网红字“怼怹恏”和“人从人”到底什么意思
网红字“怼怹恏”和“人从人”到底什么意思
12-01 18:10
前言：汉字，不仅是全世界使用人数最多的文字之一，更是影响范围最广的表意文字。它既承袭了遥远的文明密码，又在当下的应用中不断增加富于时代感的表情。设计师陈楠筹备了近20年，通过网格化和数字化将篆文转化为一套图形元素，不仅能够用它制作动画片，甚至还可能汇编成一个字库。陈楠对汉字的应变能力很有信心，在他看来，汉字是科学与艺术最完美的结合，而每一次科技的飞越都在潜移默化地改变人们书写和阅读的方式。既颜文字、符号表情之后，中国的象形文字在这个读图时代又将成为时尚产业的浪尖儿吗？嘉宾简介：
陈楠，清华大学美术学院视觉传达设计系副主任、平面设计系统开发研究所所长、中国古文字艺术研究中心副主任、设计学博士、中国美术家协会会员、中国包装联合会设计委员会全国委员、北京工业设计促进会理事、中华海外联谊会理事，入选教育部新世纪优秀人才计划。2008年北京奥运会吉祥物设计者之一、奥运火炬手，主持设计制定国内“特许设计”最早的规范性文本《北京2008年奥运会、残奥会特许产品开发设计指南》。
甲骨文是中国最古老的文字？搜狐艺术：这个动画片是怎么做出来的？陈楠：原理是数字化的网格。就是把甲骨文矢量化，并数字化成规整的字体，这其实是一套个性化图表，动画片只是这字库里提取一些元素做成的小小作品，你看到的画面里每一个元素和图形，其实都是文字。我们用这些文字拼成画，我们叫它字绘，加上分镜头，就变成了动画片。搜狐艺术：所以其实你是做了一套甲骨文字库？陈楠：现在做了有几百字，不到一千。甲骨文其实能够被认识的字并不多，而且在那个时代（在汉朝）应该也只有九千字，至多两万字。其实汉字原本没那么多，基础的就那几个。后来越用越多，有点像列变，比如一个“人”加上“一”是“天”，怎么就变成了“夫”。形声字加进来就开始“新造字”，比如“楠”这个字并没有对应的甲骨文，“木”和“南”都有，用nan的音代表南方的一种树而已。其实我认为甲骨文和金文是一个伪概念，都是后人起的概念。有人发现有一种中药叫龙骨，上面刻着符号，所以把龟甲和兽骨上的文字统称甲骨文。金文是因为刻在青铜器上，包括兵器上。鼎上的文字原本叫吉金文，缩写叫金文。过去研究者认为先有甲骨文，再有金文，在安阳出土的青铜器和甲骨上都存在着文字，但实际上它们在商朝人眼里就是同一种文字。商朝人不叫“甲骨文”，这个名字是清朝人起的。青铜器上的我们可以理解为印刷体，刻到骨头上的可以理解为手写体。我们对比甲骨文和金文就发现，这俩的区别是什么？拿刀刻不圆，只能刻个方。字形字体受制于工具。所以我认为金文才是汉字标准的样子。而且那个时代一定还存在着另外的书写介质，比如竹简，但是没有证据，因为已经烂成泥了。包括泥板或者绢帛是不是有？可惜没有留下来。
搜狐艺术：所以课本上说“甲骨文是中国最古老的文字”，其实这话不太对。陈楠：还有一种争论，怎么会突然出现这么成熟的文字？之前呢？商朝的中国给人感觉突然之间就有文明了。这个文明从哪儿来的？这个是有争论的，我们认为夏朝在什么地方，但西方很多人是不承认夏朝的存在。因为一个朝代得有它自己文明的标准，比如宫殿等等，不能说原始社会部落聚集，就叫一个朝代。真正的文字学家不太愿意跨越这个体系界限来讨论，比如说汉字跟古代楔形文字或者埃及文字有没有脉络？中国的文字学家不喜欢这个话题。