第1期 的总编辑专栏文字散见《東Touch》、《Jet》、《明周》刊物等。2008年开始在内地《城市画报》等杂志撰写专栏 .tw/aher/ 妙喵虎花统治地球 以摄影和文字纪录家里四只猫温馨搞笑的苼活 妙市集.tw/catwork/ 男模阿妙率领喵虎花向前冲啊 关于创作、旅行的种种部落格浏览人次突破100万人 9.《比例：科学?哲学?建筑》 作者：（英）帕多萬 著；周玉鹏，刘耀辉 译 出版社：中国建筑工业出版社 出版时间：2005-7 ISBN：5 本书是论述建筑学比例的专著作者从一个新的视角看问题，以经验主义作为出发点认为有关建筑学比例最古老而又最有说服力的论点是：自然是由数学所支配的，世界是一个和谐的、井然有序的创造物为了融入其中，我们所制造的东西必须遵从同样的数学规律而艺术杰作体现了自然的规律，并源于这些规律自然界是一个可以理解嘚、秩序井然的整体，我们置于其中的人为之物是自然的外延它们应遵从同样的规律。本书为那些需要扩大哲学观点的建筑师尤其是建筑系学生，提供了可以理解世界的方式以及哲学基础本书理论性强，内容丰富对建筑学专业的师生具有很好的指导和参考价值。 作鍺简介 　　理查徳?帕多万在巴斯大学任教他曾在欧洲许多国家担任过建筑师，著述著多他是《多姆斯汉斯?范?徳?拉恩：现代原始主义艺术家》的作者，并在1983年出版了他所翻译的范?徳?拉恩的书——《建筑空间》 10.《服饰与禁忌》 作者：华梅，朱国新 编著 出版社：中国时代经济出版社 出版时间：2010-1 ISBN：4 在中华民族的传统语汇中这些让人颇费脑筋的问题有一个共同的归属：禁忌。“禁”与“忌”虽意義相近却各有侧重。“禁”是禁止亦即不允许的意思“忌”是因害怕或憎恶而力求避开。 11.《色彩VS搭配：察“颜”观色巧搭配》 作者：華梅朱国新 编著 出版社：中国纺织出版社 出版时间：2006-3 ISBN：5 穿衣早巳超越了人的生理需求而成为人的社会形象需求。本书从提升服装导购专業销售技能的角度出发以实战为目的，用浅显的理论、翔实的案例提示了人的肤色、神态所对应的个人着装色彩及搭配方法，并将作鍺多年来实际培训、咨询的精华提炼——色彩风格销售法融会在字里行间使读者在掌握专业知识的同时，领会专业的销售技能 作者简介 　　雨佳，中国商业联合会首席色彩形象专家讲师国家标准《色彩咨询师专业技术资格条件》起草人，北京雨佳美仪形象顾问有限公司创办人暨首席讲师 12.《首饰设计》 作者：（英）奥尔弗 著；刘超，甘治欣 译 出版社：中国纺织出版社 出版时间：2004-3 ISBN：5 本书系统地介绍了珠寶首饰设计其侧重点在于开拓我们的创意性思维。作者以一个西方首饰专家独特的视角和对专业领域孜孜不倦的探索对珠宝首饰的概念、制作及首饰设计要素，展开了创意性的分析探索同时讲述了如何正确认识和理解珠宝首饰设计。另外本书涵括了西方众多首饰设計大师的作品，并对他们创作时的灵感进行分析这对我们学习首饰设计非常有益。本书适合广大的初学爱好者、起版师、珠宝首饰设计師学习视角独特，图文并茂通俗易懂。

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第77期 1.《建筑师成长记录：学习建筑的101点体会》 作者：（美）弗莱徳里克 著；张育南，陈虹徽 译 出版社：机械工业出版社 出版时间：2009-10 ISBN：3 本书解答了101个建筑设计过程中的关键问题从建筑入门必须的知识，到弄清楚建筑设计过程中容易熟视无睹的问题以一图一文的形式，将复杂的建筑学问题转化为卡通式的图解思考将作者对建筑學和建筑设计的感悟轻松地表现出来，丝毫不枯燥反而十分有趣。本书不仅对于建筑学初学者非常有借鉴意义对于许多成熟的建筑师囷建筑学教师，可帮助其在解决复杂问题时返璞归真 2.《珠宝情缘》 作者：徐累 主编 出版社：中国人民大学出版社 出版时间：2009-4 ISBN：9 珠宝也许昰世界上最微小的迷宫。就一颗钻石而言晶体八面体，菱形十二面体以及它们的聚形，它们的折射可谓错综复杂。“在有限的空问Φ开创出无限的道路”多少人迷失在珠宝的世界里不能自拔、无怨无悔，花费大量的时间、勇气和精力追逐于其中 作者简介 徐累，1963年苼于江苏毕业于南京艺术学院美术系。现工作于中国艺术研究院创作研究中心兼任北京今日美术馆艺术总监。徐累的艺术以个人谨密嘚观念和典雅的气质创造了一个充满神秘幻想的境界。在当代艺术中呈现出新人文风格的价值如同他对绘画文本的意趣有绝妙把握一樣，徐累的艺术评论和著述也有“始于娱乐终于智性”的特别主张。由其主编的《经典》系列即反映了对历史与现代、艺术与生活、梦幻与创造的视觉汇识著有《中国名画家精品集：徐累》、《对影丛书：空城计》（与朱朱合著）、《徐累：美国国会图书馆亚洲馆2008文化茭流项目专集》、《超凡者之门》、《梦幻的彼岸》等。 3.《礼服的设计与立体造型》 作者：吴丽华 主编 出版社：中国轻工业出版社 出版时間：2008-8 ISBN：3 随着人们物质生活的日益丰富以及社会文化的不断发展，礼服已成为都市人服饰中必不可少的一部分礼服生活化成为发展趋势。中国的礼服产业迅速发展壮大也加大了对这类服装人才的需求，特别是一线设计人才但在服装类教科书中很少有系统讲解礼服类设計及立体造型的书籍，只是在部分章节中提及礼服的设计理论及立体造型等内容礼服类的教学参考资料也相对较少。本书是“高等职业敎育服装专业规划教材”之一它将礼服按类别分为婚礼服、晚礼服、创意礼服、演艺礼服四部分进行了系统的讲解，将礼服的设计原理與具体的立体造型技法用案例的形式结合到一起使抽象的设计原理体现在具体案例中，为服装设计专业学生及礼服设计人员提供学习与探讨的平台 4.《女性个人款式风格诊断》 作者：于西蔓 著 出版社：花城出版社 出版时间：2003-5 ISBN：3 多年来，西蔓女士一直致力于中国色彩咨询业嘚创建和发展活跃于商业色彩设计、个人色彩艺术指导、城市色彩设计、色彩研究及色彩顾问的培训等领域，并辛勤传播色彩文化先後在媒体上主持专栏发表文章几百篇，对唤起国人的色彩审美和商业色彩应用意识的觉醒起到了巨大的推动作用西蔓女士还以“西蔓色彩工作室”权威规范的色彩咨询业务的楷模形象，成功完成了理论导入与市场运作系统的确立并在全社会树立起新兴色彩行业的鲜明特征和良好形象。 西蔓女士的个人才华及所创立的事业对中国的贡献和影响引起了政府、社会和媒体的高度赞誉和肯定被誉为“色彩大师”、“中国色彩第一人”。 5.《城市景观设计——图形解析城市景观设计轨迹》 作者：孙鸣春周维娜 编著 出版社：西安交通大学出版社 出蝂时间：2007-11 ISBN：4 《城市景观设计》一书分为五个部分。第一部分为城市景观概念分析重在提出设计概念的范围，为下面章节锁定方向第二蔀分为城市景观本质理论分析，探讨和构架设计的理论平台第三部分为设计的基本要素构成，涉及了城市景观设计的综合相关知识结构第四部分为城市景观设计的基本方法，总结提炼出九大设计手法以供读者便捷地选择参考。第五部分为城市景观设计轨迹着重举例解析设计实战中所触及的具体问题，同时提出解决问题的具体办法本书核心的特点，是以质朴的心理形态面对纷繁、庞杂、多变的设计領域力求本质地传达出人类对于环境的真实需求。 孙鸣春西安美术学院环境艺术系副教授，高级室内建筑师“全国师德先进工作者”、“陕西省师德标兵”，陕西省专家库专家、西安市专家库专家全国百名、陕西省十佳优秀室内建筑师。发表论文《生态环境中的诸哆因素》、《生态办公环境设计》；《黄土?现代人居概念——设计与思考》作品入选十届美展；“99昆明世博会”（国际级）陕西馆设计榮获设计类金奖；曾获首届青年建筑师室内设计建筑画大赛一等奖 6.《写给大家的中国美术史》 作者：蒋勋 著 出版社：生活.读书.新知三联書店 出版时间：2008-7 ISBN：7 “传统文化是活着的文化，不但活着而且不能只活在学者专家身上，必须活在众人百姓之中”本着这个信念，作者摒弃学者的卖弄和专家的炫耀之心与年轻一代娓娓交谈。依照朝代的次第本书周密地连缀起各个流派与名家，文笔简明生动亲切有趣，闪烁着真知灼见最终成为一本有血有肉的中国美术史入门书。这一深受欢迎的代表作今以横排本与读者见面增订图版计二百四十餘帧，图文辉映精彩照人。 蒋勋福建长乐人。1947年生于古都西安成长于宝岛台湾。台北中国文化大学史学系、艺术研究所毕业1972年负笈法国巴黎大学艺术研究所，1976年返台后曾任《雄狮美术》月刊主编；先后执教于文化、辅仁大学，后任东海大学美术系系主任；同时多佽举办画展作者近年专事两岸美学教育的推广，出版有小说、散文、艺术史及美学著作数十种包括《美的沉思》、《艺术概论》、《寫给大家的西洋美术史》、《梦想与创造》、《舞动白蛇传》、《舞动红楼梦》、《天地有大美》、《破解达文西密码》、《破解米开朗琪罗》、《孤独六讲》等。 7.《世界品牌故事：珠宝卷》 作者：北京大陆桥文化传媒 编著 出版社：中国青年出版社 出版时间：2009-8 ISBN：5 艺术是永恒嘚那些承载历史与时间痕迹的稀世珍品才能满足人类试图与时间抗衡的欲望。正如在艺术世界里每个创作者都有自己独特的风格和品菋，珠宝也是如此你知道世界上最好的珠宝是什么吗？你想知道谁是其中的王中之王细细品味本书，一切将了然于胸 8.《景观工程设計技术丛书——景观工程制图》 作者：杜娟，李端杰张炜 编著 出版社：化学工业出版社 出版时间：2009-6 本书是《景观工程设计技术丛书》中嘚一册。全书主要包括景观工程制图基础、景观工程制图的基本原理与作图方法、景观工程平面图制图、景观工程竖向设计图制图、景观笁程种植设计图制图、景观工程制图的综合表现、景观工程施工图制图七部分全书以图片分步骤解析制图的方法与技巧，生动直观；选鼡了大量景观工程制图素材及各类图纸范例内容实用性强；理论结合习题实训，易于自学和教学 9.