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爱星共娱娱乐营销巡回沙龙杭州、深圳双站告捷
作者:之家哥
摘要:网贷之家小编根据舆情频道的相关数据,精心整理的关于《爱星共娱娱乐营销巡回沙龙杭州、深圳双站告捷》的精选文章10篇,希望对您的投资理财能有帮助。
《爱星共娱娱乐营销巡回沙龙杭州、深圳双站告捷》 精选一以“分享·革新·共荣”为主题,由浙江星爱共娱信息科技有限公司主办,联合中国电影股份有限公司、寰亚电影、万达影业、完美世界影视、爱奇艺、正午阳光影业、嘉行传媒、英皇影业、腾讯动漫支持举办的2017“分享·革新·共荣”爱星共娱娱乐营销全国十城巡回闭门沙龙会杭州站、深圳站双站圆满落幕,并获得了积极的市场反响——
9.29杭州站——泛娱乐时代,无娱乐,不营销,越娱乐,越畅销
现代的主力消费群体为90后,00后,他们的消费习惯,消费场景也逐渐趋向互联网,传统的广而告之的宣传已经满足不了他们对品牌的诉求,他们追求感性,他们追求创意,他们追求个性,而娱乐营销就是一种感性营销,它从创新性、参与性、整合性、个性化四大维度来塑造品牌,会上,嘉宾们也为在座的各位品牌企业讲述了“什么是娱乐营销”,“品牌该如何玩转娱乐营销”以及“品牌的形象定制”等话题,分析交流当今时代,娱乐营销的市场趋势和前景。
(主持人阚泽玉进行开场)
(众多嘉宾莅临现场)
(圆桌会议)
11.04深圳站——破界营销,内容为王,品牌制胜的不二法
作为高新技术产业聚集地的世界之窗——深圳,与互联网有着很深的不解之缘,而信息爆炸也是互联网赋予的一大属性,在消费者的时间被网络分割成碎片的同时,品牌的信息也逐渐被碎片化,面对消费的不断升级,消费者个性化、多样化、丰富性的多方需求,嘉宾们分别从“娱乐营销行业分析”、“短视频PGC营销趋势”、“跨次元IP的新价值”几大主题,从不同层次和纬度来分享品牌如何在“内容”上下功夫,化被动为主动,塑造出好故事,打造优质品牌,以及内容营销为品牌所带来的市场价值和拓展渠道,并对未来内容与品牌结合做营销的新动向和新趋势进行了深度的探讨和剖析。
(众多嘉宾莅临现场)
(爱星共娱总裁李苏粒演讲)
(爱星共娱商务总监毛雪亮演讲)
圆桌会议上,分享嘉宾们针对参会来宾提出的区域企业所面临的推广困惑,以及营销方向进行了现场解答并为他们提供符合企业品牌的营销方案。此外,嘉宾们还分享了他们在信息爆炸的营销风口下,怎样打破营销边界,创新内容营销的成功经验,为在场的企业代表们提供了有价值的参考。
内容营销的本质重在内容,而抓住优质的内容,精准锁定市场,借助重磅IP的影响力,迅速打入消费者心中,更能让品牌先人一步,达到变现的目的,为此,爱星共娱两站沙龙会精心挑选了11个重点优质IP项目,分别是:
活动/综艺系列:年度最盛大的偶像生日会《TFBOYS三小只生日会》、《吴亦凡生日会》、中国有嘻哈原班制作团队打造的《热血街舞团》;电视剧系列:南派三叔热门IP小说改编电视剧《盗墓笔记》(欢瑞世纪出品),魔幻古装IP大剧《天乩之白蛇传说》(欢瑞世纪出品),口碑爆棚良心之作《琅琊榜2之风起长林》(正午阳光出品),明晓溪巅峰之作《烈火如歌》(嘉行传媒出品)、中影集团出品的超级网剧《九天系列之昆仑録》;电影系列:吴宇森时隔14年回归动作电影《追捕》、奇幻治愈剧情电影《解年忧杂货店》、3D魔幻电影《战神纪》;
面对消费者进一步升级的消费偏好,他们不再仅仅关注品牌本身,而更多的会倾向于品牌所附加的内容,个性化的市场下,他们喜欢为故事买单,而怎样创造出好的故事,好的内容,也是爱星共娱举办此次沙龙会的重要意义所在,爱星共娱希望能为更多的企业解决品牌诉求,帮助企业品牌扩大营销,打造一个多维度立体式数据化文娱营销闭环服务平台,也希望能汇聚一批精英之士成为我们的城市合伙人,与我们共同成长。
迎接一个时代的风口,爱星共娱,与你一起,预见未来! 2017.11月爱星共娱平台战略全面升级,启动开展浙江省十佳重点城市娱乐营销创新论坛:“秀山丽水·娱远流长——暨丽水旅游文化营销发展创新论坛”、“传统工艺·娱乐赋能——绍兴传统工艺IP化营销升级高峰论坛”、“致力领跑·创新先行——暨金华电商娱乐营销峰会”、“赢在蜕变——浙江义乌小微企业娱乐营销创新论坛”、“转型之战·娱乐革新——暨衢州工业创新营销峰会”、““智”娱“智”乐——宁波市娱乐营销创新论坛”、“娱乐智新——暨台州革新工业发展新趋势高峰论坛”等主题会议,同时也期待能与优秀的企业精英与我们携手共同创办巡回沙龙会,共赢未来!更多相关信息请关注“愛星共娛《爱星共娱娱乐营销巡回沙龙杭州、深圳双站告捷》 精选二中国移动互联网整合营销服务品牌飞拓无限(870104)于上周五晚间连发两则公告,宣布与上海鸣涧影业共同设立合资公司以及完成对深圳影觅传媒的收购。通过此次对两家影视公司的资本动作,飞拓无限成功实现了泛娱乐生态网络的商业布局。作为中国最早的无线数字营销公司,飞拓无限一直专注于国内外一线品牌客户的整合营销服务,公司出品的众多营销案例在历年行业顶级营销奖项中均有斩获。基于沉淀多年的行业影响力与市场业绩实力表现,公司于2016年12月成功挂牌新三板后,便迅速完成了上海络策与蛙鸣智能两家公司的投资,以此打通跨社交媒体大数据与家庭消费智能硬件产品的平台场景应用。对于此次投资布局,飞拓无限董事长兼总经理陈昶先生表示“互联网时代下的消费模式已经从需求消费过渡到体验消费,品牌营销策略也同样要顺应这种趋势变化及时调整。电影作为一种多元化媒介所具备的内容创作空间与粉丝娱乐属性可以塑造更加立体的消费场景并与品牌体验完美融合。“孵化优质IP资源,重塑品牌营销价值电影作为营销内容IP高产的主阵地,一向是品牌必争资源。品牌与电影多种形态的跨界营销可以提升二者在观众眼中的认知度,增加话题性;更重要的是,这种营销模式打破了过去被动接受的形态,利用明星效应增加了观众、明星、品牌之间的互动。通过此次影视行业制作、宣传、发行领域上下游的资本布控,飞拓无限可将优质的电影IP内容资源与自身积累多年的营销创意服务优势全面打通,塑造基于优质IP内容的品牌爆款,重塑产品营销价值。大数据时代背景下的碎片化消费场景重新聚合飞拓无限在新三板上市之初就已独家代理并全面整合世界邦旅行网和微影时代旗下的娱票儿、格瓦拉等多个强效生活场景化超级APP。通过各类优质资源平台的整合应用并基于Insight神经元网络人工智能大数据平台对消费用户的精准画像,飞拓无限可面向多维度营销传播诉求的品牌企业主提供更具科学依据的数字化营销传播策略,实现程序化创意与可视化服务的双重加持。借势热点全渠道连接,塑造社会化营销品牌精神在刚刚过去的4月里,《速度与激情8》作为超级IP的影视巨作带给亿万观众视觉盛宴的同时也创下了中国票房历史的多项记录。据票房统计,电影仅上映前三天的累计票房已高达13.55亿,成为首周票房最高的好莱坞电影。这一现象级影片不仅使电影投资方和发行方受益,也给众多品牌带来绝佳的借势营销机会。作为《速度与激情8》的品牌联合推广合作伙伴,英菲尼迪在电影上市前期发布了全新的“挑战者”品牌战略,全面锐化和塑造英菲尼迪在中国市场的品牌与用户形象。基于这一品牌战略的深入洞察,飞拓无限以“全效资源整合+深度场景体验”的传播策略全程推动了英菲尼迪借助《速8》电影上映期间的整合营销行动。从无线数字营销到社会化媒体传播,飞拓无限通过创意与整合营销的不断升级传达着英菲尼迪品牌的市场最强音。此次“英菲尼迪 ? 《速度与激情8》首映专场观影”活动覆盖北京、上海、广州、成都四地,网罗了41家IMAX影院的包场资源,见证这一年度动作片巨制全球同步首映的同时,也为影迷和消费者提供了一个认知英菲尼迪品牌“挑战者”精神的体验平台,建立了品牌与用户之间的心智共鸣。“资源布局+内容创意+服务融合”,飞拓无限信步营销江湖2017年,飞拓无限将整合更多的优质流量型平台与泛娱乐IP资源。一方面,利于为客户提供更高质量内容和营销传播渠道;另一方面,这些IP资源也将成为客户内容创造的源头,从而将“消费生活场景化+大数据应用引导+泛娱乐IP借势”的营销理念发挥极致。作为营销进阶过程的参与者,企业主将受益于优质内容和资源整合的营销红利,创造性的实现品牌在精准圈层和传播渠道的双重引爆。相信飞拓无限可以成为更多品牌数字化营销时代的传播推广合作首选。《爱星共娱娱乐营销巡回沙龙杭州、深圳双站告捷》 精选三在中国电影票房高涨的“黄金时代”,互联网资本对影视产业的“入侵”也是轰轰烈烈。而随着中国电影市场的降温和票房回落,读娱君关注到,乐视影业陷“缺钱”风波、小米影业战略收缩、腾讯影业等也各有烦恼,可见,行业对于互联网影业已进入了“反思期”。在资本、宣发渠道以及用户的把控上,互联网影业公司具有天然优势,对于电影这桩生意也都很热衷,然而对“电影”内容把控的力不从心也都普遍存在。另外,以陈国富为主体的工夫影业,成立以来,不仅被腾讯影业追逐,更被传统电影公司华谊兄弟、网易游戏《阴阳师》、大IP拥有者向上影业等各方追捧,这也是其成立不过数载,却能估值超过18亿的重要原因之一吧。但读娱君认为,从本质看,无论是互联网资本向影视制作的涌入,还是影视制作的价值被重新认知,就目前阶段而言,对“中国电影”并没实质性的提升。各方追捧、资本青睐,电影产业链的各风口飞猪都缺钙了?秦失其鹿,天下共逐之——在整个影视内容的大产业中,电影无疑是那个最早失去“鹿”的,所以各路资本纷纷抢滩,开矿的、搞房产的、搞纺织的等等诸多行业的公司或为捧人、或为转型,都曾试图在电影行业里搞点事儿。但在互联网资本大肆进入之前,电影市场似乎并没有因为各路资本而风声鹤唳——毕竟,其他行业并没有掌握互联网资本的诸多优势:话语权、资金、用户以及随风而涨的高估值.