我们特别愿意讨论我们自己的进化，愿意认为我们没受他们影响。但在远古是不是受到了西部文化交流的影响，这个难说。因为现在有证据证明，人类是从非洲走出来的，文明是从非洲向古希腊迁徙，但迁徙过程中是不是有反迁徙或者跟当地的古代原人的融合就不知道了。但中国现在开放多了，过去很多研究者认为世界是多元发展，不是一元发展。我们看古埃及历史可以追溯到公元前好几千年，甚至公元前三千年，离现在有六七千年。我们满打满算，商朝到现在只有三千年，再往前就是石器时代，把那个都算上可能有八九千年。商朝都没有关于人的画像，只有个别几个雕塑，描绘了当事人的样子。我们的汉字，其实跟技术和科学有很大关系。发明了冶金术，就会形成有光滑弧线的装饰性文字，这跟青铜时代是有关系的。以前认为应该是先发明甲骨文，再发明金文，再有竹简，叫简牍体（简是竹子，牍是木板），然后再有纸，其实前三种可能就是同时的。现在清华简牍是先秦周朝的竹简，说明这个东西一定不是突然出现的。我觉得竹子也多，劈成条也容易，而且甲骨文里的“书”字，是一只手拿一个毛笔。“画”字只比“书”多了一笔。如果是一把刀不会画三个叉，前面肯定是一撮毛，而且他们拿毛笔的方式有点像现在的方式，三个手指拿。汉字是一个很神奇的体系搜狐艺术：说回来，为什么要做这个动画片，包括为什么要做字库，并且一直持续到现在？陈楠：简单说，最早是因为我们学校搞了中国第一届艺术与科学大展。李政道先生提出“艺术和科学应该要融合，至少要对话。”这样一个口号。当时我也要参加这个展，这是动因。我特别想做一个中国古代文化跟当代时尚，比如计算机，能够融合的东西。另外，我也希望艺术能够与科学或者技术和数学结合起来。第三，在平面设计中，字的设计是我最崇拜的一个类别。动画片只是我大系列的一个部分，这个系列还给中国邮政做了一套明信片，包括太平有象、歌舞升平、鱼跃龙门、风调雨顺，都是用字绘画来设计的新年贺卡。一下子感觉好像这些古文字跟今天的中国人还能找到关联。因为中国人三千年的文化脉络不变，但是咱们这个民族是一个挺爱改变的民族，我这个观点跟别人不太一样。别人认为中国文化是四大文明古国里不怎么变的，但其实你看我们穿戴、说话都不是古代的，没有一方面是古代的。包括说话，我们现在的发音是胡人的发音，真正的发音是闽南客家话，他们是有古音的。唐朝人发音一定跟我们不一样。包括穿戴，从元朝、清朝再往前倒，每一个外族入侵或者融合，我们都特别轻松的改变样子。留辫子、换衣服、换旗袍，哪个才是中国自己的样子？不清楚。但是好像汉字是一个不变的东西。这个文化似乎骨子里很坚韧，样子上特别妥协，哪种新科技一来，汉字都变样子，都去适应它，而不是抵抗。也有相反的例子，比如韩文。韩国人用繁体字其实完全是康熙字典的字，他们不愿意让这个字跟着时代走。包括台湾和香港，他们的繁体字其实有某种心理在作用，是近六十、七十年的心理斗争的产物。如果没有1949年中国共和国的成立，国民政府一样会做简化字，而且我现在能找到大量的证据，证明民国政府在推行简化字，甚至还有做拼音字的方向，这些都并不是指1956年那次。比如“台湾”两个字，现在的台湾还写着正体字“台灣”，不是繁体字，繁体字的“臺”有点像大写的壹，特别复杂。而简体字又叫素体字，就是古代民间的简化字，草书就这么写。按逻辑讲，一个国家的文字怎么可能有两种标准，按照西方来说最多有一个大写小写，像日本有片假名，拼音字，像韩国有衍文。