的矿点夜战戏,我们足足拍了两个月。估计动作戏全部拍完,真的就是春节后了。”动作指导李忠志说。    
目前,除了还未开拍的最后一场动作戏“空城决战”,剧组已经顺利完成了“绝地围捕”、“月夜狙击”、“旱峡枪战”三组大戏,而刚刚开始热拍的“戈壁飞车”,集合了马上对射,卡车吉普古河道惨烈追逐对撞,自制炸丨弹狂轰乱炸,四大名捕重重包围下杀手成功劫持人质诸多情节的“八分钟动作高潮戏”,剧组准备了一个月时间来拍摄,而片方也为此再次追加预算,全力保证影片动作戏的品质。    
演员均已疯狂     
五场动作大戏,每一场都极具劲爆看点。比如决战空城中的“群马混战”,剧组特意高价寻找了500匹当地未经训练野性十足的蒙古马来完成,而高群书的“疯狂”动作创意居然包括万马奔腾中吴镇宇把自己挂在马腹下狂奔突袭四大名捕。    
类似的疯狂还包括“戈壁飞车”中吴京倒挂金钩驾驶吉普闪避吴镇宇的大卡车;被撞得七零八落的吉普仍被吴京开上了七十度陡峭山峦;段奕宏为救杨采妮飞身跃上大卡车,被吴镇宇金龙摆尾甩至悬崖峭壁上诸多惊险场面,而这一切,高群书都要求演员亲身上阵,尽管做足了保护措施,首次拍摄动作片的段奕宏,倪大红,张立,久经沙场的吴京早已经是伤痕累累了。尤为疯狂的是,吴京有一组中枪镜头,高群书居然要求他一个长镜头完成跃起,中枪,从城堡高墙上摔下三组动作一气呵成,镜头拍毕,全场鼓掌。“《西风烈》动作戏的最大特点就是‘将离谱合理化’。”吴京调侃着,似乎完全不把这场让人大捏冷汗的冒险动作戏当一回事儿。倒是《西风烈》的写实动作风格让他兴奋不已,“除了可以大秀车技外,还可以考量你的胆量,我觉得很豪气,很刺激。”DW/文    
  高群书打戏拍半年 《西风烈》文臣武将“全疯”  继《风声》之后,导演高群书全力出击西部动作力作《西风烈》。    
《西风烈》的文戏已经进入扫尾阶段,而武戏部分仍然在精心打造中。今年敦煌的冬天似乎尤其寒冷,大暴雪、大寒潮、沙尘暴以及极度夸张的日夜温差,似乎有意要呼应《西风烈》的片名。    
从开机到现在,《西风烈》剧组已经驻扎敦煌4个月有余。而剧组原本打算在寒冬来临之前杀青的计划,也因为导演执着于武戏的精雕细琢,不得不延期。“文戏三个月,武戏半年”高群书卯足劲想拍好这场戏。于是1月的西北大漠,这个无人区的最无人的时刻,凛冽的大漠狂风沙中《西风烈》的剧组正在热火朝天地拍着。    
文戏之人物前世今生    
大漠,无论是好莱坞的西部片,还是中国式的武侠片,它似乎一直扮演着一个爱恨情仇终结地的角色。《西风烈》以诡异风情的西域大漠为故事发生背景地,以警察、逃犯、杀手三组立场分明的角色为人物核心,生存的希望、爱情的真谛,命运的归宿杂糅交错。看似毫无联系的三组角色或是为了生活或是为了生存,在西北荒凉大漠中互相牵制、利用、对抗,展开生死较量,而最终到底能否兄弟一笑泯恩仇,或是完成死生契阔的承诺,或是坦然面对宿命的召唤,扣人心弦。    
《风声》中领略了高群书对于人性塑造、拿捏的功力,那种将电影还原到人,心疼好人也心疼坏蛋的情节同样出现在《西风烈》中。四大名捕,纵横于大漠多年,张扬着一身动物般的凶猛和沉健,但是内在却都有平凡、软弱甚至无能的一面。杀手二人组,国际级别的职业杀手冠名,执行任务凶狠老辣,但内心深处却有着苍凉和漂泊感,契合了大漠的无言孤独,来到沙漠仿佛宿命的召唤。逃犯情侣虽然注定了悲剧的命运,但是那种舍生忘死的爱情让人动容不已。而每个人物背后都有一个故事,跳出逃犯、杀手、警察的身份之外,更简单、更真实的普通人情感。    
武戏之武指、演员皆疯狂    
“文戏拍三月,武戏拍半年。”——从时间比例上已经分明地看出了《西风烈》的动作片取向。“其实文戏部分我并不担心,”从《征服》、《东京审判》、《风声》一路走来的高群书,对于故事处理的老练已经有口皆碑,更何况《西风烈》聚集了吴镇宇(在线看影视作品)、余男、段奕宏(在线看影视作品)等众位实力演技派,“这次把时间更多地用在武戏的加工上,想要仔细精雕细琢。”虽然高群书对于“武戏”的想法完全来自于“恣意妄想”,但是得到李忠志的鼎立相助,倍儿有“如虎添翼”的豪情:“每一场戏都要形成一个挑战,对影像的挑战也是对观众视觉新鲜感的挑战。动作要风格写实,要充满想象力。”据透露,片方已经同意再次注资,将武戏延期拍摄半年。    
这几天,剧组正在热拍着一场发生在旱峡古河道上“撞车戏”,吴京(在线看影视作品)和吴镇宇用飞车生死对决。旱峡距离剧组驻地60公里,典型的无人区。“翻斗大卡车要拍出速度,撞车、飞车、追车时候都要有一种紧绷的速度感,要有一种让80岁阿婆跑到刘翔的速度的惊异。”高群书要求道。于是1月深寒的敦煌,凛冽肃杀,在这荒无人烟的最荒芜时刻、旱峡戈壁滩显得尤为空旷、荒凉,撞车发出的刹车声在天地间回旋。    
恶劣的环境,高难度的动作设计,“拍摄每一个镜头都有种夹缝中求生存的感觉。”李忠志如此形容道《西风烈》的拍摄难度。而演员方面,在这样的考验下几乎都有种豁出去挑战生命极限之感。    
  /9980100.shtml  视频:《西风烈》敦煌探班 段奕宏舍身跳车
  吹吧吹吧!!!“华语首部西部动作巨制”???你把《海市蜃樓》排哪裡了???人家早你20年呢!!李忠志做動作導演,離了成家班的李忠志什麽都不是,除了會吊鋼絲還會什麽!!