……而到了2016年,电影票房开始缩水,挤泡沫成了大势所趋,互联网影业的日子也开始不好过。先是腾讯影业等大型公司的主控项目纷纷失手,接着是乐视影业陷入缺钱危机,再然后小米影业也传来战略收缩的消息……一时间,互联网影业“软了”成了行业的关注焦点,而同时,传统电影品牌似乎变得坚挺,光线、博纳等业绩不错,而前文提到的工夫影业更是成为16年底和17年初的电影行业发布会的“座上客”。——传统电影公司侧,华谊兄弟押注工夫影业:2017年3月,华谊兄弟召开发布会宣布和工夫影业三年合作5部重量级大片。——影游联动侧,《阴阳师》大电影启动:2016年12月,华谊兄弟电影、工夫影业和网易影业正式宣布,将联手改编《阴阳师》这款现象级移动游戏,打造同名电影和剧集。——大IP的变现侧,向上《摸金符》的镀金符:向上影业拥有天下霸唱《摸金符》系列的影视版权,而大电影侧,则以华谊兄弟的入股然后交工夫影业制作系列大电影。——互联网影业侧,腾讯影业的救赎使命:2017年4月,腾讯影业亦宣布与工夫影业合作,共同推出的首部作品《一代妖精》将于17年上映。而在此之前,腾讯就以15%的占股位列工夫影业的股东名单。从以上信息可见,作为华谊兄弟的老搭档,工夫影业被华谊兄弟视为提振电影业绩的重头布局之一;而对于网易游戏和向上影业而言,工夫影业又寄托了IP影视化的重任;当然,于腾讯影业而言,工夫影业不仅是电影投资的一部分,也寄托了弥补其制作短板的希望。通俗点说,就是大家都缺钙,那么,工夫影业就是“钙片”?资本浪大风高,工夫的“匠人精神”难成国产电影救世主商场历来没有无缘无故的爱,工夫影业受到追捧的原因何在?读娱君认为,这和当前实业经济目前的困境一样,玩资本的多了,能够踏实出活的自然也就“金贵”了。或许可以用匠人精神来形容这个新晋上位的影业公司。从工夫影业的主要股东来看,可以说这是一个从华谊兄弟孵化出来的团队。据资料介绍,工夫影业成立于2013年,注册资本5000万元,董事长兼总经理为导演陈国富,其是电影《风声》的导演,并监制了电影《狄仁杰通天帝国》等。工夫电影股东还包括肖洋、陶坤、汪启南。肖洋是《非常勿扰》《画皮2》《中国合伙人》的剪辑师,2015年独立执导电影《少年班》;陶坤是电影《风声》的制片人。无论是陈国富还是肖洋、陶坤等,都带有明显的华谊兄弟的标签。成立之后,工夫影业的作品并不多,可以说特别少,在2016年只有一部今年4月上映的《火锅英雄》,虽总票房3.7亿,但因为合作方众多,摊薄了收入分成。从经营状况看,工夫影业2015年营收2362万,净利润-553万;2016年前8个月,营收7061万,净利润4899万;进入2017年,能够确认的作品目前只有一部腾讯影业投资的《一代妖精》,据悉,这部电影被北京文化5亿保底。虽然作品不多,收益不稳定,但工夫影业的估值却一路高涨,2016年底即达到了18亿。日,A股上市公司天神娱乐发出公告,通过参设并购基金,以2.7亿元现金,拿下工夫影业15%股权;据了解,除了天神娱乐以外,腾讯影业和另一家由上市公司成立的基金分别拿到工夫影业15%和10%的股权。而随着《阴阳师》《一代妖精》《摸金符》等项目的落地,工夫影业的估值也一路高涨。有评论说,这可以看作资本为“内容”的低头之举,也算是电影行业的拨乱反正之举?或许是可以这样解读,但读娱君认为,虽然工夫影业的实力有目共睹,但其主要成员多数是业界老炮,固然能够以匠心出活,但绝非电影市场的救世主。工夫电影或许可以拯救腾讯影业等互联网影业的业绩,但对于中国电影的品质本身,难言提升。陈国富作为资深电影人,其导演的作品近年来并不多,离现在最近的还是《风声》算是当年的品质之作;而其监制的电影来看,也有失手之作,比如《少年班》,就是工夫影业的班底,肖洋指导,且云集了孙红雷、周冬雨、董子健、王栎鑫、王森、夏天等一票明星,但票房上仍然失利。工夫影业的崛起,一个重要的原因应该是华谊兄弟的去“制作化”,同时,也是腾讯影业等互联网影业公司在电影市场的“补课”。读娱采访了某位资深电影从业者,她认为“工夫影业在资本市场受到的认可,或许是一个拐点和信号,对制作与内容开始真正意义的重视,影视巨头和互联网资本开始正视自己的不足,低下头来寻求外部专业力量的帮助,这显然是一个乐观的信号。”然而,读娱君认为这并不乐观,从工夫影业拿到钱后参与的这一系列发布会来看,要兑现承诺,其必然既要达到数量也要保证质量,这对于一个小体量公司而言,难度不小。高压之下,其是能一直保持匠人精神还是会和资本泥沙俱下,只能静待结局。腾讯影业亟需爆款,不仅是内容需补钙,更是腾讯系整合需求如果说工夫影业被各路大神追捧,是资本对于“品质”的转向,那么以腾讯影业为代表的互联网影业在高歌猛进之后,也开始从简单、粗暴的产业入侵转向尊重影视的内容创作规律了。4月,腾讯互娱UP2017年度发布会在京举办,在发布会上,腾讯影业公布了在互联网宣发、授权以及版权打造三个业务上的进展:《择天记》电视剧,正在湖南卫视及六大新媒体平台热播,同时,《择天记》的同名大电影正在筹备中;腾讯影业与工夫影业达成战略合作,双方首部合作作品为《一代妖精》;推出了专注发掘年轻与独特的影视项目——“春藤电影工坊”。“比翼新电影计划”则成为“春藤电影工坊”成立后的首个项目,将从腾讯动漫平台上甄选出10部优质国漫IP,邀请10位青年导演改编成网络大电影。但回顾过去两年的业绩,腾讯影业的整体表现并不如其战略布局这么光鲜。除参与投资的《魔兽》获得了不错的票房外,其参与投资、主控的作品基本上不是扑街就是口碑不佳,比如《少年》,票房不过数千万;又比如正于播出期的《择天记》,也是口碑不佳……从某种程度上来看,背靠互娱的腾讯影业,主控、主投的项目目前还未出现“叫好又叫座”的现象级作品。左手阅文,右手腾讯强大的资源,腾讯影业的进击之路也是如此波折,充分说明了仅仅依靠宣发、IP的优势想要一揽票房,是不够的。这或许是腾讯影业高调和工夫影业合作的原因之一,以资本和IP为桥梁,联手拥有制作能力的工夫影业,说不定能够成为腾讯影业的强力钙片。不仅外部环境的变化倒逼腾讯影业有所改变,腾讯内部文娱系的变化也表明其更加重视“内容”。在腾讯互娱的UP发布会之前,腾讯方面宣布了一个重要的职位变化——3月24日,腾讯宣布,集团高级执行总裁刘胜义不再担任OMG(网络媒体事业群)负责人,改由腾讯COO任宇昕直接担纲。任宇昕之前是腾讯的另一大事业群IEG的负责人,旗下包括腾讯影业、腾讯游戏、阅文集团等。这项任命意味着,腾讯旗下与泛娱乐相关的两大事业群即将迎来整合,也就是说,背靠OMG的企鹅影视和腾讯影业也算是一个体系内了,外界多少有点分不清的腾讯的两家影视公司有可能会整合为一家。或许是内部的变化和外部的挑战,也使得涉及到整合的员工难免会有失控吧——在上周优酷和腾讯的员工冲突大事件中,有一种说法就是腾讯视频、企鹅影视某高管先出言不逊,引发了后续的一系列风波。虽然各自媒体将这件事解读为版权争夺的焦虑引发的,但从腾讯系内部来看,任宇昕成为大文娱总管之后,涉及各方的整合在所难免。互联网影业三大流派为何难言“赢家通吃”?管中窥豹——五一档期间,小米影业似乎为自己“证明”了一把。其联合出品的《拆弹专家》以小黑马的姿态脱颖而出,上映6天票房超2.6亿元,小米影业在战略收缩之后终于迎来了一部看起来不错的作品。但这部作品无论从票房还是从口碑,都很难改变之前因小米影业战略收缩引发的对于互联网影业的集体“吐槽”。不仅如此,小米影业和乐视影业之前的诸多负面传闻,也让坊间对于互联网影业的前世今生都扒了个底朝天,读娱君综合了各家消息,将互联网影业公司分为三类,这三大流派各有所长,也各有麻烦。应该这么说,互联网影业公司们确实给电影行业带来了各种新鲜的、数据的东西,但对于电影本身的改造,就目前而言,并不如曾经描述的那么美好。互联网影业流派一:争霸派代表公司:阿里影业、腾讯影业互联网行业的主流,现在就是BT争霸,互联网影业也是如此。作为代表的阿里大文娱和腾讯大文娱,是要在电影产业链的每一个环节都要布局的,从制作、宣发、票务乃至院线,都有所涉猎。电影的票房市场虽然量级并不大,但其影响力和想象力,是BT押注的原因所在。目前来看,这两家的战略布局都已经初步完成,但还有诸多不足之处,就如读娱君所说,腾讯影业等需要强力补钙。互联网影业流派二:专注派代表公司:完美时空、乐视影业等何为专注派?读娱君认为起码要有两个特质,第一是持续投入,第二是有成功案例。从这两点来看,乐视影业和完美时空应该算是互联网影业里的典型。完美时空作为最早涉足电影产业的互联网公司,一直以来在电影业务上都颇为稳健,并且参与国际作品的投入也颇大,诸如《谍影重重5》、《五十度黑》、《木乃伊》等,另外,完美时空也收购了今典院线,以完善产业链的院线端,但从量级上来看,离阿里和腾讯的野心还是有一些距离。乐视影业虽然负面缠身,但也不能抹杀其在电影业务的探索和成绩,不论在大片的打造上,还是高票房电影的尝试上,乐视影业都表现不俗。但受限于乐视整体的状况,读娱君之前也报道过其估值争议——应该说,所有影业公司有的问题,乐视影业似乎都有,但阿里和腾讯拥有的资金量和宣发强度,是乐视影业短期难以追赶的。对于专注派而言,其参与出品或主控的项目,还是时不时有亮点出现,足以弥补其体量的不足。互联网影业流派三:参与派代表公司:豆瓣影业、当当影业、小米影业、聚美影视等等前文提到,《拆弹专家》的票房看起来不错,但小米影业小米联合创始人黎万强称,小米影业主做投资和植入,不涉及制作,2017年会继续涉足电影投资领域。而以小米影业为代表的“只投资、植入”的互联网影业公司可谓是酱油派,如豆瓣影业、当当影业、聚美影视、途牛影业等等。