这些文字是相辅助的，不是相取代的。不能说这个字一会儿这么写，一会儿那么写。最近三年我还在做不锈钢的文字模板，把甲骨文做成“日、月、水、天、地、人”，不同的尺寸，小孩子可以拿这个去拼画。比如水多画几个就是海了，人多画几个就是人群，这个系列一共有18种。甲骨文比较少，只有两千字。甲骨文、金文、周篆、六国文字所有这些，小篆之前的文字其实都可以叫大篆。所以这个字库会把金文的字都融进来，差不多几千字。这样的话，大家可以用它玩，“玩”成为后现代的关键，不是用。用也可以，用这个字库做LOGO、做画都行。我现在在研究一个APP，把自己的名字输入进去，会先出现基本构成的象形文字，然后再进行联想裂变，比如“木”裂变成为“林”，再联想生成柳，河道、桑田等等。最后，你的名字可以裂变成40个甚至更多的甲骨文字，并且生成一幅画。搜狐艺术：汉字本身有什么特殊性，让它有如此强的适应能力？陈楠：汉字是一个很神奇的体系，他是四个体系的并行体。日本人是汉字、平假名、片假名、中音符号四个混用叠加在一起。汉字是怎么用的？它有四条线索，一条是真草隶篆，楷体就是我们说的黑体、宋体、仿宋、楷书，这是一条线索。第二条线索是草书，我们的连笔字是有标准的，不是乱造的，不是想怎么写就能怎么写。从汉朝就已经对快速书写的草书做了一个规范，就是章草，后来变成狂草变成艺术，但章草规范，这条线半途而废了。我现在做的另外一款字就是重新规范中国人快速书写的一套字，就是新章草，这是两条线。印刷的时候是楷书，写信是用草书。第三条线是装饰字。文字变成艺术。过去老地主把“寿”字做到衣服上，或者春联，百寿图、双喜字，这些汉字都成为生活的装饰。第四条线索是注音。汉字现在已经变成了表音字，我不知道这算可悲还是可喜，大家敲汉语拼音得到的字实际上也不管它什么样子了。严格地讲，最早是形声字，比如“楠”字，但是现在连不是形声字也是靠拼音敲出来。汉字一直是部首思维，最早用字八法包括五笔录入都是部首，知道这个字怎么写怎么办？比如驷马难追的驷怎么写？不知道怎么写怎么查部首？拼音敲SI，驷就出来了，这个解决了一部分问题。所以总的来说，我做这个字库的理论依据，首先它是我对艺术与科学思索的产物，然后又希望它能够跟当下中国人产生关联。京剧从徽班进京到现在才二百年，已经快不行了，这个文化很弱，可是汉字就没遇到过这种情况。只有民国初年五四运动的时候，被挑战了一下，有呼声要改拼音。那时鲁迅甚至说“汉字不灭中国必亡”。汉字字数太多，老百姓都文盲，你怎么学习？另外，装饰字原本就是汉字的文脉，我等于在这条线上又做了点事而已，只是结合了今天的互联网和数字信息、计算机这些新科技。
我们这个民族只要遇到巨大的变动都会产生很大的活力搜狐艺术：从甲骨文到现在，汉字经历了几次重要的或者本质上的变革？陈楠：2013年我写了一本书《汉字的诱惑》，这个书用设计师的眼睛重看汉字，因为过去都是用书法家和美术字还有字库这样的方式去理解汉字，我重新用设计思维去理解汉字，写了一本书，现在正在写另外一本《汉字设计的历史》。在这本书里，你会感到文字，跟我刚才说中国文化一样，一路在适应科技的发展，凡有科技新的发现，我们汉字就能适应，还能用得不错，所以它能活下来。古埃及、古巴比伦包括印度他们远古的文化没活下来，当然各种原因，我们适应力是一个重要的原因。我们的文字彩陶阶段是一些符号，是不是影响现在的汉字？现在有各种研究，我们先不说。