  新浪娱乐讯 由高群书执导,段奕宏、吴京、倪大红、张立、夏雨、杨采妮、吴镇宇、余男等人领衔主演的中国首部西部警匪巨制《西风烈》历经100余天的艰苦拍摄即将于近日杀青。戏中“绝对男一号”段奕宏为了这部巨作可谓倾心投入,为此还不惜推掉多部电视剧和多场商业活动,而连即将上映的影片《全城热恋》的多城市宣传,段奕宏也均为到场出席。    
艰辛前所未有之艰辛 导演加戏两次超期    
由高群书导演执导的影片《西风烈》自去年10月开机以来,直到临近杀青之际始终“扎根”甘肃敦煌拍摄。随着天气日渐的寒冷,风沙肆虐,拍摄地的气候成为对演员的一大考验。长时间的苦战还让段奕宏患上眼疾。就在海拔3000米的西北大漠、零下20°的凛冽肃杀、6架鼓风机狂吹而起的飞沙走石中,一组跳车的镜头上演,这又让段奕宏饱尝“身体煎熬”。虽然做好了防护工作,但段奕宏仍难免受伤。段奕宏的小腿裹得里三层,外三层,还是撞出了大面积淤青,只得再加防护垫。剧组工作人员奉劝其休息一天,段奕宏却一鼓作气,相当完美地完成任务。段奕宏在《西风烈》剧组可谓吃尽苦头,这也让他联想起拍摄《团长》时的艰辛。不过段奕宏却连连表示:“很亢奋,若电影拍得舒舒服服、一点苦都不吃,那拍出来一定不吸引人。”见到演员拍摄的如此兴奋,导演高群书也拍的意犹未尽。先后两次“抢”回段奕宏并为其增加戏份。    
加戏超期打乱计划甘损百万“搏”西风    
在拍摄《西风烈》过程中,段奕宏的敬业、演技及为人无一不得到剧组同仁的一致赞誉,导演高群书更是先后两次“钦点”为其加戏。不过这也打乱了段奕宏后面的工作计划。据悉,段奕宏已为该影片推掉了多部影视剧拍摄和春晚录制。同时,其主演的影片《全城热恋》公映在即,段奕宏也将“因公”缺席包括香港站在内的全部宣传活动。除此之外,年末期间又正是各路艺人“吸金”良机。据介绍,段奕宏为全身心投入影片拍摄,还推掉至少6场商业活动,预计“损失”近百万元。    
据悉,日前除段奕宏、倪大红等几位演员还在《西风烈》赶拍戏份之外,其他主要演员均以顺利杀青,而段奕宏的戏份也将于近日内全部结束。杀青在即,导演对于段奕宏在影片拍摄过程中的表现给予了“相当满意”的肯定答复。 TG/文  
  《西风烈》暂定于12月上映  以《风声》名声大振的高群书同样转战大西北,一部《西风烈》将全面展现他善于营造紧张感,制造戏剧张力,设计动作场面的特点,暂定于12月上映.  
  预告片导演  
魏楠先生:下午在酒店和高群书还有关总聊了一下西风烈整部电影,又是今年一部超级大作。这次我还是整部电影的预告片导演。 导演:高群书--主要演员:吴镇宇,杨采妮,夏雨,段奕宏等。敬请期待    
  以下图片与文字来自牧马人爱好者fongkou的探班文。       这是一场小车追大车,马追两辆车的戏,当Rubicon与大卡平齐的一霎那,车内飞出一人,跳上大卡。如图所示,演员(图中蓝色小人代表)就是从Rubicon没门的那边跳到大卡上的。  
  左边是山壁,右边是重于Rubicon几倍的大卡,Rubicon在保持80迈的同时,一边要防止撞到山壁上,一边还要躲闪大卡的毁灭式的撞击,有好几次在Rubicon快到撞上山壁的0.1秒,Rubicon巧妙借用大卡与山壁间隙,逃过一劫,动作干净利落。  
  2-28号中国电影报道:段奕宏跳崖追匪    /a/167.htm        
  3-01 吴镇宇《西风烈》饰演反派 余男笑里藏刀    /0503329.shtml    
  《西风烈》将全面展现高群书善于营造紧张感,制造戏剧张力,设计动作场面的特点,暂定于12月上映。  
  /0915298.shtml  高群书:电影是人生里的温暖  电影是什么东西?不同人有不同的答案。    
但是我想说,电影应该是一种祝愿,是一种愿景。可能这个愿景永远不能实现,也可能这个愿景就像遥远的地平线一样,当你疲惫不堪赶过去时还是一望无际。但我还是要说,我们应该有这样的一个地平线。就像你面对一轮明月,或歌或颂,均是心情,一旦真的靠近,不过火山焦土而已,但我们不能因此而消减我们的仰望。    
生活需要温暖,电影的作用,就是人生温暖的时刻。我们希望,当你置身电影院里的黑暗时,你能感到善良、道义、公平、博爱,这些生活中如空气般须臾不可或缺的精神气息,在此轻松获得满足。    
电影也是生命,每一个生命,都应该拥有阳光普照,雨露滋润的权利。既是生命,就应该是鲜活泼辣的,而不是冰冷枯干。    
我们每天面对许多的不如意,许多的失望和苟且,甚至绝望。但我们希望看到希望,看到美好,看到欢欣鼓舞,看到皆大欢喜。我们不必用黑暗去表现黑暗,而应该用光明去表现黑暗。我们在暗夜行走时,瞳孔是明亮的,没有一点云翳。这就足够了。我们希望观众走出电影院时,对接下来的日子,快乐地面对。    
我拍《东京审判》,有悲痛、有绝望,但希望说的是希望和积极。我拍《风声》、拍《西风烈》,说的是一群英雄的传奇,勿论好歹,勿论表里,是一群英雄面对悲伤忧怀而勃发的故事。他们是一群歌者,行者,御风而行者。生命在此成长,消遁,彰显的是一种前行的动因和力量与面对结果的释然。是的,释然。每一个人,一生都会进入困局,进入搏命,进入无限奔忙,但最终,都会进入另一个世界。那时候,我们的灵魂升空之后,或怅然或愤懑或平和,都在于我们身在这个世界时的态度是积极还是消极。这个态度,包括我们要从零开始成长的电影。    
高群书 (来源:人民日报)   