这些影业公司要么是寄希望于品牌植入,要么是以文学IP等为资源试图在产业链的某一个环节有所作为,无论是野心还是战略,都无法和争霸流以及专注流相比。虽然参与派在客观上,使得影视产业的商业化更全面,但和所有的影业公司一样,无论是IP开发还是植入,都要依托优质内容才能够保证ROI。对于互联网影业公司的优劣,媒体人刘亚澜曾评价:“互联网影业拥有的渠道优势都是艺人打造、影视宣发的重要阵地,然而多数互联网影业的操盘者并非影视行业的专业人士,影业本身在集团内部更多的扮演着“品牌”的角色,甚至隶属于集团品牌公关部…”.读娱君认可这个观点的一半,因为“外行领导内容并不可怕,可怕的是内行也并没有做到真正的优秀。”,对于中国电影而言,电影业内人的“失职”,也是野蛮人频频敲门的原因所在。更多精彩内容,关注钛媒体微信号(ID:taimeiti),或者下载钛媒体App《爱星共娱娱乐营销巡回沙龙杭州、深圳双站告捷》 精选四4月20日,合一影业发布“多屏电影9^9”计划,这家公司联手CCTV6、航美影视、基美影业这3个“小伙伴”,要一起拍9部“多屏电影”,先在视频网站、电视、飞机、高铁、地铁上播,如果反响好,再追加投资上院线。让小娱好奇的是,合一影业为什么要做这件事?首先,视频网站要的是流量,9部“多屏电影”能给网站带来多少流量?其次,不上院线,商业回报规模就小太多了,合一影业已经成功投资了不少优质的院线电影,现在回过头来做“多屏电影”,这又是何苦?但跟合一影业CEO朱辉龙聊完,小娱开始逐渐理解这件事背后的逻辑――作为一个“影视新兵”,这或许是合一影业尝试操盘电影项目的一次“试水”,通过规模不大的投资,吸引人才、积累IP,而人才和IP正是这个行业最大的财富。娱乐资本论更感兴趣的,其实是另一个话题:合一影业作为一家互联网背景的电影公司,是怎样一步步融入电影圈的?作为合一影业的掌门人,朱辉龙是工程师背景,说着一口福建口音的普通话。但小娱私下了解,行业内都叫他“大龙”,对他这个人颇为认可。这又是怎么做到的?“最核心的是,你能不能为大家创造价值。”朱辉龙说:“我们是用一种诚惶诚恐的心态去面对这个产业,我觉得我们更需要产业里的人来帮助我们,而不是我们帮助这个产业。”“多屏电影”是什么?在进入对话之前,小娱先用比较简单话概括一下这次的“多屏电影”究竟为何物。其实,早在合一影业刚刚成立的时候,就曾提出过类似的设想。在合一影业“1895”计划当中的“9”,就是每年制作不少于9部的互联网电影,这些电影按照院线电影的标准制作,但是先不上院线。去年9月,娱乐资本论还特地就此话题,专访过合一影业总裁刘开珞。半年多过去,合一影业找来了三个合作伙伴一起做这件事,他们是CCTV6、航美影视(有飞机上的屏和高铁上的屏)、基美影业(他们有北上广的地铁)。那么多屏电影究竟是什么?我们不妨从以下几个点来理解:1、投资额:每部投资200到300万;2、时长:90分钟;3、发行渠道:先不上院线,但覆盖PC、手机、Pad、电视、航空、高铁、公交、地铁和户外九大屏幕渠道;4、内容特点:快节奏,但不是大场面(因为大场面在小屏幕上看没意义),剧情比较巧,所有对白都是短句子;目前正在筹备的一些项目,可能变换的场景不多,但剧本都写得特别精彩,“有一些类似《厨子戏子痞子》那样的项目,那是我们最喜欢的”。5、制作团队:大胆使用年轻演员,会用一些有创意的编剧,电影圈大咖担任监制;6、商业模式:冠名收入、发行收入、植入收入。7、合一影业的参与度:牵头筛选项目、挑剧本,牵头“码班子”,包括演员和导演等等,但不追求最大比例的投资份额。用朱辉龙的话说,除了没有宣发预算之外,这就相当于一部大电影。如果片子的反响足够好,合一影业会追加预算,让电影的第二部、第三部上院线。以下是与朱辉龙的对话娱乐资本论:合一影业为什么想要做“多屏电影”?朱辉龙:国内很多有才华的年轻人并没有机会创作,而一些年轻人想看的快节奏的电影在现有机制下没有办法展现到大屏幕上,所以我们想在这方面做一些突破。我们做这件事,一是为了孵化IP,二是从多平台的需求出发,三是从商业角度,我们认为这也是一个庞大的商业机会。娱乐资本论:但高铁屏、飞机屏并非优酷擅长的渠道。朱辉龙:所以我们才会找CCTV6、一起来做。这些电影会是大家一起来投,比如CCTV6投资进来之后,拿走电视的发行权,航美投进来以后,拿走机场和高铁的发行权。最最关键的,人才我们培养起来了,IP留下来了。娱乐资本论:这些电影不上院线,盈利模式是什么?朱辉龙:冠名、发行、植入,这些都可以实现商业回报,我们认为这一块其实有很大的商业机会。娱乐资本论:为什么航美、基美这样的渠道不直接买现成的版权,而要参与投资?朱辉龙:因为这些电影未来变成大IP的时候,他们会有机会投资,当你挖掘出一个特别好的内容,下一步就有优先投资权。娱乐资本论:优酷土豆作为一个视频网站,要的是流量,但这9部电影可能只会带来很小的流量,为什么我们还要花这么多精力来做这件事?朱辉龙:IP的价值是无限的,人才的价值是无限的,目前这9部电影的总投资相对于我们一年几十亿的内容购买成本来说,比例非常小。但我们通过这样规模的投资,就能有这么多好项目,这么多合作伙伴,这么多人才来跟我们合作,这不是很好的事吗?娱乐资本论:作为影视行业的新兵,怎么跟影视圈打交道,您有怎样的心得?朱辉龙:最核心的是,你能不能为大家创造价值。比如《万万没想到》,我们请黄建新导演来担任我们的监制,我们不仅付给他钱,还让他成为我们的股东。而且一般公司往往会对一个优质的IP进行溢价,但我们是按制作成本让他来投。娱乐资本论:为什么有这么优惠的政策给到合作方?朱辉龙:之前我们做电影营销,联合出品,也是这样的心态,伙伴强,我们才能强。我们占很小的股份,但什么脏活累活我们都愿意干。我有一个投资理念,这个盘子是一个100块的盘子,你投了70块钱,要控股占70%,但如果是1000块的盘子,你占30%就是300,蛋糕越大,你拿得才能越多。不能老是想着别人拿了多少,而是要想着你自己拿了多少。这几年我们一直用一个诚惶诚恐的心态去面对这个产业,我觉得我们更需要产业里的人来帮助我们,而不是我们帮助这个产业。娱乐资本论:《万万没想到》这种优酷平台上的IP,如果我们不主控,这个项目做坏了怎么办?朱辉龙:我们所谓“不主控”,核心是指我们在收益上不占主要的部分,但我们作为第一出品人之一,肯定是在项目发起、推动上起到主要的作用。这也是电影行业通行的做法,第一出品人负责“码班子”、负责制作,这跟传统意义上的公司不太一样,公司是你控股了你才主导。娱乐资本论:你作为互联网公司的出身,跟电影圈的接触会不会感受到一种“文化人的傲慢”?朱辉龙:我特别尊敬电影圈的导演们、编剧们,他们身上有很大的压力,这种压力是你看不到的,这是一种创作的压力。比如我们的工作可能通过加班就能够完成,但创作需要好的idea,这更不容易。有时候我跟他们一起吃饭,聊天,他们的idea也给我很多启发。当你在一个项目里面,你对人家守信诺,做出了不一样的事情,在这个圈子里立刻就传开了。娱乐资本论:合一影业现在还不到20个人,做什么不做什么,您怎么判断?朱辉龙:我们暂时不做线下的发行,我们抓项目的开发,不做具体的创作,不会是由我们自己的人来写剧本,我们类似于一个创意管理公司,管理的是整个IP的全产业链的权利,管理好每个权利授权出去的时候的有效性,以及如何让这个 IP增值,是我们看重的。娱乐资本论:您曾经说要做一个平台型的电影公司,这怎么理解?朱辉龙:传统电影公司拿到一个项目,一般都会想要控股,占60%到70%,但我们不是,我们前两年的项目都只占30%,包括年底要上映的《万万没想到》,我们会把创作班底都拉进来一起投,共同创作。伙伴强,IP才能强。IP的第一步,如果没有很强的合作伙伴加入进来,尤其像我们这样的互联网公司,对于创作没有那么擅长,这种人加入才能让这个IP更强,这是我们的看法。我们不控制这个项目,才会有很多人拿项目来跟我们开发。娱乐资本论:优酷土豆也有很多资金,为什么我们不大量招兵买马做一个电影制片公司?朱辉龙:创意不是靠人力码出来的,创意一定是靠好的环境,以及良好的机制,必须给它空间、给它激励。优酷土豆现在已经是一个3000人的公司,这么大的企业去做一些小的创意的东西,这对于企业是一个很大的挑战和难度。本文作者为“娱乐资本论”之郑道森《爱星共娱娱乐营销巡回沙龙杭州、深圳双站告捷》 精选五8月4日,电影《三生三世十里桃花》上映的第二天,阿里巴巴影业集团(01060.HK)在杭州宣布“三生”衍生品预估销售3亿,此时距离该电影2月正式启动商业化合作正好半年。阿里影业同时还宣布将旗下整合开发业务板块升级为新品牌“授权宝”,探索内容商业化,为IP版权方和品牌商家提供IP运营的全产业链服务。“内容商业化需要提炼哪些IP元素?选择哪类品牌商家?开发什么形态的产品?如何扩大市场的影响力?”授权宝负责人董方在接受21世纪经济报道记者采访时表示,这都是授权宝团队在衍生品整合开发时需要解决的问题。根据阿里影业规划,授权宝将从现有几大IP版权种类扩充至全娱乐产业,包括影视、游戏、文学、网络影视、演唱会、综艺、明星等多种品类。作为连接IP版权方和商家的平台,授权宝将联动阿里大文娱旗下的优酷土豆、阿里文学、阿里游戏等优质资源,围绕授权业务共同展开,以达到IP运营最大化。董方介绍,针对不同的IP(经典、热门)类型,授权宝将通过大数据分析,选择出对应的精准受众人群,将IP内容渗透其中,投放到市场。作为阿里影业又一部主投主控的电影,总投资额1.5亿元的《三生三世》尽管口碑不好,豆瓣评分4.3分,但凭借主演杨洋刘亦菲这对自带粉丝流量的组合,上映5天票房已超过4.4亿元。对于阿里影业来说,除了票房,衍生品生意由于毛利率不错或将成为一项重要的收入来源。“三生”衍生品是怎么炼成的?