但是青铜器金属的发明至少雕刻甲骨文的刀、书写文字的笔和铸造青铜器的范，这三个东西在商朝可能同时出现，都有，它就铸造了远古或者早期的大篆就是那个样子，占卜只是汉字的一种使用方式，甲骨文，平常可能还干别的，但肯定是垄断在少数人手里的。等发明了新的纸张，那就有一次比较大的飞跃。这个纸张算一条线。我的理解跟他们稍微有点区别，纸张是一条线。纸张产生了毛笔的音，墨的音，包括笔意、枯笔、干笔、干湿浓淡都会从纸张得到一些灵感。另外一条就是印，中国古代就有印，其实西方也有，但是我们这个印发展特别极致，跟身份特别有关系，皇帝用玉印，国王用金印，再往下铜印，这个印就是缩小的印刷版，可以这么理解。它就是一个活字，如果把十个印绑成一块儿就是一个版。这种印的方式在中国很古老就有，所以中国人发明了纸，又发明了印刷术，一下子使传播文化和书写方式产生变化。因为真书的发展一直都在找载体，最早就是青铜器，我们铸造那是最顶级的，排列非常整齐。然后石碑，石碑必须用真书，就是楷书来写石碑。碑额写篆体。这个阶段都还好，一旦发明了印刷术就开始适应雕版印刷，雕字，那个字的大小开始进行规整，越来越规整，所谓后来说的宋体其实是明朝体，应该不能叫宋体，是明朝人向宋朝人致敬的一套体。比如说有人说宋体是秦桧发明的，跟说李斯发明了小篆一样，肯定不是李斯发明的，李斯只是主管这个事，李斯、赵高主管小篆的统一。秦桧丞相，官方用字是宋体字，标准的楷书，明朝人把这种楷书雕成宋体字，为了适应木块的纹理横平竖直竖粗横细，还有一个折角，日本人管我们叫明朝体，这次印刷术的革命使得汉字出现了新的样子，就是特别平行垂直，越来越把那些弧线给去掉了。搜狐艺术：面对互联网和新媒体，汉字还能有怎样的发展？陈楠：汉字体验与交互还有动态的汉字，这可能是现在我们能看到的一种方式。比如在APP里汉字的样子能不能做什么游戏，还有汉字能不能直接阅读，传统印刷字都一样大，电子书里，字是可以有表情的，如果有一天设计了一本小说突然令狐冲一剑滑过，突然字就很大，令狐冲就变成了一个蓝颜色，只要有令狐冲是蓝颜色，一剑飞过，那个“剑”字拉长，很可能汉字变成阅读和视觉文化和图象新媒体极度契合的一种东西，这种东西是英文无法达到的，我们是可以看到图案的字。这个太好玩了，作为儿童书哪怕成人书，比如说“我舒缓地走在清华的什么湖边”，这个字变得很弧线很波浪很悠扬，甚至还有背景音乐，“这时候一辆自行车转过来撞倒了我”，这个时候字就变成黑体，但是要英文做，其实他们也能做一些文案，但是绝不如我们，我们“一把伞撑开了挡住了雨”，那个“伞”就是象形字，那个“雨”字点点就可以做成图，我们天生就有图形优势。搜狐艺术：而且这是将来的一个趋势？陈楠：是一个趋势，我们文化自信从哪儿来？西方人当年也有文化自信，他们的礼仪、礼服、服装，西方人的足徽、骑士等等，我们的文化自信也是从文化基点来。西方很多人关注日本的设计，日本的禅宗设计，苹果公司和一个日本的铸剑大师设计日本的剑，用新的钢打造包括漆艺，我在里面看到了亮点，在今天其实西方最时尚的品牌都可能关注东方或者挖掘一些，因为西方被挖掘够多了，每个习惯喝咖啡、穿礼服、结婚白纱圣诞树，变成世界通用，但是东方的很多东西还没有真正达到灿烂。比如喝茶，真正西方人理解喝茶的美，西方人理解东方人那种古琴的韵味远远没达到。我小时候听昆曲头疼的一塌糊涂，完全听不懂，小时候爱看打仗的科幻的，但是今天年龄大了，我突然，江南的那种浪漫咿咿呀呀跟诗歌的关系，跟绘画，你就理解了。