  《风声》之后,高群书成了中国最忙的导演之一,5月要开拍《一场风花雪月的事》,年底要翻拍《追捕》,不过目前他的精力集中在马上要拍摄完成的《西风烈》上。    3月25日,高群书在香港为该片看景间隙接受本报记者的独家专访,他表示作为一部内地近年比较少见的类型警匪片,《西风烈》延续了他早期涉案剧那种真实力量,将建立起一种与港产警匪片不同的风格,“如果同期上映的话,《西风烈》拼得过尔冬升的《枪王之王》。”    文/记者 王振国    喜欢拍命案的导演:    我关注命案背后的严肃人性    高群书对于命案的关注,从早年的涉案剧《命案十三宗》一直延续到他现在的电影,还在拍摄中的《西风烈》以杀人犯逃亡为线索,年底要开拍的《追捕》也是如此。不过高群书认为,他关注的不仅仅是残酷现实本身,背后的严肃人性问题和这种真实带给观众的力量和希望才是他的主旨。    独家专访    广州日报:你说自己受基耶斯洛夫斯基的《十诫》影响很大,从《十诫》到你的代表作之一《命案十三宗》,是怎样一个脉络?    高群书:我在1993年看了《十诫》里的《杀人短片》、《爱情短片》,觉得太牛了,无论是气氛和人物都很厉害,展现了死亡的真实。它直接影响了我在1997年拍的《命案十三宗》,这部剧跟我之前的《中国大案录》不同,我提出要“讲述老百姓杀人的故事”,实录一些小人物杀人的故事。其实,真实中的杀人犯很多并没有预谋,没有戏剧化的情节,起因几乎都是因为一些生活小事。从前总觉得杀人犯罪大恶极,但当见到这些杀人死囚的时候,感觉居然是可惜。你会觉得他们跟你没什么不同,就像一个普通本分的邻居,他们遇到的不过是一些每个人都有的不顺心的事,下岗啊夫妻争吵啊等等,居然也能让他们走向杀人的道路。    那些“专家”被我自动过滤掉    广州日报:这种真实带给观众的是什么?    高群书:我的目的是,如果看过这些关于命案的剧,当你想举起手中的刀的时候能理性地想一下,想发挥一些阻止的作用。如果对号入座,你会明白你的下一步就跟剧中那些杀人犯一样,从夫妻吵架积累发展到杀人的大有人在。不少人看了之后特别害怕,因为他们想到了自己,发现自己也跟这些杀人犯一样,只不过没走到最后一步而已。    广州日报:为什么这不太商业的命案实录也能吸引人看?    高群书:无论是《命案十三宗》还是我后来的影视剧,追求的是标本意义和社会反应。虽然制作上很差钱每集才5万元成本,但我认为这种东西有两种人喜欢:最没有文化的人和最有文化的人。至于两种人中间的那些“专家”被我自动过滤掉。结果真是这样,这是当年北京地区收视率排行第三的剧,知识分子比如陈丹青之类的也很喜欢。    再好的编剧,也编不过生活    广州日报:《西风烈》中的杀人犯是不是也是这类主题的延续?    高群书:我喜欢把电影人物都设置得可以放在现实的坐标下来评定,每个人物都有其现实意义,让观众找到自己的影子。我的电影观是,电影不是给观众造一个虚假的梦,而是有所鼓励。比如《千钧。一发》,里面的拆弹英雄之前生活很窝囊,但无论你怎么不如意,你都可以时刻准备着把自己做好,你影响不到皇帝,但你可以影响周围5米之内的人,每一个人都能这样做的话,就很厉害了。《风声》也是一样,在那样的情况下还能坚持理想,还能完成任务。你所能做的就是划根火柴把自己身边照亮就行了。无论涉案剧还是警匪片还是科幻片,都可以做到这样。《西风烈》表面上是警匪、动作,但最终表达的还是一种希望。    广州日报:无论是《风声》还是《西风烈》,都是残酷又有希望,你是怎么处理这两个极端的?    高群书:我所理解的真实是残酷而又有希望。直面一个死刑犯的时候,觉得很残酷,当得知他之前曾经是一个老实人一个好人,这就更残酷了。电影中不用怎么处理,我参照的就是我们的现实,再好的编剧,也编不过生活。那些没有接触过命案卷宗的电影人写有关暴力的场面,他们的想象太虚太飘,电影中的故事毫无力量,更不用说表达希望。  
  高群书首次详解《西风烈》    3月24日,在香港影视展警匪片电影论坛上尔冬升表示,由于枪支管制和特技人员缺乏等问题,内地拍摄警匪片比较困难。高群书也留意到了这个报道,并认为不太了解内地的情况:“技术问题怎么能影响拍摄警匪片呢?内地早前也有警匪电影,无非是这几年断档而已。拍片需要的枪支可以从八一电影厂借出来,《征服》就有真的手枪啊。《西风烈》也是典型的警匪片,火爆程度完全涵盖了港产警匪片中的元素[综述 图片],包括追车、马戏、枪战、动作、爆炸、警匪对峙等等。”《西风烈》拍了4个月之后已经结束敦煌的拍摄,马上将移师香港拍摄最后尾声,尔冬升的《枪王之王》也将在年内上映,高群书24日叫板尔冬升:“如果同期上映的话,《西风烈》拼得过《枪王之王》。”    风格    本来打算把《西风烈》拍成现实风格,但后来决定还是激烈一点,强调警匪之间的对峙感。我最喜欢的导演是迈克尔·曼,《西风烈》采用的也是他的名作《盗火线》那样的双主角模式:段奕宏带领的警察小组和吴镇宇饰演的杀手,实际上就是英雄对枭雄,一个要救走夏雨饰演的杀人逃犯,一个要杀了这个逃犯灭口。警察方面有两支枪两辆车两匹马,而杀手在枪支、技术上都胜过了警察一筹,在荒原上警察也没有任何后援。    场面    跟《千钧。一发》、《风声》一样,《西风烈》也是按照好莱坞叙事模式来分为五幕,全部按动作场面来构成:第一幕是围捕,警察埋伏伏击杀手,第二幕是夜袭,杀手来抢警察手中的逃犯,第三幕是争夺,在荒原上杀手开着大卡车来追警察,第四幕是土匪窝的枪战,第五幕是空城决战,其中包括马战,出动了几千匹马。最后一幕实际上是向黑泽明的《七武士》片末那场马战致敬。    主题    尽管也有以往警匪片中的正与邪,但敌我在人格上是对等的。吴镇宇这个杀手也有他的信念和原则:我是被人雇来的杀手,我不能伤及无辜、不能杀死警察,在人格、技术、力量上杀手都不逊于警察,但他最后还是失败了,毕竟杀人是“失道”,维护人的生命是“得道”。    动作    港片中的动作太技术化了有点飘,美国动作片中的打斗场面又太直接了一点太笨了一点,《西风烈》混合了中国武术和港片动作的技术流、美国片动作的直接和狠,想拍出硬派动作的风格。    