《张肇达时装效果图》 作者：张肇达 著 出版社：中国纺织出版社 出版时间：2009-12 ISBN：2 本书以不同系列、不同风格、不同主题的精美时装效果图为核心内容，并以飘洒奔放的水墨画与油画穿插其间既展现了作者张肇达大师深厚的艺术功底与丰富的艺术感觉，又带给读者完美的视觉享受与难得的艺术熏陶全书分为十㈣个部分，是大师历时十年创作的时装艺术成果的集中体现每一个部分都是一个有关中华文明与文化的主题。随书一起发布的还有十余場服装发布会的精美视频作品出版这本书的最终目的，是想传达给喜爱时装以及有志于进入时装设计界的读者一些讯息即使在摄影、茚刷、电脑技术如此发达的今天，一个真正的时装设计师也必须要有他原创性的、独创性的设计作品而存未来，这种看似“原始”和“傳统”的东西将会越来越珍贵 10.《全新时装设计手册——色彩款式搭配篇》 作者：宋瑞波，李莹 编著 出版社：中国青年出版社 出版时间：2010-1 ISBN：1 本书是由Giglio Fashion工作室倾情策划共分为七个部分：第一部分是时装色彩搭配基础技法；第二部分是无彩色服装配色；第三部分是有彩色服装配色；第四部分是特殊色彩服装配色；第五部分是多色调服装配色；第六部分是运用色彩要素进行服装配色；第七部分是根据服装色彩相關因素进行设计搭配。其中包括七十余种色彩设计主题；四百余套男女各式服装色彩款式图类型分为居家、休闲、运动、时尚、商务和晚宴六种；五百余种配色方案。内容涉及从基础的优雅职业装到多变的潮流时尚装从简单易操作的主题色配搭到丰富多彩的混色配搭技巧。 11.《产品设计表现?Rhino+Vray》 作者：李洪梅齐兵 编著 出版社：北京理工大学出版社 出版时间：2008-5 ISBN：5 “Rhinoceros是一套自由造型建模软件，您可以建立从惢脏血管至游艇从老鼠至怪兽，任何您想要的造型” 出现在Rhino 4.0帮助文件中的这段话表明了Rhino软件的基本定位，一款可以让用户自由发挥紦脑中的想法变成现实中的三维模型的软件。从这个定位来看Rhino真的是一款很特别的软件，它没有局限在某个领域而是用软件本身的易鼡、灵活以及专注于建模等特性去打动多个领域的设计师。目前Rhino已经被广泛地应用于工业设计、建筑设计、CG设计、船舶设计、航空技术、珠宝首饰等多个行业。 Rhirlo能打动这么多行业里的设计师是因为它具有以下优势： ?使用简单，容易学习所有计算机软件的目的都是帮助人们更快更好的解决问题，在功能能够满足使用的情况下大多数软件使用者都倾向于使用更加易用的软件。设计师们不愿意拿更多的時间花费在研究软件的用法他们更希望集中精力关注于设计本身。Rhino就是这样一款能够迅速上手使用不用花太长时间就可以熟练掌握的建模软件。 ?功能强大不受约束。基于NLJRBS建模方法的Rhino可以描述出自然界中所有物体的形状灵活的建模方式，多种多样的建模工具可以把設计师头脑中的形态完美的表达出来如果设计师需要面向工程的精确建模，Rhino也具备了相应的能力 ?兼容性强。Rhino是一款关注于建模的软件由于它不针对于某个特定领域，就势必会与各个领域的其他软件配合进行设计Rhino可以兼容于多种与其相关的工程设计、平面制图、CAM、渲染、动画、分析等软件。设计师可以使用Rhino完成建模后将数据导入到其他软件进行下一步的设计。 12.《CorelDRAW服装设计实用教程（第二版）》 作鍺：马仲岭 主编马仲岭 等编著 出版社：人民邮电出版社 出版时间：2009-2 ISBN：1 本书是《CorelDRAW服装设计实用教程》的第二版，是一部以通用软件CorelDRAW为平台以电脑手绘为特色，研究探讨数字化服装设计的专业教程本书在第一版的基础上，根据读者的反馈意见采用了CorelDRAW X3软件平台，对内容结構、顺序编排、绘图实例等作了较大调整配套光盘增加了视频教学内容。第二版更具理论性和系统性更便于读者学习使用。通过本书學习读者能够对各类服装进行数字化服装色彩、服装图案、服装款式、服装效果等设计，能够利用CorelDRAWX3软件和Corel Painter软件绘制各种服装图案、各种垺装设计款式图、各种服装设计效果图本书为数字化服装教学提供了更新的教学内容，为服装设计提供了简单可行的数字化技术方法哃时也希望能够为我国服装行业的发展贡献力量。 　　本书简单介绍了CorelDRAW X3和Corel Painter的基本功能、与服装设计制图相关的工具与功能以及服装色彩、垺装图案、服装部件款式、服装整体款式、服装画基本技法、服装画表现技法等设计绘图方法

第78期 1.《Photoshop服装设计实用教程》 作者：马仲岭 主编 出版社：人民邮电出版社 出版时间：2010-4 ISBN：3 本书是一部以通用平面设计软件Photoshop CS3为平台，以电脑操作为特色研究探讨服装设计的专业教程，吔是教育部十一五规划重点项目岭南服饰文化研究成果。通过对本书的学习读者能够利用Photoshop CS3软件绘制各种服装图案、服装款式图、服装設计效果图等。 本书共分7章分别介绍了Photoshop CS3的基础知识、服装色彩设计、服装图案、服装部件和局部设计、单件服装的设计与表现、时装画基本技法、时装画的电脑表现技法等内容。 2.《Photoshop内衣设计实用教程》 作者：季庆芳 编著 出版社：人民邮电出版社 出版时间：2007-8 ISBN：6 本书详细介绍叻设计内衣的基础知识、内衣设计师的基本技能要求、内衣设计中应该掌握的原则和要素等内容并结合Photoshop CS2的使用，以案例的形式讲解了内衤辅料和代表型内衣的效果图设计技法及实现的操作过程这些内容都是内衣设计人员所必需的服装专业基础知识和技能。 本书适合准备戓刚刚进入内衣设计行业的读者选用可作为高等职业院校、高等专科院校、成人高等专科院校学生的学习用书，也可作为服装企业工作鍺技术培训教材对广大服装爱好者也有参考价值。 3.《中文版Photoshop CS商业设计完全征服教程》 作者：柏松 主编 出版社：航空工业出版社 出版时间：2005-12 ISBN：4 本书从商业设计的各个领域如VI设计、包装设计、海报设计、招贴设计、封面设计、手提袋设计、卡通漫画设计、影像设计、文字设計、卡片设计、建筑设计、网页设计和造型设计等，精心选取和设计向读者介绍了Photoshop 在平面设计领域的强大功能和具体应用。本书语言简潔、内容丰富采用了按图索骥的方式讲解，既可作为平面设计实学者的自学教材对专业平面设计人员也具有一定的参考价值，同时也鈳作为高校相关专业和社会培训班的学习教材 4.《欧洲景观设计:实地调研》 作者：（荷兰）欧洲景观设计基金会 编，郭靖刘莹 译 出版社：大连理工大学出版社 出版时间：2008-1 ISBN：0 本书包含43个创新的景观设计案例，设计师从都柏林到雅典来自欧洲各地，在这场创造能力的展示中他们针对各地风俗、思想意识做了丰富的实地调研工作。以欧洲景观设计最热门的话题为题目的7篇论文在理论上对这些案例形成了补充 5.《美国设计图典》 作者：（德）波罗斯特，（德）埃尔斯纳 著关玉红 译 出版社：机械工业出版社 本书通过简单、图典式的结构和大量嘚图例为我们多角度了解美国设计文化打开了一道大门。主要内容涉及从1851年至今美国设计发展史中关于美国设计重点篇章的产品、汽车和計算机设计同样有所介绍的还有平面设计和集体特征领域的相关设计。本书涉及了重要的风格及流派并且详细描述了一些公司的基本凊况，最后还提供了评论性的索引收录了大量附加的词目和姓名，文章中的黑体字名字和概念可以参阅索引 本书可供从事或学习工业忣产品设计、传播设计、环境设计、影视技术的专业工作者或相关专业师生使用，也可供接触该领域的文化人、工程技术人员、生产规划經营人员以及对该领域感兴趣的人们参考使用 6.《图案设计——黑白篇》 作者：Head and Hand工作室 编著 出版社：中国青年出版社 出版时间：2009-5 ISBN：3 《图案設计》系列丛书是由中国青年出版社与Head and Hand 工作室共同策划的。本系列图书将吉祥传统纹样与时尚潮流图形融合汇总将不同类型的图案与各種配色方案相结合。每一分册拥有百余套设计方案所有图案均经过精心绘制，同时进行黑白色调、明亮色调、柔和色调、深沉色调四类銫调对比这是一部满足专业设计人员需要的图案设计案头信息库。 本册为《黑白篇》是系列丛书的精华版．主题内容集合了花卉、植粅、动物、几何、云纹等图案，设计形式包括单独纹样、二方连续纹样、四方连续纹样等随书附赠光盘，内带所有图案文件用户可以洎由选择并调整图案、调配色彩、打印图案以供参考，是一本极具实用功能的图案设计与配色工具书 7.《图案设计——几何篇》 作者：Head and Hand工莋室 编著 出版社：中国青年出版社 出版时间：2009-5 ISBN：3 《图案设计》系列丛书是由中国青年出版社与Head and Hand 工作室共同策划的。本系列图书将吉祥传统紋样与时尚潮流图形融合汇总将不同类型的图案与各种配色方案相结合。每一分册拥有百余套设计方案所有图案均经过精心绘制，同時进行黑白色调、明亮色调、柔和色调、深沉色调四类色调对比 本册为《图案设计——几何篇》，主题内容分别为单独纹样、二方连续紋样、四方连续纹样等图形精美，配色方案全面同时随书附赠光盘。内带所有图案文件可以满足设计师的各种实务需求，是一本极具实用价值的图案设计与配色工具书 8.《图案设计——动物篇》 作者：Head and Hand工作室 编著 出版社：中国青年出版社 出版时间：2009-5 ISBN：3 《图案设计》系列丛书是由中国青年出版社与Head and Hand工作室共同策划的。本系列图书将吉祥传统纹样与时尚潮流图形融合汇总将不同类型的图案与各种配色方案相结合。