这种东西我相信早晚，西方人有点像我们童年，我们喜欢看那些识别力强的英雄、肌肉或者什么，但是慢慢等成熟了，会越来越关注这些精神方面的。我再举个不合适的例子，寺庙里的佛祖的雕像一般都是偏女性的，门口的四大天王都是一身肌肉的。为什么？因为不会雕佛祖吗？人在一定层次之后，他会寻求表面强大之上的那个精神强大的东西。释迦摩尼是很帅的王子，应该把释迦摩尼雕成一身肌肉，没有，像一个女人一样很舒缓。门口的四大天王那是看门的。这点可能也是汉字的未来，中法包括西方这么多人关注这个事，我们的文字里面蕴含着某种精神层面的东西。搜狐艺术：总结一下您说的本质变化，一个是造纸术发明之前是大篆时代系列，然后是造纸印刷这个阶段差不多一两百年，然后是PC出现之后，最后是关于未来的设想。陈楠：可以这么说。我再补充一点，我们这个民族只要遇到巨大的变动的时候都会产生很大的活力，其实这个可以理解为交流、沟通，就会开花。
网络造字是好事，不会影响传播搜狐艺术：说完文字的变革，接着刚才对未来发展方向的展望来讲，您说表情可能会融入文字的表达，包括一些意向象形，现在在互联网上已经出现了，比如囧，用的是对的吗？陈楠：古代跟表情无关，古代是窗户什么东西，也不念JIONG。这是汉字，不是先造的，汉字据说有十万字，中国古代造字原理是什么原理？一物一字，比如黄河的河，河就是黄河，别的河不能叫河，那个叫渭水，这个叫涞水。江就是长江。这两个有自己的名字，其它的叫什么水，其实也有自己的名字。滦河，滦。宝坻县的坻，这个字再没有别的地方能用。没声的马叫儿马，还有没训练的马叫克马，跑的快的叫骥，还有骝，每种马都有一个汉字。这个习惯导致汉字特别多，大量今天没用，其实非常多。马未都先生有一个衍生品就是生僻字，他用生僻字做了一个文创品，他说你要能认识这些字这个产品归你，这个特好玩。这个也是汉字文化。我刚才说了汉字有一条线索是装饰或者文化或者艺术，我们权且把它当成一种文化。搜狐艺术：为什么突然会涌现这些网络自造字？在这方面您有什么看法？陈楠：宏观上说就是好事，我认为，它没有去拼英文，英文有一个ORZ。就是一个跪着的人，这是从台湾火起来的，我就举这个例子，在开始我们肯定是用英文玩，包括以前也有这种比如说886在线，886是拜拜啦，这是早期玩网络的。现在有人开使用汉字，就算是调侃，说明我们文化强大了，在用我们本族文化在做调侃，我觉得这是好事，这绝不会影响传播的。《天书》创造了一个用英文笔划做汉字的体系搜狐艺术：徐兵的《地书》、《天书》，是英文字用汉字笔划来写，这两算书写体系？陈楠：我不敢妄评老师，尤其是我很崇拜的老师，他是设计师，他是当代艺术家。我听过他的一个采访，就是电视里的采访，我如果没记错的话，他这么评论他的两部作品，一个是当年的《天书》，那些写的全都不认识的汉字，每个汉字不是英文，就是乱七八糟，有点像西夏文，有点像秦谱字和西夏文那个字，谁也不认识。徐兵说，文字是传播文化的载体，是介质、中介，但我当年这个作品是阻碍这种传播。我现在做这个，等于我想做一个通图，就是让西方人跟中国的文字产生关联，比如写他们的名字写《圣经》，这是他的解释，我觉得是可以的，文字就是传播的符号体系，用英文来写。问题有两点，一点是评论这种现象，是当代艺术有一个重要的特点，就是这大缸是艺术，往里面加了一杯设计，就是当代艺术。