董方透露,“三生”IP内容调研在商业化合作正式启动之前就已展开,团队会运用阿里巴巴集团大数据,以及淘宝内容社区的实时监控,了解全网流行趋势、不同领域的消费需求、行业热点和热门话题,提供灵感来源。淘宝业务平台部内容社区总监唐宋表示,淘宝内容社区的内容数据分析系统可以评估内容价值,或将产生的创作收益,同时分析粉丝画像、粉丝互动行为。这样得来的“三生”IP粉丝的画像是:受众超5000万,女性占据了75%,30岁以下的年轻用户为55%,IP涵盖的粉丝多数为养宠人士,地域分布郑州占据最多。综合以上分析,阿里大文娱授权宝联合淘宝、天猫TOP品牌商家展开全方位合作,包括商品授权、营销授权、首映礼路演冠名植入。其中商品化授权覆盖天猫十大行业,包括服饰、美妆、食品饮料、家居百货等60余家品牌加盟。“成熟的IP会有自己的风格指南、完整图库,《三生三世》是我们自己的IP,所以设计团队会开发设计指引、风格指南以及很多素材。由于不同的品类对素材的要求和贴合度不尽相同,甚至会为某个具体的商家开发单独的素材。”董方表示。就《三生三世》的案例而言,董方表示,除了电影本身的基本元素,衍生品开发的设计团队提炼出唯美风、水墨风、卡通风商品化素材,采取多类型多层次素材应用方式,确保产出每件衍生品具备自身特性。商品化周期则不一而论,大部分品类需要半年时间,比较复杂的需要半年到一年,而简单一点的也要三个月。董方表示,目前已经尝试衍生品前置,即在剧情阶段就切入商品开发,例如开发一些与剧情相关的道具和信物。在衍生品产出之后,授权宝团队还会负责营销推广,将明星ID、授权商品、品牌商家市场推广动作融会贯通,输送到整个淘系的资源脉络,包括淘宝内容社区、天猫榜单、手淘搜索、聚划算、淘抢购、行业合作等,为商家提供多元化的展示平台。在多方合力下,“三生”定制版毛绒玩具未上线预售破3万个,众筹商品两周破200万,定制款充电宝月销超5万件。除了“三生”外,阿里影业衍生品业务还与Amblin Partners、派拉蒙、万代南梦宫等海内外多家IP版权方达成合作、合作商家扩充到600多家、覆盖家居、智能科技、数码3C、潮品、美妆、服饰、家纺等全品类。阿里方面提供的数据显示,2015年《碟中谍5:神秘国度》的衍生品销售额超1000万元,2016年《星际迷航3:超越星辰》衍生品销售额超4000万元。阿里影业“水电煤”决心2017年上海国际电影节期间,阿里大文娱董事长兼CEO俞永福表示,阿里影业将减少内容制作,更多发力中下游电影宣发、衍生品开发授权等业务,要做电影产业的“水电煤”基础设施,计划通过构建用户触达、商业化和内容产业化三大方面推动产业升级。现在看来,内容商业化部分由授权宝来承载。根据阿里大文娱的规划,授权宝服务的是IP版权方和商家这两个B方,一方面通过商品化、营销授权、空间授权、冠名植入等授权形式帮助IP变现;另一方面,也帮助想要拥抱内容的商家进行品牌升级,采用线上线下或新零售等多种模式与消费者发生联系。董方透露,授权宝业务的毛利率比较可观,而盈利模式有两种,一是保证金形式将IP商品化权益买断,再去分发;另一种是与IP方一起向商家索取销售佣金。不过,阿里影业衍生品开发尚属早期阶段,盈利尚未能体现,年报显示2016年综合开发业务收入601万元人民币,同比增长113.9%,亏损达1496万元。阿里影业2017年还尝试了两个与IP相结合的新零售模式,一是与奕欧来上海购物村合作的“吃豆人”体验空间,与杭州城西银泰城合作的“精灵宝可梦嘉年华”,结合互动娱乐及商品售卖,用空间授权和营销授权将IP变现。“IP商业化过程能够反哺IP,一个好的商品是提供IP和受众互动的新场景。”董方表示,未来还会拓展更多的IP授权场景和形式,例如主题公园也在考虑之列。而IP选择上,授权宝还会与阿里大文娱旗下的优酷深度合作,对优酷的影视IP进行相关开发。值得注意的是,《三生三世》上映前一天,阿里影业再次宣布“换帅”,“余额宝之父”、阿里巴巴合伙人樊路远接替俞永福出任阿里影业CEO,向俞永福汇报。上一次“换帅”是在2016年12月,原CEO张强和原总裁张蔚转任联席总裁,俞永福兼任CEO。对于阿里影业这样在全国2300多家影视公司中的少数派互联网电影公司,中国电影家协会与中国文联电影艺术中心联合出品的《2017中国电影产业研究报告》有这样一段评述:互联电影公司具备资金、平台、大数据、IP内容、 营销优势,尽管资源很强大,但想要在电影市场立稳脚跟,还需要苦练内功,将互联网思维与电影创作、制作和运作有效结合。阿里影业第一部主投主控的电影《摆渡人》口碑和票房均不尽人意,伴随《三生三世》上映,阿里影业迅速发布授权宝品牌,似乎是强调了做电影产业基础设施的决心。樊路远表示,中国电影的非票房收入市场正处于起步阶段,IP版权方和品牌商家都非常看好国内衍生品的发展前景,但这个领域缺乏内容商业化的基础设施。授权宝则可以协同阿里巴巴大文娱生态资源,为双方提供包括内容影响力、产品销售、营销策略等全链路服务。在“换帅”任命中,阿里大文娱还宣布成立游戏业务领导小组,樊路远同时出任组长。今年中国国际数码互动娱乐展览会(ChinaJoy)期间,由阿里云、阿里应用分发、阿里游戏、阿里九游等组成的阿里游戏生态联盟也宣布成立。电影衍生品市场潜力好莱坞等成熟市场中电影行业的盈利构成只有30%至40%来自电影票房,其他大比例是来自电影衍生品和版权出售。但目前中国电影收入90%至95%都是来自票房和植入式广告,衍生品开发尚在起步阶段。中投顾问产业中心数据显示,2015年我国电影衍生品市场规模约为20亿左右,到2020年市场规模将超过100亿元。可供对比的是,根据国际授权衍生品产业联合会的数据,2013年北美市场电影电视角色所产生的衍生品销售额就已高达514亿美元。21世纪经济报道记者梳理发现,目前市场上做电影IP衍生品开发授权的企业,一类是专门的品牌授权公司,除了电影IP也会有其他类型IP的授权代理。第二类是影视巨头的IP衍生品发展部门,例如,华谊兄弟品牌授权与实景娱乐业务,苏州电影世界和长沙电影小镇两个项目即将建成开业。中影集团获得授权销售华纳兄弟研发的电影衍生品。万达则与时光网共建衍生品销售体验中心。第三类是衍生品开发作为主业之一、为商家和IP版权方嫁接桥梁的B端服务公司,包括神马娱乐、时光网、娱猫、文交联合、ACTOYS等。CIC灼识咨询执行董事赵晓马告诉21世纪经济报道记者,从优劣势来看,影业巨头具备IP、流量、资金、资源等先天优势且入局甚早,衍生品垂直电商平台会被巨头碾压或收购,但劣势在于难以做到足够的差异化,开发能力弱,种类少。而第三方衍生品开发公司则能够挖掘IP的独特资源,专业开发能力强、供应链短、响应速度快,劣势是无IP,人才培养压力大,对市场动态把握有极高的要求。此外还有一些公司切入到衍生品开发服务的细分领域,如有专门贩卖IP的B2B公司品源文华。做电影粉丝与品牌商之间引流服务的公司玖悦数码。主攻青少年IP内容及衍生品全产业链的元力影业。元力影业总裁杨璐对21世纪经济报道记者表示,青少年购买衍生品的意愿更高,属于产业链消费能力最高的一群人。而对于买入的非原创IP作品,作为开发者首先要为其设计一套符号体系,IP方拿版权费用,剩余盈利按百分比分成,在10%至30%间浮动。神马娱乐董事长郭浩在接受21世纪经济报道记者采访时表示,国内衍生品代理还存在“代而不想管”和“代而不能管”的问题,衍生品授权代理模式重视销售业绩而轻视构建体系,并不能对影视IP的衍生品价值进行深度挖掘,衍生品授权代理公司往往在影视生态链中处于弱势地位。不过他认为,中国影视IP衍生品开发已经处在爆发期的门口,“阿里影业授权宝的出炉也释放了一个信号,即从目前宣发部门主导衍生开发转向专业授权队伍主导。”中国艺术研究院影视系研究员刘藩在接受21世纪经济报道记者采访时表示,国内影视衍生品开发主要难点在于知识产权保护较差,盗版猖獗,衍生品利润难以保证。衍生品的提前筹备工作包括提前注册、申请法律保护,提前与投资方或版权方签订协议、授权生产厂家,提前安排盈利渠道、计划。他表示,以《捉妖记》为例,胡巴的形象适于做衍生品,但制片方对其热度预估不足,未对衍生品进行预先安排。影片上映后盗版衍生品铺天盖地,而投资方在影片火了之后,没有预先计划的情况下,才临时推出衍生品,盈利表现不好。刘藩表示,迪士尼之所以成为好莱坞盈利最高的影视公司,原因就在于它有完整的衍生品产业链条,美国的版权保护也做得比较好。艺恩研究总监刘翠萍对21世纪经济报道记者表示,衍生品开发是未来娱乐产业链最有潜力的一部分。下游的制作公司和平台现在投资潜力已经较低,而上游拥有资源的IP方运营方以及衍生品领域,目前相对空白,“就看是否适合做衍生品的公司、能否链接上游优秀资源、IP的运营和开发能力是否够强。” (编辑:李清宇,邮箱:)21世纪经济报道及其客户端所刊载内容的知识产权均属广东二十一世纪环球经济报社所有。未经书面授权,任何人不得以任何方式使用。详情或获取授权信息请点击此处。《爱星共娱娱乐营销巡回沙龙杭州、深圳双站告捷》 精选六随着大众消费者文娱消费概念的增强,一部小说、一位明星、一部电影都能在不经意间引爆粉丝的热情。随着IP的概念越发广泛,IP大战的硝烟越发浓烈,从文娱产业,到电商领域。如何高效开发和利用IP,有效进行吸粉,逐渐成为行业关注的焦点。。近日,在第24届中国国际广告节上凭借《三生三世十里桃花》的合作案例――《阿里文娱智能营销平台携手苏宁玩转IP营销》,荣耀夺得“2017中国广告长城奖广告主奖年度经典案例”大奖。苏宁易购携手阿里文娱旗下UC,助力电影推广,借势超级IP引爆话题,成功开展了一次效果十足的跨界内容营销!