寻访商丘商文化 新手上路 发表于：2009-11-09 18:05 发帖 20 精华：1 注册时间：2009-11-9 大
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寻访商丘商文化 张正义 自商丘火车站往南，驱车一公里处，京港大道与南京路交汇的环岛中心，矗立着一座巨大的深红色的“商”字造型城市雕塑。它对外成为商丘市的标志性的建筑，与位于310国道环岛中心的那座“玄鸟”城市雕塑一起，构成了商丘商文化的有机组成部分。 这个“商”字，是根据甲骨文 “商”字进行造型上的变异、取舍和夸张之后创作而成的，既具东方传统文化内涵，又有商丘特定文化内涵的城市雕塑。它通高21米，横向跨度为22米，两个商字交叉，从前后左右四个方位看，都是相同的一个“商”字。“商”字通体用夔（音葵kui上声）文做装饰，表意为商朝青铜时代。它的形状，远看形如一个人振臂高呼，表意为商人始祖阏伯在召唤人们在向大自然抗争。通体又为红色，表意为商丘是火文化的发祥地。整个雕塑既像“商”字，又像几只展翅飞翔的鸟，寓意为商丘正在腾飞。 那么为什么要用古“商”字作为商丘市的城市标志呢 此间，还有一个个生动的历史文化故事呢。 商丘是商文化的发祥地。《诗经·商颂·玄鸟》：“太命玄鸟，降而生商，宅殷土茫茫。”《史记·殷本记》：“殷契，母曰简狄，有娀（音松song平声）氏之女，为帝喾次妃。三人行浴，见玄鸟堕其卵，简狄取吞之，因孕生契。契长而佐禹有功……封于商，赐姓子氏。”根据《诗经》和《史记》记载，上篇我们提到的阏伯，和契是同一个人，契是阏伯的名字。他是黄帝的玄孙、尧帝的同父异母兄弟、五帝之一的帝喾高辛氏的长子。他的母亲名叫简狄，是帝喾的第二个妃子，因吃玄鸟蛋而生阏伯。阏伯的后裔后来建立了商朝，追认阏伯为商的始祖，所以商族人以“子”为姓。由于黄河经常泛滥成灾，商朝都城被迫多次搬迁。商王盘庚迁都到殷（今安阳小屯）后，直至商纣灭亡都城都稳定在这里,共270余年,这段历史一般称之为殷朝。整个商朝,后来或称商殷, 或称殷商，或称殷朝。 关于玄鸟，大家对《诗经·商颂·玄鸟》中“太命玄鸟，降而生商”已无异议，地下出土大量文物也证实了商族是以鸟为图腾的。商族以玄鸟为图腾，反映了商族人在契以前还未脱离母系氏族社会的历史进程。从契开始，商族才有了以父子相承为主的世系，商族进入父系氏族社会大概就在此时。但“玄鸟”究竟为何物？历来歧见并陈，令人大伤脑筋。玄者，黑色也。有人考证是燕子，有人考证是乌鸦，有人考证是猫头鹰。我国历史学、考古学泰斗郭沫若考证认为是凤凰。在屈原和闻一多的文学作品中也认为玄鸟就是凤鸟。不过，一般较为流行的观点认为，“玄鸟”就是燕子，也就是人们俗称的“小燕儿”。实际这一看法却与事实相悖。果真如此，那么何以在考古发掘的大量的商人遗物中却找不到一点燕子的影子？相反，频频现身的却是鸱鸮（音吃消chixiao平声）。对于如此图腾式的重要标志在商人的重要的祭祀礼器中浑然不见，这种不可思议的情况恰恰表明，玄鸟与燕子对不上号，倒是与鸱鸮顺理成章，因为鸱鸮俗称猫头鹰。可能大家对考证出是乌鸦和猫头鹰讳莫如深，在人们看来，这两种鸟是不讨人喜欢的不吉祥之鸟。不管考证说它是什么，它都应该是一只鸟，一只黑色的鸟。 因为阏伯是他母亲吃了玄鸟蛋生的，豫东一带到现在还有一种传说，产妇怀孕坐月子时，谁能吃了玄鸟的蛋，就能生贵子。因为玄鸟蛋难得，后人便以红鸡蛋代替玄鸟蛋，白鸡蛋也要贴上红纸，染成红的，送给产妇吃或小孩子过生日吃。 据《竹书纪年》记载，阏伯传位与子昭明，昭明传位与子相土。相土发明了马车，解决了运输上的人背肩挑的问题。随着生产力的进一步发展，产品有了剩余，商部落的人就可以利用以物易物的场所—“市井”和便利的交通条件，从事以物易物的交换活动。不知到了何时，派生出了与“商”有关的众多词汇，丰富了商文化的内涵。最早从事以物易物的交换活动的商部落的人，就被称为“商人”。那些相互交换的物品叫做“商品”。他们从事的这种职业就叫“商业”。从事交换活动的店铺就叫“商店”。人们除了开设店铺交换物品外，还利用便利的交通条件，到很远的地方从事产品交换活动。后来人们把带着商品到外地流动着交换物品的商人叫做“商”，把就地开设店铺交换物品的商人，也就是“居货待售者”与“商”区分开来，叫做“贾”，这就是所谓的“行商坐贾”。由于阏伯的封号为“商”，他主祀商星的土台子（也有说他的墓冢），就叫“商丘”，演变至今成为地名。
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2009-11-9 18:08
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寻访商丘火文化
寻访商丘火文化 张正义 驱车商丘新市区巨大的“商”字造型雕塑往西南行约3华里，平原路的东西两侧，东面的阏伯台、西面的燧皇陵和燧皇陵南部10万多平方米的火文化广场三部分，方圆百亩之地，构成了商丘市的火文化中心。
这里，曾于2005年7月15日隆重举行过全国十运会“华夏文明之火”采集仪式。永煤集团董事长、党委书记陈雪枫引燃“燧人氏”钻木取出的火种，双手郑重地将引火棒交给了省委书记徐光春。正因为这一把火，商丘着实火了起来，更多的人知道了商丘是火文化的发源地。 经过仔细考证，笔者发现，同样作为商丘火文化的有机组成部分，路西的“火”和路东的“火”根本不是一回事。 燧人氏与钻木取火 平原路西行约200米，有一座高大的牌坊，上书“燧皇陵”三个大字，再往里走，那座硕大的墓茔，据说就是传说中的三皇之首、火祖燧人氏的长眠之地。 据《归德府志》和《商丘县志》记载，传说上古时，商丘称燧明国。据《韩非子·五蠹》、《太平御览》等古书记载：远古时，人们惯吃生食，茹毛饮血。生食腥臊恶臭，伤害肠胃，易生疾病。后来，人们发现利用自然火烤熟的食品味美且易消化。但自然火很少且不宜保存。此时，有一位叫燧人氏的圣人从鸟啄燧木出现火花而受到启示，就折下燧木枝，钻木取火。他把这种方法教给了人们，人类于是学会了人工取火，从此告别了茹毛饮血的蒙昧时代。燧人氏最早开始人工取火，人们奉他为“三皇之首”的“ 燧人氏”。他所取之火被称为“中华第一火种”。 从历史学的角度来看，“燧人氏”是“钻木取火者”的意思，它应该是原始社会中掌握了钻燧取火技术的族群的总称，代表着人类掌握钻燧取火技术的那个历史时代，也就是燧人氏时代，而不应该是一个自然人的称谓。文中提到的燧木究竟是什么，不得而知，我怀疑它是松木，因为松木的燃点很低。至今，人们只见过燧石，未见过燧木。 燧人氏发明人工取火，这在人类文明史上具有里程碑意义。火的使用，的确带来了一场伟大的革命！它和文字的发明一样，使人类由蒙昧混沌进入了文明时代。 有了人工取的火，人们就不必去等待天然的雷火，也不必终年守着火种惟恐其熄灭；有了火，人们可以把生食变成熟食，扩大了食物来源，促进了消化，增加了营养，增强了体质，根本改变了人们的饮食习惯和饮食结构，有利于大脑发育，从此彻底告别与动物无异的茹毛饮血的时代，开始有了自己的饮食文化，正式向文明时期迈进。 有了火，人类聚集起了自己的生存群落，在草莽丛生的原始森林中人类为自己开辟出了独立的生存空间，告别了与麋鹿共处的蛮荒时代，开始形***类自己生活的群落、部落共同体。 有了火，人类有了光明。人类利用可以随时取得的火种来征服漫漫黑夜，延长了人们获取食物和从事其他征服自然的活动的时间，进一步提高了人类征服自然的能力。原始人拓展了生存生活的空间，活动地域由热带、亚热带、暖温带一直延伸到了亚寒带和寒带。 有了火，人类可以用它来烧掉荆榛草莽，烧出一大片平整的空间，也烧出一片神奇肥沃的土地，为种植业的发明奠定了坚实的基础。可以说，如果没有火，就不会有刀耕火种，也就不会有源远流长绵延至今的光辉灿烂的农业文明。 有了火，大大提高了人类在自然界的地位，结束了“人类的幼年时代”。正如恩格斯所说：“因为摩擦生火第一次使人支配了一种自然力，从而最终把人同动物界分开”。 正因为原始人群经历了这样一个钻木取火的过程，才使得他们对“钻研”一词有着切身的体会，也给后世人们丰富了词汇。 直到解放前夕，我国海南岛黎族等一些少数民族地区还保留着古老的钻木取火方法。直到六七十年代，中原地带还保留着火镰取火，甚至直到现在人们使用的火柴不都是一直在利用钻木摩擦生热出火的原理吗？ 阏伯与火神台 与燧皇陵隔平原路相望，路东那座高高的土台子，就是传说中的“阏伯台”，也称“火神台”。 杜甫有这样两句诗：“人生不相见，动如参与商”。古人有“形如参商”、参商不见的说法，来形容两个人感情不和。“参”和“商”是中国古代天文学中的两颗星的名字，都是二十八宿之一。我在孩提时代，就听老年人讲过东启明和西长庚星的故事。启明星总是在黎明的时候出现在天空的东边，长庚星总是在黄昏的时候出现在西边的天空，两颗星从来就没有聚集到一起过。现代天文学研究表明，古代的参宿和商宿就是民间所说的启明星和长庚星，这两颗星实际是一颗星，就是九大行星中离地球最近的金星，只是随着地球自转，它在早晚看来所在的方位不一样而已。既然是同一颗星，当然不可能在两处同时出现在天空里。这一来，参商为什么不能见面的问题就不言而喻了。 天上的星宿传说还被民间传说所印证。据《左传·昭公元年》记载：帝喾（高辛氏）有两个儿子（另一说有四子），老大阏伯、老二实沈性格不合，哥俩一见面就争吵不休，到后来闹得水火不容，帝喾很是苦恼。既然他俩的矛盾无法化解，就该让他们离得远远的，永世不再见面才好。于是在尧帝的调停下，把阏伯封在“商”地（今河南商丘一带），主管商宿，把实沈封在“大夏”（今山西晋阳一带），主管参宿。两地相距今天看来离得并不远，但在交通、通讯极为原始的远古，这哥俩一辈子是不可能再见面了。地上的距离只是一方面，天上的距离更能说明问题：商宿和参宿正好分布在天体遥遥相对的两侧，每当参宿高挂天空时，商宿一定在地平面以下，等商宿冉冉东升时，参宿便悄悄落下了。这样，哥俩在天上的位置更永远碰不到一起了。 大火星又名商星，是古天象中二十八宿之一“心宿”三星中的第二颗星，即心宿二，因其在诸多星宿中格外明亮耀眼，如同一团大火而得名。