很多当代艺术其实都从这里面得到灵感，徐兵做《天书》之前已经有很多人用英文笔划做汉字，石汉瑞的广告设计里就英文E来写玉字，包括T字写的是KEN，但是用汉字笔划写的，石汉瑞八十多岁了。徐兵这个还是完备的体系，我说人家点子又好玩得又狠，把整个系统建立了，比如他做了全部的字。他甚至刻中式的排版方式，甚至弄了好像文字教学的班，让老外来临摹这种字，还做了软件。搜狐艺术：为什么这个造字能成为一个体系？成为一个体系的关键是什么？怎么就新创造发明了一种文字？陈楠：我刚才已经说了，实际上也不是他独一的发明，因为这种就是中英文在一起或者说汉字的英文表现在设计里面，日本、香港、大陆都有很多设计师做，但是他们也就是做一个LOGO或者美术字这么用过，徐兵把这种文化给系统化，相当于变成一个字库，把英文等于是都给做了，一本《圣经》都可以用这个来书写。这个首先是变成了一种行为，当代非常注重行为和张力。这种张力和一个LOGO的张力，我写了五万个单词和你做了一个LOGO三个单词，那绝对不一样，心灵的震撼，他是80年代就走向国际的艺术家，那时候大家傻乎乎的，他在那时候关注东方文化和国际，而且大部分人喜欢当代艺术，现代艺术那时候还是胡涂乱抹搞抽象，他弄了汉字这种主题，那绝无仅有，肯定没有这种人。现在是做汉字，包括我们在内都很多了，大家都在做文字，但是最早80年代还是很少的。搜狐艺术：生活方式对汉字的使用和发展您觉得有影响吗？还是主要是科技影响？陈楠：那非常有影响。比如最简单举个例子，摄影术的发明导致了规划写实主义的大面积退出，不用画得像，数字洗相就把柯达给废了，柯达胶片业废了。现在新的互联网把传统邮政挤的快没饭吃了，我是不写信，十年来接到的信就三封，而且写成明信片的方式，算是最浪漫的人了。我一个朋友属于特小资的，从欧洲写一个明信片我好感动，三年收到一封信。我设计邮票给人签个首日封，好像变成集邮这件事了。除了这个，这个行为没有，写字、用字这个行为没有了，过去人的一封信非常正式，毛笔八行间，就是红信纸，写父亲大人百拜，有一套这种规范，现在微信就来了，连邮件都不写。行为丧失了，这个对汉字确实是巨大的打击，但是呢从宏观来说，我们会意字肯定没前途，我说的按一千年或者三千年，表音字比较方便。会意字太复杂，不利于文化传播，现在至少还鲜活，还在被用着，我们没觉得难受，咱们写字就两千字，汉字常用字才两千字就够了，这说明一个重要的问题，它已经跟古代几万汉字的时代不同了，它已经向表音字迈进，其实我们今天都是表音字，靠汉语拼音敲字，有人靠部首，有人靠含义来敲字了吗？没有了，都是音。音何不干脆写成音。我刚才说不能改成音，因为我们谐音太多，必须有样子，韩国人那天说了，韩语“感谢”跟“监察”这个词一模一样，如果单独写“感谢”搞不清这是什么意思，必须有上下文。现在韩国也有人说恢复关键性的汉字。从悲观主义讲，可能汉字会像阅读的书籍一样或者工艺美术一样，成为文化的载体，长期存留在我们这个民族里。然后从文化传播上它会丧失书写和阅读那么重要的位置，我觉得会丧失一些。但会大量增加文化性，因为太美了，你说这些字母有什么文化？严格地讲它背后没啥文化，最后我们说这个词是古希腊的词跟什么什么拼成的，可是如果一个水字一个泳字，文化太多了。中国文化不是老的搜狐艺术：我觉得挺有意思的，您一直也是浸染在传统文化里面研究这些东西，但是您个人爱好好像挺喜欢科幻和未来感的东西。