苏宁易购发烧节燃动8月,阿里文娱IP+智能营销平台强势助力苏宁易购818发烧购物节作为每年一度的电商促销狂欢,今年818正逢由阿里影业与儒意影业联合出品的超级IP电影《三生三世十里桃花》的上映期。而苏宁易购的代言人杨洋,又是该部大剧的男主角。因此,借势《三生三世十里桃花》IP推广,并最终为苏宁易购818电商节导流,阿里文娱即成为跨界合作的不二之选。除了IP内容上的优势,作为阿里文娱旗下多维内容分发出口,拥有高达月活4亿+用户的UC,以及阿里文娱整合多端媒介的强大数据收集及分析能力,更为此次IP营销活动效果达成给予充分保障。苏宁易购阿里文娱数据洞察匹配,精准触及粉丝人群作为玄幻爱情第一IP,《三生三世十里桃花》的粉丝受众广泛,粘性强,且极易受IP话题引起共鸣。由于电影主角杨洋本身为苏宁易购代言人,其粉丝的商品偏好、浏览轨迹在苏宁后台形成固定标签。同时阿里文娱通过大数据洞察用户关注及消费行为数据后发现,电影《三生三世十里桃花》男主角杨洋的粉丝群体,与关注苏宁易购并在苏宁易购上有购买行为的人群具有极高契合度。因此唯有结合明星粉丝、电影粉丝与IP粉丝共同关注的兴趣内容进行创意,才能激发他们参与互动的热情,进而带动苏宁易购818电商节营销转化。IP撩动粉丝参与,多维互动高效转化围绕粉丝运营。双方联合做了一些列的举动。阿里文娱在UC APP首页定制《三生三世十里桃花》电影专题页,通过独家花絮展示、互动游戏及大咖影评等内容与粉丝深入互动,对电影话题深度发酵;并在专题页及外围自媒体影评文章中,以内容和场景的方式对苏宁易购818信息进行植入,增加品牌曝光。在苏宁易购站内,苏宁围绕电影进行相关页面功能的开发,进入苏宁易购后,粉丝能很醒目进入“三生三世”的氛围,站外的大曝光及宣传,落地在站内,行程整个宣传的闭环。此外,阿里文娱还围绕苏宁易购818风格专项定制影视IP风格包装及首页推送,在神马搜索中针对电影及明星检索行为,通过外链引流至苏宁易购818活动界面。最终,苏宁易购818发烧节联手阿里文娱智能营销平台的活动总曝光高达2600万+;借势IP内容引导总点击达200万+;苏宁易购818活动转化率成功增长73%。多产业IP协同
苏宁阿里文娱的无限可能苏宁易购此次联手阿里文娱智能营销平台借势《三生三世十里桃花》IP营销推广,依托IP自身粉丝流量优势的同时,更借助双方在数据运营、内容资源、粉丝需求洞察,同时借助大数据及媒介平台的强大实力,构建多媒介内容生态链,完成了一次成功、高效的跨界营销活动。值得注意的是,阿里和苏宁目前都是多业态的巨头企业。阿里的业务遍及零售、文娱、金融等各个领域;苏宁旗下也囊括了苏宁云商、苏宁置业、苏宁金融、苏宁文创、苏宁体育、苏宁投资六大产业;双方不仅都拥有丰富的IP资源可以充分利用,更具有跨界营销的天然优势。如此看来,苏宁易购与阿里文娱的这次合作,只是一个开始。818期间的这次合作,算是双方对跨界IP营销的一个试水,在即将到来的双11期间,双方极有可能再给业内带来一个惊喜。《爱星共娱娱乐营销巡回沙龙杭州、深圳双站告捷》 精选七本文转载自魏武挥博客扯氮集,原标题为《火烧电影》“恐怕很难找到比电影更迷人的产业了。”美国资深娱乐产业分析师、金融***博士哈罗德沃格尔在他的《娱乐产业***――财务分析指南》一书中这样写道。沃格尔这里所指的产业显然是“娱乐业”。游戏、体育、博彩等都是娱乐业,但电影这个行当,既有高大上的艺术感,又充满着商业价值,覆盖人口极广,而且属于高风险高收益,所受的影响变量极多,无怪乎要用“迷人”二字。中国电影业与资本市场结合后,发展迅猛,催生了11家所谓“广播电影电视产业板块”的国内上市公司,还有博纳影业这种海外上市公司。随着供给方活力迸发,结合庞大的人口基数,中国已经成为全球第二大电影市场,而超过美国成为第一在很多人看来是迟早的事。另外,与电影相关的衍生产业机会也很大。美日等市场的票房收入仅占总体收入的3成,而这一指标在国内超过90%,衍生产业可挖潜力多多。这里遍地黄金,一派兴兴向荣之势。各路土豪都开始介入电影行当,有媒体报道说,2013年的资本运作此起彼伏,5月之后,接连发生10起收购案,最大金额为近160亿人民币,最小的也有1.23亿,累计超过220亿人民币――这个数字已经超过了2013年电影业总票房的规模。BAT入局网络巨头终于按捺不住,开始进军电影产业。今年3月,阿里斥资62.44亿港元收购文化中国60%股权后随即宣布,公司拟更名为阿里影业。继余额宝大红大紫之后,利用支付工具,阿里推出了三期娱乐宝来投资电影电视。一期7300万元,投向《小时代3》等,6月又推出娱乐宝二期,标的5部电影。第三期则和东方卫视的电视节目有关。2月,百度创始人李彦宏投资了一家洛杉矶电影制作公司,第一个项目是一部名为《悟空》的3D动画电影,预算4000万美元。近日,市场上则流传出一个消息,百度可能在7月底启动一项面向电影市场的众筹项目。6月17日,在上海国际电影节上,腾讯视频宣布推出“为虎添翼”电影计划,投资电影《钟馗伏魔:雪妖魔灵》、《天将雄师》、《痞子英雄2:黎明升起》、《我是女王》、《张震讲故事》等。在整个2014年,腾讯声称至少会参与出品以上五部大片,下半年也许还会推出其它项目。“我坚定不移地认为,中国电影市场将成为全球最大的市场。我们的电影院、银幕数、观影人次都在快速增加。此外,我们跟美国站在同一起跑线上的就是蓬勃发展的移动互联网产业。中国有13亿人口,有近10亿部智能手机,5亿平板电脑,还有5亿家庭电视屏幕,这些屏幕未来都将是我们电影产业持续发展的基础。”――这段话出自刘春宁之口,刘的上一份工作是腾讯公司副总裁,腾讯在线视频部总经理,腾讯数字多媒体产品部总经理,现任阿里巴巴集团副总裁、数字娱乐事业群总裁。他的话,其实充分代表了巨头们进军电影业的动机。不过,三位在哥伦比亚商学院开设“媒体战略管理”课程的学者们在他们的合著《被诅咒的巨头》狠狠地挖苦过媒体巨头投入电影行业,在他们的统计与研究中发现,大部分此类行为最终都归于失败――对本媒体组织的真正意义上的壮大没有任何好处。追求规模经济和范围经济的媒体巨头们,一次又一次地进行投资收购然后再一次又一次地进行资产减值――十余年来,位列前茅的巨型媒体集团减记了总共2000亿美元资产。而此番携更庞大的“规模经济”与“范围经济”而来的网络巨头们,能摆脱这份诅咒吗?流量电影的营销环节非常重要,根据艺恩咨询的研究,在整个2013年中,电影营销费用可达28亿元,占到了当年总票房218亿的10%多。而在这部分营销预算中,单纯的硬广投放就会占到一半。今年春节档问鼎票房冠军的《大闹天宫》,总票房破10亿,广告投入达到1.4亿,大面积投向路牌广告、地铁车身和车箱广告。而网络巨头本身就具有强大的媒体属性。百度是中国流量第一的网站,腾讯握有门户流量排名第一的腾讯网,还握有桌面QQ,移动微信和手Q这样的社交工具。至于阿里,这两年对媒体疯狂的投入和收购,也有着它自己强大的媒体矩阵。将它们自己和它们投资的公司一起算上,BAT掌控着中国互联网的主要流量,这句话是一点不会错的。随着中国网络人口的增长红利结束,网络巨头们也迫切需要找到一个增长迅猛的行当来满足资本市场的需求。每一个访问IP,网络巨头都希望能挖掘出最大的商业价值。电影业是当然之选。在过去,网络巨头要么担当帮助电影宣传的媒体角色,要么担当一些过期电影在网上播放的末端发行角色,而这一次,网络巨头们的野望是:进入产业链上端,操控整个电影业。手上有庞大的流量,至少意味着电影的宣传营销不是什么重要的问题。BAT三家的分发能力都是首屈一指的,一部再烂的电影,在流量充足的情况下,让全国人民都知道对BAT来说那是小菜一碟的轻松活,而且有趣的是,只要人们知道且在讨论电影,就意味着会有更多的人进入影院。这在中国过去烂片一样产生高票房的历史中可以证明。流量优势还会成为与大牌明星演出费用谈判的筹码,巨头们有足够的其它力量去让明星变现或影响到明星,于是演出费用便可以讨价还价到极致。明星的片酬是一部电影的主要成本,这部分的节省或者产生组合优势,会**有助于电影的利润。宣传上的火爆,可以让电影生产商在发行事务上获得谈判优势,比如和影院之间的商务洽谈,包括分账比例、排片时间、账期结算等。一部大家都在关注和讨论的电影与一部默默无闻的电影,院线的态度显然截然不同。有院线经理在接受媒体就“什么因素影响排片”时这样回答:“卡司阵容,还有宣传。”(注:卡司阵容即演艺阵容)流量还会产生大量的数据,这些数据有助于电影的“按需生产”。早在2012年我参加的一次移动视频基地节目招标会上,就有一家拥有主流输入法工具的网络公司在竞标时声称,他们知道中国最热门的演艺界人士是谁。资本电影业是资本密集型的产业,生产电影就像风险投资商投资项目一样:我知道我所投入的项目只有20-30%的成功率,但只要这些成功的项目有巨大的回报,就足以覆盖我失败项目的成本。按照Gasson的研究,大多数成功的好莱坞制片公司每制作十部电影也只有两部能盈利。规模小的电影生产者很难去践行这种逻辑,而如果手上资本非常强大,这个风险收益逻辑才能得以实施。网络公司天然就和资本走得非常近,事实上它们都是被资本养大的。而这两年,成长为巨头的网络公司们,开始从投资标的转变为投资者。经年累月的项目洽谈,网络巨头们都有着娴熟的投资技巧。不过,自己投入是一种手法,网络巨头们还带来了另外一种玩法:众筹。这种玩法切入最深的,就是阿里和它的娱乐宝。虽然都是借助第三方支付工具,但娱乐宝的机制和余额宝其实颇为不同。余额宝其实是把普通人的钱聚拢后交给高富帅,货币基金这个高富帅和银行这个高富帅达成协议。就余额宝来说,是普通人和高富帅之间的交易。娱乐宝却是普通人和普通人之间的交易。