阏伯被封作“火正”，是个专门观测大火星来确定四季农时的职务。这在以刀耕火种为主，春耕夏耘秋收冬藏都要依观测星象来安排的那个原始农业时代，算得上是一个非常重要的职务，至少相当于现在的主抓农业的国务院副总理兼农业部部长。 阏伯在他的封地作火正时，勤勤恳恳地做好每一天的每一件事情，把他的封地治理得很好，很受当地百姓的拥护。为了使观测星象准确精确，他还筑了一个高高的观星台，一方面祈祷天神保佑封地百姓生活平安，一方面根据商星的运行规律并适应天气的变化安排农时。他死后，人们尊他为“火神”，把他筑的台子称作“阏伯台”，或称“火神台”；由于阏伯的封号为“商”，他主祀商星的土台子（也有说他的墓冢）就叫商丘，演变至今成为地名。 燧人氏之“火”与阏伯之“火” 通过上述两段考证，我们不难看出，路东的阏伯之“火”和路西的燧人氏之“火”根本不是一回事。可全国十运会在商丘采集火种期间，某一国家级新闻媒体的记者竟然这样写道：“由于钻燧取火不易燃着枯木，黄帝的玄孙阏伯便把火种引到一块高地保留，供人们随时点火取用。阏伯死后，后人便在他保留火种的地方筑起巍峨壮观的阏伯台（火神台）”，他不经阏伯同意，把阏伯做“火正”这是个专门观测大火星来确定四季农时的职务给改成了专门保存火种的工种，人家本属于相当于一品官的干部岗位，他楞给人家降到了工人身份，真让人啼笑皆非。作为一个国家主流媒体的著名记者，对历史上的职官名称和古天文学中的星象知识不懂并不可怕，不懂装懂、以讹传讹既可笑又可怕。 由此看来，路西的燧人氏之火是钻燧取出的供人们照明、取暖、生食熟吃，给人类带来光与热的人工火；路东的阏伯之火中，“火”是星宿名，其实就是现代天文学中距地球最近的金星，而并非火星。阏伯做“火正”是上古时期的官职名，职责是专门观测大火星，以“大火”星的运行来确定四季，安排农事。那个高台子是阏伯用来观测大火星运转周期安排农事的，中国天文台和南京紫金山天文台都认为这里是中国最早的观星台，根本不是用来保存火种的。 批注： 超级版主 发表于：2009-11-09 18:09 发帖 16307 精华：78 注册时间：2008-5-29 大
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即使你是友善的，人们可能还是会说你自私和动机不良 不管怎样，你还是要友善 －－特雷莎
If you are kind, people may accuse you of selfish, ulterior motive 超级版主 发表于：2009-11-09 18:10 发帖 16307 精华：78 注册时间：2008-5-29 大
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即使你是友善的，人们可能还是会说你自私和动机不良 不管怎样，你还是要友善 －－特雷莎
If you are kind, people may accuse you of selfish, ulterior motive 新手上路 发表于：2009-11-09 18:12 发帖 20 精华：1 注册时间：2009-11-9 大
一路青青到永城
一路青青到永城 张正义 春天的脚步总是那么匆忙，稍纵即逝，让人捉摸不住。春天的时光总是那么短
暂，刚刚感觉到温，马上意识到暖，使你倍加珍惜。站在二月的尾巴稍上，人们很
快迎来了阳春三月。徜徉着和煦的春风，沐浴着三月的暖阳，情不自禁地吟起中学
时学过的明代诗人李先芳的那首脍炙人口的《由商丘入永城途中作》： 三月轻风麦浪生， 黄河岸上晚波平， 村原处处垂杨柳， 一路青青到永城。 闭上眼睛，就可想像出诗人描述的那幅美仑美奂的豫东大平原春天的水墨画：
在三月春风的轻轻吹拂下，麦地里扬起此起彼伏的滚滚碧浪，傍晚时分的黄河波澜
不惊，在静静地流淌。一处一处的村庄和随风轻舞的垂柳，使人在一路青青的轻松
感受中来到了永城。从诗中可以感受出诗人描述的他所处明朝嘉靖年间经过地豫东
大平原的气候、土壤、植被和他当时轻松、愉快的心情。 时过460余年，豫东大平原的景色依然壮观，令人陶醉。时令刚刚进入三月，如
果你进入那百亩果园，就会深深感受到春的气息。桃花、杏花、李花、梨花、苹果
花，像赶趟似的争奇斗艳；田间地头入眼可见黄的油菜花，粉的蚕豆花和紫的泡桐
花，再加上庭院里的紫荆花、玉兰花，红的如火，粉的似云，白的像雪，紫的若霞，
黄的赛金……辛勤的蜜蜂早在花丛中穿梭忙碌，不时地发出“嗡嗡”的声音。那种
花的气息沁人心脾，难怪招蜂引蝶。近看层林尽染，空气中洋溢着树花特有的清香，
整个世界浸没在淡淡的、甜甜的花的海洋里。 沿着诗人走过的来永城的路，抬眼即可看到路中作为隔离带的那一簇簇修剪齐
整的冬青，路边一排排挺拔的杨树和随风低垂的柳树。春风轻拂下，白杨树上掉下
一簇簇“毛毛虫”，榆树散落一地金色的榆钱。从田间地头，到房前屋后，从纵横
交错的道路两旁，到流水潺潺的河渠岸边，树上萌出由黄泛青嫩芽，大地渐渐披上
了绿装，充满盎然生机。你陶醉在明媚的春光里，“一路青青到永城”的感觉便会
油然而生。 永城位于河南省最东部，豫皖苏鲁四省结合处，黄淮海大平原的腹地。河南省
地图可以用“拳三指”来表述，永城正处于中指的指尖上。隋大业六年（公元610
年）割彭城、睢阳二郡之地设县。据传因隋炀帝沿大运河巡游江南时路过这里，听
地方官介绍县城屡遭水击而不破，发出“马甫城真永城”的感慨而得名永城。这里
气候湿润，土壤肥沃，资源丰富，交通便利，人文荟萃。这里盛产小麦、大豆等农
作物，是全国六大无烟煤基地之一。尤其是近年来永煤的飞速发展，煤炭生产和面
粉加工“黑白经济”拉动地方经济腾飞，使永城成为一座新兴的能源工业城。永城，
就像一颗璀璨的明珠，在豫东大地上冉冉升起。 批注： 新手上路 发表于：2009-11-09 18:13 发帖 20 精华：1 注册时间：2009-11-9 大
说不完的卢舍那
说不完的卢舍那 张正义 龙门石窟中，规模最大、最为辉煌的是奉先寺。当你一口气登上百余级台阶后，一定会为眼前这座瑰丽堂皇的佛龛而惊叹。它将整座山体劈成南北宽约３６米、东西进深约４０米的门形崖面，然后依崖造像，雕像主从分明，高下有别，刚柔相济，气势磅礴，最大限度地张扬着佛教精神，代表了盛唐时期雕刻艺术的最高成就。 奉先寺是龙门十寺之一，俗称“九间房”。主佛卢舍那至高至尊、屈膝盘腿、居中而坐，通高１７．１４米，其中仅头高就有４米，耳长１．９米，是龙门石窟中最为高大的。令人遗憾的是，卢舍那小臂以下肢体几乎崩塌殆尽。然而，这种缺憾恰恰又唤起人们许多美的联想，有人将她与古希腊的断臂维纳斯相媲美，称她为“东方的维纳斯”。据考证，奉先寺因“奉先思孝，接下思恭”（《书经·太甲》）而得名，即奉祀祖先的意思。它是唐高宗为唐太宗追福所营建的。 在佛教梵语里，卢舍那译作“光明普照”，表现佛的智慧。据佛教华严宗讲，佛有三身：一是法身，是佛的本来之身，称“毗卢遮那”；二是报身，是佛经过修炼而获得的“佛果”之身，称“卢舍那”；三是应身，是佛为“超度众生”而显现之身，称“释迦牟尼”。因此，简单地说，“卢舍那”便是释迦牟尼的报身佛形象，翻译成汉语是“净满”的意思，“诸恶都尽故云净，众德悉备故云满”，因“净满”而“光明遍照”。所以，卢舍那亦称“光明遍照佛”。 曾有人说，笔者也曾相信过龙门石窟卢舍那大佛是武则天的模拟像。通过到现场和对最新研究成果的分析，这种说法纯属无稽之谈。 其一，现存佛座北侧的当时的造像碑《大卢舍那像龛记》说得一清二楚：“大唐高宗天皇大帝之所建也……至上元二年（公元６７５年）十二月三十日毕功。” 其二，该造像碑还明确指出其造像的依据：“实赖我皇（指唐高宗），图兹丽质。相毫希有，鸿颜无匹，大慈大悲，如月如日。”至于武则天，当时仅以皇后身份，于咸亨三年（唐高宗年号，公元６７２年）施“脂粉钱二万贯”助建。 其三，按照唐高宗在位时男尊女卑的封建伦理、社会背景和文化氛围分析，贵为九五之尊皇帝的唐高宗无论对皇后武则天多么宠爱有加，也不可能让武则天去充当佛像的原型的。 其四，如果这种说法有可能，当在武则天称帝改国号之后，而公元６７５年卢舍那佛像完成时，武则天还是皇后，其称帝改国号为周，则是公元６９０年，此时大佛像已完成１５年了。 其五，有人从太平公主的“方额广颐”推想到武则天也是这种长相，而正确的解释是，“方额广颐”是所有佛像的共同特征，即所谓“千佛一面”，这是必须遵守的佛教仪轨。 现在看来，不深入到现场进行深入细致的调查研究，就主观臆断、人云亦云实在是荒唐可笑。 批注： 新手上路 发表于：2009-11-09 18:15 发帖 20 精华：1 注册时间：2009-11-9 大
白居易与香山寺
张正义 从龙门桥西往东过伊河，就到了龙门东山。该山又叫香山。之所以叫香山，据
说是因为这里盛产一种草，名为香葛，能散发出香味。人们来到这里，究竟嗅到了
香气没有，不得而知。反正我是没有闻到香气，但却听到了梵音。拾阶而上，远远
地，山上传来了诵经声。懂行的人一听就懂，这是《大悲咒》。循着诵经声再往前
走，苍松翠柏中，掩映着一座古寺，山门上赫然写下“香山寺”三个字。诵经声不
仅使人心情平添几分宁静，也使古寺显得更加神秘而幽静。该寺始建于北魏熙平元
年（公元５１６年）。武周天授元年（公元６９０年）予以重修，正式命名为“香
山寺”。 到了香山寺，人们才突然把唐代诗人白居易晚年自号香山居士联系起来。说来，
白居易和香山寺确有不解之缘。唐文宗大和三年（公元８２９年），白居易５８岁
病退东都洛阳。之后长期住在香山寺，直到１８年后终老于此。因此晚年自号“香
山居士”。白居易与洛阳才子元稹因诗成友，被世人并称“元白”。元稹临终前，
把给自己写墓志铭的事交给了白居易。大和六年 穴公元８３２年 雪，白居易将给
元稹撰写墓志铭得来的六七十万钱润笔费全部捐出来，修缮香山寺，并撰写了《修
香山寺记》。这位诗人曾以居士情结与如满和尚等８人结为“香山九老”，唱吟于
香山寺的堂上林下。 香山寺北侧的琵琶峰上，是唐朝大诗人白居易的墓园，称为白园。唐武宗会昌
六年（公元８４６年），白居易病逝洛阳旧居履道里，享年７５岁。家人遵嘱将