  高群书奔赴香港 为&西风烈&杀青戏采点    从敦煌的《西风烈》剧组出来,风尘仆仆的高群书赶往香港国际电影节,参加新片《追捕》的媒体见面会。然而难得从忙碌的拍摄进程中抽身,高群书却“假公济公”,为《西风烈》在香港的杀青戏堪起景来。         从湾仔到赤柱,从九龙到新界,在香港逗留的这几天,高群书并不清闲。《西风烈》的杀青戏设置在以香港为故事背景的老茶楼内,于是此番香港国际电影节之行自然而然地就顺道成全了老茶楼的堪景计划。“不过现在那种传统的老茶楼并不好找”,已经奔波了两天的老高执念要在这个车水马龙的国际大都市里,找到一间怀旧老茶餐厅。“昨天也去过澳门转了一圈”,不过似乎并没有多大收获,助理说,也有可能在广州、深圳一带发掘。不过导演的行程十分紧张,因为《西风烈》的最后一场重头动作戏即将开拍。         风闻过高群书的“挑剔”,在此次采点中真真见识到了。湾仔的一家餐厅,古朴雅致而不失情调的室内装潢,细节处透着浓浓的怀旧气息,但是老高在仔仔细细研究了店内的角角落落后,摇了摇头,觉得和影片的整体气质还是有些出入。         据悉,香港的杀青戏将在结束敦煌的所有动作戏后立即投入拍摄。该场戏中,由夏雨饰演的黑拳赛手在茶楼制造了一起暗杀事件,而正是这起“暗杀”才引发了影片整个故事的悲剧命运发展。         《西风烈》是一部男人戏,段奕宏、吴京、倪大红和张立为四大主演。片中,段奕宏扮演的“豹子”是四个人当中的指挥者,有头脑,枪法不错,且身手敏捷;吴京扮演的“飞车王”以前是一名运动员,功夫了得,也很会开车追逐;倪大红扮演的“神枪手”可以百步穿杨;张立扮演的“大力士”一顿能吃两大盆方便面,是一个起到关键性作用的人物。四个人在片中原本是为了抓捕越狱而逃的夏雨,谁知抓到以后却遇上两名要杀夏雨的杀手……高群书称,他要拍摄一部“有中国特色的西部片”。         《西风烈》在敦煌的拍摄经历了天气最恶劣的半年。高群书助理称,在敦煌穿三件军大衣都嫌冷,最后剧组的军大衣都成了稀缺物品,拍摄现场导演更是包成了一个“粽子”。吴镇宇曾在零下20度对着鼓风机狂吹风沙,当沙粒吹进眼睛时,他只用矿泉水洗洗,继续拍摄,一句怨言也没有。经过这番“洗礼”后,回头再看拍出来的东西,高群书说,他觉得“很过瘾”。      
  《西风烈》是这样拍出来的……
  余男MSN有约 谈《西风烈》片段:     《西风烈》比《无人区》更甚恐怖     “那时候太可怕了,拍那个戏是我经历过最可怕的一次环境吧!”  
“因为浑身发抖已经无法自制,在《无人区》有一段时间也控制不住,但是在《西风烈》的感觉就是你必须抖着,脸上都冻木了,还得笑着说话,根本笑不出来,嘴巴得使劲。所以,那个电影我也不知道效果出来会怎么样,但是总之,跟我想象的感觉不太一样。”  
  看余男说的....剧组所有人都好辛苦,希望成绩对得起他们的付出
      .cn/s/blog_0hz3s.html  
包机探班、香港封街拍摄——《西风烈》大手笔的背后  
三月在香港做了一个《华语类型片论剑——警匪片论坛》,与尔冬升、于冬开聊。谈及内地警匪剧火爆,但大银幕上却很少看到以内地为背景的该类型,尔冬升坦言香港电影人虽然擅长拍警匪片,但不了解内地公安现状,也摸不透审查制度,所以还是都取材香港本土。另外尔冬升担心内地拍现代战争题材居多,拍发射炮有经验,拍真正的街头枪战恐怕就比较少见,这也牵涉到专业经验问题,所以内地目前基本没有警匪片。   
记得当时我就提到高群书的《千钧。一发》,虽然也可以说是生活化的片警故事,但拍出类型片迫人的剧力,堪为内地警匪片的有益尝试。可惜那次论坛时间有限,未及展开,后来也没放在心上——但最近看到高群书在香港封街拍摄《西风烈》的新闻,再联系之前邀请全国百家媒体包机去甘肃探班的大手笔,忽然发觉,哟,难道内地也要有自己的警匪动作大片了?  
从《命案十三宗》到《征服》,仅仅拍电视剧,高群书拍警匪类型片的才华已经表露无遗,那时就有“大陆杜琪峰”的美誉。转战电影界两部戏,《东京审判》、《千钧。一发》,因为资金诸多问题,只能在有限条件下玩转类型片,然锋芒依旧毕露。至《风声》终成大器,证明老高是内地最自觉制作类型片的导演。《风声》投资不菲,却还算不上超大制作,但老高就有能耐把中档片拍成豪华大片的规模和品质,在当下急功近利的中国电影市场殊为可贵。正因如此,自拍《西风烈》伊始,我就一直关注,希望老高把约翰福特、黑泽明、塞尔乔里昂内尼、伊斯特伍德等大师技法洋为中用,拍出镜头量最多的中国西部警匪动作大片。再者,老高拍警匪剧多年,《千钧。一发》又连获大奖,对拍这类题材的尺度应该了然于胸吧。  
《西风烈》原名《四大名捕》,意即当代内地刑警传奇,故事大背景在凛冽西部,但开场在繁华香港,格局甚大。看该片最近新闻,“包机探班”、“香港封街”的背后是雄厚的资金支撑,如此大手笔恐怕连当下的香港警匪片都相形见绌。可以说这次拍《西风烈》不差钱,老高拍戏又最擅长把钱用到实处看得出来(不用所谓大牌明星就是明证),应该是一次可以预期的成功佳作。到那时,我希望能再做一个论坛,请高群书和尔冬升一起座谈,聊聊如何发挥香港与内地的特色,把我们的警匪片拍得更牛逼更好看吧。  
  《西风烈》片花戛纳曝光 很man很西部  .cn/m/f//.shtml  新浪娱乐讯 高群书新片《西风烈》片花、海报和部分剧照日前在戛纳电影节市场曝光,长达1分半的片花中,有大量的动作、爆破片段。此外,黄沙、大漠、狂风、枪火、撞车,这些西部片元素透露出电影很man很西部的风格。海报上段奕宏的头像占据了近1/2的位置,似乎暗示这部一直主打男人群戏的电影,还是有男一号的。新浪娱乐连线导演高群书,高群书语出惊人:“我正在做精剪,宗旨就是把台词删到最少,把动作放大到最大,一切都是在干!干比说什么都强!”    