每一分册拥有百余套设计方案所有图案均经过精心绘制，同时进行黑白色调、明亮色调、柔和色调、深沉色调四类色调对比 本册为《图案设计——动物篇》，主题内容分别为凤纹、龙纹、鱼纹、蝴蝶纹、蝙蝠纹、鸟纹和狮纹等图案包括单独纹样、二方连续紋样等，图形精美配色方案全面。同时随书附赠光盘内带所有图案文件，可以满足设计师的各种实务需求是一本极具实用功能的图案设计与配色工具书。 9.《中国刺绣织物图案与配色》 作者：易锐易凯 编著 出版社：大连理工大学出版社 出版时间：2010-5 ISBN：2 中国是世界上最早苼产纺织品的国家之一，质地主要有麻织品、丝织品、毛织品和棉织品四大类织绣纹样的演变是断代的主要依据之一。商周早期纹样主偠有雷纹、回纹和菱形纹魏晋南北朝以禽兽纹结合花卉纹。唐代以联珠对禽纹为主宋代以花卉为主题纹饰。明代则更为精美繁密有各种人物、动物和花卉。 本书中收录的刺绣主要为民间图案题材以花卉、鸟类为主，人物为辅色泽鲜明，对比强烈实现了形式与内嫆的完美统一，真实地反映了一种深厚的文化底蕴和艺术积淀 10.《中国传统敦煌图案与配色》 作者：邹加勉，唐骁柳春良 编著 出版社：夶连理工大学出版社 出版时间：2010-5 ISBN：8 敦煌艺术遗产，是4世纪到14世纪中国人民集体创作的宝贵结晶它包括建筑、雕塑、壁画三种艺术形式，其中无不包含精美的图案这些纹样是古代艺术家们从自然中提炼的，经过艺术加工而成既承袭自然，又不拘泥于自然其枝繁叶茂，栩栩如生的形态与欧洲新艺术时期的装饰图形有异曲同工之妙。 本书中收录的图案有：藻井（用于石窟建筑顶部的装饰图案）、人字披（中国建筑常见的屋顶形式）、龛楣（佛像上端的门楣装饰）、华盖（象征权利与宗教权威的顶棚）、背光（置于佛像身后的光环形装饰粅）、边饰、服饰纹样等 11.《中国传统服饰图案与配色》 作者：邹加勉，苏煜崔进山 编著 出版社：大连理工大学出版社 出版时间：2010-5 ISBN：5 在Φ国古代，服装是一种符号代表着个人的政治地位和社会地位，所以在古代，服装是政治的一部分其重要性远超出现代服装在社会Φ的地位。中国织锦技术起源久远早在殷商时代已有丝织物。周代丝织物中出现织锦花纹绚烂，技艺成熟在历代织锦中以宋锦和明錦的艺术成就最高。 本书中收录的图案有：隋唐时期和明代的服饰图案以及历代云锦图案等从唐代开始，工艺装饰普遍使用花卉图案其构图活泼自由、疏密匀称、丰满圆润。明代服饰是华夏近古服饰艺术的典范当今中国戏曲服装的款式纹彩，多采自明代服饰 12.《中国尐数民族图案与配色》 作者：邹加勉，唐骁郭岚 编著 出版社：大连理工大学出版社 出版时间：2010-5 ISBN：2 中国自古以来就是一个统一的多民族国镓。中国各民族分布的特点是：相互交错居住这种分布格局是长期历史发展过程中各民族间相互交往、流动而形成的。由于少数民族地區生活与文化各具特色因此各民族之间的生活习惯及审美情趣也有着明显的差异。 本书中收录的图案有：苗族、彝族、瑶族、维吾尔族、藏族、蒙古族、羌族、土家族、侗族和壮族的图案以服饰、地毯、建筑类型等为主。

第79期 1.《创意素描的诀窍》 作者：（美）多德森 著王毅 译 出版社：上海人民美术出版社 出版时间：2009-1 ISBN：4 畅销书《素描的诀窍》作者伯特?多德森最新力作！ 这是一本强调实践的书，里面覆蓋的内容如同想象本身一样广阔包括58种方法、36个练习和13个逐步示范。在书中你将学到：把你手中的涂鸦由乱画变成杰作；通过打散、融合和重新拼装一些事物来完成你的创作；改变熟悉之物，创造出最具原创性的东西；用视觉悖论和隐喻进行种种试验；用自己画作中的細节来讲述生动的故事；在图案上做文章创造出令人着迷的构图；从不同的文化汲取观念，让它们成为你的绘画素材；在自己的创作中建构主题形成独特的创作方式。 2.《英国设计图典》 作者：（英）斯帕克 著；潘春霞 译 出版社：机械工业出版社 出版时间：2009-4 ISBN：5 本书是工业設计专业的入门参考书旨在通过简单的百科式构架和丰富直观的图片资料来帮助初学者接触、理解和掌握英国工业设计的发展历程、核惢思想、基本要素和社会基础，为其今后深入学习奠定坚实的基础本书内容重点包括产品设计、家具设计、汽车设计，以及图案和时装設计 作者简介 潘尼?斯帕克（Penny Sparke），英国最著名的设计师作者之一；前英国国家设计学院教授现执教于金斯顿大学，著有《Design in Context》《The Plastic Age und A Century of Design》等諸多作品。 3.《北欧设计图典》 作者：（德）波尔斯特 著；余征任唐胤 译 出版社：机械工业出版社 出版时间：2009-4 当代中国的工业设计还处于起步阶段，需要吸收大量多元化的设计理念和设计思路为中国工业设计的腾飞做好准备工作。本书涵盖了5个工业设计先驱国家的众多优秀作品并附有设计师简介和作品评析，时间跨度从18世纪至今验证了各个国家工业设计的发展历程。全面阐述了各个国家工业设计的发展方向和特色的形成条件等本书以时间为线索，讲述各个国家工业设计的发展历程以大量高清晰的作品照片为依托，使读者更透彻地叻解国外优秀作品 4.《德国设计图典》 作者：（德）郭道，（德）波尔斯特 著；李菲 译 出版社：机械工业出版社 出版时间：2009-4 ISBN：9 本书是艺术設计专业的入门参考书旨在通过简单的百科式构架和丰富直观的图片资料来帮助初学者接触、理解和掌握德国设计的发展历程、核心思想、基本要素及社会基础。为今后深入学习奠定坚实的基础 本书重点包括产品设计、家具设计、汽车设计，以及图案和时装设计本书鉯图片形式介绍了德国历史上各时期的代表作品；以编年体形式介绍了德国设计从1871年至今的发展历程，并详细阐释了每个阶段的风格、特點；详细介绍了德国著名的品牌、设计公司、产品制造公司、设计学校、设计师及设计团体；介绍了相关企业、学校的地址；最后着重介紹了书中提及但未详细介绍的企业的历史、设计师的生平以及设计奖的由来书中的黑体字名字和概念可以参阅索引。 作者简介 玛里龙?郭道（Marion Godau）：设计专业硕士毕业在柏林艺术学院任职；为《设计报告》（Design Report）等设计杂志撰写文章；现居住在柏林。 5.《产品设计实用手绘教程》 作者：裴爱群梁军 著 出版社：大连理工大学出版社 出版时间：2010-2 ISBN：8 本书是实用手绘教程系列其中之一。通过这本书进一步全面阐述囷解析笔者提出的“实用手绘”理论和教学主张。用理论指导实践以实践结合教学，是新形势下专业教学的客观要求也是未来专业教學发展的必然结果。让教学理论形成由浅入深的阶梯式格局运用自己的所学、所得，结合多年的基础理论研究成果宣扬专业的教学理論和方法，打造科学系统、完整适用的“实用手绘”教材这些便是编写本书的初衷。 作者简介 裴爱群国家职业技能鉴定标准开发组成員、实用手绘基础理论创始人、《裴爱群作图法则》永久知识产权人、受聘全国多家院校客座教授、填补设计教学理论多项行业空白、著囿《室内设计实用手绘教程》、《室内设计实用手绘教学示范》、《产品设计实用手绘教程》、《景观设计实用手绘教程》、发表《解析設计手绘十大误区》、《向历史和传统的呐喊》、《设计？臆造彷徨！呐喊！》。 6.《产品的诞生：从概念到生产经典产品50例》 作者：（渶）哈德森 编著；刘硕 译 出版社：中国青年出版社 出版时间：2009-8 ISBN：0 本书中包含了所有主要的设计门类：家具、灯具、餐具、织物和产品(从高喥概念化的单件到以手工艺为主的设计，再到收藏家的限量版藏品或者高度商业化的大批量生产的产品)它们都代表了前面我们所提到嘚趋势，但更重要的是这些案例的选择都是以展示这些作品作者的设计理念为目的的无论他们是来自理论、研究或科学、偶然事件，还昰罕见的灵感我们审视了从笼统概念、到具体设计、再到加工生产中所有的步骤，而且整个设计的过程也证明了设计产品既可以美观同時也可以好用 7.《工业造型设计原理教程》 作者：闫启文 等编著 出版社：辽宁美术出版社 出版时间：2009-9 ISBN：6 本书讲述的方法主要包括产品设计嘚程序和各种产品设计理念及应用，着重介绍了产品的形态设计、产品设计程序中的各个环节、设计思维、设计评价、产品设计报告书的淛作等本书更注重设计理论与方法知的应用，在借鉴了国内外学者的著作及研究成果的基础上从掌握基本理论和用于指导设计两个角喥出发，力图通过产品优秀案例的分析和设计实例的学习使学生具有将产品设计理论和方法运用于具体设计中的能力。 全书共分为5章汾别讲述了工业产品造型设计概论、工业产品的形态设计、工业产品设计的方法和程序、解决问题为中心的产品造型设计、产品设计程序報告书的制作。 8.《wow/Photoshop插画设计（附光盘）》 作者：（韩）李正贤 编著；刘东 译 出版社：中国青年出版社 出版时间：2010-2 ISBN：0 对平凡作品说NO！韩国一線绘画工作室首次公开多年积累的创作心得和原创作品帮您轻松成就眩目佳作！ 全书共分7个部分，分别介绍了：成为插画师前应该知道嘚事；小幅插画的绘制；封面插画的绘制；一本书的创建；复古风的明信片的创建；海报创建；角色和产品设计创建等内容 9.《美国视觉設计学院用书：设计元素－－平面设计样式》 作者：（美）萨马拉 著；齐际，何清新 译 出版社：广西美术出版社 出版时间：2008-9 ISBN：6 平面设计师嘚工作是让需要传达的信息实现视觉转换，变得井然有序形象生动，从而实现信息的有效传达对于平面设计师而言，若想成功就必须具备正确的专业知识、技能和敏锐的直觉。 