其葬于香山寺北如满师塔之侧。圆形墓顶之上芳草萋萋。墓前立有高大石碑３块，
其中１块上刻“唐少傅白公墓”６个鎏金大字。登高望墓，形似琵琶。白墓所在之
丘为“琴箱”，其东南是长长的芳草墓道，四周围以齐整的冬青，翠绿色的草地中
央，三根“琴弦”清晰可见，此即为琵琶的“曲颈”。诗人精通韵律，又作千古之
颂的《琵琶行》。独具匠心的设计，正圆了诗人生前的琵琶情结。墓右侧有巨石卧
碑，刻有《醉吟先生传》，碑重２４吨，是目前国内最大的石书。 白居易生前曾这样评价：“洛都四郊，山水之胜，龙门首焉；龙门十寺，观游
之胜，香山首焉。”来龙门石窟的游客，千万要记住，如果你只看了西山上的石窟，
而不到东山，等于只看了８０元门票中四分之一的景致，掩映在苍松翠柏之中的东
山石窟、香山寺和白园，正以其独特的景色，唤你前来呢！ 批注： 新手上路 发表于：2009-11-09 18:17 发帖 20 精华：1 注册时间：2009-11-9 大
关羽夜读《春秋》
张正义 到过洛阳关林、湖北当阳关陵、山西解州关帝庙、社旗山陕会馆、许昌春秋楼、亳州花戏楼等地的人会发现，无一例外地都供有关羽夜读《春秋》的塑像。在许昌和社旗等地，还专为关羽夜读《春秋》建了春秋楼。遗憾的是“半截还在天里头”的社旗春秋楼被捻军焚毁。过去大户人家的中堂，也挂有关羽夜读《春秋》的中堂画，大多配有“心存汉室三分鼎，志在春秋一部书”的中堂对。千百年来，关羽夜读《春秋》的忠勇、仁义、诚信精神和正人君子行为一直成为炎黄子孙共同的道德追求和做人准则，关羽本人也被奉为战神、财神、文神、农神，成为全方位的万能之神。
　　说起关羽夜读《春秋》，还有一段有趣的故事呢。据民间传说，汉献帝建安五年（公元２００年）春，曹操东征刘备，下邳之战，刘备败奔袁绍，关羽和刘备的甘、糜二夫人成为曹操的俘虏。在张辽的劝说下，关羽以“三约”回应“三便”，降汉不降曹，曹操一概应允，关羽方降。在路上馆驿安歇时，曹操想让关羽乱君臣之礼，安排关羽和二位皇嫂同住一个房间，但关羽让两位皇嫂在里屋安歇，自己在门外点起蜡烛，展开随身携带的孔子所著《春秋》认真阅读起来，自夜达旦，毫无倦色。到了许昌，曹操赐给关羽一处宅院，想让他与二位嫂嫂同居一处，关羽为了避嫌，将一宅分为两院，让二位嫂嫂居内院，内门拨老军十人把守，自己住外院，晨夕问安。曹操精心挑选美女十人给关羽，关羽尽数作丫环伏侍二皇嫂。关羽身在曹营心在汉，曹操封汉寿亭侯，赠过锦袍又赠赤兔马，三日一小宴，五日一大宴也没有收买着关羽的心。当关羽得知刘备的下落后，挂印封金，写书辞曹，千里走单骑，被传为千古美谈。
　　自此后，就有了左有关平手捧汉寿亭侯印，右有周仓手持青龙偃月刀侍立，中间有关公秉烛夜读《春秋》的固定式塑像或画像。
　　然而，由《三国演义》第二十五回看来，“秉烛”之事发生在自下邳至许昌的路上临时安歇的馆驿，而不在春秋楼，只说“秉烛立于户外”，没说过夜读之事，更未说过读的是《春秋》。陈寿《三国志·关羽传》的裴注：“羽好《左氏传》，讽诵略皆上口”。可见，即使关羽有过秉烛夜读，读的也是《左传》，而不是《春秋》。 批注： 新手上路 发表于：2009-11-09 18:19 发帖 20 精华：1 注册时间：2009-11-9 大
邵雍与安乐窝
张正义 “安乐窝”一词，《辞海》等解释，是宋代著名理学家邵雍的故居，后泛指舒
适、安逸的住处，或喻安贫乐道、清静淡雅的生活环境，相当于现在的别墅。 从洛阳市区乘车沿定鼎南路往南，过洛阳桥，龙门大道左侧，洛阳师范学院以
北，顺着安乐镇一胡同再往里走几米远，就到了邵雍故居，又称邵雍祠堂。故居的
两扇大门上的红漆已经剥落，正上方横书“安乐窝”三个大字。大门右边挂一黑色
牌子，上书“先贤邵康节故居”。邵雍故居在北宋末年遗弃民间；金代改为“九真
观”；明景泰年间，河南知府虞廷玺访得故址，“缭以垣墙，植以树木，构堂三间，
塑康节之像于其中”。后历经风雨，保存至今，即现在的邵雍祠堂，仅留有清代建
筑“皇极书阁”三间，其他建筑四间及明清碑石数方等。 据《宋史》记载，邵雍（１０１１－１０７７），字尧夫，３０岁时来洛阳游
学，被洛阳的秀美风光所吸引，始有定居之意。初迁洛阳时，生活颇为艰难。他在
洛河南岸搭了一个草棚，做为栖身之所。这里每逢下雨，满屋都是水。附近的人都
讥笑他，他却满不在乎，仍自称其住所为“安乐窝”，并赋诗一首：“家虽在城阙，
萧瑟似荒郊；远去名利窟，自称安乐窝。”后与寓居洛阳的退职宰相司马光、富弼、
吕公著等交往甚密。在司马光等２０余人资助下，购买了原五代节度使安审琦的故
宅３０余间。邵雍还在洛河边开辟了一些荒地，收获仅供温饱。虽然生活穷困，但
他不以为苦，自号“安乐先生”，亲笔把自己的住所题名为“安乐窝”。他的理想
是“不求过美，惟求冬暖夏凉。”他在《尧夫何所有》诗中写道：“夏住长生洞，
冬居安乐窝。莺花供放适，风月助吟哦。窃料人间乐，无如我最多。”表现了他对
清静悠闲、乐天知命的隐士生活的满足感。今安乐镇安乐窝村因此而得名。 邵雍是北宋理学的奠基人之一，与周敦颐、张载、程颢、程颐并称“北宋五
子”。他创“先天象数之学”，用象数推演方法去解释《周易》关于宇宙万物生成
演化。程颢、程颐兄弟称其理学为“内圣外王之学”。他居洛阳４０年，潜心治学，
著述甚丰，颇有修身养性之术。主要著作有《皇极经世》、《渔樵问对》等。邵雍
对《周易》的研究也有很深的造诣，故洛阳一带流传有许多他识签算卦、料事如神
的传说。收入小学课本的那首《一去二三里》的诗，也出自邵雍之手。寥寥几笔，
描绘出一幅春天到来后景色宜人的乡村田园风光图。邵雍年６６岁病逝，被追谥为
“康节”，葬于今伊川县平等乡西村荆山下，世人誉之为“圣人”、“夫子”。 俗话说得好，“境由心造，乐由心生”。大凡很容易满足的人，都是很快乐的
人。只要你愿意快乐，那么无论住什么样的房子，吃什么样的饭食，你都能像邵雍
一样找到快乐的理由。 批注： 新手上路 发表于：2009-11-09 18:21 发帖 20 精华：1 注册时间：2009-11-9 大
司马光与独乐园
　　今洛阳东南角的二广高速龙门出口处不远，有一名为“独乐园”的宾馆。许多来过这里的人都对“独乐园”的名字很感兴趣，总想探个究竟。说起它的来历，就会引出与司马光相关的一连串历史掌故来。
　　司马光（１０１９－１０８６），字君实，北宋陕州夏县（今山西夏县）人，出生在其父亲河南光山县令任上。他年方７岁时，就以砸缸救小伙伴的机智名扬天下。据考证，历史上的独乐园遗址在今龙门东偃师市诸葛镇司马街的一所小学院内，是司马光引退洛阳著述《资治通鉴》时的一所小花园，由于它是《资治通鉴》的诞生地，独乐园大名远扬。李清照的父亲李格非在他的《洛阳名园记》中，记载了当时十八处著名的私家园林，独乐园是其中之一，直到元代中叶才逐渐荒废。
　　北宋熙宁年间，宋神宗任用王安石变法。司马光与王安石政见不同，给王安石写了３封万言长信，劝告他改变主张，然而王安石仅以一篇短短几百字的《答司马谏议书》就把他打发了。从此两个好朋友分道扬镳，成为势不两立的政治宿敌。司马光因此坚辞枢密副使，带着他的《资治通鉴》写作班子，引退洛阳，在洛阳郊外买地２０亩，建起著名的“独乐园”，一住就是１５年。他在独乐园中埋头撰写《资治通鉴》。
　　司马光在他写的《独乐园记》中，说明他给自己的园子起名独乐园的原因是：“鹪鹩巢林，不过一枝；鼹鼠饮河，不过满腹，各尽其分而安之，乃光之所‘独乐’也。”自己所引以为乐的事，“皆世之所弃”，即便想和别人同乐，也没人愿意。既然不能同乐，那只有独乐了。“拜表归来抵寺居，解鞍纵马罢传呼。紫花金带尽脱去，便是林间一野夫。”这四句自我调侃诗，字里行间隐约可以看出隐退者心理上几分悲凉和哀伤。这里，小溪短桥，竹亭茅屋，翠竹青藤，花卉药草，精巧而自然，质朴而典雅。在这里，他脱朝服，着深衣，冠竹簪幅巾，踏软草细沙；伴白鸥湖边漫步，看紫燕穿柳而飞，成了一位乐于林泉的隐者。他在这里专心致志、心无旁骛地著书，加上之前的４年著述时间，共历时１９年，才完成中国第一部编年体通史《资治通鉴》。该书原名《通志》，因“鉴于往事，有资于治道”，宋神宗亲自为该书起名叫《资治通鉴》。这部编年体通史记述了从战国到五代共１３６２年的历史事实，被后世称为“帝王教科书”，就是因为这部书，司马光与司马迁并称为古代史家双绝“两司马”。
　　“若问古今兴废事，请君只看洛阳城。”正是引退洛阳１５年潜心著述，司马光才真正感悟到了洛阳是中国历史的缩影，正是对中国历史再熟悉不过，他的这两句诗中才饱含着对世事沧桑无尽的感慨。 批注： 新手上路 发表于：2009-11-09 18:24 发帖 20 精华：1 注册时间：2009-11-9 大
独占春风话牡丹
　　与往年只有１０天的花会会期不同，河南省第２４届洛阳牡丹花会将延长至一个月，从４月１０日至５月１０日。人们从四面八方齐聚十三朝古都洛阳，一例为观赏牡丹而来。
　　牡丹之名缘何而来？据李时珍《本草纲目》中解释，牡丹虽结籽但根上生苗，系无性繁殖，故称牡；又因其花火红如丹，故称牡丹。中国牡丹栽培已有１７００年的历史。洛阳人工栽培牡丹始于南北朝。隋唐时普遍种植。北宋时臻于鼎盛。欧阳修在他的《洛阳牡丹记》中写道：“牡丹而出洛阳者，今为天下第一”，就连他遭贬时还高唱“曾为洛阳花下客，野芳虽晚不须嗟”，陆游写道“牡丹在中州，洛阳为第一”。明朝徐渭在他的《牡丹赋》里称“何名花之盛美，称洛阳为无双”。这里，人们把牡丹当作洛阳的代名词。尽管牡丹在中国大江南北多有种植，但就牡丹栽培历史、文化积淀及人文内涵等，都难以与洛阳牡丹同日而语。牡丹雍容华贵，聚天地之灵气，结日月之秀色，融万卉之卓韵，被称为花中之王，有国色天香之美誉。因其象征富贵、吉祥、繁荣、昌盛，历来为为人们所宠爱。
　　“洛阳地脉花最宜，牡丹尤为天下奇”。洛阳牡丹闻名于世，除了地脉这一自然因素以外，还得益于武则天对牡丹的重视和宠爱。《镜花缘》中那段武则天怒贬牡丹的故事只不过是一个美丽的传说，正史记载武则天时期把牡丹推到了最高的地位，当时只有皇宫禁苑才有资格种植牡丹。诗人刘禹锡有诗云：“唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”自唐以来，文人骚客留下无数观赏歌咏牡丹的诗词歌赋，至今还脍炙人口的有“须是牡丹花盛发，满城方始乐无涯”、“春来谁作韶华主，总领群芳是牡丹”。“花开花落二十日，全城之人皆若狂”更形象地反映了观花盛况。