1分半钟预告片未透露情节    
一分半钟的预告片是由不少充满西部风格的片段组成,撞车、厮杀、拔枪对决、扭打等等,但并不能看出任何情节。高群书告诉新浪娱乐,“这款预告片的目的就是露个脸,闪一下就跑,所以肯定是没有剧情透露的。我们之后还会再陆续出几段片花,一段会是讲一个末路英雄的毁灭,一段会是讲新英雄的崛起。”    
男人群戏张力十足张一白露脸    
片花中出现大量男人群戏场面,但在海报上,却是段奕宏的头像占据了1/2的位置,这是否预示段奕宏是这部片的男一号呢?高群书回答说:“说他是男一号也行,但那个海报,并非我们正式发布的海报,只是暂时用一下。另外,虽然段奕宏是男一号,但我们这部片子还是一个群戏,讲的是群狼的厮杀。”此外,在片花的后半段,导演张一白也露了一下脸,在片花结尾处,被夏雨用乱枪打死。对此,高群书笑着调侃说:“对,我们要把张一白同志培养成2亿元大片的演员。”    
高群书三句话概括影片全貌    
对于影片的整体情况,高群书用三句话概括:“警匪片的体系,西部片的风格,动作片的构架。” 目前《西风烈》已经完成了一个2小时30分的粗剪版本,正在进行精剪,特技也正在制作中,高群书介绍自己的剪辑原则:“把台词删到最少,动作放到最大,一切都是在干,干比说什么都强!”据悉,《西风烈》确定的上映档期是9月2日。新浪前方报道组发自戛纳 陈弋弋/文      
  戛纳海报
  《西风烈》片花戛纳亮相 被海外影人赞为Super MAN      /movie/news/mainland/detail_/.shtml  
  “Super MAN!不是超人,是纯爷们儿!”由高群书导演的硬派警匪动作大片《西风烈》日前在戛纳国际电影节曝光其首款90秒片花,引发海外片商和媒体高度关注和浓厚兴趣。片花中密集而激烈的动作场面被赞以“中国内地前所未有的商业片尝试”、“全面接轨好莱坞动作类型片”,“充满了强烈的雄性荷尔蒙!”    追车、爆破、枪战,一个都不能少    虽然片花只有短短的90秒,但是籍片花传递出的影像风格和类型特征异常鲜明,按照台湾著名电影制片人焦雄屏的话说,“充满了强烈的雄性荷尔蒙,以及导演个人饱满的情感表达。”在好莱坞西部警匪片中必不可少的赤手搏击、追车、爆破、枪战等基本要素在这段片花中逐一呈现。但是对于人物关系却有意模糊,段奕宏的冷峻、吴镇宇的阴霾、夏雨的决绝都是一闪而过,看不到剧情。对此导演高群书解释,“这款预告片的目的就是露个脸,闪一下就跑,所以肯定是没有剧情透露的。我们之后还会再陆续出几段片花,一段讲一个末路英雄的毁灭,一段讲新英雄的崛起。”    类型风格全新突破 气质接轨好莱坞    虽然《西风烈》至今仍未关机,此番在戛纳曝光的也只有一款90秒片花,但依然吸引到数家海外片商、国际媒体及知名影评人的关注。前《国际银幕》资深记者Stephen Cremin惊讶于中国内地的动作类型片进步如此之快,并明显区别于香港的警匪片,《亚洲电影资讯》创始人Patrick Frater则对内地导演可以操作如此大规模的警匪片感到意外,“它的质感更偏向好莱坞,而不是香港。”多年来一直关注华语电影的权威影评人Derek Elly则用“纯爷们儿(Super MAN)”对其给予肯定,“在一部预告片中呈现如此密集的动作场面让我惊讶,它将帮助高群书进一步树立个人作品风格。”         
    //001Q/.html  《西风烈》片花亮相戛纳 段奕宏占半壁江山    近日,由高群书指导的影片《西风烈》再出新动作——全新片花、海报、剧照低调亮相戛纳电影节。其中,影片片花、海报以及部分剧照均是首度曝光。除了1分半钟左右的片花外,影片主演段奕宏占据海报的半壁江山,引发大量国际媒体的广泛关注。    《风声》刮过之后,导演高群书继续与风纠缠,挺进西部酷烈的荒漠极地,拍摄“风”系列第二部的硬派警匪大片《西风烈》。影片顺利在港杀青之后,近日,该片全新片花、海报以及剧照亮相戛纳电影节。除部分剧照外,影片片花、海报均是首度曝光。在长达1分半的片花中出现大量男人群戏场面,段奕宏、吴京、倪大红、张立、吴镇宇、夏雨、杨采妮、余男悉数闪过。但在海报上,段奕宏的头像占据了“半壁江山”,成为焦点。  《西风烈》此番在戛纳曝光的也只有一款90秒片花和一张以段奕宏为主的非正式海报,但依然吸引到数家海外片商、国际媒体及知名影评人的关注。前《国际银幕》资深记者StephenCremin惊讶于中国内地的动作类型片进步如此之快,并明显区别于香港的警匪片,《亚洲电影资讯》创始人PatrickFrater则对内地导演可以操作如此大规模的警匪片感到意外,“它的质感更偏向好莱坞,而不是香港。”同时也有大批国外媒体表示,在没有看到片花之前,以段奕宏为主的《西风烈》海报吸引了他们。  据悉,在长达1分半的片花中,有大量的动作、爆破片段。此外,黄沙、大漠、狂风、枪火、撞车,这些西部片元素透露出电影很男人很风烈的格调。海报上,段奕宏的头像占据了近1/2的位置,“绝对男一号”的地位不言而喻。这也是段奕宏时隔多年后再度有电影作品亮相海外电影节。而对于影片的整体情况,高群书用三句话概括:“警匪片的体系,西部片的风格,动作片的构架。”另据导演介绍,目前《西风烈》已经完成了一个2小时30分的粗剪版本,正在进行精剪,特技也正在制作中。近期,影片首段片花、海报等影片精彩内容也将在国内亮相、曝光。  
  好清晰的照片呀!帅!