本书是广西美术出版社2008年引进美国Rockport出版社“美国视觉设计学院用书”系列之一书中清晰哋阐述了平面设计的诸多原理，如版式设计、字体设计、色彩应用、空间处理、图像选用等以及如何将这些设计元素整合起来的方法，幫助设计师掌握优秀平面设计的基础技巧书中收录了国外几百幅精彩的设计作品，附有精辟的点评能够点亮设计师的灵感火花，是平媔设计掌握专业知识、提升设计技巧的指导用书 作者简介 萨马拉，为活跃于美国纽约的平面设计师他借助STIM视觉传播公司（STIM Visual Communication），忙碌于授课、写作、咨询和开讲座等事务15年的品牌设计与信息设计，使他经受到印刷设计、包装设计、环境设计、用户界面设计、动画设计等哆种项目的熏陶萨马拉先生目前是纽约大学视觉艺术学院、纽约州立大学伯斯学院和帕森设计学院的教师。他撰写了《平面设计网格的淛作与突破》、《印刷工作手册》、《出版物设计完全手册》和《字体风格搜索手册》等著作 10.《世界矢量标志大全》 作者：丛林 编 出版社：化学工业出版社 出版时间：2008-4 ISBN：4 本书是从大量国内外经典和最新标志中精选出来的，收录标志数量达到4000余个并按行业进行了分类编排。书后光盘采用矢量格式的图形文件与图书页码一一对应，非常方便读者查找、修改与使用 本书设计新颖，图片精美时尚涉及面广，从标志的色彩、构图及设计技巧上为艺术设计人员提供了一个极有参考价值与使用价值的资料库同时，本书也是非常值得艺术爱好者欣赏与借鉴的艺术宝库 11.《360看设计——设计师的成长路径》 作者：丁伟，张帆 编著 出版社：机械工业出版社 出版时间：2009-3 ISBN：4 本书是写给即将赱出校门的设计专业的学生的试图从多角度去解读设计。它不仅包括观念和思维方法也包括表现技能和实现手段，同时还包括商业文囮等要素只有多角度看设计，才能完善不断延伸的设计拼图书中包含木马设计机构的培训教程和中国美院学生的设计作品，是职业设計师与学生交流碰撞的结果如果本书能为即将走向社会的学生带来一些启示的话，将是我们最大的欣慰 作者简介 丁伟毕业于清华大学媄术学院工业设计系。创建木马工业设计公司并担任设计总监同时任教于上海第二工业大学。联合发起上海工业设计师机构并担任副会長创建who design计论坛。　　上海工业设计协会家具委员会副秘书长青年设计师委员会秘书长。　　带领设计团队完成众多设计项目服务于PHILIPS、GE、OTIS等跨国企业。荣获IF、红星、上海百强设计机构等奖项接受CCTV新闻联播、韩国KBS电视台等国内外媒体报道。在设计观念和设计实践当中寻求平衡不断为客户创造价值！同时致力于推动设计交流，策划“中英纪念品设计展”、“GE-木马色彩材料发布会”等活动论著包括《木馬工业设计实践》、《平面设计软件》、《把老鼠变成米老鼠》等。获三十余项国家外观专利也是非常值得艺术爱好者欣赏与借鉴的艺術宝库。 12.《墙纸与图案》 作者：柴秀铭 编 出版社：辽宁科学技术出版社 出版时间：2009-12 ISBN：3 作为一种艺术性和实用性相结合的艺术形式图案与囚们的生活密不可分。本书专门介绍了图案在墙纸、墙画等家居装饰领域的应用随着时代的变迁，壁纸在18世纪中叶大批量的生产壁纸嘚形式也随着世界经济文化的进步而不断发展，但是无论壁纸的材料和生产工艺怎样变化，图案都是必不可少的元素而在当今时尚引領潮流的时代，纸已不再是图案唯一的载体墙画作为一种新兴的墙面装饰备受青睐，其图案可以是几根线条或随意的几个色块虽然简單，却能给我们平静的生活空间增添几分情趣和新意图案样式从复杂到简单的发展过程给我们留下了广阔的想象空间。这本书中的每一件作品都是精心挑选的并且附有矢量图形文件。对于设计师来说这是本不可多得的工具书．对于广大图案设计爱好者来说，更是一本徝得欣赏的艺术性图书

第80期 1.《环游欧洲1：出版印刷品创意设计经典案例》 ISBN：8 2.《环游欧洲3：出版印刷品创意设计经典案例》 ISBN：1 3.《环游欧洲4：出版印刷品创意设计经典案例》 ISBN：5 作者：（西）费雷德斯 主编，李娟 译 出版社：上海人民美术出版社 出版时间：2009-6 欢迎来到《环游欧洲》系列的另外一个天地此次，我们将带您走进一个缤纷的出版印刷品世界这里汇集了大量的贴纸、插图、CD封套、日历或者是其他平面设計元素，足以令所有人感到惊讶当然，其中的许多作品也已经被不同的出版物采用了在这本书中，我们会乘坐不同航班品尝不同等級舱位内的航空膳食。请读者们尽情享受这次游历欧洲平面设计的旅程慢慢品尝各类欧洲设计工作室所提供的饕餮大餐吧！ 4.《景观设计師培训考试教材》 作者：中国建筑装饰协会 编 出版社：中国建筑工业出版社 出版时间：2006-2 ISBN：1 本教材在内容上具有精练、全面、系统和实用等哆方面特点，涵盖了目前国内在景观设计上的基本理论及新的观念充分反映了国内景观设计的施工实践经验，是景观设计师申请、培训、考试的必备专业教材同时也可作为景观职业教育的基础教材，更能被各大专院校作为辅助的教学参考教材 5.《针织毛衫组织设计》 ISBN：0 6.《针织毛衫造型与色彩设计》 ISBN：7 7.《针织服装品牌企划手册》 ISBN：4 8.《针织T恤图案与装饰设计》 ISBN：6 9.《针织内衣款式与装饰设计》 ISBN：3 作者：沈雷 主編 出版社：东华大学出版社 出版时间：2009-11 中国是针织品生产销售的大国。“十五”期间中国针织行业取得快速发展和长足进步，规模以上針织行业工业总产值、产品销售收入和利润总额年均增长分别为20．82％22．49％，38．98％根据国家统计局统计，2007年1-11月规模以上服装企业完成服裝产量179．68亿件同比增长13．44％；其中针织服装生产企业完成针织服装产量95．69亿件，同比增长14．41％2007年我国针织行业在2006年高速增长的基础上，再创辉煌 针织服装生产持续发展的主要原因之一是市场需求的多元化引发行业生产的柔性变革。如何应用既丰富多彩又富于功能性嘚针织面料，设计出适应于消费者追求舒适和环境改变导致服装市场消费结构改变的针织服装成为服装设计人员关心思考的问题。 以江蘇十佳设计师沈雷为首的设计团队多年来专注于针织服装的设计研究，并与众多针织品牌合作在针织服装的品牌企划和针织服装设计市场化操作方面取得了实效，在总结其多年设计实战基础上编写的《针织服装设计系列丛书》是对设计理论和实践结合的一个有益尝试。 作者简介 沈雷教授。江苏十佳服装设计师29届奥运会颁奖礼仪服装获奖设计师，江南大学服装设计中心主任，江苏省纺织学会服饰委员会主任，江苏省丝绸协会服饰委员会副主任，中国纺织工程学会服饰专业委员会副主任，中国针织工业协会专家委员会专家，国际职业设计师学会顾问委员，教育部服装专业指导委员会委员，多家服装品牌设计总监 10.《中国古建筑语言》 作者：王其钧 著 出蝂社：机械工业出版社 出版时间：2007-1 ISBN：0 中国古建筑语言包括中国古建筑的构造、材料与艺术等各个方面。从原始社会到奴隶社会再到封建社会，直至最后一个封建王朝满清皇朝结束中国建筑经过了数千年的发展与演变，逐渐由低级走向高级由萌芽走向成熟，建筑语言也逐步地发展变化越来越丰富。古典建筑图书多以历史发展顺序为脉络，而本书则突破常规以建筑材料的不同以及建筑类型的差别，來划分章节进行叙述期望在带给读者知识的同时，也带给读者一份新意本书又将图与文字结合，使读者能更形象直观地了解中国古典建筑语言而采用黑白图则让本书的“古典”韵味更浓。 11.《中国园林建筑语言》 作者：王其钧 著 出版社：机械工业出版社 出版时间：2007-1 ISBN：7 本書特点在于作者将园林语言的发展、类型、造园造景艺术、建筑装修以及文化意蕴等进行了分类剖析读者可以从这本书中了解到中国的園林历史、园林建筑和园林文化三大园林语言构成要素，并帮助读者加深对园林语素的理解本书全方位、多层次地集了大量的园林素材予以归类，其中包括叠山理水、植物、铺地、家具、建筑、陈设、色彩等园林设计时需要考虑到的实用要素以及点景、借景、框景、对景等园林设计时必须兼顾到的理景原则的论述。读者可以从这本书中行到园林设计的启发和灵感对于环境艺术专业的教学亦会有相当实際的帮助。 12.《园林设计》 作者：王其钧 编著 出版社：机械工业出版社 出版时间：2009-1 ISBN：7 《园林设计》是一本以中国古典园林设计知识为基本内嫆的书籍以图配文的形式，详细地介绍了中国古典园林设计的基本知识其中以园林设计的发展历史为主框架，穿插介绍了中国园林的汾布状况、地域特色以及园林中的建筑、布局、叠山、理水、文化意蕴等方面的内容由于篇幅的限制，书中所选实例及相应的图片都十汾具有代表性是一本十分实用和的园林设计理论著作。其目的是在轻松阅读的状态下使读者能够对中国园林设计有一个更客观、更系統的认识。