　　洛阳牡丹名贵品种有花王姚黄、花后魏紫、豆绿、二乔、葛巾、蓝田玉等。牡丹观赏点集中在王城公园、国家牡丹园、洛阳牡丹园、神州牡丹园及西苑路、凯旋路、中州路等路段的绿化带内；郊外的国家牡丹园被称为唯一的国家级牡丹观赏园区。各牡丹园内风格各异，规模大的千亩连片，十里飘香，如霞如烟；规模小的数亩成园，或以亭榭作衬，或隔曲径相峙，与竹石成趣，和桥溪为伴，独具魅力的牡丹吸引了海内外嘉宾前来观赏。从１９８３年开始，洛阳市每年举办一次牡丹花会，以花为媒，广交朋友，花会搭台，经贸唱戏，至今已历２４届，向世人展示古都洛阳辉煌的未来。 批注： 新手上路 发表于：2009-11-09 18:28 发帖 20 精华：1 注册时间：2009-11-9 大
话说河南地方戏
张正义 每个人都有自己的兴趣爱好。如果问起我最大的兴趣爱好是什么，我一回答
起来，肯定会让你很吃惊：河南地方戏。你马上就会说现在都什么年代了，还去
听河南地方戏，把我同老脑筋、古板、不开化联系在一起。对于这些，岂不知
“芥末调凉菜—各人有心爱”。没必要强求别人和自己的兴趣爱好都一致。要知
道，你感兴趣的，别人也不一定都喜欢。说实话，你崇拜李纹，我就烦听她唱的
《嘀答嘀》。我总感到只喜欢流行歌曲，而不喜欢戏剧，是一种缺憾。没有徜徉
在地方戏的海洋里，就体会不到戏剧艺术的博大精深，更体会不到它其中的乐趣。
当你和着旋律，手拍膝盖，一咏三叹的吟唱那些著名唱段，把整个身心融入戏文
里时，那种滋味是别人体会不到的。我的妻子和女儿一开始在河南地方戏上和我
没有共同语言。我在家里听河南地方戏是没有市场的。可到后来，她俩和我一起
欣赏了《梨园春》，才发现河南地方戏还是耐听的，也就喜欢上了。 我孩提时代，农村文化生活很贫乏。那时，样板戏盛行，除了《沙家浜》，
就是《红灯记》，看得让人生厌。到了后来，兴起了说书。那时，农村经济条件
差，用不起电，连煤油也点不起，就点柴油，有时连柴油也没有了，就干脆不点
灯，在黑地里说，大人小孩围坐在小屋里；有时小屋坐不下，就坐在当院里静静
的听，我们那里叫“说瞎话儿”，实际上就是讲故事。 我家九爷会“说瞎话儿”，他满肚子学问，说起“瞎话儿”滔滔不绝。他专
爱说大本头书。讲罢两汉，又说《三国》；《说唐》讲罢，接着《说岳》。再后
来，《杨家将》、《呼家将》、《包公案》、《施公案》、《刘公案》、《海公
案》。尤其是他说起公案来非常精彩。《说唐》里的人物，像秦琼、罗成、程咬
金、尉迟敬德、单雄信……隋唐好汉一个个真是栩栩如生，至今还刻在我的脑海
里。秦琼卖马的故事使我懂得了“一分钱难倒英雄汉”的道理。《杨家将》他从
《七星庙》讲起，接着《七郎八虎闯幽州》、《金沙滩》、《杨七郎打擂》、
《两狼山》、《李陵碑》、《审潘》、《提寇》、《辕门斩子》、《破天门阵》、
《破洪州》，一直讲到《十二寡妇征西》。 对于《杨家将》，我上大学后专门到图书馆查阅了《宋史》，才发现历史和
戏剧毕竟不是一回事。杨业、杨延昭（六郎）和杨文广实有其人，是祖孙三代。
《宋史》卷272列传第31中专门为杨业祖孙三代立了传，《宋史》中记载，杨业，
并州太原人，因屡立战功，所向克捷，国人号为“无敌”，杨六郎弟兄七个，有
延浦、延训、延环、延贵、延彬、延朗（昭）、延玉。在陈家谷战役中，七郎延
玉战死，杨业被俘后绝食而死。《宋史》中没有佘氏，更不叫佘赛花、佘太君。
杨宗保、穆桂英、八姐、九妹、八郎杨延顺查无此人。《杨家将演义》却演义出
了佘太君、杨宗保和穆桂英、八姐九妹和八郎杨延顺。演义出来的杨宗保，和穆
桂英是夫妻俩，成了杨文广的父母，杨六郎和杨文广差了一辈。杨六郎弟兄成了
延平、延定、延安、延徽、延德、延昭、延嗣、延顺八个。为了唱戏和说书衬字
押韵的需要，杨业也成了杨继业，杨六郎成了杨延昭、杨延景、杨六使，如果当
初不听我家九爷说书，哪能长这些学问呢。 《呼家将》又叫《金鞭记》，他从《大王庄招亲》、《三扫肉丘坟》、《呼
延庆打擂》、《北国认父》一直讲到《鞭扫西凉》，环环相接，丝丝入扣，人们
听了还想听。有时他竟说到老天大亮。……可以说，我对地方戏、历史专业和地
方民俗风情情有独钟，有着特殊的兴趣；直到高考报志愿，我的语文考得也不错，
我的语文老师建议我报中文专业，而我毫不犹豫地报了历史专业，就是受了我家
九爷的长期熏陶和影响。 我原来的名字叫张文举，也是我九爷给起的。它的来历有两点：一是我九爷
的爷是光绪朝的秀才，考举人时，他的文笔非常好，笔试顺利过了关，面试时对
答如流，主考官非常满意，准备录取他，可副主考翻了翻卷宗，捏了捏脑后的头
发辫。主考心领神会，原来，我九爷的爷的一家远门叔是剃头的，属于下九流，
政审不合格，他的举人梦就这样破灭了。俗话说，“穷秀才，富举人”，后来我
们这个家族就破落了。二是有出曲剧叫《花庭会》（又名《对花庭》），讲的是
高文举中状元的故事，恰巧我的辈份是“文”字辈，他就给我起了个张文举的名
字，把中举的希望寄托在了我的身上。好在是后来恢复了高考制度，我考上了大
学，也算圆了几代人的举人梦。 我老家南阳是个戏窝，大人小孩都爱看戏，还出了张新芳、胡希华、孙炳新、
谷秀荣、夏金亭等著名的曲剧、豫剧和南阳大调曲表演艺术家。夏金亭的《李豁
子离婚》、《对药名》几乎家喻户晓。说起我对河南地方戏的爱好呀，那可是小
孩没娘——说来话长。 我看戏的历史可以说从骑在我父亲的脖子上开始，那时，没有交通工具，我
就骑在我父亲的脖子上，一口气要步行上几里地去看大戏；到会跑时让他拉着，
再到后来……我从小就是个戏迷，锣鼓家什一敲，我就急了，撂起饭碗就走。煞
戏后躺在被窝里，满脑子里都在回旋着古装戏的余音。连做梦也在戏台子里看戏，
急着小解，但挤在人群里出不来，真让人着急。好不容易挤出了人群，一看没人，
背过身来就要小解，哇！怎么被窝里热乎乎的，就觉得不对劲，坏了——尿床了。
我对河南地方戏也说得上具有一定的欣赏水平。对戏文戏路一听就懂，大段子的
戏词我都能一字不落地记下来。 那时，我的记性特别好，像曲剧《卷席筒》里小仓娃《我的大老爷你稳坐在
察院》的一段唱，我不仅能记下来，还会唱呢。这段唱的曲牌由哭扫板、上流和
垛子组成，它的特点是先慢后快，越来越快，最后以飞板突然煞板，把事情的原
委经过“前前后后、左左右右、曲曲弯弯、星星点点、一点不留一齐往外端”，
真是字字情、声声泪，非常感人。 上大学时，我因为在一次晚会上唱了曲剧《卷席筒》中《小仓娃我离了登封
小县》一段，落了个“仓娃”的雅号。一位我最亲密的男同学调皮地比照其中的
唱词给我写了一段毕业留言：“仓娃：我的伙伴，别后不常见，再不能打牌在三
二三，再不能郊游到白河岸，再不能登山竞赛把独山上，再不能春游到鸭河水库
边”，把我在学校时牵头组织的几项活动都串了进去。有时，一听叫板，我就能
听得出是什么戏，是谁唱的，剧中情节立即映入脑海。有磁带时，我把所有能收
集到的地方戏磁带都收集齐了；后来兴起光盘，我见了就买，几乎又把所有的整
出古装戏的光盘都收集齐了。河南台每星期日晚上8：10的《梨园春》，我只要有
空儿，那是必看的。 河南地方戏又称“高台劝话”，是一笔宝贵的精神财富。在文化传媒落后的
时候，它像教科书一样，使一代又一代的人从中受到教育，汲取不少精神营养。
如《杨家将》、《呼家将》、《花木兰》激励人们精忠报国；《三子争父》、
《拉荆笆》、《安安送米》教育人们讲孝道；《小寡妇劝坟》激励妇女同夫权进
行抗争；《三娘教子》教育人们明白勤奋好学才能成才的道理；《小姑贤》让人
处理好家庭伦理关系；……花木兰、穆桂英、梁红玉成为人们心目中的巾帼英雄。
樊梨花之所以未被列为巾帼英雄，是因为她有爱上薛丁山而刀劈了前夫杨凡这一
污点；《樊梨花征东》这出戏禁演，是因为她征的是高丽。人们不自觉的把“兴
师动众”这一词语用包公戏里的“王朝马汉”来代替，人们一看地方戏里红脸、
白脸的脸谱，就爱憎分明。大团圆结局是人们普遍的理想，尽管地方戏里是千篇
一律。“五百年前是一家”是人们从《赵匡胤千里送京娘》里提取的口头禅。
“大闺女坐轿——头一回”是从《香囊记》（又名《抬花轿》）里提取出来的歇
后语。“论吃还是家常饭，论穿还是粗布衣，知冷知热还是结发妻”是人们从
《铡美案》中学来的，这些话朴实无华，语重心长，教育人们莫学陈世美，更给
现实社会里那些包二奶的人上了一堂生动的教育课。 河南地方戏又叫河南古装戏、传统戏，与现代戏相对。河南是戏剧之乡，明
清以来，在河南有据可查的曾经流行的剧种有45种之多。除豫剧、曲剧和越调三
大剧种外，其它剧种有河南坠子、怀梆、二夹弦、大平调、四平调、太康道情等。
光南阳本地就有南阳大调曲、三弦书和内乡宛梆三个剧种。明末清初以来，河南
有据可查的剧种达80余种，以锣戏、卷戏、梆子戏最为盛行，几乎遍及全省。梆
子戏因地域而存在艺术风格的差异，以开封、商丘、洛阳一带为中心的称河南梆
子，以豫北滑县为中心的称大平调，沁阳一带为怀庆梆子，安阳一带为怀调，南
阳称宛梆，陕县一带称乱弹。其他有大弦戏、越调，还有流行于豫北的南调。清
代曾有不少外来剧种如昆曲、弋阳腔、徽戏、汉调等流入河南，对河南民间戏剧
的发展产生过影响，有的扎根河南，演化为具有乡土特色的民间剧种，如流行于
南阳一带的汉调二簧，以及新乡、许昌的“土二簧”。清中后期出现了二夹弦、
落子腔、道情戏、扬高戏及豫南花鼓戏、嗨子戏、四股弦、四平调等等。 批注： 新手上路 发表于：2009-11-09 18:37 发帖 20 精华：1 注册时间：2009-11-9 大
话说河南地方戏（续一）
张正义 先说豫剧。豫剧，又称河南梆子，产生于明末清初，多以清唱为主，深受老
百姓喜爱。其发展速度迅速，流布地域不断扩展，形成了各具特色的不同分支：
有以开封为中心的祥符调，以洛阳为中心的豫西调，以商丘为中心的豫东调，还
有活动在漯河、许昌、周口一带的沙河调。豫剧演唱以旦角为主，逐步形成了常、