似乎值得一看。  
  /movie/81569/trailer/25674.html  《西风烈》预告片曝光  
  凤凰网娱乐讯 由导演高群书执导的警匪动作大片《西风烈》昨日(24日)在京举行了前导海报及预告片的发布仪式。“四大名捕”段奕宏、吴京、倪大红和张立首次集结京都,与导演一同“煮酒论英雄”。说到这部“充满着雄性荷尔蒙”的电影,高群书表态,“这部作品的核心就是一切都是在干,干比说什么都强!”        影片出品方联能传媒、华谊兄弟、亚环传媒、盟将威影视、金球影业以及东川国际的负责人均出席本次活动。        高群书称激情戏不是自己所拍        《西风烈》讲述了一场发生在荒凉苍茫的戈壁无人区里,四个警察,两个杀手以及两个逃犯之间的故事。在片中扮演“四大名捕”的段奕宏、吴京、倪大红和张立与导演高群书并肩亮相。预告片中,追车、搏击、枪战、爆破场面一应俱全,在场人员最关注的是一场尺度很大的激情戏,导演高群书连忙撇清说“这不是我拍的,这是副导演拍的!跟我没关系”当被问及这场戏最后观众能不能看到时,高群书表示,还得看审查方面的意见。        “史上最艰苦的拍摄环境”        对于影片拍摄时的感受,四个人不约而同地提到戈壁无人区里堪称“史上最艰苦的拍摄环境”,“各种超越我们想象的恶劣天气”,“光沙子和黄土就吃了有好几斤。”尽管如此,四位演员依然对《西风烈》剧组充满留恋,被称为“最帅”硬汉的段奕宏说,“这个戏不能用‘帅’来形容,是一种力量,每个在这个剧组工作过的人,都非常怀念那段生活。”而老演员倪大红表示,“环境艰苦不算什么,只要作品好,艰苦就很值。”以干新闻起家,以拍摄《命案十三宗》成名的高群书昨天交出了自己的导演新作——电影《西风烈》。在上一部作品《风声》大获成功之后,高群书因为反感“内地不能拍警匪片”的说法,进而带领一帮纯爷们远赴甘肃闷头打造一部中国警匪片给大家瞧瞧——         大漠、残阳、小镇、戈壁,激烈的枪战、惊险的越野追逐,是善与恶的对决,更是对人性的考验……继中国首部华语谍战片《风声》火爆银幕之后,高群书导演的又一部警匪片《西风烈》预计明年上映。昨天,高端越野车品牌Jeep和导演高群书、主演段奕宏、吴京、倪大红和张立一起亮相,人和车全是线条分明的硬派风格。         《风声》刮过之后,带动了谍战片热潮。作为《风声》导演之一的高群书并不想再接着玩阴的,转而带队去敦煌拍起了这部全部外景的《西风烈》,用他的话说,其实就是回归。“我从1994年就开始做警匪电视剧,杀人越货的大案小案采访了几十个,几乎跑遍了全国的公安局,拍警匪电影是这么多年积累的必然结果。”高群书说:“最烦说内地不能拍警匪片,真是扯淡。《西风烈》就是内地的警匪片。”         高群书坦言,其实他并不喜欢《风声》那样的充满黑暗和机关算尽的题材,而更喜欢恢宏酷烈火爆十足的正面对决,在他喜欢的电影导演里,黑泽明,约翰·福特,马丁·斯科塞斯,迈克尔·曼排在前几位,而钱德勒的硬汉侦探小说更是他的最爱。         那么《西风烈》的警匪风格呢?高群书说,“我觉得‘凶狠’可能是这部电影的最大看点。”在《西风烈》里,高群书集合了枪战、动作、马         战、爆炸诸般元素来营造影片的硬派风格,而弥漫其中的那种穷途末路感和血色黄昏的气息也会更浓。“上世纪八十年代,我也很喜欢吴宇森、林岭东的香港警匪片,后来有了VCD,又痴迷上美式警匪片,我觉得内地警匪片缺乏一种狠劲,不够硬,所以这次《西风烈》强调的就是要血脉贲张,够惨烈,够凶狠硬朗。”         高群书如是说,“以往内地的警匪片不够明确,什么都想要,又不够资金支持,拍出来的东西不类型,不凶狠,缺少血性和酷烈,不够硬。感谢投资人给了这么优越的条件让我去放肆地实现设计。”          在昨天的关机发布会上,主持人在现场摆开了酒具,众人边喝黄酒边聊天(上图)。高群书说,在片场拍戏时,他经常鼓励演员开拍前喝上两口酒,一是暖暖身子,二是让演员迅速投入冲动状态,“越冲动越能放得开,越放得开越演得好。”         高群书排在《西风烈》之后的两部影片全是警匪片:一部根据海岩小说改编的《一场风花雪月的事》将于今年暑期开机;年底还将和张国立联手打造亿元投资的警匪巨制——中国版《追捕》:“三部电影分别是三种不同类型的警匪片,国内没有警匪片,就是说国内电影工业极不完备,这太丢人。”         本报记者 陈滨 J071 白继开摄             相关阅读         电影《西风烈》讲述一个发生在荒凉苍茫的戈壁无人区里,四个警察、两个杀手以及两个逃犯之间的故事。在苍凉的荒漠上,张宁和女友孙静艰难求生:一边是四位名捕锲而不舍的追缉,一边是雌雄杀手毫不留情的追杀……故事追溯到一年前,张宁受雇枪杀了一香港男子,之后便逃往内地。当地警方抽调精英力量组成4人专案小组负责此事,电影中四个神探各自拥有不同的绝技——吴京扮演的是“飞车王”、倪大红扮演的是“神枪手”、张立的角色力大无比、段奕宏则是智慧和力量兼备的军师。四位名捕在荒漠中开始了艰难的追踪,与此同时,雇用杀人的神秘男子也派遣出杀手寻迹而来。一场三方势力的较量,在西部的荒漠上展开,正义与邪恶进行一场最后的对决。  
  南方都市报:《西风烈》片花里的那段床戏到底是谁和谁?大家都挺关心的。          高群书:是谁还不能讲,但只能告诉你,这段戏其实作用还挺大,对人物关系有很重要的转折作用,让一个主角发现了另外一个主角的真实面目。          南都:看你在微博上说,精剪完了,还很有信心地说,“这是个好片子”。          高群书:精剪完后,我可以很有把握地说,这片子的票房起码一亿五,因为我拍摄时的那些想法,基本都实现了,所有演员的个性也都立了起来。夏雨、倪大红等演员的表演都值得期待。          南都:很多导演做后期都是闷在剪辑室里,一两个月不见人。你刚去长沙,今天又来广州,很轻松的样子。          高群书:我做后期都特简单,可能因为拍片时想法就比较完整,几十万尺胶片里好的东西真的有限,集中起来,剪成一个两个小时、好看的故事,其实挺简单。举个例子,一开始余男和吴镇宇在沙漠里走,配上崔健的《红旗下的蛋》,场面特别有感觉。          南都:配乐会用崔健的歌?他是不是还挺难请的?          高群书:不会。我拍《命案十三宗》时,就用了他的音乐,这次我想请他做片尾曲,电话里都聊过,就等见面谈了。          南都:为何放在9月非黄金的档期?          高群书:从今年这个状况看,每个月都二十几部电影,每个月都有票房过亿的电影,已经没有淡季了,而且现在的情况看,9月的电影还不能算多,而且不谦虚地说,我们一直把《西风烈》看成是今年所有电影里竞争力排在前四的。          南都:一直宣传“纯爷们儿”的电影,不担心可能会流失一些女性观众?          高群书:之前王中磊也跟我提过这个问题,但是我觉得不会的,现在谁喜欢看“爷们儿”?不就是女人么。再说,我们这里余男的感情戏,杨采妮的感情戏,都比较完整,而且很有戏剧性  