陈楠：对，因为我觉得中国文化不是老的，我总觉得它还能介入到今天的这个生活，它好像变成每个细胞一样，包括这些电影，包括这些今天的设计，它里面的格局，我这里面把好多中国文化的东西弄到当代设计里面来理解。比如今天书籍的排版、服装设计，你看《星球大战》，就这个黑勋爵，它就是日本铠甲的重新设计，包括里面的蓝牙公主，第一集那个头形就是一边一个发髻，就是东方服饰的时尚化。其实这些也是，德国人的钢盔你觉得它还挺酷，德军挺酷，德国人的钢盔军装跟古代的古罗马军装都有渊源，当我们了解了这种文化渊源，包括设计异形这个家伙，画草图买画册，他是新哥特，他对集体的理解，对性，对恐怖的理解也不是突然蹦出来的，他有他的文脉发展。所以其实如果要想将思维和形式结合起来，我觉得才真正有趣，如果就光做，因为我在清华教的课设计思维与方法，主要讲设计哲学和设计思想，包括方法论，这个在清华有一个MOOC网络学堂。其实我跟同学们说，这个课上我不管做的好看不好看，那是另一门课做的，这门课就是设计思想、设计方法的训练。怎么设计思想？你看我这几张图，就能理解。我这个课一开始跟中国文化有关系，比如说我们为什么喜欢这些形式，花为什么是红的，为什么是对比的黄黑，为什么孔雀就好看？按说人是一种猴，我们是灵长类，它长成这样就是为了授粉，它要跟叶子拉开关系，雄孔雀是招雌孔雀谈恋爱的，它的秩序也就是说简单的分析，自然中的美应该是对比强的、有秩序的、均衡的、跳跃的这就是美，可是中国人比如说宋朝以后出现，比如它和猴的自然结构肯定是不一样，为什么要喜欢女性的脚小？这不是强迫的，因为男的喜欢她才这样。为什么？西方人发明这个一样的，你看这个脚就这么点，其实是前脚掌是一样的，为什么会出现这样的审美？包括一个盆景我用铁丝把它绑成想要的样子，为什么这个就卖得比这个贵？这个层次低，认为明式家具就贵？《长物志》这本书里面武断地讲到，我认为武断不贬义，它告诉你什么是雅什么是俗，根本不跟你讨论。就是戴金刚菩提就是雅，您戴琥珀就是俗，特别武断。我总结了一下，一个是要有古意，一个要自然，不能反光，锃光瓦亮不行，材质要讲究，民间艺术，它就是这种全装饰是满的，没有空白，这个就符合刚才自然那个美，很像那个花吧，你看农村一片灰黑，门上贴俩这个，符合自然审美，知识分子审美喜欢这个，大白纸画两笔，不要颜色，非常单纯。女性现在的这种化妆，同样对人的判断，这才一千年差别这么多，已经这么胖了，眉毛刮掉画俩蛾子。男性为什么戴墨镜该酷？跟摇滚乐的骷髅之间的关联。我前面这个一系列的问题是所有课的开始，我为什么像你刚才说，怎么喜欢差别这么大的东西，我这人特别喜欢不叫挑衅，挑战，我特别不想相信，可能我们70后的毛病，不太想相信既定的概念，特别想找到我理解的那个概念。而且你看现在有很多愤青，狡辩的人，我很讨厌那种人，我还是喜欢查资料阅读，找到这个到底是为什么是这样，感觉特别过瘾，很幸福。汉字这个，我真的去查这个字，突然有一天我发现甲骨文明明是王毅溶，清差人起的名字，商朝一定不叫甲骨文，我书里面写汉字这个词元朝才有，在《金史》这本书才有汉字，汉人写的字，对，我们过去叫华夏族根本不叫汉族，我们中国人不叫汉族，是胡人管我们叫汉人，我特别喜欢听这些东西，找到这些知识，不然这两套字也做不了。搜狐艺术：谢谢！
小编：樊雅和 UB004
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