陈、崔、马、阎五大名旦，再加上桑派，就成了六大名旦。以六大名旦为代表，
形成了豫剧六大流派。说起豫剧六大流派，我可以说如数家珍。 常派的唱腔特点是激越奔放、大气磅礴、刚健清新，代表人物是常香玉。她
是河南巩县人，自幼随父张福仙学戏，10岁即登台演出。1951年，为支援抗美援
朝，率领剧社义演，以全部收入购得一架战斗机“香玉剧社号”捐赠给前线。在
艺术上，她广泛吸收京剧、评剧、秦腔、河南曲剧以及坠子、大鼓等艺术之长，
同时把风格不同的各种豫剧唱腔豫东调、祥符调、沙河调等，融会于豫西调中，
独创新腔，成为豫剧中的一支主要流派，被誉为“豫剧皇后”。代表剧目可以用
三个字概括：红、白、花。红即《拷红》，她在剧中扮演红娘；白即《白蛇传》，
她在剧中扮演白素贞；花即《花木兰》，她在剧中扮演女扮男装的花木兰。《刘
大哥讲话理太偏》一段大人小孩都会唱。她还在《五世请缨》中扮演佘太君，在
现代戏《人欢马叫》中扮演宽他娘。《五世请缨》中那段《一家人欢天喜地把我
来请》，很有昂奋阳刚之气，在戏迷中颇为流传，常作为《梨园春》擂主选段。
常派传人是谷秀荣。 陈派的唱腔特点是刚柔相济、含蓄秀美、俏丽细致，代表人物是陈素真。她
本名王若瑜，陕西富平人，8岁学艺，14岁领衔，17岁即被誉为“豫剧皇后”，22
岁又获“梆子大王”的美称。她是祥符调唱派的代表者。她的演唱风格婉约无华，
纯而又醇，唱腔俏丽精巧，表演细致秀美。身段婀娜多姿，体态轻盈，水袖功更
堪称一绝。其全面贡献，使她成为豫剧发展史上承前启后、最有影响的人物之一。
代表剧目有《三上轿》、《宇宙锋》、《梵王宫》（又叫《洛阳桥甩大辫》）。
她在《三上轿》里扮演崔氏。剧中的崔氏与公婆、与孩子、与丈夫、与世界，不
绝如缕的留恋造成了她三次上轿而终不忍离开。她不甘心受人欺侮，一个社会地
位低下的柔弱女子，在刺杀张秉仁未成后依然自刎身亡。她的那段《崔家女一阵
阵我泪如梭》一段唱，把一个正直善良、多愁善感而又大义凛然的人物气节、精
神表现得淋漓尽致。 马派的唱腔特点是刚健豪爽、清脆明快、雍容华贵，代表人物是马金凤。她
是山东曹县人，原姓崔，小名金。6岁随父学艺唱河北梆子。因她刻苦好学，聪慧
过人，与父同台演出，崭露头角，被誉为“七岁红”。14岁正式登台演出，经常
上演的剧目有《老征东》、《罗焕跪楼》、《三娘教子》、《对花***》等。解放
后，马金凤与剧作家宋词合作，对《老征东》进行整理，易名为《穆桂英挂帅》。
1953年到上海演出时，曾得到梅兰芳的具体指教。梅兰芳把《穆桂英挂帅》移植
成了京剧。1956年进京演出《穆桂英挂帅》轰动了首都剧坛，被誉为“真国色”
的“洛阳牡丹”。她的嗓音明亮纯净，清脆圆润，音质坚实、柔韧，唱法上以假
声为主，真假声结合运用；唱工以大段叙述性“豫东调”“二八板”为其擅长，
吸收山东梆子的音调加以融化；唱腔结构严谨，旋律简练、朴实，节奏明快、舒
展，技巧娴熟，造诣深厚。其特点刚健豪爽，深入浅出，蕴藉醇化。她演的穆桂
英融青衣、武旦、刀马旦等表演程式为一炉，独具匠心地创造了适合剧情人物需
要的“帅旦”这个新的艺术行当，成功地塑造了气宇轩昂、雍容大度、巾帼英雄
穆桂英的艺术形象。1958年中央工作会议在郑州召开时，***、周恩来、刘少
奇、朱德等党和国家领导人观看了《穆桂英挂帅》。该剧影响全国；至今盛演不
衰。尤其是《穆桂英挂帅》中穆桂英的《辕门外三声炮如同雷震》和《花***缘》
中姜桂枝的（《老身家住南阳地》两大段成套唱腔，脍炙人口，广为流传。在60
余载的艺术实践中，形成了“马派”独特的艺术风格。其代表剧目可以概括为
“一挂二花”，即：《穆桂英挂帅》、《花打朝》、《花***缘》（又名《对花
***》），剧中扮演穆桂英、程七奶奶和姜桂枝，把三个人物形象刻画得惟妙惟肖。 崔派的唱腔特点是浑厚深沉、含蓄蕴藉、委婉抒情，代表人物是崔兰田。她
是山东曹县人，是豫剧“十八兰” ( 指18位名字中间带“ 兰”字的演员) 中的
代表人物。她幼年学过老生，早年长期兼演生、旦，因此戏路很广。她的演唱以
豫西调为主体，兼用豫东调，演唱浑厚深沉，含蓄蕴籍，表演做而不过，含而不
露，以静显动，朴实无华。其悲腔哀怨婉转，缠绵悱恻，韵味悠长，是豫西流派
的代表演员之一，在“豫剧十八兰”当中，她的成就和影响最大。她的嗓音宽亮
厚实，尤其善于用低沉质朴、悲凉缠绵的唱腔塑造人物，自己又偏爱悲剧，因此
有“ 悲旦”之称。她擅长塑造古代妇女中的悲剧人物形象。久演不辍的《桃花
庵》、《秦香莲》、《三上轿》、《卖苗郎》被誉为崔派艺术的四大悲剧。在
《桃花庵》中扮演窦氏，我最喜欢她在《桃花庵》中窦氏那段《九尽春回杏花
开》，表现了窦氏盼夫不归，在花园无心观花的忧伤心态。旋律哀怨缠绵，委婉
深情，余音袅袅，优美动听。《三江水洗不尽我满腹的冤枉》是《秦香莲》中
《抱琵琶》一折中的唱段，秦香莲借陈世美寿诞之日，怀抱琵琶，倾诉了自己和
家庭的悲惨遭遇，控诉了陈世美不认前妻的忘恩负义之举。整个唱段如泣如诉，
催人泪下，感人至深。在豫北有“破上三天不吃盐，也得看看崔兰田”的说法，
可见广大群众对崔兰田艺术之热爱。崔派传人有关灵凤。张宝英是崔派艺术的出
色继承人。 批注： 新手上路 发表于：2009-11-09 18:39 发帖 20 精华：1 注册时间：2009-11-9 大
话说河南地方戏（续二）
阎派的唱腔特点是清秀优雅、俏丽甜润、细腻委腕，代表人物是阎立品。她
本名阎桂荣，河南封丘人。她10岁拜祥符调老艺人周青山为师，登台后又向豫西
调老艺人史景春学艺，逐渐融汇两派之长，形成了独具风格的阎派艺术，为豫剧
五大名旦之一，在豫剧界独树一帜。学艺期间，阎立品在前辈艺人身上学到了
“学艺先学艺德，立艺先立人品”的道理，这道理成为她一生做人做戏的准则，
遂更名叫阎立品。1954年，拜京剧大师梅兰芳为师，在其亲自指教、细心点化下，
技艺更为升华。数十年来，她在舞台上塑造了许多血肉丰满、栩栩如生的人物形
象，所扮演的悲剧人物更为出色。在表演上，她着意抒发人物的内在感情，端庄
朴实，含蓄细腻，清新优美；在唱腔上，以豫剧祥符调为主，兼收众家之长，字
正腔圆，声情并茂。代表作有《蝴蝶杯》、《秦雪梅》等。折子戏《蝴蝶杯》分
《游龟山》、《藏舟》、《投衙》几折戏，她在戏中扮演胡凤莲，《藏舟》一折
中《耳听得江岸上起了更点》一段最为著名。《秦雪梅见夫灵悲声大放》这段戏，
其祭文诵读和演唱都很注重真情的投入，字字血，声声泪，揪心撕肺，悲痛欲绝，
具有非常强烈的艺术感染力，是阎派的著名唱段。 桑派的唱腔特点是乖巧灵动、深沉委婉、雍容富丽，代表人物是桑振君。这
位当年曾与崔兰田、马金凤、闫立品等齐名的艺术家，以她独有的表演风格和音
韵享誉中原。她演出的《打金枝》、《投衙》、《对绣鞋》等，曾使无数戏迷倾
倒，因此民间流传：“断了烟，断了茶，不能断听桑振君唱《投衙》”；“卖了
房子离了婚，也要去看桑振君”……她所到之处，票价猛增，场场爆满，凡看过
她表演的观众，无不翘起拇指称绝。我们时常能聆听到常、崔、马、闫流派的声
腔风韵，而桑派的绝妙音调却难有耳闻，原因一是桑振君离乡过久，她离开河南
故土到了河北邯郸，这一走就是将近40个春秋。二是桑振君的唱腔以字乖音巧见
长，她的偷、闪、滑、抢之技绝非信口能来。她在《投衙》一折中饰胡凤莲，唱
道：“自从公子惹下了祸，官府里派人五百多。”其中的“多”音，“爬上了坡”
的“坡”音，似说似唱，上扬而止，动听妙极。她慢唱时如泣如诉，唱快时如珠
落玉盘。她在《对绣鞋》中的一段唱，更是让人如醉如痴，欲罢不能。她善于博
采众长，又不拾人牙慧，刻意固本求新。从她演出的几个大戏里，细心人都能窥
见京剧四大名旦的色彩。如《打金枝》中有梅派的雍容富丽，《桃花巷》有程派
的深沉委婉，《对绣鞋》有荀派的俏丽清新，《大狼山》有尚派的刚健洒脱。她
的弟子胡小凤、牛淑贤获得了“梅花奖”，苗文华、郭应丽等4人成为国家一级演
员。 除了旦角，生角和丑角著名演员也很多。生角中，唐派代表人物是唐喜成，
河南尉氏人。是豫剧沙河调的主要演员，也是著名的豫剧“二本腔”（假声）演
员。他幼年唱男旦，17岁嗓音失润，遂苦练武功，改演武生和花脸，同时悉心钻
研假声唱法，终于练出了很好的二本腔，成为唱做俱佳的生角演员，人称“响八
县，一拿三” （即生、旦、浄三者皆能）。他的演唱虽以假声为主，但音域并不
窄，而且声音宏亮，高低音衔接自然，控制自如。特别是吐字清晰，唱高腔也能
保持音色的柔和悦耳，这在梆子戏二本腔演员中是很难得的。在50年的舞台艺术
实践中，他创造性的以宏亮、委婉的“二本腔”和细腻、真实的表演，塑造了众
多正直、廉明、潇洒的生角形象。代表剧目有《三哭殿》、《南阳关》和《血溅
乌纱》。他在《三哭殿》里扮演唐王，在《南阳关》里扮演伍云召，在《血溅乌
纱》里扮演严天民。他在《三哭殿》中《下位去劝一劝贵妃娘娘》和《南阳关》
中《西门外放罢了催阵炮》两段唱广为流传。大弟子是贾廷聚。 牛得草是著名豫剧丑角演员。他创立了豫剧牛派唱腔，主演《唐知县审诰命》
（又名《七品芝麻官》），其中《锣鼓喧天齐把道喊》最为著名。牛派传人是金
不换。李斯忠是著名豫剧净角演员，在《下陈州》、《跪韩铺》中饰演的包公尤
见功底。 刘忠河被誉为豫剧“红脸王”，在长期的舞台生涯中，注意学习和借鉴豫东
“红脸王”唐玉成的演唱方法，逐步形成了激昂高亢、强劲有力、以情带声、自
然流畅的表演风格，又因擅长在传统戏中扮演帝王形象，被戏曲观众誉为“小红
脸王”，被戏曲评论家赞为“一腔清音，半壁河山”。代表剧目是《打金枝》，
他和黄爱菊饰演的唐王和国母可谓珠联璧合。在商丘、周口以及与商丘接壤的山
东菏泽、安徽宿州等地流传着这样一句顺口溜：“宁可三天不吃馍，也要去看刘
忠河。”足见当地戏迷对刘忠河的喜爱。 说起豫剧，不能不提“豫剧十八兰”。豫剧十八兰是一个模糊的概念。大意
是说，早期有18个兰字辈的女演员跟豫西名须生周海水的大乙班学戏。因为当时
女演员较少，一时在西部山区引起轰动，中途不断有人退出或者改行，又不断有
人补充近来，人数已经不绝对是18个了。解放后整理戏曲史的时候，连周海水本