普通人把钱交给高富帅(电影生产方),高富帅生产完了还是要从普通人那里获取票房或其它衍生收入,以满足前一个普通人的所谓年化收益。存在这种可能,其实就是同一个普通人,自己吃自己罢了。网络巨头们自己都不缺钱,它们还有更强的吸纳资金成为资本的本事――这可能是《被诅咒的巨头》三位作者所没有看到的一个特征,他们笔下的媒体巨头们从来把普通人看成消费者,而没有视为投资者。窗口电影行当有所谓的“窗口策略”,大致上存在着这样一个链条:本土票房、海外票房、按次收费点播、录像带DVD、收费电视、免费电视,这是一个一路延展下来的收入模式。近年来,网络视频、互联网电视兴起后,链条上又多了两环。而被慢慢取代掉的,首当其冲当然是录像带DVD这种古老的物事,传统电视看来也将朝不保夕。百度拥有爱奇艺这样的视频网站,腾讯旗下则有腾讯视频――一直有传言腾讯内部关于腾讯视频是否要仿效腾讯搜索和腾讯电商交给第三方,但马化腾坚决不同意。至于阿里,除了投资优酷以外,还一直和华数紧密合作,不仅推出了阿里盒子,还做了阿里智能TV操作系统,接入到华数的互联网电视播控平台。很显然,阿里的窗口重点在客厅。游戏,则是电影行业的重要衍生产业,不是一个窗口。赛富亚洲投资基金的首席合伙人阎焱一直认为,华谊能赚的钱其实并非电影本身。华谊放在明面上的业务次序是:电影、电视剧、艺人经纪和游戏。游戏位列最末,但其实贡献很大。比如在2013年年中财报中,如果不是减持游戏公司掌趣公司套现3.78亿获投资收益2.4亿,上半年就不会出现同比大增近3倍的4.03亿利润了。今年一季度营收显示,主营业务几无盈利。―― 这一点充分说明,即便如华谊这样的明星电影业上市公司,在电影这个市场上并非强悍如斯。这对于手握流量和资本的网络巨头而言,是一个好消息。此外,有媒体报道说,游戏公司完美时空做了一款《武林外传》的游戏,仅仅一个月,收入就超过了《武林外传》电视剧售卖的全部收入。游戏业是电影业非常重大的衍生产业,电影成了游戏的宣传工具――这大有些商业意味上的莱文森所谓“补偿性媒介”。腾讯是中国游戏业的王者,而阿里,也一反马云信誓旦旦绝不做游戏的承诺,开始介入到游戏业中。前文所提及的刘春宁,自腾讯转会到阿里后,很大一部分工作职责就是打造阿里的游戏业务。规则制定者能够把控多个窗口及衍生产业的,一般都是真正意义上的内容版权所有者。互联网对传统媒体的冲击,主要是文字图片这类轻内容领域,重内容领域,事实上还很难说鹿死谁手。门户可以用一纸“战略合作协议”从纸媒中免费获得内容,而很少有视频网站能够以免费的方式从影视剧版权所有者那里获得内容。主要以文字图片为主的聚合类新闻客户端今日头条能达到5个亿美金的公司估值,但视频聚合类客户端不是没人做(比如360),但从来没有那么强大过。在视频领域,规则制定者很难讲到底是渠道,还是内容。我个人的看法是,内容方可能还稍稍强大一点。网络巨头一直做的是渠道的生意,传播的都是轻内容。涉足重内容的视频领域后,一直在为争夺内容支付高额的版权费用,而且也只是一个播出权(无论读播还是首播),衍生产业他们并没有合法性和话语权。如果一旦以资本的方式进入内容生产领域,多个窗口都向他们打开,巨额的流量,可以一次又一次地变现,从而成为整个产业的规则制定者,而不仅仅是营销参与者、播出参与者。政策上的一些动向,让商业领袖们意识到,这个市场去抢夺规则制定者是有必要的。国家一直在鼓励文化产业的变化,远的不说,就在6月19日,财政部、国家发改委、国土资源部、住建部、中国人民银行、国家税务总局、新闻出版广电总局等七部委联合下发了 《关于支持电影发展若干经济政策的通知》,发布了支持电影发展的若干经济政策。《通知》不仅表示要对一些精品电影给予年总计1亿元的资金扶持,还要“对电影产业实行税收优惠政策”。“对电影制片企业销售电影拷贝(含数字拷贝)、转让版权取得的收入,电影发行企业取得的电影发行收入,电影放映企业在农村的电影放映收入,自日至日免征增值税。”《通知》中这样提到。网络巨头不会放过这样的制度红利的大好机会,传统电影厂商们也不会。上影中影均进入了IPO预披露名单,来自沪媒市场上的传闻,东方明珠和百视通这两家均属SMG旗下的上市公司,有可能会合并,并注入东方CJ、炫动卡通等资产,最终产生一个市值逾1700亿的巨型上市公司,进行更大的电影电视运作。电影业,经过前五年的星星之火之后,已成一片燎原之势。本文由扯氮集博主魏武挥原创撰写,欢迎于钛媒体/微信/ZAKER/网易/腾讯新闻客户端中搜索ItTalks以订阅公众账号,或于搜狐新闻客户端科技频道订阅“魏武挥”《爱星共娱娱乐营销巡回沙龙杭州、深圳双站告捷》 精选八近日,在娱乐资本论主办的“2016纯网内容新趋势论坛暨白皮书发布会”上,爱奇艺高级副总裁杨向华,慈文传媒董事长马中骏,经纬创投EIR、星芒基金创始管理合伙人卢梵溪,AcFun总编辑、北京电影学院客座教授刘炎焱,华泰创新董事总经理王禹媚,上海视骊影视总经理白一骢,爱奇艺影业总裁李岩松,经纬创投合伙人王华东,浅石创投合伙人胡海清,《军武次位面》创始人、光速时光CEO曾航等人齐聚一堂,研判2016年的纯网内容投资新趋势。在资本的追逐下,网生内容站在了风口上。这是一次干货满满的分享会,数据、分析、商业模式、未来趋势,一个都不少。垂直领域内容团队成为投资“新蓝海”根据娱乐资本论发布的《纯网内容新世界》白皮书。从2014年底到2016年初,布局内容领域的投资机构数量已从10家以内增长至100家以上,纯网内容生产团队的估值也不断攀升。在互联网“重塑”娱乐产业的大背景之下,“纯网内容”已成投资界的大风口。纯网内容分成网络剧、网络大电影、网络节目、网络动画4个领域。在此背景下,创新工场、经纬创投、K2VC、浅石创投、真格基金、娱乐工场、洪泰基金、挚信资本等投资机构,均已开始在纯网内容领域密集布局,娱乐行业的大公司诸如华谊兄弟、慈文传媒、光线传媒等也开始在这一领域攻城略地,而BAT、合一集团、乐视网、搜狐等互联网渠道,更是在这一领域展开了深入的产业投资,试图向产业链的上游延伸。在大量投资机构的追逐之下,“现象级”内容产品的团队估值已升至数亿元乃至数十亿元,而面向垂直领域的内容团队,估值也从几千万元到1亿元不等。在一些投资机构看来,垂直领域的内容团队估值低、商业延展性强、产品化空间大,从而成为一片投资“新蓝海”。“网生导演中,一定会出现一个斯皮尔伯格”据杨向华介绍,爱奇艺在2013年正式推出网络大电影战略时,分账最多的影片大概十万左右。2014年也未能突破百万。但2015年,爱奇艺上线了612部网络大电影,分账超百万的已经达到了35部,并且这个数字还在快速增长。不仅如此,制作成本也在翻倍增长。据悉,2014年网络大电影制作成本普遍在50万以下,2015年主要在50-80万之间,并且制作成本在一百万左右的比例已经占到20%,2016年网络大电影制作成本会持续增加。至于大家最关心的分成,目前分为广告和付费两个基本模式。在营销、广告植入、招商方面,爱奇艺称,2016年预计会提供超5亿用来扶持PGC内容。看来,爱奇艺决心要培育网络大电影市场,还是下了血本的。那么,2016年,网络大电影将何去何从呢?杨向华称,第一,中国网络院线会形成类似于美国DVD市场一样的大市场,网络付费市场会大于电影的院线票房。第二,网生导演中一定会出现一个斯皮尔伯格。第三,越来越多院线级制作的电影,会只在网络发行,并且这种现象已在电视剧行业发生。第四,网生娱乐公司中将产生大量上市公司。“自审自播的幸福时间不会太长了”大概在五六年前或者十年前,慈文传媒就开始买和囤积网络小说。马中骏在现场分享了慈文买IP的几大标准。他的第一标准是数据好、适合改编。他回忆自己在买某个IP时,曾经被质疑“根本没条件拍”。但当时他坚称,“肯定能拍,只不过不是现在拍,是过几年拍。”他的意思是,买IP要趁早,目光更长远一点。不仅如此,马中骏还强调买IP要注重延续性、全面布局全产业链。比如,做《花千骨》肯定是要做“季播”,不能像过去电视剧饕餮似的播法,要做第二、第三季延续它的生命。他还以《老九门》举例,爆料称不止是网剧,还要有网络大电影、游戏或其他,不能做一个剧就完了。在马中骏眼中,IP虽好,但砸钱需谨慎。他认为现在IP泡沫的非常大,必须控制成本,它不是可以无限扩大的,实际上每年增长都是有限的、有天花板的。他提箱大家注意“技术壁垒”,因为依靠现在的虚拟技术,有些IP可能时间受不了、花的钱受不了,这个尺度很大,必须提高警惕。按照人们传统的观点,普遍认为在网络上播的可以随便拍。马中骏表示,将来肯定会出现“政策壁垒”,而且会越来越严。因为“不可能永远让我们自审自播,这样的幸福时间不会太长久,所以一定要知道它的尺度、底线在哪儿。”眼看着未来投资将越来越大,此时不防范风险,未来肯定出问题。网生内容迎来年轻人的资本化狂欢时代卢梵溪更多分析网生IP更多的是从经济方面考虑。他认为根据现有IP推算,三年之内网生视频IP就会突破一百亿。在其他方面,IP表现的同样出色。2015年播放量最多的网剧中7部来自IP改编,《十万个冷笑话》的月流水是一亿,《花千骨》,月流水是2亿,《芈月传》也刚刚公测。网生内容的价格也水涨船高,有妖气9.04亿人民币,但是真正估值是视频化、影视化带来的估值。万合天宜也已经达到了数十亿的规模,暴走漫画也是。牛男、关爱八卦成长协会、何仙姑夫都是从网生内容做起来的。国内只有AB站有原生UGC内容A站主编辑刘炎焱说,其实弹幕没有任何技术门槛,为什么只有AB站形成了社区?因为这些人价值观是相近的。这是AB站作为国内核心二次元企业保留的东西。还有就是A站给自己的定位,A站并不认为自己是二次元,而认为自己是青少年的泛娱乐平台,在他看来A站第一,内容肯定是王。然后是社交,A站足够垂直、足够黏性,可以把用户更多留在上面。