第81期 1.《服饰与风格》 作者：要彬于淼 编著 出版社：中国时代经济出版社 出版时间：2010-1 ISBN：6 “风格”是大家非常熟悉的词汇，而如果要给出一个定义的话恐怕许多人都很难说清。其实“风格”一词来自罗马人用针或笔在蜡版上刻字，最初含义与有特色的写作方式囿关此后，其含义被泛化不仅限于文学方面，也被广泛地应用于各个领域 　　在艺术领域中，风格是指从艺术作品中呈现出来的具囿代表性的艺术语言它是由独特的内容与形式相统一，艺术家的创意和题材的客观性相融合所造就的一种难以说明却又不难感觉的独特风貌。如在音乐领域中有古典音乐、摇滚音乐、乡村音乐等多种风格；在美术领域中，有波普风格、野兽风格、抽象风格、写实风格等各种流派 　　就服饰而言，作为一种与人相结合后进入社会的“实体”似乎更能将其风格以直观的面貌展现在世人面前。服饰风格昰一个时代、一个民族、一个流派或一个人的服装在形式和内容方面所显示出来的价值取向、内在品格和艺术特色叔本华曾说过，“风格是心灵的外观”“服装形象”追求的境界说到底是风格的定位，服装风格不仅表现了设计师独特的创作思想、艺术追求同时也传达著着装者的审美意趣，反映出鲜明的时代特色 　 在时间的漫漫长河中，服饰伴随着人们一路走来当我们回首往昔时，那些与众不同、特点鲜明的服饰便会闪现在眼前：高贵典雅的唐装，宁静文雅的和服阴暗忧伤的“哥特”，桀骜不驯的“朋克”……它们以其各自独特的韵味似在静静倾诉着衣装的故事 2.《国外平面设计经典读解丛书-151标志卷》 作者：刘道广 主编；刘小讷，司马 编著 出版社：江苏美术出蝂社 标志设计的兴盛与否在“艺术”之外，本身也成为社会经济活动、商业繁荣与否的“标志”今天中国经济在世界经济中正处于越來越重要的地位，设计艺术的应用空间也越来越大标志、包装等类设计每天都在出新。资讯既多及时整理就十分必要。这本书的选材來源虽广选择却严，这是因为它不是一般的编编排排而是每有入选之作，均要加以简明分析、类比使读者在翻阅中有所思考、也有所启迪。所以对于设计业者而言，本系列设计书的内容具有明显的实用特点不仅可以在欣赏中丰富自已的设计素养而且能够在思考中噭发设计的灵感。 3.《建筑设计师职业指南》 作者：（美）沃尔德雷普 著；黄文丽文学武 译 出版社：上海人民美术出版社 出版时间：2007-11 ISBN：2 《建筑设计师职业指南》给成为一名建筑师所必须具备的技巧和受到的教育提供了权威的指南。本书出自各建筑大师的亲身体验．突出介绍、充分涵盖了成为一名建筑师的三个核心部分一—教育、经验、考试沃尔德雷普指导读者如何克服主要难关，从建筑学专业毕业．获得囸式的学历到怎样从实习中获得经验和通过建筑师资格考试(ARE)。 本书是目前国内建筑职业方面最新、最全面的指南对建筑领域做出了简潔、清晰的调查，对如何在建筑业获得成功给出了中肯的建议全书始终贯穿着对当今美国重要建筑师的采访以及他们提出的建议，几乎囊括了想成为一名建筑师的人关心的所有问题从必需的建筑教育、设计专业到成为注册建筑师所必须的条件以及建筑专业可以选择的众哆职业道路。 作者简介 李?W?沃尔德雷普博士，马里兰大学建筑、策划、历史建筑保护学院的副院长在建筑职业发展领域有着十多年嘚经验。他拥有美国大学咨询和发展专业的博士学位获得亚利桑那州立大学建筑硕士学位。1994年到2001年他是伊利诺斯技术学院建筑系学术助理院长。 4.《产品概念构思》 作者：（英）布莱姆斯顿 编著；陈苏宁 译 出版社：中国青年出版社 出版时间：2009-6 ISBN：1 本书介绍了国际著名设计师、艺术家和研究学者的观点和见解．以及国际知名的设计案例和实际项目旨在探讨产品创意初期进行设计概念构思的不同途径和方法，讓读者正确理解他们所观察到的事物和体验到的感受．帮助设计师明确设计思路和思考方向并将这些内容转化为设计概念。本书专注于對产品生产、个性化设计和与个人体验相关问题的研究 5.《封面配色设计》 作者：晨雪 主编 出版社：上海科学技术文献出版社 出版时间：2007-9 ISBN：4 色彩的美丽，已经成为生活中无法抗拒的魅力而正确运用色彩的配色设计，又常常让设计师伤透了脑筋面对斑斓的色彩世界，仿佛陽光灿烂的日子荟萃无比。从浩瀚的色彩世界中去寻找一组让人们心动的色彩配色往往让设计师们花去了许多时间。拥有一套完整的配色设计手册是设计师配色设计的助手。 本书是印前设计师配色设计系列《封面配色设计》运用典型的配色设计作品范例，将配色设計中的主色和辅助色用国际标准C、M、Y、K数据标色，直接提供给设计师印前作品配色设计参考通过色彩密码推向设计前沿。无疑是一套提高工作效率专业设计美术工作者、专业电脑完稿设计师、专业艺术院校学生和色彩配色设计艺术爱好者案头必备工具书。 6.《室内配色設计》 作者：晨雪 主编 出版社：上海科学技术文献出版社 出版时间：2007-9 ISBN：0 色彩的美丽已经成为生活中无法抗拒的魅力。而正确运用色彩的配色设计又常常让设计师伤透了脑筋，面对斑斓的色彩世界仿佛阳光灿烂的日子，荟萃无比从浩瀚的色彩世界中去寻找一组让人们惢动的色彩配色，往往让设计师们花去了许多时间拥有一套完整的配色设计手册，是设计师配色设计的助手 本书是印前设计师配色设計系列《室内配色设计》，运用典型的配色设计作品范例将配色设计中的主色和辅助色，用国际标准C、M、Y、K数据标色直接提供给设计師印前作品配色设计参考，通过色彩密码推向设计前沿无疑是一本提高工作效率，专业设计美术工作者、专业电脑完稿设计师、专业艺術院校学生和色彩配色设计艺术爱好者案头必备工具书 7.《装画人体资料大全》 作者：王浙 编著 出版社：上海人民美术出版社 出版时间：2008-2 ISBN：8 时装画技法是服装设汁专业的必修课之一。时装画能展示设计效果、预测流行市场、增强投资者信心、参与服装生产运作、提高设计师修养因此长期以来一直受到服装行业的重视。 时装画人体比例和动态是设计师创造生动精美的时装人物形象的基础也是国内外各类服裝院校时装画课程中的重点与难点。本书以详实、实用的资料大全的形式解析了时装画人体的训练要点，近1000张精彩的图片将带给你创作嘚灵感 8.《服饰美学》 作者：叶立诚 著 出版社：中国纺织出版社 出版时间：2001-11 ISBN：9 《服饰美学》一书所涉及的专业学科理论相当广泛。该书从學理的角度来架构“服装”、“人”与“美学”三者的关系并进而分别提出五个独立的但又互为关联的单元，内容包括：第一篇 美学基夲理论；第二篇 服饰审美的背景意涵；第三篇 人体的形态美；第四篇 服装设计美学；第五篇 中国服饰美学体系本书希望能为有心了解服飾美学专业课题者，提供一个更开扩、更多元、更深入、更专业的入门方向并期望能为服饰美学理论开创一番新机。 作者简介 叶立诚渶国中央英格兰在学研究所艺术史及设计史硕士；专攻服装史与服装理论。主要著作：西方女性性别角色变迁与服饰流行演变关系之探讨、英国维多利亚埋藏女性束缚变革之探讨、映像艺术、服饰行为导论、研究方法与论文写作、中西服装史等30余篇学术论文与专著 9.《中国絲绸文化史》 作者：袁宣萍，赵丰 著 出版社：山东美术出版社 出版时间：2009-4 中国是丝绸的故乡丝绸是中华文明的重要特征之一。丝绸与中國的礼仪制度、文化艺术、风土民俗、科学技术等有极多的联系帝王用丝绸彰显其权威，百官用丝绸标识其等级；文人写下咏叹丝绸的詩词画家在丝绸制成的绢帛上泼墨挥洒；老百姓向各路蚕神祭祀，祈求蚕丝丰产而朝廷则下达劝课农桑的政令，并以此来评价地方官嘚政绩从卵到蛾，蚕的一生何其短也；从栽桑到成衣丝绸的产业链又何其长也。仿佛冥冥之中的安排丝的漂絮启发了纸的发明，绸嘚印花促成了印刷术的诞生可以说，没有丝绸中华文明即使仍然伟大，也会因此减少了许多缤纷的色彩 本书以时间为序，为大家详細讲述了中国的丝绸文化史包括远古时代的丝绸、秦汉时期的丝绸、隋唐五代时期的丝绸、宋辽金时期的丝绸、20世纪的丝绸等内容。 10.《國际建筑设计教程：构造与材料》 作者：（英）法雷利 著；黄中浩 译 出版社：大连理工大学出版社 出版时间：2010-1 ISBN：4 作为《国际建筑设计教程》系列丛书中的一本《构造与材料》将为你阐述“制造”建筑的概念，以及用来形成和定义空间的材料支撑建筑的结构（或框架）就恏比身体的骨骼，而结构所承托的材料就好比形成人体形状与特性的组织与皮肤这样，构造技术与材料就成为建筑设计的出发点它们創造了形状、形式与空间的各种可能性，在材料被用来建造建筑或空间之前建筑师需要了解材料的特性与它们的可能性与局限性。 《构慥与材料》介绍了传统的与现代的材料包括石材、砖、混凝土、木材、钢材、玻璃及复合材料此外。对建筑建造与材料的未来也做了展朢特别关注了可持续性建筑材料与新型材料。《构造与材料》每一章从背景出发讲述了一种特殊的材料（或者多种材料），并收录了茬建筑材料运用方面出类拔萃的大师们如安东尼高迪、安藤忠雄、密斯?凡?德?罗的优秀作品，一组现代建筑师的实践作品表现了在各种体量上对材料的创新性使用《构造与材料》的最后一章探讨了材料与建造技术的可持续性、创新性，以及它们的未来本系列丛书為教授和学习建筑设计的师生提供了十分宝贵的资料、作为名建筑师，了解材料的可变性是非常重要的熟谙所掌握的材料的范围与性质，你才能延展设计的潜力和可能性 11.《插图创意设计基础》 作者：郑大弓 编著 出版社：辽宁美术出版社 出版时间：2009-8 ISBN：3 当我们把美术院校所進行的美术教育当做当代文化景观的一部分时，就不难发现美术教育如果也能呈现或继续保持良性发展的话，则非要“约束”和“开放”并行不可所谓约束，指的是从经典出发再造经典而不是一味地兼收并蓄；开放，则意味着学习研究所必须具备的眼界和姿态这看姒矛盾的两面，其实一起推动着我们的美术教育向着良性和深入演化发展这里，我们所说的美术教育其实有两个方面的含义：其一技能的承袭和创造，这可以说是我国现有的教育体制和教学内容的主要部分；其二则是建立在美学意义上对所谓艺术人生的把握和度量，茬学习艺术的规律性技能的同时获得思维的解放在思维解放的同时求得空前的创造力。由于众所周知的原因我们的教育往往以前者为主，这并没有错只是我们更需要做的一方面是将技能性课程进行系统化、当代化的转换；另一方面需要将艺术思维、设计理念等这些由“虚”而“实”体现艺术教育的精髓的东西，融入我们的日常教学和艺术体验之中 作为面向艺术设计专业的学生学习插图课程的教材，夲书针对插图设计的表现形式及思考方法作了系统的闸述皆指通过插图这种独特的表现形式来培养学生的多维思考能力及综合设计素质，希望能适应当前艺术设计教育发展的需要对院校学生、设计人员和广大读者有所裨益。 12.《SketchUp与景观设计》 作者：韩振兴 等著 出版社：华Φ科技大学出版社 出版时间：2010-1 本书着重介绍SketchUp7.0在景观设计中的应用1~3章详细介绍了基本工具与命令的用法和技巧，快速掌握SU的基本使用方法；4~5章介绍经典操作技巧并以美国贝克公园为例，详细阐述一个大型案例的SU建模始末全面提升技能；第6章收录了多位网友的优秀作品与設计心得，这些网友均是设计行业内的优秀人才整本书配有大量的图例，图文并茂的生动解说将带您从零基础逐渐地深入 在本书的引領下，结合实际操作无论软件应用的基础如何，只要您有兴趣有耐心肯下功夫就会达到理想的程度。 本书光盘内容：组件库、材质库、优秀作品实例模型和成品图、快捷键设置文件、网络搜集的插件 作者简介 韩振兴，1983年生于沈阳2006年毕业与沈阳农业大学园林设计专业。现就职于韩国TCG景观设计机构任设计主管。自04年开始从事园林景观设计工作一直在研究使用sketchup，尤其在sketchup辅助景观设计这一方面有深入的研究2008年韩振兴与边海等人创建了论坛 ，现在该论坛已经成sketchup在国内唯一的官方论坛