人也已经记不清楚前期的十八兰究竟都谁了。因此，后来的十八兰有多种说法。
毛兰花、崔兰田、罗兰梅、周兰凤、李兰菊、范兰荣，车兰宝、汤兰香都在豫剧
十八兰之列。后来，崔兰田改唱旦角，李兰菊技艺也日益成熟，遂有了“提起豫
剧十八兰，就数小菊和大田”的说法。随着时间的推移，豫剧新秀辈出，其中张
宝英、王清芬、虎美玲、牛淑贤、李喜华、菅爱梅、朱巧云、李金枝、陈淑敏、
马莉、胡小凤、章兰被称为豫剧十大名旦（意指豫剧十大名旦不止十人）。汤玉
英、李金枝、王清芬、虎美玲、谷秀荣、陈淑敏荣获中国戏剧梅花奖，被称为
“六朵梅花”。豫剧界所谓“郑州三玲”的提法始于20世纪７０年代的中后期，
系指原郑州市豫剧团的三位台柱——虎美玲、王希玲和刘伯玲。 豫剧的传统剧目有1000多个，其中很大一部分取才于历史小说和演义。如封
神戏、三国戏、瓦岗戏、包公戏、杨家将戏和岳家将戏，还有很大一部分描写婚
姻、爱情、伦理道德的戏。解放后，出现了不少描写现实生活的现代戏和新编历
史剧，使豫剧事业又有了新发展。如由王善朴、魏云、高洁、杨华瑞、马琳等主
演的《朝阳沟》、由柳兰芳主演的《小二黑结婚》、由常香玉和王善朴主演的
《人欢马叫》、由任宏恩、汤玉英主演的《倒霉大叔的婚事》这些剧目，都是以
浓郁的生活气息和清新的风格在全国获奖。豫剧一向以唱见长，在剧情的节骨眼
上都安排有大板唱腔，往往唱得酣畅淋漓，显示出特有的艺术魅力。豫剧的风格
首先是富有激情奔放的阳刚之气，善于表演大气磅礴的大场面戏，具有强大的情
感力度；其次是地方特色浓郁，质朴通俗、本色自然，紧贴老百姓的生活；再次
是节奏鲜明强烈，矛盾冲突尖锐，故事情节有头有尾，人物性格大棱大角。由于
豫剧的独特风格，使豫剧在全国的影响不断扩大，演出团体遍及全国16个省、市、
自治区，约200多个，仅每年跃在河南省的业余团体，达2000多个，目前，豫剧已
成为全国剧团数量最多的第一大戏剧剧种。 再说曲剧。它是我最喜欢的剧种。曲剧是在河南曲艺的基础上发展而成的，
起初是表演者边踩高跷边唱曲子，后发展成高台曲，出现了一大批戏班，演出的
传统剧目200个左右，一般多以民间故事、家庭生活、儿女恋情为主要题材，唱词
道白通俗，富有生活情趣。曲剧以生、旦、丑为主，擅长唱功戏，其唱腔曲牌有
150多个，表现活泼欢快情绪的有［银扭丝］、［太平年］、［垛子］等，表现悲
伤哀叹情绪的有［小汉江］、［诗篇］、［书韵］等，表现激昂愤慨情绪的有
［阳调］等，根据剧情和人物情感的需要，可将几种不同调门的曲牌组合，其唱
腔朴实自然、悠扬缠绵，抒情性强，生活气息浓郁。经过长期的揉炼，逐渐形成
了以张新芳为代表的张派，以周玉珍为代表的周派，以马骐为代表的马派，以海
连池为代表的海派，以胡希华为代表的胡派唱腔，涌现出了以孔素红、白军选为
代表的一大批曲剧新秀。主要代表剧目有：河南省曲剧团张新芳主演的《陈三两
爬堂》、《荆钗记》。 张新芳，河南省邓县人。著名曲剧表演艺术家，国家一级演员。当过三、五
届全国人大代表，两届省人大常委委员，中国戏协理事，省戏协副主席，省曲剧
研究委员会会长，省曲剧团名誉团长。她七岁学戏，八岁登台，九岁唱红。1937
年又把曲子戏从地摊搬上高台。在他和老师、同志们的努力下，使曲子戏发展成
为河南省的第二大剧种，定为曲剧。她打破曲剧男扮女妆的传统，开创女扮女角
的先例，成为曲剧的第一个女演员。她唱腔高亢嘹亮，豪放有力，清脆委婉，韵
味深厚，字正腔圆，气宇轩昂，曾轰动整个南阳、老河口、沙市、信阳地区，被
广大群众誉为“曲剧皇后”。代表剧目是《陈三两》、《荆钗记》、《秦香莲》
等。1959年，《陈三两》一剧被长春电影制片厂拍成舞台艺术片，放映全国。
《陈三两》中，《陈三两迈步上公庭》一段最为出名。 张新芳和谢禄主演的《秦香莲》（又名《铡美案》），海连池、董秀娟、马
二章主演的《卷席筒》，王秀玲主演的《风雪配》，著名唱段有《独坐在灯光下
来绣鸳鸯》。洛阳市曲剧团马骐、周玉珍主演的《寇准背靴》，著名唱段有《下
朝来一边走一边长叹》和《手提竹篮把饭送》。南阳市曲剧团胡希华、孙炳新主
演的《屠夫状元》、著名唱段有《杀猪杀到月出山》。还有兰文祥主演的《包公
辞朝》，牛长欣主演的《困皇陵》，张晓凤主演的《花庭会》（又名《对花庭》），
邢淑清主演的《王宝钏》等。还有《柜中缘》、《拉荆笆》、《小姑贤》、《二
进宫》、《打銮驾》、《跪韩铺》、《三娘教子》、《小寡妇劝坟》、《赵匡胤
千里送京娘》、《洛阳令》等优秀剧目。 批注： 新手上路 发表于：2009-11-09 18:41 发帖 20 精华：1 注册时间：2009-11-9 大
话说河南地方戏（续二）
张正义 阎派的唱腔特点是清秀优雅、俏丽甜润、细腻委腕，代表人物是阎立品。她
本名阎桂荣，河南封丘人。她10岁拜祥符调老艺人周青山为师，登台后又向豫西
调老艺人史景春学艺，逐渐融汇两派之长，形成了独具风格的阎派艺术，为豫剧
五大名旦之一，在豫剧界独树一帜。学艺期间，阎立品在前辈艺人身上学到了
“学艺先学艺德，立艺先立人品”的道理，这道理成为她一生做人做戏的准则，
遂更名叫阎立品。1954年，拜京剧大师梅兰芳为师，在其亲自指教、细心点化下，
技艺更为升华。数十年来，她在舞台上塑造了许多血肉丰满、栩栩如生的人物形
象，所扮演的悲剧人物更为出色。在表演上，她着意抒发人物的内在感情，端庄
朴实，含蓄细腻，清新优美；在唱腔上，以豫剧祥符调为主，兼收众家之长，字
正腔圆，声情并茂。代表作有《蝴蝶杯》、《秦雪梅》等。折子戏《蝴蝶杯》分
《游龟山》、《藏舟》、《投衙》几折戏，她在戏中扮演胡凤莲，《藏舟》一折
中《耳听得江岸上起了更点》一段最为著名。《秦雪梅见夫灵悲声大放》这段戏，
其祭文诵读和演唱都很注重真情的投入，字字血，声声泪，揪心撕肺，悲痛欲绝，
具有非常强烈的艺术感染力，是阎派的著名唱段。 桑派的唱腔特点是乖巧灵动、深沉委婉、雍容富丽，代表人物是桑振君。这
位当年曾与崔兰田、马金凤、闫立品等齐名的艺术家，以她独有的表演风格和音
韵享誉中原。她演出的《打金枝》、《投衙》、《对绣鞋》等，曾使无数戏迷倾
倒，因此民间流传：“断了烟，断了茶，不能断听桑振君唱《投衙》”；“卖了
房子离了婚，也要去看桑振君”……她所到之处，票价猛增，场场爆满，凡看过
她表演的观众，无不翘起拇指称绝。我们时常能聆听到常、崔、马、闫流派的声
腔风韵，而桑派的绝妙音调却难有耳闻，原因一是桑振君离乡过久，她离开河南
故土到了河北邯郸，这一走就是将近40个春秋。二是桑振君的唱腔以字乖音巧见
长，她的偷、闪、滑、抢之技绝非信口能来。她在《投衙》一折中饰胡凤莲，唱
道：“自从公子惹下了祸，官府里派人五百多。”其中的“多”音，“爬上了坡”
的“坡”音，似说似唱，上扬而止，动听妙极。她慢唱时如泣如诉，唱快时如珠
落玉盘。她在《对绣鞋》中的一段唱，更是让人如醉如痴，欲罢不能。她善于博
采众长，又不拾人牙慧，刻意固本求新。从她演出的几个大戏里，细心人都能窥
见京剧四大名旦的色彩。如《打金枝》中有梅派的雍容富丽，《桃花巷》有程派
的深沉委婉，《对绣鞋》有荀派的俏丽清新，《大狼山》有尚派的刚健洒脱。她
的弟子胡小凤、牛淑贤获得了“梅花奖”，苗文华、郭应丽等4人成为国家一级演
员。 除了旦角，生角和丑角著名演员也很多。生角中，唐派代表人物是唐喜成，
河南尉氏人。是豫剧沙河调的主要演员，也是著名的豫剧“二本腔”（假声）演
员。他幼年唱男旦，17岁嗓音失润，遂苦练武功，改演武生和花脸，同时悉心钻
研假声唱法，终于练出了很好的二本腔，成为唱做俱佳的生角演员，人称“响八
县，一拿三” （即生、旦、浄三者皆能）。他的演唱虽以假声为主，但音域并不
窄，而且声音宏亮，高低音衔接自然，控制自如。特别是吐字清晰，唱高腔也能
保持音色的柔和悦耳，这在梆子戏二本腔演员中是很难得的。在50年的舞台艺术
实践中，他创造性的以宏亮、委婉的“二本腔”和细腻、真实的表演，塑造了众
多正直、廉明、潇洒的生角形象。代表剧目有《三哭殿》、《南阳关》和《血溅
乌纱》。他在《三哭殿》里扮演唐王，在《南阳关》里扮演伍云召，在《血溅乌
纱》里扮演严天民。他在《三哭殿》中《下位去劝一劝贵妃娘娘》和《南阳关》
中《西门外放罢了催阵炮》两段唱广为流传。大弟子是贾廷聚。 牛得草是著名豫剧丑角演员。他创立了豫剧牛派唱腔，主演《唐知县审诰命》
（又名《七品芝麻官》），其中《锣鼓喧天齐把道喊》最为著名。牛派传人是金
不换。李斯忠是著名豫剧净角演员，在《下陈州》、《跪韩铺》中饰演的包公尤
见功底。 刘忠河被誉为豫剧“红脸王”，在长期的舞台生涯中，注意学习和借鉴豫东
“红脸王”唐玉成的演唱方法，逐步形成了激昂高亢、强劲有力、以情带声、自
然流畅的表演风格，又因擅长在传统戏中扮演帝王形象，被戏曲观众誉为“小红
脸王”，被戏曲评论家赞为“一腔清音，半壁河山”。代表剧目是《打金枝》，
他和黄爱菊饰演的唐王和国母可谓珠联璧合。在商丘、周口以及与商丘接壤的山
东菏泽、安徽宿州等地流传着这样一句顺口溜：“宁可三天不吃馍，也要去看刘
忠河。”足见当地戏迷对刘忠河的喜爱。 说起豫剧，不能不提“豫剧十八兰”。豫剧十八兰是一个模糊的概念。大意
是说，早期有18个兰字辈的女演员跟豫西名须生周海水的大乙班学戏。因为当时
女演员较少，一时在西部山区引起轰动，中途不断有人退出或者改行，又不断有
人补充近来，人数已经不绝对是18个了。解放后整理戏曲史的时候，连周海水本
人也已经记不清楚前期的十八兰究竟都谁了。因此，后来的十八兰有多种说法。
毛兰花、崔兰田、罗兰梅、周兰凤、李兰菊、范兰荣，车兰宝、汤兰香都在豫剧
十八兰之列。后来，崔兰田改唱旦角，李兰菊技艺也日益成熟，遂有了“提起豫
剧十八兰，就数小菊和大田”的说法。随着时间的推移，豫剧新秀辈出，其中张
宝英、王清芬、虎美玲、牛淑贤、李喜华、菅爱梅、朱巧云、李金枝、陈淑敏、
马莉、胡小凤、章兰被称为豫剧十大名旦（意指豫剧十大名旦不止十人）。汤玉
英、李金枝、王清芬、虎美玲、谷秀荣、陈淑敏荣获中国戏剧梅花奖，被称为
“六朵梅花”。豫剧界所谓“郑州三玲”的提法始于20世纪７０年代的中后期，