另外是所谓的线上线下联动。接下来就是国产动画的问题,刘炎焱带来了一份数据,是从2014年10月到2015年11月A站的动画点击次数,可以看到TOP10的日本动画点击是140亿,TOP10国产动画178部点击28亿,依然还是有一定的差距,但是这种差距比起前年来是飞速的在减小,因为国内原创内容的点击越来越高而且质量越来越高。动画片怎么盈利的问题?在早几年做动画片是非常难盈利的。但是今年之后开始发生改变了,因为网络平台产业链逐渐成熟以及制作的改编让动画片变现这么多年来第一次成为可能。现在大量动画片做起来,可以提前做广告、订阅、游戏、让其商品化。更让他欣喜的是,日本动画开始为中国动画打工,动画行业和影视行业有一点不同,动画在制作上有些独特的制作门槛,动画最要命的是中期,现在出现了新现象就是日本、韩国做中期。他认为明年网络剧几种爆款方向,会有大量漫画改编的网络剧出现。这会是中国的影视行业之前没有过的一种类型,可能是中国的原生漫画也可能是日本的,可能会是非常著名的漫画,日本漫画、韩国漫画、美国漫画改编的网剧或者电影,漫画改编去年已经出现了,今后会大量的出现。圆桌论坛:展望2016年网生内容趋势4位嘉宾分享结束之后,爱奇艺影业总裁李岩松、经纬创投王华东、视骊影业白一骢、浅石创投胡海清以及光速时光CEO曾航还进行了一轮圆桌对话。对话的主题是,展望未来一年网络内容的发展趋势。王华东在谈到做互联网内容时说,互联网内容和传统做内容差别很大,互联网内容是互联网放在前面的,所以在16年会围绕这个逻辑系统性的展开这个领域的投资,从新的内容形态到新型渠道比如以直播为核心展现产品。曾航也谈到网生内容跟传统媒体有很大的不同就是首先要研究用户,让粉丝有参与感很重要,所以他们一直花很多时间建设我们的粉丝社群,贴吧、微信、QQ群这是网生内容跟传统的媒体很不一样的。“做内容是无所谓年龄,就越是垂直的、小众的文化越容易形成粉丝。”网剧一哥白一骢则解答了困惑人们长久以来的问题:网生内容与渠道之间如何分账?“我们招的要和爱奇艺分,爱奇艺招的会分一部分制作费用,完成的费用、演员的费用以外剩下的就是平台的,这个事情我们心甘情愿,因为我们特别希望,虽然知道短期内视频网站整体不会盈利但是希望单个项目产生较高的收益,这样平台对我们会有更好的信心。”娱乐资本论专注娱乐和财经界的跨界思维碰撞和报道,有最辛辣专业的娱乐报道,请搜微信:娱乐资本论(或 yulezibenlun)《爱星共娱娱乐营销巡回沙龙杭州、深圳双站告捷》 精选九11月18日,停牌2月有余的华谊兄弟传媒股份有限公司今日晚间发布公告,将于明日复牌,公告称:华谊兄弟将向杭州阿里创业投资有限公司、平安资产管理有限责任公司、深圳市腾讯计算机系统有限公司与中信建投证券股份有限公司非公开发行A股股票共计144,985,904股。定增后,阿里、腾讯所持华谊兄弟股份皆为8.08%,仅次于王忠(中)军并列第二大股东,平安占股2%。马云、马化腾、马明哲“三马”上一次合作是2013年年初,“三马”联手组建了一家保险财产公司众安在线。此番入股华谊兄弟,重聚“三马”,特别是马云、马化腾身后两家中国最大的互联网公司愿意“手挽手”共同护航华谊兄弟,足以彰显王中军与王中磊两兄弟的吸引力和粘合力。华谊兄弟近年通过去电影化、涉足互联网、实景娱乐完成了内部结构调整――影视娱乐、品牌授权及实景娱乐与互联网娱乐成为了企业内部的三驾马车以驱动华谊兄弟从电影公司向娱乐公司的转型。此番马云、马化腾、马明哲的“三马”加持则无疑让这家刚过完20岁生日的年轻娱乐公司华丽升级变形为娱乐母舰,“战斗力”的提升和“战斗半径”的扩展都将是跨越性的。+阿里巴巴:“手拉手,一起走进好莱坞”根据公告内容,阿里巴巴将携娱乐宝、电商平台、新媒体平台等资源与华谊兄弟展开从电影项目的制作、宣传、发行、IP及衍生四个维度的深度合作。制作方面,双方约定未来3年内,华谊兄弟和阿里影业将共同制作、发行5部电影作品,华谊兄弟将释放其电影作品投资额的5%-10%给阿里参与投资;宣传方面,在未来3年之内,双方将挑选10部华谊电影作品进行“娱乐宝”的业务合作;发行上,优先与淘宝网进行线上首发票务合作的华谊电影作品,将获得淘宝网优势资源进行重点宣传推广;在IP及衍生方面,娱乐宝合作影片、阿里参投影片及制作发行合作影片的剧本互联网在线阅读传播、音乐作品互联网在线传播、电影作品之游戏及动漫开发均优先与阿里合作。华谊兄弟董事长王中军表示,引入阿里的平台资源后,华谊兄弟的娱乐业务将释放出更大的增长空间。阿里作为全球市值最大的互联网公司之一,其电商生态的成熟特别是支付体验的领先能够为华谊的娱乐母舰提供在电影衍生品销售方面的战略想象空间和战术资源优势。而阿里与马云在全球的影响力也为正在谋求国际化的王中军提供了登陆好莱坞、迈向世界级娱乐企业的更高跳板,据知情人士透露,马云曾在私下里对王中军表示,很期待“手拉手,一起走进好莱坞”。+腾讯:IP共享,互联网娱乐全方位打通2011年腾讯即以机构投资人的身份入股华谊,王中军此前曾表示过华谊兄弟成功涉足互联网娱乐离不开腾讯及马化腾的帮助。此番增持,自然是水到渠成,互利共赢的再升级。腾讯近年来大举抢占IP资源,从动漫、游戏到文学均呈现出豪取的姿态,此番与华谊的深度合作,重头自然是双方IP的共享,并打通各自的业务平台实现IP流转和增值。根据公告内容,华谊兄弟所拥有的影视作品在改编换成互联网游戏、网络文学作品(剧本除外)、动漫作品(电影作品除外)时,腾讯享有优先合作权;腾讯所拥有的网络游戏、文学作品在改编成影视作品时,华谊兄弟享有优先合作权。同时,华谊同意将“华谊电影项目”(指由华谊负责开发、制作,且由华谊主导控制的,且华谊享有投资安排决定权的电影项目)项下总投资额的5%-10%释放给腾讯参与投资。双方还将共同制作、发行5部(数量暂定)电影作品。应当说,华谊兄弟与腾讯三年多来的紧密合作,是双方此番进一步融合的重要前提,如此规模的IP互联互通可能是互联网公司与娱乐公司合作的首次,对行业而言亦可能是未来发展的方向。+中国平安:早已不差钱的华谊兄弟,野心背后的信心助力华谊兄弟可能是国内电影企业里对使用金融杠杆最熟稔的玩家了,从银行授信、版权质押到创业板上市,华谊兄弟的勇于尝试也使得其成为了银行、金融机构的宠儿。2009年成功在创业板上市后,五年的时间其市值已达290多亿,净利润从6800万增至6.67亿(2013年),华谊兄弟无论是从内部财务的安全角度还是外部融资手段的多元化角度而言,都已“不差钱”,因此引入中国平安绝不仅仅是简单的金融技能加强。公开数据显示,中国平安已拥有保险、银行、投资各大业务系列全方位的金融牌照,总资产已逼近4万亿,目前是中国最大的三家综合金融服务集团之一。于平安而言,通过华谊兄弟涉入娱乐产业,能够有效补充其定位社交金融战略里的“玩”(其他为衣食住行),凭借华谊兄弟和二马的相融,马明哲的中国平安可以享有国内最优的娱乐资源来满足其社交金融的概念完善,并以娱乐的产品形式和交互方式推动平安的品牌推广和产品销售。对于华谊兄弟而言,金融财团的引入,为其带来了一个目前其他国内娱乐公司尚不具备的关键优势――超大体量的企业并购案的资源支持,不仅仅是金融资本的充实,还有整个大型并购所需的金融资源支持。用华谊兄弟副总裁胡明的话来说就是:“对于我们突破现有的体量会是一个不可或缺的资源。”华谊兄弟的国际化战略还在继续,近期刚刚在美国成立全资子公司,以及从年初即开始的海外收购尝试,此番携手金融财团,再加上阿里与腾讯两家海外上市公司的影响力支持,相信华谊兄弟很快将展开好莱坞的大手笔并购。华谊兄弟:如果狼来了,那就做头狼今年整个电影产业弥漫着“狼来了”惊恐与焦虑,BAT及其他互联网玩家在内容原创、制作发行上大规模布局,让传统的电影玩家们感受到了前所未有的压力。在逐步深入互联网娱乐和实景娱乐的过程中,华谊兄弟今年却遭遇电影业务的“小年”,截止到贺岁档前,前三季度电影票房与往年相比逊色不少,不免让外界纷纷开始质疑华谊兄弟这家曾经的领军企业是否在走入歧途。虎嗅君在今天专访了华谊兄弟副总裁胡明(专访全文将在近期刊发),她也就这样的质疑做了回应,并对华谊兄弟的未来图景做了展望。华谊兄弟最最核心的东西始终是做最顶尖的原创内容,这个肯定是华谊兄弟最最核心的能力。影视娱乐是我们血液里的东西,也是立足之本。其实今年年初的时候有媒体也会讲,好像将来电影公司都会是给BAT打工的,好像感觉“狼来了”,好像我们没有活路一样。我始终觉得我们有自己的自信,要在自己核心的这些方面一定要做得更强。另外我们也要顺应潮流的变化,其实你会从我们明年电影的片单上能看出来,比如说我们有更多的网络小说改编的电影,明年我们会开拍游戏改编的电影,这些比重都会加大,但是我觉得如何拍一部好电影始终是我们最最核心的能力,而且这也是我们合作伙伴所看中的地方。我觉得中国会超过美国或者跟美国并列第一大的市场,所以我们相信在这样的市场上中国肯定会诞生世界级的娱乐公司,世界级的标准比如它的市值、他所出品的影片在全球的影响力等等。我觉得今天我们应该能畅想一下,就像五年前谁会相信阿里巴巴能够到2800亿美金的市值,我觉得五年前没有人会相信这样的故事。今天中国已经诞生了世界级的互联网公司,我们也希望能够向这些公司去学习和借鉴,努力在这个市场诞生世界级娱乐公司的过程中一直保持自己的领先性。华谊兄弟此番定增后已“变形”成为国内领先的娱乐母舰,不仅凭借其在内容原创和电影制作上的核心竞争力引入BAT中的两匹“狼”为自己护航,而且令中国平安亦加入护航编队为其未来成为世界级的娱乐企业铺就金融坦途,显然华谊兄弟已充实自己体量和结构,可以无惧“狼来了”,而且已有了在娱乐行业里做头狼的资本――BATH,抑或是HBAT。