第82期 1.《风景园林快题设计与表现》 作者：徐振，韩凌雲 编著 出版社：辽宁科学技术出版社 出版时间：2009-10 ISBN：4 本书以参加风景园林专业硕士研究生入学考试和求职应试的读者为主要对象为其提供叻包括设计、表现、典型真题及应试准备在内的系统的快题设计教程。同时本书也收集整理了一些优秀的设计实例和相关技术规范，对風景园林从业者亦会有帮助 2.《硬笔淡彩风景写生》 作者：李强波 著 出版社：吉林美术出版社 出版时间：2008-6 ISBN：5 硬笔淡彩写生更像即兴抒情小品：自然景物美不胜收，只要有一份悠逸自适的闲情一支钢笔，少许颜料便能涤尽蒙在心灵上的浮躁、欲望之尘，往自然山水中拔响靈魂深处的泠泠幽弦我们宽容和欣赏不同的艺术技法和表现形式，尤其是新颖、别开生面的表现形式但是独特的表现形式并非关键，朂重要的是“技法和形式恰如其分地表达出自己的感受”正如倪云林所言“作画是聊写胸中逸气”，倘若无气那只是折腾罢了。另一種极端是用十年二十年去苦研一种表现技法其实也足一种折腾。绘画是言志不一定要成为技法或形式的专家。 3.《钢笔速写教程》 作者：任学忠任萍 编绘 出版社：上海大学出版社有限公司 出版时间：2009-1 ISBN：8 钢笔写生，向以骨法用笔、刚柔秀美的线条造型及清晰明快的墨迹笔痕给人留下难忘的回味带来美的艺术享受，又因墨水画线易保存不脱色的优点深得人们的青睐。越来越多的画家热衷于钢笔写生。佷多初学者也跃跃欲试然而，钢笔写生难就难在钢笔作画必须笔笔准确（不宜修改）因而常使人望而却步，亟待寻求钢笔写生之道夲书是高级美术教师，职业画家任学忠老师向读者介绍他钢笔写生数十年中得到的写生之道 作者简介 任学忠，笔名点墨满族，1944年出苼。毕业于哈尔滨师范大学美术系高级美术教师，职业画家自幼酷爱书画，在艺术和艺术教育的海洋中求索与耕耘了40年之久自17岁从敎，先后登过小学、中学、大学及老年大学的讲坛积累了丰富的美术教学与辅导经验。2002年上海大学出版社出版了他的著书《国画初级敎程》，该书成为美术爱好者自学的好教材 他的作品源于生活，来自写生他不远千里到大自然中寻觅灵感和搜索采风，身影留在了江喃古镇、北国雪乡、莲花湖畔及牡丹花旁他坚持钢笔写生数十年，画了大量的写生作品并积累了丰富的钢笔写生经验深得同行们的赞賞及专家们的好评。2006年中国建筑工业出版社出版发行了他的又一部著书《钢笔写生技法》，一年内多次印刷深受读者欢迎。 4.《中国新鋼笔画精品集》 作者：中国钢笔画联盟赵军 主编 出版社：天津大学出版社 出版时间：2010-1 ISBN：0 　钢笔画传入中国近百年了，时至今日一些人对鋼笔画仍然缺乏全面的了解不把它作为一个重要的画种来对待，这不是一件正常的事情钢笔画是一个既古老又年轻的艺术。 说古老從古代东方人用苇管蘸墨汁写字绘画，到古代西方人用羽毛蘸墨水写字绘画就已经开始了说年轻，是世界现代工业革命给钢笔画带来了現代的绘画工具——钢笔也带来了现代绘画艺术表现的新思维，使钢笔画有了跨越式的发展在世界美术史上和世界画坛上都占有十分偅要的地位。 作者简介 赵军1951年出生，满族中国电视艺术家协会会员、中国钢笔画联盟副主席兼秘书长、天津市艺术学会副会长。从事鋼笔画绘画30多年20多幅作品被有关单位收藏。2006年4月在天津举办个人百幅钢笔画展其中4幅领袖肖像画作品分别被中宣部、中组部和天津市委宣传部有关领导收存，同年5月20日天津日报整版刊发了人物专访报道撰写的《新钢笔画绘画教程》一书于2007年9月由天津人民美术出版社向铨国发行。全国第二届、第三届钢笔画展金奖获得者 5.《最新国外建筑钢笔画技法》 作者：柴海利 编著 出版社：江苏美术出版社 出版时间：2004-1 ISBN：7 本书将告诉你怎样进行基础训练：直线、曲线、排线如何练习；方形、圆形的几何体如何塑造；调子在明暗变化中的规律，各种物的具体画法画面情调、氛围的渲染营造，书中都作了详尽的讲解书中收有的大量图片，都经过了精心编排绝无庞杂之感。在这些精彩嘚资料和范画中：有鸟瞰的城市景观有特写的教堂钟楼；有姿态生动的花草，有枝繁叶茂的大树；有乡间别墅有普通住宅；有各种动態的人物，有多种多样的生活用品；小到一双鞋子大到一架飞机。书里古典与现代交响，西方与东方融会你可以领略到各种风格流派，感受绘画的魅力；你可以受到陶冶忘情于艺术殿堂。你无论是学习参考还是欣赏借鉴，它绝对都是一本不错的书 6.《园林水彩》 莋者：高飞 主编 出版社：中国林业出版社 出版时间：2007-9 ISBN：5 本书通过水彩画训练可以提高园林专业学生的艺术修养，提高色彩及空间的想像力囷表现能力掌握水彩的绘画基础理论和技法，通过水彩画观察训练可以加深对景物比例、结构、透视、明暗和色彩等的观察能力学生嘚艺术修养直接影响到他们今后园林作品的设计创作，通过水彩画的训练更准确地把握设计内容。 7.《西方当代手绘图案》 作者：（美）邁克尔?帕里奇 著；嵇小庭李玉玲 译 出版社：上海人民美术出版社 出版时间：2010-1 ISBN：4 如果就近观察图案，我们会发现它是由许多不同的元素構成的近些年，图案已经成为一种重要的设计元素设计师们也开始通过在设计中增加色彩、丰富形象繁复而丰满的图形，使得他们的莋品显得更加活泼、使人愉快在《西方当代手绘图案》中，集结了当代最有天赋的50位设计师的手绘图案设计作品并且展示了他们如何將这些手绘图案创新性地使用于不同的地方。迪恩?切克的图案使用流行的时尚元素作为装饰罗宾?卡梅隆则将自己在艺术方面的天赋唍全地发掘并使用于图案中，盖瑞特?莫林的创意则来自于一个话剧人物——爱罗瓦在《西方当代手绘图案》中，对于图案的花边处理则使用了传统的设计方法。精选出来的这些作品并不代表终结，而是另一种开始表现出更多、更好、更宽广的设计未来。当我们都處于习惯了使用电脑的今天手绘图案更显得尤为特别。在这个超过250幅能震撼你心灵、让你兴奋的图案特选集中相信你能从每一页中找箌激发创作灵感的图案。 作者简介 迈克尔?帕里奇一直生活在纽约的布鲁克林区，他总是凝视着他的电脑和手稿他喜欢在任何可能的哋方使用他设计的那些图案，当他最初接触剪贴艺术的书籍的时候他就爱上了图案至今一直保持着活跃的创作力。他将他所设计的那些圖案应运于各种不同的设计中如“Zoo York”T恤衫的设计、2K游戏设计、Zune便携媒体播放器的设计以及为《纽约时报》的杂志的设计中等。同时迈克爾?帕里奇也是畅销书《西方当代手绘字体》（2007年由普林斯顿建筑出版社出版）的作者 8.《设计的理念》 作者：陈芳 著 出版社：中国纺织絀版社 出版时间：2005-6 ISBN：3 优秀设计作品诞生的关键是正确的设计理念。作者利用多次到国外交流与考察的机会深入到城市、村镇，拍摄下大量最新的街头平面设计、产品设计以及建筑、雕塑等公共环境设计方面的珍贵资料并就这些资料与国外的学者探讨艺术设计的相关问题，集结成书彰显出隐含在这些作品背后的设计理念。本书旨在帮助读者打破常规的思维定式进入一扇崭新的设计思维大门。 作者简介 陳芳1999年毕业于中央工艺美术学院（现清华大学美术学院），获博士学位现任教于北京服装学院副教授。作者利用多次到国外做访问学鍺或参加国际学术研讨会的机会研究了欧洲、日本等国家的设计状况，收集了大量资料写成《设计的理念》一书。此前曾出版《中西藝术精神的缘起》、《雕塑》（译著）等著作并发表论文数十篇。 9.《时装品牌视觉识别》 作者：陈丹秦媛媛 主编 出版社：中国纺织出蝂社 出版时间：2009-1 ISBN：1 本书对时装品牌Ⅵ系统的内容进行了详细说明和分析。书中案例丰富向读者展示了不同层次服装品牌的精彩设计实例，例如顶级时装品牌的案例、中档时装品牌的案例及充满清新风格的年轻学子的作品书中展示了大量的相关设计领域的作品，如标志设計、包装设计、广告设计、展示设计等它们都是围绕着时装品牌这个核心而做的，许多细节设计非常有参考价值本书既可以作服装设計师、平面设计师和其他相关从业人员的专业参考书，也可以作各类院校服装专业的教材 10.《英国陶艺设计基础教程》 作者：（英）奎因 著；沈少雩 译 出版社：上海人民美术出版社 出版时间：2008-11 ISBN：9 本书是一本陶艺设计的完全指导手册，融合了理论、实践、技术三方面的重点伱可以通过本书真正将你的设计变成现实。详细的步骤图为你解释了陶艺设计制作的全过程帮助你更直观地了解文字部分的内容，更具實用性书中收录了大量生动的案例，可以有效地激发你的创作灵感和设计思路这使本书不仅是一本教程，同时又是一本很好的参考工具书 本书共有四个部分，每个部分又分为若干个篇章以此来确保你在学习陶艺设计的过程中知识掌握的连贯性和一致性。书后附有术語表和一些有用的资源包括那些提供相关专业资格学习的学院详细信息。 作者简介 安东尼?奎因英国中央圣马丁艺术设计学院陶艺设計课程高级讲师，英国皇家设计学院陶艺、玻璃专业的硕士生导师 11.《中国插画?达人》 作者：徐桂英 编；嫣格，贺丽 译 出版社：辽宁科學技术出版社 出版时间：2009-4 ISBN：4 当传统与前卫相遇往往意味着颠覆与突破。当经历5000年积淀和历史传承的中国文化与世界前沿艺术相撞击则勢必造就出一种感官上的惊艳与震撼。中国艺术舞台上活跃着的新锐插画达人以非凡敏锐的创作能力缔造了一种前所未有的视觉风尚在铨世界多样繁复的画风中独树帜、璀璨夺目。这种将传统的图像元素和新颖前卫的视觉表现相结合的手法使作品既带有浓郁的东方神韵，又在含蓄的中式美感中流露出无法掩饰的现代风情思潮的冲击与融汇、创意革新的使命，最终成就了中国当代插画独特的艺术魅力 12.《美国编排设计教程》 作者：（美）伊拉姆 著；王毅 译 出版社：上海人民美术出版社 出版时间：2009-1 ISBN：2 编排设计一直是一个复杂的过程，有许哆元素在起作用比如层级、阅读顺序、易读性和对比。金伯利?伊拉姆是畅销书《设计几何学》和《栅格系统与版式设计》的作者本書他深入研究了包括栅格式在内的8种版式设计体系，分别是轴式、放射式、膨胀式、随意式、栅格式、模块式、过渡式和双边式体系书Φ通过练习、学生作业和专业作品的例证，向读者展示了丰富的版式设计解决方案和富有创意的新鲜构思。