系指原郑州市豫剧团的三位台柱——虎美玲、王希玲和刘伯玲。 豫剧的传统剧目有1000多个，其中很大一部分取才于历史小说和演义。如封
神戏、三国戏、瓦岗戏、包公戏、杨家将戏和岳家将戏，还有很大一部分描写婚
姻、爱情、伦理道德的戏。解放后，出现了不少描写现实生活的现代戏和新编历
史剧，使豫剧事业又有了新发展。如由王善朴、魏云、高洁、杨华瑞、马琳等主
演的《朝阳沟》、由柳兰芳主演的《小二黑结婚》、由常香玉和王善朴主演的
《人欢马叫》、由任宏恩、汤玉英主演的《倒霉大叔的婚事》这些剧目，都是以
浓郁的生活气息和清新的风格在全国获奖。豫剧一向以唱见长，在剧情的节骨眼
上都安排有大板唱腔，往往唱得酣畅淋漓，显示出特有的艺术魅力。豫剧的风格
首先是富有激情奔放的阳刚之气，善于表演大气磅礴的大场面戏，具有强大的情
感力度；其次是地方特色浓郁，质朴通俗、本色自然，紧贴老百姓的生活；再次
是节奏鲜明强烈，矛盾冲突尖锐，故事情节有头有尾，人物性格大棱大角。由于
豫剧的独特风格，使豫剧在全国的影响不断扩大，演出团体遍及全国16个省、市、
自治区，约200多个，仅每年跃在河南省的业余团体，达2000多个，目前，豫剧已
成为全国剧团数量最多的第一大戏剧剧种。 再说曲剧。它是我最喜欢的剧种。曲剧是在河南曲艺的基础上发展而成的，
起初是表演者边踩高跷边唱曲子，后发展成高台曲，出现了一大批戏班，演出的
传统剧目200个左右，一般多以民间故事、家庭生活、儿女恋情为主要题材，唱词
道白通俗，富有生活情趣。曲剧以生、旦、丑为主，擅长唱功戏，其唱腔曲牌有
150多个，表现活泼欢快情绪的有［银扭丝］、［太平年］、［垛子］等，表现悲
伤哀叹情绪的有［小汉江］、［诗篇］、［书韵］等，表现激昂愤慨情绪的有
［阳调］等，根据剧情和人物情感的需要，可将几种不同调门的曲牌组合，其唱
腔朴实自然、悠扬缠绵，抒情性强，生活气息浓郁。经过长期的揉炼，逐渐形成
了以张新芳为代表的张派，以周玉珍为代表的周派，以马骐为代表的马派，以海
连池为代表的海派，以胡希华为代表的胡派唱腔，涌现出了以孔素红、白军选为
代表的一大批曲剧新秀。主要代表剧目有：河南省曲剧团张新芳主演的《陈三两
爬堂》、《荆钗记》。 张新芳，河南省邓县人。著名曲剧表演艺术家，国家一级演员。当过三、五
届全国人大代表，两届省人大常委委员，中国戏协理事，省戏协副主席，省曲剧
研究委员会会长，省曲剧团名誉团长。她七岁学戏，八岁登台，九岁唱红。1937
年又把曲子戏从地摊搬上高台。在他和老师、同志们的努力下，使曲子戏发展成
为河南省的第二大剧种，定为曲剧。她打破曲剧男扮女妆的传统，开创女扮女角
的先例，成为曲剧的第一个女演员。她唱腔高亢嘹亮，豪放有力，清脆委婉，韵
味深厚，字正腔圆，气宇轩昂，曾轰动整个南阳、老河口、沙市、信阳地区，被
广大群众誉为“曲剧皇后”。代表剧目是《陈三两》、《荆钗记》、《秦香莲》
等。1959年，《陈三两》一剧被长春电影制片厂拍成舞台艺术片，放映全国。
《陈三两》中，《陈三两迈步上公庭》一段最为出名。 张新芳和谢禄主演的《秦香莲》（又名《铡美案》），海连池、董秀娟、马
二章主演的《卷席筒》，王秀玲主演的《风雪配》，著名唱段有《独坐在灯光下
来绣鸳鸯》。洛阳市曲剧团马骐、周玉珍主演的《寇准背靴》，著名唱段有《下
朝来一边走一边长叹》和《手提竹篮把饭送》。南阳市曲剧团胡希华、孙炳新主
演的《屠夫状元》、著名唱段有《杀猪杀到月出山》。还有兰文祥主演的《包公
辞朝》，牛长欣主演的《困皇陵》，张晓凤主演的《花庭会》（又名《对花庭》），
邢淑清主演的《王宝钏》等。还有《柜中缘》、《拉荆笆》、《小姑贤》、《二
进宫》、《打銮驾》、《跪韩铺》、《三娘教子》、《小寡妇劝坟》、《赵匡胤
千里送京娘》、《洛阳令》等优秀剧目。 批注： 新手上路 发表于：2009-11-09 18:44 发帖 20 精华：1 注册时间：2009-11-9 大
话说河南地方戏（续三）
张正义 最后，说说越调。越调主要流行于河南南部、东部，越调原有的传统戏结构
严阵以待格，唱词少，道白多，语句比较文雅深奥，唱调按一定的曲牌和调门演
唱，根据说唱故事和小说新编的剧目，唱词多，道白少，通俗易懂。唱腔曲牌有
九腔十八调七十二调口的说法，现代音乐唱腔一般以真嗓为主，假嗓为辅，唱词
多七字、十字格律。规模影响较大的剧团有周口越调剧团（河南省越调剧团）和
许昌越调剧团。 申凤梅是一位成绩卓著的越调表演艺术家，河南临颖人。在她57年的艺术生
涯中，她先后在传统戏、新编历史剧及现代戏等近二百个剧目中扮演过生、旦、
净、丑等各种行当的角色，塑造了各色类性格迥异的众多的艺术形象。在现代戏
《苦菜花》中还成功地塑造了一个革命老妈妈的形象。人民艺术家老舍先生为她
题词，称赞她是“越调能手”，演戏“生旦不挡，悲喜咸宣”。她在传统戏《李
天保吊孝》中饰演李天保。在《诸葛亮葛亮吊孝》、《收姜维》等剧目中塑造的
诸葛亮这一艺术形象深得广大观众好评。在许多观众心目中申凤梅就是诸葛亮，
诸葛亮就是申凤梅。敬爱的周总理看过她演的《收姜维》后，夸赞她是“活诸葛”，
还风趣地说；“河南的诸葛亮会做思想政治工作”。著名唱段有《赵祥领我把灵
祭》、《四千岁你莫要羞愧难当》、《三支将令往下传》、《长江水万里长波涛
汹涌》等。申凤梅的传人是申小梅。周口越调剧团著名的演员还有马兰、何全志
和张国庆。 另一著名越调表演艺术家毛爱莲，河南舞阳县人，四岁时母亲不幸病故，父
亲给地主当长工。父女二人相依为命，苦度生涯。当她七岁的那一年，有一天由
漯河来了一位姓黄的阔太太，不知怎样相中了她，坐着黄包车把她买走了。由于
这位太太的丈夫姓毛，因此爱莲以后也就姓毛了。这位毛黄氏很爱看戏，所以在
毛爱莲9岁时便被送到 “文凤班”去学戏，拜师邢金奎。邢擅演闺门旦，爱莲学
艺三年到12岁时，便登台演戏了，她主演的《白奶奶醉酒》、《火焚绣楼》、
《李双喜借粮》等剧目，已在漯河、驻马店、临颖一带非常驰名。她的唱腔细腻
委婉，悦耳动听。吐字清晰准确，尤其是她的嗓腔音色更具有天赋的独特风格。
听了她的唱段好象夜静风吹银铃响，声音不高但清脆幽雅耐人寻味。因此河南观
众有一句口头禅，“宁肯不吃盐，也要看看毛爱莲!”这句话是说因为穷，宁肯不
吃盐，也要省下钱，去看看毛爱莲的戏。在群众中还流传着这样一句话，“看看
毛爱莲，等于过个年。”越调的各表演行当一般以唱取胜，表演质朴粗犷，生活
气息浓厚。越调传统剧目有500多个，新编的现代戏有《扒瓜园》、《卖箩筐》、
《吵闹亲家》等。著名唱段有她在《白奶奶醉酒》中白奶奶的《适才房中打了一
个盹》和《火焚绣楼》中洪美荣的《红日儿出东方天色明》等。 说起河南地方戏，不能不说《梨园春》，它是河南电视台创办的一个以播放
河南地方戏为基本内容的综艺专题栏目。1994年10月创栏以来，经过几次从内容
到形式的改造完善，现已成为在省内外都有很大影响的栏目。据有关方面的调查
统计，该栏目在省内的平均收视率达25.85%，最高收视率达到37.48%，观众分布
面达18个省、市、自治区。下至七八岁的娃娃，上至八十岁的老人，就连许多都
市青年也都乐此不疲，兴致高昂地通过电视欣赏和评判。众多的戏迷踊跃登台，
一争高下，到目前参加擂台赛的戏曲人才和爱好者达2万多人。一出《朝阳沟》出
了一批豫剧新星，《梨园春》也带出了像孙鸿雁、杨素霞、赵海梅、秦梦瑶、王
甜甜等一批新人 批注： 新手上路 发表于：2009-11-09 18:48 发帖 20 精华：1 注册时间：2009-11-9 大
品茶与人生
张正义 参加工作后，由于经常熬夜写材料的缘故，我在烟和茶中做了一番艰难的选择。每当熬到夜深人静、精神困顿的时候，就想试探着当一个烟民。可咱没那个福分，连续抽两三根烟后，扁桃腺炎和咽炎同时发作，没办法，为了提神，才改作品茶。 最早接触茶，是小时候端午节从家里老茶树上摘下叶片熬制的大碗茶。真正开始喝茶是猴王牌茉莉花茶，抓了一大把就往杯子里放，过了一会儿也不管它是苦是涩，大口大口地灌了下去。慢慢地才知道，茶中还有信阳毛尖、铁观音、碧螺春等名茶。因产地和制作工艺不同，茶叶又分为绿茶、红茶、乌龙茶（青茶）、白茶、黄茶和黑茶六大类。此外，还有紧压茶、速溶茶、袋泡茶等再加工茶种。自陆羽《茶经》之后，泉水、诗词与茶结了缘，茶种、茶人、茶事、茶道归入了浑厚的茶文化。后来渐渐知道，中医上讲，喝浓茶伤害最大的是肝，应春喝花、夏喝绿、秋喝青、冬喝红，且男女老少各有宜忌。 真正将喝茶改成品茶，还是受了《红楼梦》的启发。《红楼梦》第四十一回“栊翠庵茶品梅花雪”一段中，妙玉请黛玉、宝钗、宝玉品茶，调笑宝玉说：“岂不闻一杯为品，二杯即是解渴的蠢物，三杯就是饮牛饮骡了。你吃这一海，便成什么？”为了不被人耻笑为“牛饮”，我只好改换茶具，先用紫砂壶，后来喝青茶时把不透明的保温杯换成了玻璃杯，便于欣赏那飘飘落落的茶叶和那青青黄黄的汤色。取茶时最早用三个拇指肚轻轻地捏了一点茶叶，后来感到用竹木茶匙取茶才雅观。懂得什么叫“摇香”以后，就取了一点茶叶放入杯子，添上七八十度的开水浸着，轻轻摇晃两圈，把第一淋水倒掉，再续水，然后屏息细细品味茶叶的清香。 茶品得久了，看得久了，想得久了，透过袅袅上升的水汽，不知不觉会陷入一种无尽的遐思、一种入禅的意境，感悟到茶中有禅道，茶中有健康，茶中有修养。苦中有甜，苦尽甘来，人生如茶，品茶如品人生。 品茶之中最深的感受莫过于一杯清茶中那份平淡里略带苦涩的芬芳。浅尝最为甘美，也最为持久。人届不惑，不懈的奋斗精神还是要有的，但少了些狂放，少了些不切实际的热望，不再有刻意的追求，才能对人生做最深入、最细致、最独到、最有价值的品味。这一切与品茶何其相似。 茶在中国已经不再是一种单纯的饮品，它代表着一种文化、一种价值取向。一个人若在茶中有品味，自然对生活有感悟；对生活有感悟，自然会热爱生命；而热爱生命者，必然会恪守做人之道。 批注： 新手上路 发表于：2009-11-09 18:49 发帖 20 精华：1 注册时间：2009-11-9 大
二月二龙抬头