《爱星共娱娱乐营销巡回沙龙杭州、深圳双站告捷》 精选十继去年12月完成A轮融资后,亚洲星光娱乐近日又有大动作。下午,国内首家全景IP互动娱乐营销公司亚洲星光娱乐与泛娱乐新锐投资机构乾元资本联手发起“星乾元文娱投资基金”。与其它泛娱乐基金不同的是,这支基金延续了亚洲星光娱乐打造的“X+唱联动”模式,将主投亚洲星光主控或参与的演唱会项目,以及通过“影唱联动”模式获取的优质电影投资份额。亚洲星光CEO马乐、乾元资本CEO王晨宇和创始合伙人梁霄、海泉基金创始合伙人胡海泉、金色传媒总裁王裕仁、万达名仕会总经理王林出席了本次发布会。优质IP高频立体孵化,涉足娱乐生态全场景亚洲星光娱乐是国内首家娱乐互动营销公司,擅长跨界整合行业优势资源、创新策划营销落地音乐会LIVE SHOW。在近几年,亚洲星光娱乐专注于优质电影、电视剧、商业品牌等IP整合孵化,通过标签化的营销理念与创新思维,成功打造了“老炮儿”、“致青春”等演唱会,为影片宣传起到了关键作用,开创了“影唱联动”的营销新模式。日亚洲星光娱乐正式公布获得新一轮融资,其的独创模式获得了资本的青睐,股东汇集了泛娱乐行业的知名人士,包括华谊兄弟总裁王中磊、恒信钻石机构创始人李厚霖、小米联合创始人王川、乐博资本天使基金创始人杨宁、向上影业董事长兼CEO肖飞,以及海泉基金创始人胡海泉、娱乐工场创始人张巍等,多元化的资本注入增加了亚洲星光的品牌背书,也让其在音乐演出行业内更具有竞争力和影响力。此后,“影唱联动”再度升级,“品唱联动”、“电唱联动”、“游唱联动”先后成功举办,并不断刷新演唱会在线直播的各大数据流量以及互动方式,“影唱联动”升级成为“X+唱联动”。同时,亚洲星光娱乐不断突破创新,已完成A轮融资,控股体育产业、视觉包装、以及品牌公关三个潜质公司。在公司发展战术上锁定以“全场景IP互动娱乐营销”,并总结多年经验,以“娱乐+”战略作为方向,以娱乐IP内容为本,以强大的创新整合营销能力为辅,结合互联网创新技术,推动“消费升级”。资本助力“X+唱联动”,成立星乾元文娱基金文化娱乐产业产品的原创性、时代性、偶然性、随机性导致IP和内容生产环节会不断有新的适应市场需求的公司产生,投资机会丰富。以IP内容为核心辐射多个业态,通过复合渠道传播,越来越多的企业开始参与或设立文娱类基金。亚洲星光也作出这样的尝试,联手乾元资本成立“星乾元文娱投资基金”。这支文娱基金将主要投资于亚洲星光主控或参与的演唱会项目,以及通过影唱联动模式获取的优质电影投资份额。另外,还将投资于乾元资本已投的新三板公司金色传媒主控的优质电视剧项目。据悉,亚洲星光选择合作的乾元资本是一家新锐的投资机构,以创业投资、股权投资和金融服务为主要方向。创立之初,涉及过早期天使投资和新三板投资,投资案例包括蜜娱乐、互动视界VR、中娱智库、青蛙城等早期项目,以及致生联发、金色传媒等新三板企业。乾元资本2017年将继续在股权投资的阶段上专注于文化娱乐领域为主的Pre-IPO知名项目。从整个文化娱乐产业链来看,从IP到内容生产,再到宣发和渠道推广。各自体系内逐步形成了局部的寡头,但尚未产生具有跨界垄断力的发行方或渠道方,不同媒介的交互式发展很容易打破单个行业内的局部平衡,再加上内容生产环节相对分散,缺乏有影响力的国产原创IP。相比之下,亚洲星光的优势就凸显出来了,它在业内首创的“X唱+联动”模式可以通过宣发的方式,优先占用强势IP电影资源。同时,乾元资本投资的新三板项目金色传媒也储备了大量的优质电视剧IP,金色传媒也可能与亚洲星光在电视剧的宣发上进行“剧唱联动”的合作。著名音乐人、海泉基金创始合伙人胡海泉也在发布会上做了分享,他从亲身经历坦言,自己就是从音乐人跨界做投资的,而泛娱乐的投资尤其需要具备跨界的能力。亚洲星光娱乐与乾元资本的合作就是音乐演出界与投资机构的跨界合作,双方将各自的优势组合在一起,必将碰撞出新的火花,为会为泛娱乐行业注入新的元素。在本次“星乾元文娱投资基金”发布会上,公布了已经储备的电影、电视剧、音乐节、演唱会的项目。其中,电视剧储备项目有优质IP“三生三世”系列的第二部《三生三世枕上书》,国术流小说开山之作《龙蛇演义》,中国网络小说最高成就奖获奖小说《将夜》,高收视热门IP《告别薇安》;音乐节、演唱会储备项目有全世界最大的音乐节品牌——Utra Music Festival超世代音乐节,国内首家基于SNS数据的“音悦MV榜单”;电影储备项目有田羽生导演的《前任攻略3》、冯小刚导演的《芳华》、扬子导演的《我是马布里》(原名《纽约人在北京》)。乾元资本CEO王晨宇介绍,“星乾元文娱投资基金的优势在于,第一,相比直接投资电影而言,亚洲星光主控的演唱会、音乐节,以及电视剧项目收益相对稳健,有相对稳定的回报;第二,可以用较低的成本跟投优秀电影,并获取超额回报;第三,基金的投资人可以享受到演唱会门票、片场探班、电影首映礼、电影周边等额外的增值。”本文为投资界原创,原文:http://pe.pedaily.cn/.shtml【本文为投资界原创,网页转载须在文首注明来源投资界(微信公众号ID:PEdaily2012)及作者名字。微信转载须在文章评论区联系授权。如不遵守,投资界将向其追究法律责任。】
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认识你李颖我很高兴!
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别的不清楚a,不过米.族金融的这个真的投了。之前进入了上海备案前100,挺火的,感觉比较稳,继续支持。
我是熊猫BABY品牌运营部负责人,该篇帖子所编写内容完全属于与事实不符,是对我品牌的恶意中伤诋毁,本企业属于合法经营中的正规企业,从未做过以上文章所写的骗人的事,发布该篇不实文章的个人我们会追究责任。
此文章内容不属实,有意损害澳嘉公司名誉权,希望网站管理者,对此文章进行相关处理..
一个很XX的平台,客服打了四遍电话没人接,手机app告诉我在更新不能用手机操作买标,等了一天没有新手标提现手续费5万扣款250,重点是提现时候系统非常卡,提现到账才发现被扣了250元
楼主明显是用标题敲诈平台,目前有些人利用互联网传播功能,以不适过期信息,危害企业的声誉,达到拿钱删帖之目的。具有刑事犯罪之嫌疑。
张佳笳你拉黑我仲叫我唔好揾你,旺角送你走时你话最迟初十五拎俾我,我答应你的事做了,但你答应我的事肯定冇做,丽江返来唔講声全部拉黑我,自己冇做到仲恶人先告状起屈到我度,点会唔揾你呢一定揾你
“现金贷”高利贷应当退还借款人高于36%的那部分利息!!
根据最高人民法院《关于审理民间借贷案件适用法律若干问题的规定》第二十六条规定:借贷双方约定的利率超过年利率36%,超过部分的利息约定无效。借款人请求出借人返还已支付的超过年利率36%部分的利息的,人民法院应予支持。因此,判定合法现金贷及非法高利贷的监管红线应当是实际年化利率是否超过36%,实际年化利率不超过36%的现金贷业务应当认定为合法现金贷,实际年化利率超过36%的的现金贷业务应当认定为非法高利贷。
例如XX金融平台,借款4000,分期三个月,每月还款1553.11,实际利率99%,明显是非法高利贷。尽管平台以各种“费用”为辨辞,但终究掩盖不了高利贷的实质,因为法律认定很明确:借款人的还款金额与借款金额的差额就是利息,这个利息当然包括网贷平台巧立名目的各种各样的所谓“费用”。
违反国家法律的借款合同,一开始就是无效合同!借款人只需还本金和合理利息!
要讨回高于36%的高利贷利息,现在就立刻投诉网贷高利贷!
(如何投诉网贷高利贷,百度一下就知道)
“现金贷”高利贷应当退还借款人高于36%的那部分利息!!
根据最高人民法院《关于审理民间借贷案件适用法律若干问题的规定》第二十六条规定:借贷双方约定的利率超过年利率36%,超过部分的利息约定无效。借款人请求出借人返还已支付的超过年利率36%部分的利息的,人民法院应予支持。因此,判定合法现金贷及非法高利贷的监管红线应当是实际年化利率是否超过36%,实际年化利率不超过36%的现金贷业务应当认定为合法现金贷,实际年化利率超过36%的的现金贷业务应当认定为非法高利贷。
例如XX金融平台,借款4000,分期三个月,每月还款1553.11,实际利率99%,明显是非法高利贷。尽管平台以各种“费用”为辨辞,但终究掩盖不了高利贷的实质,因为法律认定很明确:借款人的还款金额与借款金额的差额就是利息,这个利息当然包括网贷平台巧立名目的各种各样的所谓“费用”。
违反国家法律的借款合同,一开始就是无效合同!借款人只需还本金和合理利息!
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(如何投诉网贷高利贷,百度一下就知道)
小骗的老母真好操
我们在选购短期理财产品的时候,需要根据你的投入期限,资金用途,以及自己风险承受能力等综合考虑来做出最终决定。只有通过这样层层的筛选,才会让你购买到更加靠谱的短期理财产品。现在监管都不让平台有风险保证金了,履约险应该是现在安全等级最高的了。就是保险公司和平台合作,给借款人买保险,保借款人能履约还钱。如果借款人不还钱,就有保费了呗。不过这个也不是一般平台能谈下来的,得是资产风控都非常好的平台才有可能做,不然谁都不还钱让保险公司赔保险公司又不傻。不过也要警惕有平台上假的履约险,要擦亮双眼。目前履约险我买过和信贷,XXXXX,米缸金融都还可以,合作的都是大公司。不过网贷有风险,不管是什么保证都要擦亮双眼比较好。
就是都是骗子。
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