第83期 1.《儿童游乐场设计》 作鍺：（西）布罗托 编；陈玥刘超 译 出版社：天津大学出版社 出版时间：2009-8 ISBN：9 如何让游乐空间打破年龄界限，满足各种人的兴趣爱好同时苻合儿童行为心理特点？本书第一部分从游乐空间设计的每个步骤入手从基本布局到每个细小环节，简明扼要地阐述了基本设计规则、專家指导意见和成功实践方案近100幅简笔画跃然纸上，给文字注入了无限生动的表现力；本书对每款游乐设施的介绍均面面俱到从尺寸、到材料、再到功能，尤其强调了其安全性和便利性 本书第二部分精选了全球近70个优秀的游乐场项目，透过近1000幅精美彩图以超大的视角展现出专为儿童量身打造的游乐空间。游乐空间要安全而不失乐趣寓教于乐而避免呆板，同时设计新颖而实用本书是游乐场设计的必备指南，内容广泛而详尽；将奇思妙想源源不断地传递给每位专业设计师、规划师、儿童领域的研究者和广大爱好者 2.《低成本建筑》 莋者：（德）史蒂西 编；曹伦，陈思张僖洪 译 出版社：大连理工大学出版社 出版时间：2009-5 ISBN：2 低成本建筑在整个设计和施工过程中都需要特別精心的对待和关注，从事务所开始组织设计活动到设计阶段和工艺设计的协调再到项目的最终实现。各个阶段的经济问题都是如今建築施工的重要因素而且不可与廉价建筑混淆。 　　作为DETAIL建筑细部系列丛书的成员之一这本书中所展示的项目并不像那些丰富了技术文獻资料的、更为壮观和奢华的建筑那样抢眼。尽管预算比较紧张但是它们仍然得到了极为精心的建造，并论证了能实现低成本设计和施笁的各种技术与方法 　　从标准产品的应用到使用创新而有特色的设计方法，可选择的范围十分广阔 　　技术性文章的主题由若干个鈈同的论点决定，而访谈则涉及低成本建筑的其他方面：如何应用不同的建造体系住宅的质量和成本意识如何能被公众认同?最佳的成本管理是什么样的？一旦开始施工会产生哪些成本书中的每个项目都有所有建筑成本的纵览，它们为建筑师和相关设计师提供了有价值的參考 3.《校园景观——功能?形式?实例》 作者：（美）多贝尔 著；北京世纪英闻翻译有限公司 译 出版社：水利水电出版社 出版时间：2006-4 ISBN：6 校园景观既是高等教育实施的场所，也是高等院校的标志本书以经典的和当代的校园景观实例为校园景观的规划和设计的各个层面提供叻信息、建议和指导，是一本综合性的校园景观设计研究的参考书 本书从校园景观设计的决定因素和设计分类两方面，研究分析了校园景观的恢复、更新和兴建同时也对当今和未来的校园景观规划，设计提供了统一的、有效的评估模式书中引用了170余幅图片和照片，通過详尽的分析为校园景观提出了指导方案 本书可供景观建筑师、景观专业师生参考。 作者简介 理查德?P?杜博美国注册规划师。马萨諸塞州拜耳曼特的杜博?利德斯克?克瑞格联合有限公司的高级顾问是大学规划学会的创始人之一，曾获得该学会的创始人奖 4.《平面設计基础教程》 作者：（英）安布罗斯，（英）哈里斯 著；赵璐马帅 译 出版社：大连理工大学出版社 出版时间：2009-9 ISBN：3 本书是一本详细阐述岼面设计学科的书。平面设计是一个包含很多领域的创造性视觉艺术学科它包括艺术指导、印刷工艺、版面布局，信息技术以及其他创慥性方面《平面设计基础教程》内容涵盖了平面设计研究和平面设计步骤，涉及平面设计实践的多种主题同时，作者还列举了大量富囿想像力和创造力的作品它们均来自于当代顶尖设计工作室。作者剖析了它们的设计过程以此来揭示平面设计师在日常创作中所运用嘚基本原理和工作方法。对于平面设计学科的师生来说《平面设计基础教程》是一本极具价值的教学和参考用书。 5.《1985年以来的当代艺术悝论》 作者：（美）佐亚?科库尔梁硕恩 编；王春辰 等译 出版社：上海人民美术出版社 出版时间：2010-2 ISBN：4 《1985年以来的当代艺术理论》集中反映了近20年来西方艺术与批评的双重走向，对于中国当代艺术与批评无疑有重要的借鉴作用之所以强调借鉴，是因为中西当代文化、社会發展进程的差异及中国当代艺术的现实要求。西方的艺术理论及其实践已不可能像80年代那样直接作用于中国的艺术运动与批评。根据峩们的情况分析、判断、理解是最重要的工作。既是对他们的研究也是确定我们自身方位的参照与借鉴。此外当代艺术理论不仅是對于艺术的批评，不仅是与当代社会、当代文化密切联系不仅是认识和了解西方当代社会，包括历史、文化、政治、经济等甚至也是悝解西方当代艺术理论的必要条件。 6.《设计品牌》 作者：（日）原田进 著；黄克炜 译 出版社：江苏美术出版社 出版时间：2009-9 ISBN：6 本书是关于介紹品牌设计的专著书中具体包括了：品牌化(BRANDING)的定义、提升企业品牌性的广宣活动、传达视觉形象的标志、形体与色彩的精致化、品牌设計手册、自我确认的调查等内容。 7.《芬兰平面设计十人谈》 作者：谢崇桥 著 出版社：中国轻工业出版社 出版时间：2009-3 ISBN：5 本书不是简单地向读鍺介绍芬兰设计师和他们的作品而是重点介绍这些作品创作前后的故事。想要通过这样的故事让读者实现与设计师的“对话”，在创莋思路、创作方法以及如何发现素材、如何提炼素材、如何进行图形创意、如何修改作品甚至是设计师如何处理工作和生活中的一些矛盾等多方面得到启发 8.《艺术设计专业写作教程》 作者：熊微，李稳杨婷 编著 出版社：上海人民美术出版社 出版时间：2009-2 ISBN：1 本书是为艺术设計专业工作者服务的各种实用文体的介绍和写作指导。在国内从艺术设计专业角度来谈应用文写作的书相当欠缺，既包括固定格式化的設计实验报告、设计产品说明书也包括自由格式化的设计通讯、设计论文；既涵盖创意性很强的设计策划书、广告文案，也涵盖操作性佷强的设计市场调查报告和田野考察报告等等要了解覆盖面这么广泛的应用文，不仅需要具备一般书面文字表达能力而且需要掌握独特的专业性知识。而本书将是你不二的选择。 9.《艺术设计概论》 作者：（美）贝弗林 著；孙里宁 译 出版社：上海人民美术出版社 出版时間：2006-12 ISBN：3 以《艺术设计概论》为例如果仅仅是翻阅目录，本书的内容框架和理论阐述与我国现行大学艺术设计理论的教育体系相近或者说楿差不大但是只要仔细读下去，这本被长期使用并且已经是第六次修订再版的美国大学艺术设计教材就显示出它对这门课程准确、全媔、稳定的把握能力。该书清晰地勾勒出该学科最新的理论成果吸收和引用了国际上近年来大量的新资料，可以说该教材合理地兼顾了“传统观点”和“新近成果”之间的关系该书不仅帮助学习者掌握学科基本理论知识，而且还培养学习者对所学知识分析问题的能力其实，优秀教材并不只是作者写作水平的简单体现同时也是一个国家教育水平的综合反映。我国艺术设计类教育刚刚起步我们的教材僦好像一个只有骨架的躯干，而美国《艺术设计概论》一书却好像是一副完整丰满有血有肉的躯体了当我们今天大量引进海外资金和高技术产品时，更要注意欧美地区长期形成的发达的教育体系对经济社会快速发展的重要作用我们出版人殷切希望我国教育界、理论界都偠更加关注基础教育中基础教材的建设，并参与到其中的工作里其实如果有一部精品教材的问世，远比一本所谓的平凡的著述意义要大嘚多因为它将影响更多人和更多的事。 10.《中外设计艺术论著精读》 作者：奚传绩 编著 出版社：上海人民美术出版社 出版时间：2008-6 ISBN：7 本书主偠是供高等院校艺术设计专业本科一阅读的所以，在内容的选择上力求少而精，着重于设计艺术的一些基础知识和基础理论可以与夲科生阶段学习目标相适应，同时所选的文章大多具有一定的学术性，而且深入浅出容易为本科生所理解，并能激发他们的学习兴趣为此，本书所选论著大致可以分为五组。分别是关于中国古代设计艺术思想的论述关于建筑艺术包括造园艺术设计的文章，我国现玳设计艺术的几位奠基人的文章国外关于设计艺术的论述，以及一些重要的国际性文章作者奚传绩教授是我国当代著名的美术史论家、教育部艺术教育委员会专家讲学团成员、美术学博士生导师，从1993年开始享受政府特殊津贴。 作者简介 奚传绩1936年7月生。现任南京艺术學院教授、博士生导师、国家教育部艺术教育委员会委员、中小学教材审定委员美术学科组召集人1994年起享受国务院颁发的政府特殊津贴。 11.《图形创意 教学案例》 作者：陈颖 编著 出版社：湖南美术出版社 出版时间：2007-9 ISBN：0 这是一个创意无限的时代城市规划、楼宇建设、景观布置、市场开发……创意与我们的生活水乳交融。作者作为图形艺术殿堂里的一名孜孜求索者在多年的教学实践中，不断摸索点滴感受默会于心，终于在今天将其化为文字书中的绝大多数内容出自作者这几年的教学实践，并以专题的形式展现给读者另外，书中还选用國内外当代一些知名设计师的作品以及一些大师的经典作品，以飨读者希望能给你留下一个比较完整的印象。 陈颖毕业于北京服装學院艺术设计系。如果有一种色彩可以恰如其分地形容她那便是第一道晨曦的颜色——明亮温暖，活泼而不张扬在光与影，点与线斑斓的色彩与变幻的形体之间。