  番茄网6月2日讯 作为电影《风声》的导演,高群书日前赴广州华语传媒大奖颁奖典礼领取“百家传媒年度致敬电影”的奖杯,他谈到正在制作后期的新片《西风烈》时信心十足,豪言“这片子(票房)起码一亿五。”    微博发言定性“好电影”    高群书导演在他的微博上透露,“在机房精剪三天,不客气滴说,终于相信,《西风烈》是个好电影……”对于这个颇有些“高调”的言论,高群书表示,“精剪完后,我可以很有把握地说,这片子的票房起码一亿五,因为我拍摄时的那些想法,基本都实现了,所有演员的个性也都立了起来。夏雨、倪大红等演员的表演都值得期待。”他透露自己在前期拍摄时的想法比较完整,所以从几十万公尺的素材里剪出一个两小时好看的故事,“其实挺简单。”    预告片精彩获评“纯爷们”    《西风烈》高群书“风字三部曲”的第二部,也是中国首部硬派警匪动作大片,预计将于9月公映。影片讲述四位身怀绝技的西部警察,深入戈壁无人区千里辑凶的故事,由段奕宏、吴镇宇、夏雨、杨采妮、吴京、余男、倪大红、张立等一班实力派演员联合主演。在该片的首款预告片曝光后,获得业内颇高评价,《西风烈》由此也被媒体称为“纯爷们儿”电影。  
  /Print/Article/10452-0.shtml  百家讲坛:高群书 我是中国采访警察最多的导演   南都娱乐周刊     他再度从公安系统内部找到“四大名捕”题材,吹起《西风烈》,势要将他的硬派警匪命题进行到底。    
在大多数导演都在营造电检制度束缚、创作不自由、市场压力大的哀怨氛围里叹息时,高群书却一路下来放声高唱:我喜欢现在的电影体制。从1994年开始,高群书就开始涉足内地公检法题材,如果说海岩作品更像是警匪包装下的爱情故事,那高群书围绕公检法的系列作品则真正做到了剑指核心,血脉贲张,惊心动魄。传说里被各个创作者公认设限最多的取材领域,到了高群书这里却变得如“无人之区”,如今他再度从公安系统内部找到“四大名捕”题材,吹起《西风烈》,势要将他的硬派警匪命题进行到底。    
高群书    
1966年出生,河北大学新闻系毕业,因感叹“这样的戏我也能拍”而半路出家当了导演,随后以《命案十三宗》、《征服》等一系列警匪题材剧打下江山,被誉为中国警匪剧领军人物,后转战电影圈,更立志“占山为王”,《风声》拉开内地谍战片序幕,现又以《西风烈》继续填补内地警匪类型片空白。        据说高群书在片场是个很严厉的导演。    
对话人    
张燕 南都娱乐周刊驻北京记者    
“地下”徘徊  
“拍警匪片不要展示犯罪过程”    
香港导演尔冬升认定在如今的审查制度下,内地很难创作出真正的警匪类型片,高群书这十多年来一直尝试在体制内的硬派警匪“实验”,就更显得难能可贵,他不但是内地新警匪片的开山鼻祖,更是屹立不倒的一朵奇葩,从《中国大案录》开始,他把一不小心就会陷入主旋律尴尬的题材拍得张弛有度,充满叙事快感,不但取悦观众,又能博得官方认可。很难想像,这个自称“膘客老高”的导演当年也一度徘徊在地下电影的门口,犹豫不决。    
南都娱乐:为什么你会从新闻记者进入到导演这一行?    
高群书:是有阴差阳错的成分,但也有你选择的问题。因为你要是不喜欢的话,不可能坚持那么久。我以前是写诗的(笑),笔名叫岑寂,很浪漫的,但写的诗都太灰,情绪颓废的,老是被退稿。那时候我头发很长,扮酷,就是一文艺青年。我那时候很虚荣,老想着把作品发出去,赢得喝彩,可老发不了,就不干了,后来就当了摄像,拍了两个电视剧,觉得太傻了。又没干,自己筹了一笔钱,拍了一个电影,还是灰的这种。直到上世纪90年代,我也还在想,到底是拍地下电影,还是拍电视剧。    
南都娱乐:后来又怎么把注意力放到警匪题材上的?    
高群书:其实我真正的觉醒就是开始拍警匪戏的时候(《中国大案录》)。你不接触警察,觉得警察太坏了,你真接触这些人,就发现特别好,特别义气,你突然发现,原来这个世界不是你想的那样。因为我们以前看到体制不平衡,有各种各样不好的信息,但你真进入的时候,会觉得,其实是一样的,只要有人的地方,他就有腐败,他就有堕落,他就有什么问题。说实在话,导演界、娱乐界,甚至记者界,都一样,哪儿都有好的坏的,当你真正了解这个情况,就可以包容地看待这些事情,而不能老抱怨。        南都娱乐:但你应该是内地为数不多对警匪题材持续关注的导演了吧?    
高群书:是,后来我为什么喜欢上了,是因为我真正接触到那些人的人生,就拿死刑犯来说,你想的死刑犯是这样的,可现在有个机会,把以前听到别人说的,看到报上登的,书上写的那些东西全部抛开,面对这种真实的生活时,就发现远不是那么简单。    
南都娱乐:但你的《命案十三宗》选取了一个不一样的角度,不讲大案,全在关注小人物。    
高群书:实际上,在《命案十三宗》之前,大家都是选大案来拍,后来公安部不让拍了,说不能太多了,不行。我就到一个看守所采访去,其实也是奔着大案去的。但生活改变了你,我去了第一个接触的是一个马上执行的死刑犯,他是一个建筑工人,满脸灰暗,说话都不利索,胆小,我说这是杀人犯吗?太不相信了。他就跟我讲,是怎么杀人的。他找了一个小姐,但那个小姐又跟着人家老板混,混了他就不高兴了。就发生冲突,一着急,把那女的给杀了。我当时想这全是黑色电影啊。一个开搅拌机的穷建筑工人爱上一个小姐。    
南都娱乐:像这种故事要拍的话,也可能拍得很灰暗,可能是“地下电影”。    
高群书:对,这也是我面临的选择。但后来我想,其实这些人,真的就是你身边的人。当时我对那个建筑工说,看到你想起了我的兄弟。那年我特别好的一个小兄弟就死了,得心脏病死了。我看见这些人就发现,其实每个人都有被命运摆布的可能,只是有的可能是爱上妓女了,有的可能是老婆打麻将,丈夫以为她跟麻友有事,吵架论理,打死了。这些不就是你周围的兄弟姐妹,你的亲戚邻居同学吗?挺可怕的。这是社会问题,是很可怕的社会问题。当时我就把这个主题定了,要拍成一个警示录。我们自己规定了一个口号,我说有人去告诉人,应该怎么走,有人告诉别人不应该怎么走,我属于告诉人不应该怎么走的那种人。我就像你开车在公路上,突然发现一个禁左转,我是那个标示牌。形成这样的概念,就没再扩大那个灰色的东西。    
南都娱乐:因此这个题材就没有禁忌限制了?    
高群书:对。以警示为前提,不仅公安部,包括法院。而且我也不会让人把注意力放在犯罪那个部分,这也是审查时候的一个技巧,你不能去展现犯罪细节,你可以展现他为什么犯罪,但是你不能教给别人犯罪。    
浸淫“公检法”    
“我是全中国采访警察、死刑犯最多的导演”    
可能很多导演都会羡慕高群书的资源,《命案十三宗》是公安部开的介绍信,黑龙江公安厅领导亲自主抓了《千钧。一发》的项目,《西风烈》里四大名捕的原型正是昆明警察。但这些资源累积的背后,是高群书持续数年的一线调查。有江湖传言,如果要拍重庆打黑,也只有高群书能把住制度的脉搏,也因为多年前他就为重庆打黑的核心人物王立军拍过电视剧。    
南都娱乐:你的作品让大家看到,似乎公检法这一领域并不是一个禁区?    