张正义 农历二月初二是我国民间的传统节日“龙头节”，又称“春龙节”或“青龙节”。“二月二，龙抬头，大囤满来小囤流。”这句农谚，我从记得事时就记住了。随着生活阅历的丰富，总感到年年都有二月二，岁岁年景都不同，总有说不完的话题，总有新的感受。它千百年来积淀下来的历史文化底蕴十分深厚，民俗内涵非常丰富。流传下来的风俗习惯各地不同，五花八门，真的让人说不完。。 每年的农历二月初二，是天上行云布雨的龙王抬头的日子。此时正值惊蛰前后，春回大地，万物复苏，蛰伏在泥土或洞穴中的各类动物将从冬眠中醒来，传说中的龙也从沉睡中醒来。从此以后，雨水会逐渐增多起来，农耕社会里的春耕大忙季节就从南到北陆续开始了，故称“龙抬头”。据专家介绍，中国古代用二十八宿来表示日月星辰在天空的位置和判断季节。二十八宿中的角、亢、氐、房、心、尾、箕七宿组成一个完整的龙形星座，其中角宿恰似龙的角。每到二月二，黄昏时“龙角星（即角宿一星和角宿二星）”就从东方地平线上出现，所以叫“龙抬头”。 这个节日据说起源于三皇之首伏羲氏时期。伏羲氏“重农桑，务耕田”。每年农历二月初二这天，伏羲氏就要在自己的一亩三分地里御驾亲耕。后来，黄帝、唐尧、虞舜等相继效法先王。到周朝时，不仅沿袭了这一传统做法，而且当作一项重要的国策来实行。二月二这天，在社稷坛举行盛大仪式，皇帝带头执犁，文武百官都要亲耕自己的一亩三分地，这便是一亩三分地的来历。人们编了以上的农谚，以寄托五谷丰登的愿望。 “二月二”叫“春龙节”的说法，据许慎的《说文解字》记载：“龙，鳞中之长，能幽能明、能细能巨，能长能短，春分登天，秋分而潜渊。”这大概就是“春龙节”习俗的最早记载。所以，古时把“二月二”叫做“上二日”，又称“春耕节”。据说，这一天如果还没有醒的话，那轰轰隆隆的雷声就要来呼唤它了。在南阳做过内乡县令的明人沈榜在他所著反映明代北京宛平一带社会经济、政治制度和风俗掌故的《宛署杂记》中记载：“宛人呼二月二为龙抬头。乡民用灰自门外委婉布入宅厨，旋绕水缸，呼为引龙回。”可见明代已有此俗。 在南阳还流传有一种敲床帮、铁锅和面瓢的习俗，是用以诅咒害虫的。一大早，取预先放好的木棍在手，边敲床帮边念念有词：“二月二，敲床帮，咱送臭娘们（臭虫）下南乡。”再取铁锅，边敲边念：“二月二，敲锅铁，蚊子蝇子一齐灭。”再取面瓢，边敲边念：“二月二，敲瓢碴，十窝老鼠九窝瞎。”以上各念三遍方可起床。到了晚上，再把除夕夜点剩下的蜡烛头点着，遍照四壁，同时念道：“年下的蜡烛照粉墙，蝎子蚰蜒土里藏”；“照了年下的蜡烛头，虫虫气气都不留”。我至今还记得小时候人们“二月二”早晨起床前，先念“二月二，龙抬头，龙不抬头我抬头。”起床后还要打着灯笼照房梁，边照边念：“二月二照房梁，蝎子蜈蚣无处藏。”接着找来长竹竿敲击房梁，把“龙”唤醒。说半天，我认为，所谓的“龙”，可能就是被称为“小龙”的蛇；时令到了惊蛰这时候，蛇蝎等百虫结束冬眠，蠢蠢欲动，疫病易生，到处都有机会危害人类，人们才这样做的。人们还用草木灰在屋里、院内撒上大小不等的圆圈，象征性地放些五谷杂粮，称作“打囤”或“填仓”。这些圆圈象征着盛粮食用的茓子，以此预祝当年五谷丰登，仓满囤盈。还要向井台引一条“灰龙”，再用谷糠从井台向水缸引回一条“金龙”。撒灰仓一般在天亮之前举行，农妇在撒灰仓时，需边撒边念叨着：“二月二，龙抬头；大囤满来小囤流。”这些灰仓，少则三圈，多则五圈，围单不围双。农村里有句歇后语：“二月二的灰仓——事在人为（围）”，即典出于此。 这一天人们用许多美食来祭拜龙王，不同地域有不同的吃食，但大都与龙有关，普遍把食品名称加上“龙”的头衔，如吃水饺，春节时叫吃扁食，到了二月二就叫吃“龙耳”；吃春饼叫吃“龙鳞”；吃面条叫吃“龙须”；吃米饭叫吃“龙子”；吃馄饨叫吃“龙眼”。二月初二吃爆米花也有说头。相传武则天本名武照，称帝后改为武曌，意思是“日月当空，普照四方”，这显然不把玉帝放在眼里。玉帝大怒，便下令三年内不许向人间降雨。但司掌天河的玉龙不忍百姓受灾挨饿，偷偷降了一场大雨，玉帝得知后，将玉龙打下天宫，压在一座大山下面。山下还立了一块碑，上写道：“龙王降雨犯天规，当受人间千秋罪。要想重登灵霄阁，除非金豆开花时。”人们为了拯救龙王，到处寻找开花的金豆。到了第二年二月初二这一天，人们正在翻晒金黄的玉米种子时，猛然想起，这玉米就像金豆，炒开了花，不就是金豆开花吗？于是家家户户爆玉米花，并在院里设案焚香，供上“开花的金豆”，专让龙王和玉帝看见。龙王知道这是百姓在救它，就大声向玉帝喊道：“金豆开花了，放我出去！”玉帝一看人间家家户户院里金豆花开放，只好传谕，召龙王回到天庭，继续给人间兴云布雨。从此以后，民间形成了习俗，每到二月初二这一天，人们就爆玉米花吃，也有炒黄豆的。 二月二这一天，在南阳一带还有不少禁忌。人们忌下地，怕伤着土地神；不能从水井里挑水，要在头一天就将自家的水缸挑得满满的，否则就触怒了“龙王”；妇女不许动针线，怕刺伤“龙眼”；妇女不在屋内梳头，更不准用长绳，免得梁头上掉下来“长虫”、蚰蜒、蝎子等。有的地方停止洗衣服，怕伤了龙皮，等等。民间一直有“理发妨舅（旧）”的风俗。这种风俗影响很深，正月里尤其是舅父健在时不能理发，人们普遍在春节前不管工作再忙，也要抽出空来理一次发，然后等到二月二“龙抬头”时才能进理发店，称它为“剪龙头”。这天大人小孩都要理发，据说在这一天理发能够带来一年的好运。这些习俗，不过是给一年到头忙碌不停的人们找到一个歇脚的机会，无一不寄托着人们对美好年景的向往。 小时候常听爱讲故事的母亲讲过，“过了（正月）十六没啥儿巴，撅着驴脸去纺花，忽然想起个二月二，一下儿喜个仰八叉”。这些足以说明过去童养媳妇不得过，一年到头地干活，多么渴望有一个属于自己的好日子呀！每到二月二，我就会想起辛弃疾的“城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花”两句诗，似乎能看到他笔下的荠菜形状，长的是什么叶片，开的是什么花样；回想起小时候，我和姐姐一起，拎只小箩头，拿把小剜铲，到小麦地里剜我老家那里叫“荠荠菜”的野菜，回来包成叫“荠荠扁”的饺子。据说吃这种饺子是为了疏通肠胃，除掉肠胃里积淀了一个春节的那些难以消化的食物。二月二里，风渐渐大起来了。白天，正是小孩们在空旷的野地里放风筝的好时候。晚上，小孩们就要把灶火屋里积了一年、用得秃了头的锅刷子骨朵拿出来，拴上绳子，点上火，在漫天野地里绕火圈子，据说这样能除去一年里的晦气。 “惊蛰一犁土，春风地气通。”二月二，春龙抬头了，又是一年春，它，给以龙为图腾的人们带来的是对新的一年的企盼。人们正抖擞着精神，努力往前奔！ 批注： 新手上路 发表于：2009-11-09 18:59 发帖 20 精华：1 注册时间：2009-11-9 大
话说中国扇文化
张正义 时值盛夏，酷热难当，再加上高树上的蝉鸣，着实令人烦躁不安。此时此刻，在没有电扇和空调的年代里，人们使用最多的就是扇子，“呼呼呼”扇上几下后，热得懊恼的人们心中自有几分凉意。久而久之，人们对扇子产生了依赖性，形成了独特的扇文化。随着电扇和空调的普及，扇子渐渐淡出了人们的生活圈子，成为人们收藏、把玩和鉴赏的艺术品。扇子渐渐失去了使用价值，但仍然具有很高的文化、艺术和收藏价值，很值得说道。 一纶方巾，一把折扇， 摇头晃脑谈古论今，古道热肠尽是一场空悲伤。 一桢天窗，满眼世界，怀才不遇空白了头，稍逝人生却是儒风留青古。 扇子是儒雅人生的道具，这在没有风扇和空调的以前，一点都不假。通常男人手中的折扇最为讲究，扇面上多绘以山水、书法等，历史上的许多画家都曾以精湛的艺术，在这小小的扇面上作画题诗，成为上乘的佳品 中国有着三千多年使用扇子的历史。据许慎的《说文解字》解释：“扇子之本意是门扉”。扇，古称“翣（sha）”，源于虞舜时代，用于障尘蔽日、象征权威，后逐渐演变为引风纳凉之用品，别称“摇风”、“凉友”，夏令必备之物。有人把折扇为“倭扇”，说折扇是从日本传过来的，笔者并不苟同，倒赞同这样的说法：团扇传入日本后，经过日本的改进，形成了日本的“缩”文化后，折扇连同“缩”
文化返销给了中国。 中国文化源远流长，而器物文化又是中国文化大河里一朵飞卷的浪花。几乎每一器物的形成和发展都有瑰丽的想象和动人的传说，中国扇文化是器物文化的一个重要分支。它源于生活，又高于生活。它的创造和发展是来自于生活的需要，如祛暑、招凉、拂尘、遮阳、引火等。同时又因为扇子服务生活，装点生活，尤其是擅自介入文人生活，并由此渗透到社会生活的方方面面，使它成为物质文明和精神文明的有效载体。 随着时代的进步和经济的发展，扇子日渐具有了一种文学艺术上的特征，它与戏曲、民俗、姓氏、军事、武侠、电视、医药、歌舞礼仪、诗词歌赋等等的结合，形成了一种内涵丰富又可以意会的文化语言，并且产生了奇妙的效果。 扇子从简单的生活用品，经过三千多年的演化，成为华夏民族文化百花园里的一朵奇葩，形成了独特的而又引人入胜的扇文化。在中国古代文化的世界里，扇文化既是一座神圣的殿堂，又是一方瑰丽的花园，它代表了文化的理想境界，它寄托了文人雅士对真善美的向往，它又向人们展示了社会生活多侧面迷人的风景。 我国的扇子名目繁多，千姿百态，堪称一个“扇子的王国”。从形式上可以分为折扇和纨扇；按扇面材料分，有芭蕉扇、纸扇、木扇、绫绢扇、羽毛扇、麦秆扇等；按用途可分为日用扇、工艺扇、仪仗扇、舞蹈扇等。一提起三大名扇，人们就会说是杭州扇、苏州扇和岳州扇（岳阳扇）；杭州的黑纸扇、苏州的檀香扇、四川自贡的竹丝扇、广东新会的葵扇、肇庆的牛骨扇，蜚声中外，又有“五大名扇”之誉。 在绢宫扇与折叠扇的扇面上作画、题诗，是文人雅士的一大爱好。扇面画已独立成为绘画中的一个门类，或绘以鲜艳的牡丹，或绘以清逸的山水，配以相同题材的诗词，“雅扇”之名名副其实。说到扇面画内容，它虽不大盈尺，但各式题材广泛，神话故事，人物动态，峰峦叠石，曲溪流水，村舍楼阁，闲草野花，都能选用，动息迷人，尽收眼底。 古典小说和戏剧中，扇子是文人雅士、才子佳人最常用的工具，也成为不同的人们的身份的象征。 《三国演义》中，与执扇有关的重点说到诸葛亮和周瑜两个人物。诸葛亮手执的鹅毛扇，据说是在他初出茅庐时，他的贤妻黄阿丑临别赠送给他的，寓意军国诸事务必小心谨慎，军中无戏言，