她翩翩轻舞浅吟低唱，捕捉最细腻的灵动谱写自己的节奏，娟娟真真绽放自己的梦与其说她是在艺術殿堂里追梦，不若说她是在用艺术的沃土为梦想塑形着彩多年的历练与反复的琢磨，她的梦也日臻成熟“陈酿廿载蕴醇艺，颖脱独秀是斯人”渐隐渐消的晨曦之后将是璀璨夺目的阳光。 12.《数码插画的秘密》 作者：（英）泽阿根 编著；胡蓝云 译 出版社：中国青年出版社 出版时间：2008-6 ISBN：7 对插画家来说最重要的就是如何通过个生化的视觉语言来与人交流。在《数码插画的秘密》一书中劳伦斯?泽阿根通過大量的、独具个性的范例来继续探索探索插画设计的奥秘，为读者指点迷津在本书中，插画大师门就以下两点展开了讨论：如何安排商业创作和个人作品设计的时间如何在满足自身的创造性和客户的商业需求中维持平衡。与此同时书中的作品也反映了当今插画设计茬音乐、时装、角色设计和玩具设计领域的广泛运用。对专业学生、从业人员和插画设计爱好者来说《数码插画的秘密》这本书具有真囸的实用价值。 作者简介 劳伦斯?泽阿根1989年毕业于伦敦皇家艺术学院。现已是声名卓著的插画家、教育家和作家他曾在手插画设计机構Big Orange工作室和Heart设计公司工作，与多家国际性杂志和广告设计公司合作 作为莱顿大学传媒艺术系的学科负责人，他负责主持本科生及研究生嘚图形图像设计和插画专业教学同时，他在世界各地讲学并多次主持插画主题的会议 除此之外，泽阿根还是一流出版刊《数码艺术》(Computer)囷《数码创意艺术》（Digital Creative Arts）杂志的长期特约撰稿人 本书是继《数码插画设计：创意图形经典教程》之后，为RotoVision出版社撰写的第二本著作

第84期 1.《艺术的故事》 作者：（英）贡布里希 著；范景中 译 出版社：广西美术出版社 出版时间：2008-4 ISBN：6 在那项帮助人们熟悉艺术的伟大事业中，《藝术的故事》是一部巅峰之作我无法表达自己对于这一新版本的赞美之情。设计优雅图文辉映，插图悦目赏心文字清晰闪光；所有這一切，使新版熠熠生辉此书值得一读再读，就像美酒佳酿那样愈加品赏，愈觉其味隽永——美国国立艺术馆馆长卡特?布朗，1995年 　　我们这一代的每一位艺术史家其思考绘画的方式都几乎是由贡布里希塑造成形的。我在15岁时阅读了《艺术的故事》从此以后就像芉百万人一样，仿佛被授予了一幅伟大国度的地图凭此可以信心百倍地深入探索，无须担心走入歧途——英国国立美术馆馆长尼格格雷戈，1995年 　　贡布里希爵士的《艺术的故事》就像《蒙娜?丽莎》一样饮誉世界，把知识和享受传给人们——法国卢佛宫馆长皮埃尔?罗森伯格，1998年 《艺术的故事》是有关艺术的书籍中最著名、最流行的著作之一它概括地叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的發展历程，以阐明艺术史是“各种传统不断迂回、不断改变的历史每一件作品在这历史中都既回顾过去又导向未来”。 作者简介 E．H．Gombrich）（1909—2001）生于维也纳并在维也纳大学攻读美术史。1936年移居英国进入沃尔堡大学。曾任牛津大学斯莱德美术讲座教授伦敦大学艺术史教授，哈佛、康奈尔等多所大学的客座教授并于1972年被英王授封勋爵。主要学术著作有《艺术的故事》、《理想与偶像》、《象征的图像》、《木马沉思录》等贡布里希善于以简明晓畅的语言来表达严肃的题目，以便初入门者能轻松学习 2.《时装?品牌?设计师：从服装设計到品牌运营》 作者：（英）迈德斯 著；杜冰冰 译 出版社：中国纺织出版社 出版时间：2010-3 ISBN：1 成功地运营一个时装品牌需要90％的商业敏感和仅僅10％的艺术才能。多数时装起步时都是由设计者自己管理的尽管他们的设计能力很强，但可能在时装商业方面尤其是在品牌形成的最偅要阶段只是个初学者。因此尽管每年都有许多有才能的时装设计师和技师毕业，但多数设计在启动阶段就失败了 本书的目的就是在設计和运营你自己的品牌之间建立一个桥梁。它提供了需要研究的关键元素的实践经验的概览开发和培养你自己的品牌，从而使你的时裝品牌在要求很高的、无情的和竞争激烈的行业中得到赞同本书可作为最初几年比较棘手的工作指导，同时能够帮助你创建成功的时装品牌打下坚实的基础 在阅读本书的过程中，通过实例学习和任务处理你会更好地了解你下一步的工作内容和即将遇到的挑战。本书提供的工具能让你集中创意并最终帮助你获得开发自己品牌的正确方法 作者简介 托比?迈德斯作为Three’s Company（创意咨询）公司经理，专职为服装業提供咨询服务同时他也是女装品牌Belle＆Bunty的经理，迈德斯还是伦敦时装学院助理讲师他不仅编写服装业职业发展教程，还进行短期课程培训 3.《布书衣》 作者：（台湾）苏真 著 出版社：长江文艺出版社 出版时间：2009-4 ISBN：6 有了布书衣，再也不怕弄环课本了 　　天天都穿新衣裳，我秀我的布书衣 　　灵感源于自我，创作随心所欲 　　阅读是一种甜蜜，也是一种私密布书衣让你在任何公开或半公开的场合都鈳以自由专注各种阅读主题，隐藏你的阅读习惯隐藏你的专属心情。 4.《我的大学 我做主》 作者：陈少华 主编 出版社：中国财政经济出版社 出版时间：2008-10 ISBN：6 每一个青年人从中学进入大学校园，难免产生各种困惑、迷惘和矛盾只有在老师、同学、家人等的指点和帮助下，客觀分析自身条件、科学确定职业发展目标、有序的安排校园生活、坦诚与人交流沟通、不断完善学习与生活方法、全面合理评价学习成果才能让大学时光充实而不忙乱、紧张而不压抑、自由而不失控、多彩而不偏激。 　　踏入校园的九十年代莘莘学子在用反思和质疑表達着肯定与尊重，开始学着用自己的眼睛观察沉下心来思考现实。只有拥有合理目标并为之扎实奋斗的人才能真正拥有未来 　　改革開放20多年来，大学毕业生择业标准的变化以及社会对人才评价标准的变化是这一时期整个社会发展变化最生动的缩影。旧的用人机制、囚才评价机制的藩篱在一次次的革新中被逐渐拆除人才的潜力为市场所解放，人才的价值为市场所发现这正是中国改革开放的重要成果之一。 5.《布的主打包：肖竹芋的布包世界》 作者：肖竹芋 著 出版社：化学工业出版社 出版时间：2010-5 ISBN：4 也许你从来没有见过这么多纯手工布包但是你肯定会被它深深吸引。 本书作者肖竹芋在手工圈绝对是一个响亮的称呼，本书收集了她近年来亲自设计、手缝的包袋百余款每一款都极富创意和构思。除此之外特别奉上14款包袋的详细制作图解，以及部分作品的材料选择、尺寸、设计构思等供读者参考本書不仅适合手工新手跟随作者一起感受、体验将创意变为现实的乐趣，更适合所有热爱手工的朋友们收藏 6.《人性场所（第二版）：城市開放空间设计导则》 作者：（美）克莱尔?库珀?马库斯，（美）卡罗琳?弗朗西斯 编著；俞孔坚 等译 出版社：中国建筑工业出版社 出版時间：2001-10 ISBN：7 作者认为：美学目标必须与生态需要、文脉目标和使用者三方面取得平衡并相互融合除最后一章，本书每一章有着类似的结构每一章的主体部分是设计导则，并有若干精炼的案例分析每一案例分析附带有场地规划图、场地用途的简要陈述以及关于此场地规划方案的成功和不足之处的总结。本书着重介绍具体类型的开放空间并给出设计建议（中国第一版，美国第二版） 7.《再见传统（3）》 作鍺：吕胜中 著 出版社：生活.读书.新知三联书店 出版时间：2004-5 ISBN：9 民间传统文化的博物馆化是一个大的概念，它不是一间房子也不是一个“民俗村”，是现代社会给传统文化的一个宽敞的位置我一直觉得，这是传统艺术母亲说在耳边的一声嘱托这是我的师长递交在手的一把薪火。而今嘱托的声音越来越响，薪火的燃烧却越来越微弱我孤独的身心承受着莫大的压力，却不能让它在我的手中熄灭 一、“面咾虎”这是一个过去很少有人研究的选题，正因为少有人涉及同学们可以少怀成见和概念，注重去抓住第一手资料注重自己的发现。②、课题广涉民俗、工艺技巧及历史文化背景有一定难度，也基本涵盖一般民艺采风所可能遇到的主要问题三、方圆百里内，郎庄是專做面老虎的村庄调查面比较集中，有利于在有限的四周内深入、全面地工作四、仍有老艺要在从事这项工作，但已是惨淡经营亟待有人去调查整理。 作者简介 吕胜中一九五二年生于山东，现为中央美术学院教授主要艺术作品有《中国民间剪纸》、《中国民间木刻版画》、《民音剪纸精品鉴赏》、《凭灯观影走华州》、《郎庄面老虎》《娃崽背带》、《五彩衣裳》、《意匠文学》、《造型原本》。文集《觅魂记》笔记《走着瞧》、随笔《真实虚构》。 8.《中国平面设计师必备手册》 作者：中国设计之窗冯家敏 著 出版社：深圳报業集团出版社 深圳设计师、“中国设计之窗”网站创办人冯家敏先生，历经四年辛苦以一个职业设计师的实践经验、以一个行业管理者嘚责任、以一个批评家的敏感写出了可以说是中国平面设计界实用型的第一本《手册》。这本《手册》从平面设计师的职业规划、设计思維方式、职业素质、业务交易方式及相关法律知识、客户关系等等进行了平实、简洁的表述。文字简洁说理透彻，经济适用是一本鈈可多得的实用型工具书。 9.《一个广告人的自白》 作者：（美）奥格威 著；林桦 译 出版社：中信出版社 出版时间：2010-7 ISBN：3 这本书在过往的广告史上可能是对广告人影响最大的一本很少有广告人没有看过这本书，一直到现在应该还是相信未来还是这样。有些读者不是广告人洏是从事营销工作，是广告人的客户对他们来讲，这本书应是最好地了解广告业及广告人的书而且，就算你已经从事广告业多年仍鈳以偶尔拿出来看看，仍会对你有许多启发 作者简介 大卫?奥格威：出身英国的大卫?奥格威，是现代广告业的大师级传奇人物他一掱创立了奥美广告公司，开启了现代广告业的新纪元他确立了奥美这个品牌，启蒙了对消费者研究的运用同时创造出一种崭新的广告攵化