高群书:真的不是禁忌。公安部非常喜欢大家拍公安的这些事情。只是说有的人在处理中参杂了各种各样的想法,就会把它处理得不够公正。说到底就是你想干什么?你拍的电影想干什么?你是给别人看美好的东西,还是看丑陋的东西?还是想让灰色的情绪弥漫着整个社会?我们还是说,不排斥去拍灰色剧,但是我希望你灰色也缩到一定的范围之类,给那些心理素质比较好的人看去。心理承受能力不太好的,最好看那些美好的东西,你不能说,您自己喜欢灰色,你就要让那个灰色普及,它票房要好,我认为这是不对的,从道德上就是违反道德的基本规律。        南都娱乐:业内传说你是最会跟公安系统打交道的导演。    
高群书:这不叫会打交道,就是尊重吧。你不能先设立一个敌对的关系,也不能先设立一个防备机制,你就是尊重,你来干什么来了?跟你说,任何人都希望把美好的东西展现给大家。不管是公安系统还是检察系统,还是什么别的系统。任何党派,任何宗教,都是这样的。这是一个通理。要是你说我就是来挖你阴暗面的,我就是来整你,那谁也不行。    
南都娱乐:但事实上是,好多人会觉得涉及这个领域的题材很敏感,很难拍。    
高群书:这就是知己知彼,我毕竟从1994年开始搞警匪片,中国哪个导演能像我这么深入生活?我是全中国采访公安局、警察、死刑犯、罪犯最多的导演,谁能像我这么做去?所以说艺术来源于生活,它真是来源于生活。我都是通过那个时候积累下来这么多资源。你要知道那个警察怎么办案,真的得熟悉生活,我有这样一个过程,从1994年到2000年,基本上就做这件事情。    
南都娱乐:公检法系统向来是很多人眼里的禁区,你怎么能获得他们的信任?    
高群书:每个人都有他的苦恼,你得深入了解他才行。我们当时恰好拍的警匪片,都是真实的案子,都是有真实原型的。我们都是要看案卷,和公安局那些办案组人员座谈,他们给我讲细节,他们怎么生活的,困扰是什么,也都是一肚子怨气,你说我们老说警察,老骂警察,你真正深入警察之后,他们都委屈得不行。警察的生命,平均生命都很短,都50多岁。这很残酷的。    
南都娱乐:采访死刑犯难度高吗?    
高群书:一样的,你要愿意去深入了解他们,像死刑犯,可能一想,都是太坏了,十恶不赦。但是你真的面对面,他讲,也是一肚子冤屈。他对社会,对老婆孩子,全一肚子苦水。拍《命案十三宗》时,其中有一个人真的不配合,他是马上要执行了,看守所的人都怕他,对这样的人没办法,他说他不接受采访,我就说让我跟他见一面,我保证他接受。那是个大学生,他隐姓埋名的时候,有一个情人,还生了一个小孩。我后来跟他谈,他还是说我不接受采访。我就说,兄弟,你要记住,你可以去死,但是我告诉你,你应该让你的儿子,你两岁的儿子看到他爹是什么人。我说我不是电视台的,我也不是公安局的,我哪也不是。你说什么都行,我录下来,复制一份,送给你儿子。一下子他眼泪就下来了。    
南都娱乐:在做这些题材的时候,应该还是会有一些限制的吧?    
高群书:你做什么都有限制,不要说光警匪有限制。美国没有限制吗?香港就没有禁忌了吗?新加坡的禁忌更多了。说中国不自由,中国电视台播什么都可以播,床上戏,你什么时候见到韩国在公共电视台播出的电视剧能出现床上戏呢?但是中国就可以出现。哪儿不严呢?这没法说。还是得你首先有个自律,自己要过滤,要自己给自己设限,你不是为了诋毁这个人来了,你是来挖掘这个社会,这个人美好的东西的时候,谁都能接受你的这种挖掘。    
征战大银幕    
“我没有遇到过审查问题”    
从电视圈转战大银幕,高群书并没有放弃他熟悉的领域和他自有的风格,即便是《风声》这样的联合作品,也能从血腥酷刑中找到他过去作品的影子。当然,最令高群书得意的还是,在《东京审判》、《千钧。一发》、《风声》里,都有一些曾经的“禁区”,却最终审查通过。他说那是因为他从不以黑暗的兴趣拍黑暗,换句话说,有时候适当的规避会换来更大的自由,高群书深谙此道。      南都娱乐:你的电影、电视作品,是否从来没有遇到过审查上的问题?    
高群书:没有。事实上,我每一个电影都是推动了审查的前进。比如说《东京审判》,在此之前,没有一个电影是正面表现国民政府的。这一场悬案,这么大的事件,在中国这么多年的历史中,它就很少有人提及,我们在网上找不到材料,在国家图书馆找不到材料,在公开的图书馆找不到材料。但是《东京审判》可以把国民政府的这个事情拍成这样。    
南都娱乐:为什么你一拍,就没有审查的问题呢?    
高群书:你拍黑暗,不要以黑暗的兴趣拍黑暗,你是要以光明的兴趣拍黑暗的。像《千钧。一发》,这个警察还是个很弱小的人,但拍出来公安部也很高兴。我跟他们讲这个题材的时候,公安部没有说,这个不行,这个警察怎么能这样?这个题材是公安厅亲自抓的。领导特别开明,我记得黑龙江省公安厅的政治部主任说,高导,我希望这个片子一定要塑造一个真实的警察,不要像那种假的不行的,那些片子我们都不看。他们也希望制造一个活生生的警察,所以这部戏也是往前推到更大一大步。    
南都娱乐:是不是你也有诀窍,知道怎么拍就不会有问题?    
高群书:没有诀窍,真的没有,就是感受。只是人要有些界限,比方说,我尽量不拍警察腐败的事儿。我不愿意在电影中再表现这种东西,我希望看到每个人群,每个职业都有好的,都跟你我一样优良,软弱、无奈,有人性的缺点,但不是丑恶的。我也不认为我碰了那个东西,就多伟大了。    
南都娱乐:你也说自己是中国最好的商业片导演,但涉及这些公检法的题材在我们以往看来,都是特主旋律、特严肃的,将这些题材商业化,公检法系统乐见其成吗?    
高群书:我也拍过检察院题材,当时高检就说,这是他们看到的关于电视剧,拍法制题材电视剧里面,就是法律问题最少的。包括《东京审判》,实际上也是法律问题。当时我们定了一个标准,就是这里面所有的事情,事件,包括语言都应该有出处,都应该真实。另

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